胡晶、廖启鹏主编的《环境设计专业毕业设计 指导》通过对典型案例的分析与点评对毕业设 计的整个创作过程及 预期效果作了重点阐述，介绍了环境设计专业的学生 以及教师在进行 毕业设计及毕业论文创作时应遵循的规则和应掌握的 方法，其内容涉 及设计选题、设计创作、设计展示、论文撰写及毕业 答辩等，并附有 大量毕业设计作品的图例以供赏析。
《设计素描与设计速写（第2版）》所述的设计素描与速写形式，不只是单一的视觉的审美表现形式，它打破传统素描表现手段，通过基础的训练，使学生在创造性思维、表现上得剑极大的发展。也就是说，其注重思维方式的培养，减少描绘的成分，形成具有艺术设计教商的专业性质的基础教学形式，为进一步从事艺术设计学习提供必要的基础。
视觉传达设计这一概念伴随着时代的发展而形成，它能够准确地揭示出设计的本质和价值意义。《视觉传达设计原理（升级版）/艺术设计名家特色精品课程》正是立足于这点，综合了传播学、符号学、视觉心理学的研究成果，以设计的基本功能——传达为主线，以媒介视觉为核心，并结合设计的造型手段和各种媒介应用来讲解视觉传达设计的基本原理，帮助学生充分认识并了解视觉元素、视觉心理学、视觉符号语言、视觉设计原则以及视觉媒介形式等内容。此次升级版就上一版的内容进行了优化，作者结合新教学成果，新增了大量图片案例，并进一步细化章节目录，以实现教学内容的与时俱进，教学结构的清晰合理，更方便全国各大高校美术专业及设计专业师生使用。
本书根据1999年9月全国高等学校工业设计专业教学指导小组修订的《工业设计史》大纲编写而成。书中较系统地介绍了工业设计发展的历史进程，并附有大量的图片资料，既可作为高等工业学校工业造型设计专业《工业设计史》课程的教学用书，也适合于设计人员和爱好者阅读和参考。
让中国人更好地理解设计。中国12位设计师亲授好设计的标准，读懂生活中的设计，提升审美素养。 吕敬人、张永和、王澍、韩家英、滕菲、俞孔坚、万宏、梁子、吕永中、杨明洁、刘斐、上官喆，12位享誉国际的中国设计师首度集结，聚焦建筑、家居、产品包装、景观、书籍、服装、珠宝首饰、花艺等与生活紧密相关的领域，从日常生活的各种消费和使用物品的现象入手，共同探讨：如何读懂设计，什么是好设计，如何消费设计品提升生活品质，中国人应如何建立自己的审美体系等问题。
现代商业竞争激烈，各种设计方法层出不穷，如何让设计在推广中发挥自己的作用，给受众带来崭新的视觉冲击和良好的品牌印象，卡通吉祥物作为已存在近一个世纪的成功设计方法，在世界现代设计中越发成为一种另辟蹊径的有生力量，并且已在中国可以得到新的发展。 本书是对近几年来卡通吉祥物设计、教学的一次总结。本书主要介绍吉祥物设计的概念、运用、构成方法、技术处理及应用。书中配以大量新颖外设计图例，并附有讲解，直观性强，具参考价值。适用于大专院校艺术设计学生、并对从事企业形象设计、动画设计、平面设计、插图设计、市场策划的人员有的借鉴作用。
“读图”以其清晰、便捷、高效，越来越受到传播者和接受者的重视，信息图表设计正是研究和实践此内容的重要手段，也是艺术设计专业的重要课程。《信息图表设计从方法到实践/全国高等院校应用型艺术设计专业“十三五”规划教材》从信息与图表概念和构成要素、信息图解设计范畴与分类、界面统计图表设计、专用地图设计、信息图表的设计应用几方面出发进行全面的解析。
每位爱美人士寻打个人形象定位的带成读本 中国第一部系统揭示个人形象扮靓规律的系统教程 个人形象咨询行业标准理论体系、核心技术及标准服务流程 中国文化部文化艺术人才中心 艺术形象设计专业水平考试 指定参考资料 没有不美丽的色彩，只有不美丽的搭配。一本让您关注美丽生活的色彩入门书！ 本书可用于下列人士的色彩基础指导：个人形象设计、服装服饰、产品包装、广告设计、室内设计、环境景观设计、卖场布置、陈列装饰、橱窗设计、城市色彩规划等。 当你认真阅读完并理解了这本书的时候，你已经掌握了关于色彩基础原理和规律的理论知识，但是如何将本书所涉及的色彩的表达、情感、混合、配色、调和规律在社会生活实际中合理、科学、准确地运用，还有赖于每个人今后大量的实践和活学活用，以及对于色
《商标设计与品牌崛起》以大量中外商标实例，从商标基本概念、基本理论入手，深入浅出地赏析了商标设计艺术和商标文化理念，并结合商标广告和成功品牌的经验，剖析了企业的商标战略和经营策略。 《商标设计与品牌崛起》适合商标标识设计人员、企业经营管理者阅读与借鉴，是沟通商标设计者与使用者的良好工具。《商标设计与品牌崛起》也适合商标爱好者阅读。
本书共分为4章，章概念与原则，详细介绍文化的概念、分类，文化元素资源的内容，文化的功能，文化的特点以及文化对设计的引导；文化产品的概念，对比文化产品与产品文化的关系，文化产品设计目标，文化产品的类型四个方面进行展开；相关课程的沿革和发展，文创产品设计产生的背景，其沿革与发展和它的发展趋势以及文化产品的设计方法；课程的设计原则和评价标准。第二章设计与实训，包含“衣”“食”“住”“行”“文”“娱”6个项目主题，主要 从“形”“色”“质”“神”“色”“香”“味”“意”“形”“触”“式”“境”“休”“娱”“便”“道”“为”“数”等18个方面展开，其实践程序为：理解课题、市场调研、功能分析、概念提炼、概念方案、草图发想、设计深化、方案评估、设计完成，案例展示。第三章为创意设计创业策略，讲解
本书从人体工学、测量技术和女装规格标准人手，全面系统地分析介绍了女装纸样设计的基本原理、变化规律、工艺特点和设计方法。运用女装典型款式设计对纸样类型和系列纸样技术做了深入地案例剖析与实践。本教材理论系统和实际应用结合紧密，在系列纸样设计技术上总结出基本型、亚基本型到类基本型的一整套应用方法，具有启发性强，研究空间大的特点。 本书为服装本科教材，既可作为服装考研人员有关“女装纸样设计”专业的考试读本，亦适合作为女装设计、技术、工艺和产品开发人士学习与培训的参考书。
本书作为服装高等教育“十二五”部委级规划教材之一，是一本专门针对舞蹈、戏剧等舞台服装设计人员及专业师生的教材。本书呈现了丁梅先先生多年的舞台服装设计效果图，并展现其深厚的绘画功力、的审美判断力和表现力。同时通过几位专业舞台服装设计师的文章，进一步阐述了舞台服装设计和绘制的要点。书中收录了大量丁梅先先生的作品，对专业师生和从事舞台服装设计的人员具有的学习和参考价值。 全书图文并茂，内容翔实丰富，针对性强，既适合专业院校师生学习使用，又可供服装设计爱好者参考。
从早晨起床开始我们就会遇到品牌选择问题：穿哪件衬衫？喝哪种咖啡？打开哪个APP？午饭去哪家餐厅？——这就是现代生活：产品、服务和组织机构都被精心“品牌化”，品牌影响着我们生活中所有的决定。 所以，别再只关心炫酷的图形、艺术性的字体了，无论是LOGO设计、标志设计、UI设计或是包装设计，设计师只有深入了解品牌的理念和核心价值，才能精准抓住痛点， 高效地明确需求、制定设计方案。 本书填补了一项空白——很少有一本书能够全面讨论品牌设计从开始到结束的整个过程。而本书将通过1000多幅插图、300多个 品牌案例，呈现品牌设计从雏形到完善的每一个环节，细数品牌化的种种规则， 打通了策划者与设计师之间长久以来的壁垒，以全局化的视角重塑你的设计观念。
河川，向来被看做是碧水和绿色的空间，其本来的面目应该是清澈的流水和水边丰富的自然景观。河川的自然景观孕育了我们的文化和风俗。本书则以人为本，指导我们在护岸的设计和施工中要突出河岸的自然性，要以流水和绿化为基调，充分发挥土石、树木和植被等自然素材的作用来构建和治理我们的河川。
本书就如何编制能充分体现河川的魅力及河川、地区环境的现状特点、同时考虑到河川原本的自然景观等因素的、以滨水活动为前提的设施规划等方面的内容进行了介绍。尤其，在设计方面，为了使滨水设施具有与地方风土相协调、富于魅力、且乐于被人们所利用的设计效果，从舒适性、安全性、景观的合理性、河川工程学方面的合理性、经济性以及管理的便利性等观点出发，对滨水设施规划的设计理念、设计构思等方面的内容作了进一步的阐述。
几十年来，水都被排除于居住区之外，而如今它却日益成为城市设计中的重要手段。无论是将自然水系纳入建筑系统，为了气候的原因还是作为城市区域内的协调要素，水都不仅仅是建筑师和规划者的兴趣所在。还对公众具有很大的吸引力。这种吸引力通过宁静的或戏剧化的水体设计来体现，比如水池和喷泉。明智的雨水管理概念往往是前卫建筑的一个组成部分，采光和河流恢复成了绝大多数公众的主要话题，这并不仅仅因为近些年来洪水灾难频繁。在这本书中，不同领域的专家站在全局的高度从各个方面探讨了如何在设计中结合水元素并以很多国际性的项目作为实例。城市中水体的创造性运用不仅在艺术方面，同时在景观方面和建筑方面也存在巨大不同。记录在案的水体管理项目中，波特兰的奥因根有一个巨大的新城市公园，是较为优秀的案例，在纽约皇后区的
本书将内容分为新手必懂知识和高手必懂知识，以帮助读者掌握专业内容关键点，快速提高从业技能。本书共分为四章，内容包括：假山、水景、小品工程的基础知识，假山工程、水景工程、园林建筑小品工程。本书内容简明扼要，通俗易懂，可作为园林工程现场施工人员的技术指导用书，也可作为园林相关专业的培训用书。
