本书的目的是为读者提供系列的景观照明工程，指导读者如何完成自家的照明或者照明工程。 当代室外空间照明的目的是创造一种优雅而自然的感觉。总的趋势是用光来描绘植物、小径和雕塑。使房屋周围的树木好像在银色的蓝光中散发着光芒，走道和花坛在光影的作用下显现出斑驳的质感。这些艺术效果就好像是月光为我们创造的一样。 本书除了提供一些住宅室外照明设计的范例之外，本书还结合通常会出现的错误，向读者介绍专业照明设计师的设计技术。 应该指出的是一个完全成功的照明设计往往是一组专业人士共同努力的结果。对照明设计师来说，这些专业人士包括一位景观设计师、一名合伙承包人、一位建筑师和一位室内设计师。但是业主自己才是最有价值的角色，他们将梦想变为令人激动的现实，变为对其他角色的一种挑战和喜悦。
《帝国大厦之光——装饰艺术运动大师及杰作》是“现代设计的发展历史系列丛书”中的一本，该丛书希望通过《手工艺礼赞——工艺美术运动》《设计的胜利——新艺术运动》《感官觉醒——装饰艺术运动》等六本图书详尽地为读者展现运动的方方面面，在和读者一同回顾这些设计历史的同时，更希望激发读者对于设计的关心与热爱。
设计色彩是设计类专业的一门基础课程。我们在全新体制的学校里通过探索、实践和积累，将以往的色彩写生、平面构成和色彩构成中必需的知识点和理论融入作业训练中。同时引入后续专业课程的视点来看待实践操作，使学生更能理解作业训练的目的和要求。课程经过了四年的实践，获得了较好的教学效果。 本书是在作者的教学实践和研究基础上，参考了各类设计色彩的理论论述与教材，并结合作者在一些专业课程的教学研究而形成的结果。希望能对读者和广大学生的学习起到引导和指导作用。当然，作为一门设计类的基础课，大量的手绘练习是很必要的。本书在每章后的课题训练中都附有学生的习作案例，希望对同学们的实践有所参考。
平面设计师的工作，是让需要传达的信息实现视觉转换，变得井然有序，形象生动，从而实现信息的有效传达。对于平面设计师而言，若想成功，就必须具备正确的专业知识、技能和敏锐的直觉。蒂莫西·萨马拉编著的《设计元素——平面设计样式(美国视觉设计学院用书)》是广西美术出版社2008年引进美国Rockport出版社“美国视觉设计学院用书”系列之一。书中清晰地阐述了平面设计的诸多原理，如版式设计、字体设计、色彩应用、空间处理、图像选用等，以及如何将这些设计元素整合起来的方法，帮助设计师掌握平面设计的基础技巧。《设计元素——平面设计样式(美国视觉设计学院用书)》中收录了国外几百幅精彩的设计作品，附有精辟的点评，能够点亮设计师的灵感火花，是平面设计师掌握专业知识、提升设计技巧的指导用书。
《新媒体时代广告形态艺术的视觉表现与发展趋势》对新媒体时代广告形态艺术的类型和特征进行了分析，对网络媒体广告、手机媒体广告、电视媒体广告进行了详细分析，并且对新媒体广告形态艺术和视觉传达设计的融合现状和进程进行了研究，总结了新媒体广告形态艺术的发展前景和发展趋势。
平面设计一直是艺术设计学科体系中重要的环节之一，设计既要符合审美趣味，又兼具有实用性、以人为本的人性化，因此它是具代表性的艺术设计门类。随着“互联网+”时代的来临，数字技术已渗透到我们生产和生活的各个方面，改变了我们对传统的平面艺术设计的认识。互联网与信息技术为平面设计的发展提供了崭新的发展环境，在互联网和信息技术环境下平面设计变得更加丰富。互联网和信息技术的发展使平面设计的手段也更加多元化，给平面设计的发展带来了广阔的发展空间。互联网与信息技术在科技飞速发展的今天一直处于高速发展中，为平面设计的发展带来了发展机遇与挑战，平面设计也应顺势而为，不断取得创新与发展。
本书是作者根据现代内衣的企业工作需求，结合多年的工作实践和教学经验所编写的一部实用的设计工具书，囊括内衣工艺、设计流程、设计技法表现及面料设计以及其他方面等各类内衣设计相关知识。其中，文胸及内裤在各类内衣中一直处于主要地位，也是其它各类内衣的重要基础，在款式上文胸设计又是一门复杂的艺术，越是简单的东西，要求设计师的就越高。因此，本书根据实际情况，侧重于讲解文胸及内裤设计相关知识。并通过实例，结合手稿及Photoshop，Illustrator等多种软件综合性应用，对文胸、内裤设计进行详细讲解。 本书是一部实用的设计工具书，可作为从事内衣行业相关的工作人员、职业院校学生及广大服装爱好者的参考读物。
《园林谈丛》成书于1979年，收录了建筑学家、园林艺术家陈从周先生二十多年来有关中国古典园林的文章共32篇，另有冯其庸、杨犁夫为本书与《说园》所作序，叶圣陶写的《说园》、《扬州园林》介绍，以及王西野（栖霞）为本书所作跋。作者立足于实地考察与文献梳理，以典雅的文字，将苏州、扬州、泰州、镇江、常熟、上海、杭州、绍兴、宁波、马鞍山、北京等地的园林建筑之美、其渊源和沿革以及独特的匠心娓娓道来，除对园林个例的专门叙述外，也有以园林概况、造园美学理论、假山和叠山家等为主题的文章，甚至还谈到了对当代新园林营造的建议、大观园的原型问题和园林绘画作品。丰富的插图为这场以文字为道路的园林巡礼更添精彩。本书不仅适合以知识和休闲为目的的阅读，也是可在实地游览园林前参阅的指南。
风景园林设计作品的内核始终包含着文化的继承，本质是创造。文化的回归就是为了有目的地创造和前进。对于传统的解读和地域文化表达成为当今风景园林设计探讨的重要内容。《传统文化语境下风景园林建筑设计的传承与创新》从传统文化的视角对风景园林建筑设计进行解读，分别对风景园林建筑设计的构思与表达、方法与技巧进行了深入研究，单体建筑设计进行了重点研究，以传统文化反观现代风景园林的设计创新与发展，进而研究其传承与嬗变。《传统文化语境下风景园林建筑设计的传承与创新》理论结合实践，对基于传统文化理念的现代风景园林建筑案例进行了分析，希望对相关研究人员和从业者提供参考和借鉴。
《线的魔力：震撼人心的风格插画（中文版）》收录了当今外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近二百幅作品，包括北邦、李晴、张灿等11位知名中国插画家，和亚历克斯柯纳辛、熊泽未来等14位外国艺术家。开篇介绍了线体艺术的历史背景与发展，以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析，并附有个人简介和访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家大约甄选5-10幅作品；对于细节较多的作品，还采取局部细节放大的形式，以丰富内容编排的效果。
全球的“禅绕画”又将席卷而来。作为关于禅绕画的系列图书，现推出第二本。在上本《禅绕的世界》中，通过禅绕起源、禅绕风格、禅绕路径等篇章的叙述，让我们认识了一个全面而通透的禅绕艺术世界。《禅绕的世界2：禅绕花园》侧重于禅绕图样的讲解，内涵三百个原创禅绕图样，每一个图样都凝结了原创者对生活、对传统、对美的点滴思考，这三百个图样从不同的角度折射出了生活。如“中国传统类”原创图样，是这个时代国人对传统文化的留恋和思考；又如“几何逻辑类”图样，是拥有不同脑力思维水平的创作群体对几何空间的探索和发现。除此之外，书中由女性所独有的视角，深度剖析了禅绕图样的奥秘。对禅绕图样的特点到底是什么，它有什么优势，它们的发展态势如何，怎样为我们所用等议题做了深入的解析。运用不同的方法来设计属于自己的新图
设计的实质是什么？在设计中，意念和多种多样的形工之间的关系究竟是怎么样？诸如此类的问题，当代设计大师靳埭强选择是如何思考的？更为重要的是他如何付诸实践的，这些问题居本书中都有比较完整的答复。 本书作者靳埭强选择外表平凡，内心极不平凡。多年以来，他在设计领域新的潮流，开拓新的境界，成绩斐然，在业界人士所瞩目。其实，他始母是在孜孜不倦地勤奋思索，踏踏实实地努力实践，其用心可谓良苦，其用功可谓专一。本书的问世，就是一个突出的证明。 作者在书中以大量的的典型生动的实例，比较全面而又详实地讲述了设计原理与实践的一系列重要问题。同时还广泛地谈论了各种形象的设计，各种设计的形式和法则，以及如何运用等问题。这些问题的探讨无疑会对设计界产生巨大而有益的推动作用。 设计过程中，意念是灵魂，
