本书中所划分的五个时期，既分别作总的论述，也着重列举有代表性的作品加以分析评介，俾便于读者能够借助于具体的、个别的形象来加深对中国古典园林的宏观的、整体的理解。一些的皇家园林和私家园林，往往历经百年乃至数百年的一再改建、踵事增华，它们本身的变化即可以折射出中国古典园林在历史的某一阶段上的演进情况。前四个时期由于缺乏实物，只能依据文献和极少数遗址情况而或详或略。最后一个时期有大量实物保留下来，因而选择了三十一个例子按园林的类型分别集中为三个专节加以介绍。

《“设计+”艺术类大学生创新创业人才培养模式及路径》编写组成员长期致力于艺术类大学生的创新创业能力培养和实践指导，具体指导“设计+”艺创空间——大学生创新创业基地建设、项目管理、创新创业服务指导，在深化大学生创新创业的理论研究和实践探索中，对艺术设计类大学生创新创业的基本情况、状态、特点、规律有着较为深入的了解，对深化指导艺术类大学生开展创新创业能力培养的模式与路径有着较为深入的思考，并积累了的经验。《“设计+”艺术类大学生创新创业人才培养模式及路径》的编写更多的是从微观层面层层推进，细细解剖艺术类大学生创新创业能力的培养，以期与在大学生创新创业领域里默默耕耘的导师们共同探讨，共享经验，共谋发展，为广大怀抱着创新创业理想的莘莘学子提供力所能及的有效的指导、帮助与服务。 《“设

《清华学人建筑文库：清式营造则例》是著名建筑学家梁思成先生在20世纪30年代对清代建筑的营造方法及其则例进行研究后发表的学术专著，是梁思成先生一生最重要的学术成果之一。 《清华学人建筑文库：清式营造则例》主要内容包括清代“官式”建筑各部分名称、比例、功用和做法的注释，以及标示建筑物立面、剖面和局部详图的图版和实物照片，并附有作者根据民间工匠秘本而编订的《营造算例》等。《清华学人建筑文库：清式营造则例》自1934年出版以来，一直是是中国建筑史学界和古建筑修缮单位一部重要的“文法课本”，是深入弄懂中国古代建筑的必经门径。 《清华学人建筑文库：清式营造则例》可供建筑院校师生、古建筑研究人员、古建修缮单位以及史学界和文化界人士阅读。

作为日本枯山水形成本源的《作庭记》《山水并野形图》，是日本最古老的造园秘传书。从中可一览日本古代的造园成就和造园经验，是研究日本古代园林的重要著作。作者以自身在造园现场的实践知识为基础，潜心研究此两册秘传书30年，通过大量的插图、图片和浅显易懂的解说将日本造园秘传书公之于众，为人们提供了日本园林和枯山水的理论框架和可供模仿的图解范本，对现代造园有很强的借鉴和指导作用。

这是一本教读者如何打造自己花园的的花园设计工具书。本书较为全面地介绍了小庭院设计思考的内容和过程，扩展了读者的庭院设计认知范围，从专业的角度给读者解惑。本书适用于刚开始接触庭院设计的设计师，也适用于拥有庭院想做设计的业主、园艺爱好者。

2018年，作为嘉兴学院设计学院服装与服饰艺术采风10周年的时间节点，也源自在服装与服饰设计系工作多年的自觉使然，成为编撰本部特色教材的初衷。《履拾典藏 嘉兴学院设计学院服装与服饰设计专业艺术设计采风实录》共收录服装与服饰设计专业2007级至2015级同学文章18篇，摄影图片386张，以及相关作业和教师作品。以本人和经历过的学生为撰写主体，以采集祖国文化经典的视角，用照片与随笔的方式，回顾黔东南、北京、西安、洛阳、皖南等地的履拾文化典藏的经过和体验。鉴此，通过对多年艺术采风的梳理与省思，为以后本专业艺术采风教学工作与设置，提供依托与支撑。 《履拾典藏 嘉兴学院设计学院服装与服饰设计专业艺术设计采风实录》适合艺术设计爱好者、服装设计师学习，也可作为艺术设计专业艺术采风参考教材、服装与服饰设计专业艺术采

从冬到春，落叶树下阳光充足，是温暖的向阳处，落叶铺成的地毯上郁金香安静地开放。到了初夏，阳光穿过树叶形成半背阴环境，树荫下藤本月季“春霞”粉色的花朵尽显宁静气质。白墙反射柔和阳光，形成几乎没有日照的明亮背阴处，喜光的矮牵牛、月季“维多利亚女王”也能盛开。栅栏或墙边的狭窄地带，长期晒不到太阳，*容易形成昏暗背阴处，可以种植颜色和形状颇具个性的掌叶铁线蕨来制造变化。 一年四季、斗转星移，日照环境会随着季节 迭而变化，朝北的庭院不一定总照不到太阳，喜光的植物也能种在背阴处。本书将带你充分了解三大类背阴处及200多种适合此类环境的植物，结合活用背阴处的4个典型庭院，教你扮美背阴庭院的方法与技巧。

本书由4家日本人气花店联手打造，带你玩转玻璃瓶微景观。51个 创意的的玻璃瓶微景观，从基础材料、工具、技巧，到制作步骤、养护要点，从好养的空气凤梨、多肉植物、苔藓和蕨类等，到装饰性的树枝、贝壳、干花、果实、摆件等，手把手教学，初学者也能轻松上手。

本书围绕“法式风格和日式风格”主题，展示法国和日本的知名花艺师对于春季鲜花制作的主题作品。特别策划“春日花篮”“鲜花节花艺”“5种人气春季花材的应用技法”、“传统与创新结合的餐桌花艺”等内容，展示日法2种情调迥异的花艺设计。全书大部分案例都提供详细的制作过程步骤图和文字解析，为读者的春季花艺设计提供花材应用、色彩搭配、形态设计等方面的灵感。

本书是一本集理论研究和资料参考为一体的书籍。全书分为岭南园林概述部分和实例部分。前者系统地介绍了岭南园林的地理环境、历史渊源、艺术风格、文化特点和构成要素，以及这些特点与环境和文化的关系，对园林的深层研究有的指导意义。实例部分以图片和文字资料详尽地介绍了在岭南文化圈内广东、广西、海南、香港、澳门、福建、台湾五省两区220个一般公园、主题公园、古典园林、寺院园林、住区园林、度假区园林、风景区园林，宾馆酒家园林、滨水绿带的概貌，对每个园林的介绍不景点和构成分析，而且有历史和文化分析，对园林历史回顾和园林创作具有很强的指导意义。

字体设计在现代生活中有着越来越重要的意义。文字不仅间用来记录语言的符号，而且它的形体美给人以艺术感染，起着美化人类生活的作用，在现代视觉传达艺术中，字体的设计尤为重要。因此，它不仅是每个平面设计家必须具备的鉴赏和设计能力，也受到了更大范围的关心和重视。 本书是在原《美术字》的基础上进行大量的修改、补充、并且经过了多年教学实践的考验写成的。经验证明，没有任何教学字法和字体形式是一劳永逸的，发展和变化则是永恒的。因此，它只是为学习和研究字体设计打下基础，并起到激励继续继续探索的作用。 重要的是浓厚的兴趣和毅力，运用正确的学习方法去追求艺术质量。盲目地临摹与追求新奇是同样无效的。真正的艺术创造产生认真、勤奋地探索，它的前提则是敏锐的思考、高雅的情趣和灵巧的手。t

本书内容包括了关于台湾景观设计的初步观察、景观建筑设计方向的思考、休闲城市的再造、公共开放空间、宜兰县头城镇运动公园、花莲县美仑山公园等。

本书内容着重以下三个方面：（1）城市层面上作绿化规划设计研究。既考虑到了城市中重点地块，如公共绿地，也关心少被注目但贴近居民生活的零星绿化，如旧城区居民庭院绿化等，使城市绿化成为一个全方位的概念。（2）尽量利用科学、艺术等领域较新的研究成果，为城市绿化工作开辟了新的思路和更合理的方向迈进。（3）通过图文并茂、回顾与展望相结合的方法探索城市绿化发展之路。 本书雅俗共赏，内容详实，旨在推动《园林设计》与《园林植物》两处学科的融合，可供各大专院校相关专业师生阅读和从事绿化工作的各阶层人员参考。

现代商业竞争激烈，各种设计方法层出不穷，如何让设计在推广中发挥自己的作用，给受众带来崭新的视觉冲击和良好的品牌印象，卡通吉祥物作为已存在近一个世纪的成功设计方法，在世界现代设计中越发成为一种另辟蹊径的有生力量，并且已在中国可以得到新的发展。 本书是对近几年来卡通吉祥物设计、教学的一次总结。本书主要介绍吉祥物设计的概念、运用、构成方法、技术处理及应用。书中配以大量新颖外设计图例，并附有讲解，直观性强，具参考价值。适用于大专院校艺术设计学生、并对从事企业形象设计、动画设计、平面设计、插图设计、市场策划的人员有的借鉴作用。

《福州古厝》于2002年初版，由时任福建省省长习近平同志作序。全书详尽介绍了福州地区各类古建筑，包括坊巷村寨、祠堂碑亭、名人故居、寺院宫观、桥梁驿路等，深入探究古建筑所蕴涵的人文信息，阐发其鲜明的地域和时代特色，生动展现了福州这座历史文化名城的魅力，更体现了习近平同志高度重视文物保护，珍视名城传统风貌与个性，在延续历史文脉中创新城市建设，“一张蓝图绘到底”，实现文化传承与经济发展相得益彰的一以贯之的思想，对这座千年古城产生的深远影响，也是福州市多年持续推进历史文化遗产保护的成就展示和经验总结。

《营造法式》是成书于宋代的建筑技术典籍，也是中国古代很为完备的建筑设计、施工规范样本。它的面世具有里程碑式的意义，标志着我国古代建筑水平已经达到很好状态。 《营造法式》全书36卷（现存34卷），共357篇，3555条，是对宋代以及宋以前建筑设计、施工的经验总结和完善。李诫根据自己多年各类工程管理的经验，并参阅大量文献和旧有制度，编撰成书，于崇宁二年（1103年）刊行全国，成为当时的官方建筑规范文本。 书中附录的千余幅建筑、构件设计详图及装饰图样，既有助于对全书内容的理解，也便于今人建造仿古建筑时借鉴。

生活是丰富多彩的，不同的色彩对应着生活中不同的内容和情绪。鲜艳的红色是喜庆热烈的象征，而明亮的黄色则是富贵荣耀的象征……日常生活中，人们根据自己的喜好为生活装点上了不同的色彩。《中国红：中国色彩（文化遗产篇）》以生活中最常见的颜色为对象，采用图文结合的方式，带领读者去了解每种颜色所独具的魅力。

《艺术？设计的立体构成（修订版）》属于朝仓直巳先生对“构成”设计理论中“立体构成”部分的总结，集中对形、色、结构等立体构成的诸多元素进行探讨和实践。本书从立体构成的意义和目的、要素和材料的立体构成、结构、运动与错视、技法的开拓等几个方面部分进行阐述。书中所选案例来自艺术名作和学生作品，举例丰富，分析详细。本书强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。本书可作为高等院校及中等专业学校艺术设计专业教材，也可供广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者参考。

堀内正树著的《图解日本园林》主要向大家介绍日本园林的基础知识，除了介绍日本园林的样式及历史、栽植、置石、理水、小品等基本知识外，还穿插介绍造园的具体内容，也涵盖了建造及管理园林方面的知识，帮助读者加深对日本园林的理解。本书内容丰富，图文并茂，简洁但详尽地介绍了庭园造景的施工方法，适合景观设计师、园艺师以及园艺爱好者品读和借鉴学习。日本园林与西方的规则式园林截然不同。相比于西方园林设计附加的人工装饰性，日本园林一般不采用华美的布局，反而更加重视亲近自然，更加倾向于在遵循自然规律的基础上进行创作和管理。在这一理念的基础上，日本园林以自然为主题创作和发展了多样的园林风格和造园手法，在学会如何观赏日本园林的同时，对学习如何建造园林也有一定的指导意义。

堀内正树著的《图解日本园林》主要向大家介绍日本园林的基础知识，除了介绍日本园林的样式及历史、栽植、置石、理水、小品等基本知识外，还穿插介绍造园的具体内容，也涵盖了建造及管理园林方面的知识，帮助读者加深对日本园林的理解。本书内容丰富，图文并茂，简洁但详尽地介绍了庭园造景的施工方法，适合景观设计师、园艺师以及园艺爱好者品读和借鉴学习。日本园林与西方的规则式园林截然不同。相比于西方园林设计附加的人工装饰性，日本园林一般不采用华美的布局，反而更加重视亲近自然，更加倾向于在遵循自然规律的基础上进行创作和管理。在这一理念的基础上，日本园林以自然为主题创作和发展了多样的园林风格和造园手法，在学会如何观赏日本园林的同时，对学习如何建造园林也有一定的指导意义。

本书分为五个章节，涵盖了景观印象、空间规划、土壤选择、植物配色、花草养护等方面的内容。第一章是可以轻松管理的优美庭院打造计划；第二章是被称为庭院的骨架，给人立体感的庭院树木的使用方法；第三章是打造缤纷庭院的花草种植方法；第四章是增加实用性和趣味性，彰显小庭院魅力的妙招；第五章是让小庭院四季鲜花满满、反复开花的方法。书中还配有丰富而精美的手绘图片和实景照片；植物图鉴方便读者查了解植物习性和选择、搭配适合自家庭院的花草。

东日本大地震发生后，基于对人与自然的关切和信赖，伊东丰雄开始寻找建筑之旅的起点：建筑究竟为何物？建筑人为何种目的而设计？又如何面对当前社会？伊东丰雄的《建筑从那 开始(精)》这本书并非单纯是一场围绕建筑理念的论述，也不单是对他亲身参与灾后重建过程与往昔道路的简单记录与回顾，而是作为建筑师的他邀请读者一道踏上的思考与自我反思之旅。对内与外、自然与建筑、自我与社会等问题的复杂思索自然流淌于伊东平实的文字之间，有如其建筑散发出的轻盈之美，令人回味。

东日本大地震发生后，基于对人与自然的关切和信赖，伊东丰雄开始寻找建筑之旅的起点：建筑究竟为何物？建筑人为何种目的而设计？又如何面对当前社会？伊东丰雄的《建筑从那一天开始(精)》这本书并非单纯是一场围绕建筑理念的论述，也不单是对他亲身参与灾后重建过程与往昔道路的简单记录与回顾，而是作为建筑师的他邀请读者一道踏上的思考与自我反思之旅。对内与外、自然与建筑、自我与社会等问题的复杂思索自然流淌于伊东平实的文字之间，有如其建筑散发出的轻盈之美，令人回味。