本书是一本选自泰戈尔经典诗歌的童心短诗集。145首轻盈又雀跃的短诗，配上100幅元气满满的小狗插画。以简单纯粹的视角，解读人类世界的生活哲学，让我们重新构建内心秩序。 小狗只有纯粹的快乐和当下的体验，不受过去的阴影束缚，不为未来的道路担忧，生活的每一个路口，都是一次新的追逐。 用尽全力快乐着，永远对生活满怀希望！我们这一生注定会得到很多很多爱，让我们变得强大而温柔。 重磅推荐：
就是用这体裁莎士比亚赐给我们一个温婉的音乐和鲜明的意象的宝库，在这里面他用主观的方式完成他在戏剧里用客观的方式所完成的，把镜子举给自然和人看，让德性和热情体认它们自己的面目：让时光照见他自己的形相和印痕；时光，他所带来的妩媚的荣光和衰败的惆怅 对着这样的诗，译者除了要频频辍笔兴叹外，还有甚么可说呢？ 梁宗岱
作为葡萄牙诗人、 欧洲现代主义的核心人物 ，佩索阿以迷人的 异名书写 筑造了一个富饶神秘的宇宙，他一生创造了众多异名者，各自拥有不同职业、个性，属阿尔贝托 卡埃罗为重要。卡埃罗是 自然诗人 客观诗人 ，被其他异名者尊为大师，一生大部分时光在农庄度过，有着金头发、蓝眼睛，是个孤儿，只完成了小学教育。 本书收录卡埃罗创作的所有诗歌，包括《牧羊人》《恋爱中的牧羊人》《牧羊人续编》三部分。卡埃罗写诗希望不带任何哲学思想，只要真实地看待万物，强调以感觉把握自然，而反对思想式认识： 我观看，事物存在。我思想，只有我存在。
贾拉勒丁 鲁米是伟大的波斯诗人、精神导师，被联合国评价为 属于整个人类的伟大的人文主义者、哲学家和诗人 。他是当代美国*受欢迎的心灵诗人，其代表作的英译本畅销 50 万多册。鲁米的诗歌击穿事物的表象，直达灵魂深处。 伊朗著名导演阿巴斯不仅在影坛备受瞩目，更是一位风格独特的诗人。本书为阿巴斯精编细选的鲁米诗集，中文版由当代著名诗人、翻译家黄灿然翻译。本书将带领读者一探名导演诗意创作背后的波斯诗歌传统，感受波斯先贤鲁米的人生智慧。
《二十首情诗和一首绝望的歌》收录诺贝尔文学奖得主巴勃罗 聂鲁达情诗全集，包括永恒的爱情经典《二十首情诗和一首绝望的歌》、流亡者的异乡恋曲《船长的诗》和平凡生活的爱情宣言《一百首爱的十四行诗》。本次新版沿用著/名诗歌翻译家陈黎、张芬龄经典译本，特别收录诗人生平年表、作者人生故事与诗歌导读（译后记）。
春季伊始。萌芽的绿色在美丽、圆润的拱形山丘上肆意奔跑，就像一层薄薄的、轻盈的波浪，棕色的树木摆脱了轮廓清晰、枝条交错的冬日姿态，鲜嫩的树叶闪动交织，变成了这幅风景画斑驳色彩里的一抹无限流动的绿色。 无限美丽的春天激发了赫尔曼 黑塞的灵感，他写下了许多诗歌和散文。在这些篇章中，他思考着春天的魔力和充满神秘的绿色光环。多彩的春日之声，在黑塞的作品中留下点点印记。 赫尔曼 黑塞一直和自然保持着亲密的关系，他从四季中汲取灵感，创作了大量构思精巧的诗歌和散文。乌尔丽克 安德斯精心选编了这些精彩的篇章，展现出黑塞对四季特有魔力的独特洞察：春天万物复苏的急切，夏日景色的繁盛华美，秋天色彩的绚丽变幻，以及冬日雪景的沉思静谧。黑塞全心全意地醉心于观察并描绘他周围的自然及其变化。他优美的文字年复
《飞鸟集》是泰戈尔的代表作之一，也是杰出的诗集之一，包括300余首小诗。很多我们耳熟能详的小诗，如 生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美 都出自该诗集。泰戈尔喜欢将哲理蕴含在他的诗中，在他的笔下，一只鸟、一朵花、一颗星，仿佛都被赋予了人性，充满了哲理和智慧。本书完整收录《飞鸟集》，附录中还收录了《泰戈尔来华》《你们要远离物质主义的毒害》等与泰戈尔相关的名篇，以飨读者。 《新月集》中诗人生动描绘了儿童们的游戏，巧妙地表现了儿童们的心理以及他们活泼的想象，它的特殊的、隽永的艺术魅力，把我们带到了一个纯洁的儿童世界，勾起了我们对于童年生活的美好回忆。本书英汉对照，让读者既能体会名家名作的原汁原味，也能领略到作者那个时代的生活面貌。这是一部非常适合英语爱好者和诗歌爱好者的图书。
我偏爱写诗的荒谬，胜于不写诗的荒谬。 辛波斯卡 1996年诺贝尔文学奖得主辛波斯卡，是当代*为迷人的诗人之一，享有 诗界莫扎特 的美誉。她的诗别具一格，常从日常生活汲取喜悦，以简单的语言传递深刻的思想，以小隐喻开启广大想象空间，寓严肃于幽默、机智。她是举重若轻的语言大师，在全世界各地都有着广大的粉丝。 2012年平装本出版，《万物静默如谜》成了该年度国内读者的至爱，相继入选了 新浪中国 深圳读书月 等年度十大好书，畅销一时。它的出版间接推动了国内诗集出版的热潮。 此次《万物静默如谜》精装版，译者不仅对内文做了全新修订，还新增了《纪念》《火车站》等五首译作。内文全彩印刷，并收录了10幅精美插画。
聂鲁达是20世纪最伟大的拉丁美洲诗人。他的诗作甚丰，诗貌繁复，既个人又公众，既抒情又史诗，是世界各地读者取之不尽的智慧和喜悦的泉源。这本《我的灵魂是日落时分空无一人的旋转木马：聂鲁达诗精选》选辑了聂鲁达各阶段名作120多首 从年轻时的《霞光集》《二十首情诗和一首绝望的歌》《地上的居住》，到死后出版的《海与铃》《疑问集》《精选的缺陷》 由诗人陈黎与张芬龄精心译成，是通往聂鲁达诗歌宇宙的快捷通道。
让我们来谈谈我们的灵魂， 让我们甚至躲开自己的耳目， 就像玫瑰花园一样，永远展露微笑； 就像幻想一样，永远无声地言说。 让我们保持安静，跟随内心的指引。 神秘的命运知晓每一粒尘埃的一生， 让我们讲述我们的故事， 如一粒微尘。 诗集收录了目前鲁米在国内广泛流传的诗歌和国内不曾流传、出版的全新经典。原英译本《The Soul of Rumi》一书，由美国著名鲁米研究者科尔曼 巴克斯精选鲁米的诗集而成，他对每个章节做了简介和评论，有助于赏读。本书也许看似有一种循序渐进的过程，从自发的徜徉到成为心灵的主人，但它也可以轻易倒转过来，或以任何顺序排列。心灵和它的许多领域，更像是互相贯穿的球体在运动，是同时发生的多重宇宙，而非一条线性路径。希望本书成为爱的所在，与你相遇，成为我们一起走近鲁米、
如果诗歌艺术也有自己的守护圣徒，比如狄金森和保罗 策兰，那么塞尔努达也在其列。 哈罗德 布鲁姆 不西班牙的西班牙诗人。 奥克塔维奥 帕斯
重磅推荐： 《我用古典的方式爱过你》是美国传奇女诗人艾米莉 狄金森的经典诗歌集，中英双语版，由知名译者赖杰威、董恒秀倾情翻译，并获得哈佛大学出版社正式授权。 此书精选了艾米莉 狄金森毕生珍爱的64首诗歌作品，包括《我为美殉身》《我居住在可能里》《一个钟停了》等，除完整的中英文原诗之外，还对作品进行了深度品评，还原一个真实的艾米莉 狄金森。 跨越时间和语言，遇见狄金森其诗其人。
本书收录中原中也生前出版的诗集《山羊之歌》及其遗作《往日之歌》中的精品诗作。其中有他在兰波的印象派诗风浸淫之下创作的《晨歌》、逢人便诵读的得意之作《马戏团》以及收入教科书使他家喻户晓的《污浊了的悲伤之上》等名作。 中原中也的诗以其敏锐的感受性捕捉自然之声色，并于修辞上呈现自己独特的感官世界。他思考生与死，文字游弋其间，甘美而哀切的诗句流溢着无常的余韵，质朴而深邃的语言表达着生命的倦怠和虚无。他吟咏惜别时之留恋、人心深处之悲痛、流逝不复返之物。他将每一声叹息都入了诗，终其一生的创作都在表达着三个主题：活着、爱着、痛苦着。
《飞鸟集》是泰戈尔杰出的代表作之一，包含三百余首清丽的小诗。作品中，白昼与黑夜、溪流与海洋、自由与背叛合而为一，用短小的语句道出深刻的人生哲理。读这些小诗，如同在初夏雨后的早晨，推开窗户，看到一个淡泊、清透的世界，清新、美好，韵味悠长，耐人寻味。 《新月集》是诗人以睿智而洁净的心灵唱出的儿歌，借助儿童的目光，营造了一个晶莹的童话世界。深邃的哲理，从童稚的话语和天真的画面中流露出来，智者的心灵与纯真的童心在《新月集》里达到了高度融合。
本书收录二十世纪英美诗坛巨匠埃兹拉 庞德的代表作品 比萨诗章 和代表性短诗。篇目组成和译本质量是目前庞德诗歌阅读的第一选择。
本书是国内由瑞典语直译的索德格朗诗歌全集，由诗人翻译家李笠翻译，2020年版本在2015年版本上做了全面的修订，文字更加简练，意象更加精准，更好地呈现了这位在北欧家喻户晓的大诗人的全貌。索德格朗的诗歌中有一种力量，让人难以放下。2015年版本推出后，几次加印，有良好的市场反响。
《如果世界和爱情都还很年轻》是莎翁的100首情诗精华，包括40首精选戏剧爱情诗、52首精选十四行诗，以及8首短诗集。是我们一生里的某一刻需要重温的那一本书。 有人说，莎翁的诗一次不能读太多，因为会很悲伤。将绝望注入黑色的字符，这些情诗是流血的玫瑰，哭泣的心，诉说着成人世界里最真实的一面，一丝不挂的爱与痛。 时间会刺破青春的华美精致，我们当下能做的就是回忆和不要忘记。这本温柔诗集，会陪你说说话，慰藉每个想念的夜晚。
希克梅特是土耳其诗歌史上开风气的诗人。他的诗，同祖国的苦难和人类的命运融合在一起，深入现实和人生，具有思想的穿刺力，富含人性的深度，抒情性极强。他首次把自由诗引入国内，打破传统格律羁绊，富于创造性。希克梅特的作品在土耳其解禁后，出版景况空前，一年达数十种之多。在国外，他的诗集被翻译成五十多种语言出版。书精选大陆及台湾多位著名翻译家的优秀译作，充分体现了这位自由斗士的不屈灵魂和天才诗人的卓越成就。
《夜空穿透伤》是越南裔美国诗人王鸥行诗集，以其独特的文化背景和深邃的个人经历，构建了一个充满情感张力和历史深度的文学世界。诗集中的每首诗都是一次心灵的探索，从越南战争的阴影到移民美国的挑战，从家族历史的传承到个人身份的追寻，王鸥行以细腻的笔触和敏锐的观察，描绘了一幅跨越时空与文化的记忆图景。
《事物的味道，我尝得太早了：石川啄木诗歌集》收录了石川啄木的四部小集子。《一握砂》包含551首短歌，《可悲的玩具》包含194首短歌，这两部歌集诚恳地记录了诗人在贫病生活中的哀思和叹息。《叫子和口哨》为石川啄木创作的6首现代诗，着重在对现实世界的思考。《可以吃的诗》则是诗人针对诗歌创作而写的一篇自白文章，简述了自己的创作之路，剖析自己的心灵。
