为了帮助读者提高阅读效果，书中设置了 必知理由 名画档案 画家简介 名画欣赏 绘画知识 等栏目，从艺术、历史、文化等多个角度解读世界名画的精髓所在，让读者深刻体会名画背后鲜为人知的故事，明白艺术大师们创作的艰辛，全方位把握西方艺术所蕴含的人文精神。其中 必知理由 高度概括了名画的成就、地位和影响； 名画档案 列出了名画的创作时间、尺寸、收藏地等基本资料； 画家简介 简要叙述了绘画大师的生平和代表作品； 名画欣赏 以细腻生动的笔触，全面解读名画的创作背景、创作过程以及创作技巧等，让读者在短时间内全面了解这些伟大的作品； 绘画知识 讲述了大量专业绘画知识。
车尔尼是贝多芬得意的学生，又是李斯特的老师。由于他所处的时代，使得他的作品既继承了古典主义的传统，又和浪漫主义有密切的联系。车尔尼的有些练习曲，甚至可以说是为学习浪漫派作品做准备的练习曲。因此，学习车尔尼练习曲，不论对演奏古典主义的还是浪漫主义时期的钢琴作品，都有极大的帮助。 《车尔尼钢琴流畅练习曲》(作品849)是一本钢琴学习的初级教材，一般来说，学完了车尔尼(作品599)和巴赫的《初级钢琴曲集》等教材后，就可以使用这本练习曲了。这本教材有一个很重要的特点，即每一首练习曲都有一个明确的技术课题，所以教材的系统性比较强。学生如果能在练习中理解每一首练习曲的技术特点和难点，并耐心认真体会要领，那么就会为学习中、高级钢琴作品做好充分的准备。 针对同类书目音符较小等特点，本书将曲谱特制成大音符版
本书继续延续上一本的插画风格，用铅笔素描的形式描绘小动物生动有趣的一面，让素描不再枯燥。内容丰富，难度适中，零基础的读者也能快速上手。每个案例进行了非常详细的步骤讲解，手把手教学。内容从简到繁易于上手，让新手在循序渐进的过程中得到提高，从零基础到熟练掌握素描小动物的画法。是一本非常实用的素描教程。在体验绘画乐趣的同时还能学习素描的基本原理和绘画技巧，并提高想象力和创造力，是一本让人爱不释手的素描小动物教程。
本书为一年级小学生设计。*的好处是 循序渐进 。阻碍高班学生发展的许多毛病往往是由启蒙教育时的不良习惯造成的。这样，每年要花费大量的劳动和财力去纠正那些本不应该养成的姿势、习惯和错误，即使这样做了，有时仍然徒劳无功。 苗弯树歪 这句老话适合于肌肉控制、技巧、节拍问题、音乐的概念和思维以及练琴的习惯。 作为一年级的教材，自始至终按五指手位来写，只在*后部分有一些手指扩展的例子。如果在初级教材中学过预备性的钢琴曲，那么任何适龄儿童都可使用这本教材。 本书的目的在于为钢琴学习打下一个正确、完整的基础，使学生在对音乐理解的基础上感受、思考和弹奏，这是完全可能的。虽然弹奏的旋律和音型很简单，也要让他们意识到：把这些 砖石 砌起来，就能营造*型的乐曲。他们学会了理解，并且能恰如其分地演奏，
本书挑选了80多幅精心设计的曼陀罗图案，每一幅都是用于冥想和放松的工具，可以帮助读者缓解压力，稳定情绪。曼陀罗图案因其独特的几何结构和丰富的图形组合，能够引导读者进入宁静的内心世界，释放内心的压力与焦虑。本书指导读者通过绘制曼陀罗图案来达到情绪调节的目的。每一次绘制都是一次心灵的旅行，让读者在创作中找到平静与安宁，实现身心的和谐与平衡。 本书适合寻求心灵慰藉的读者使用，也可以作为心理健康教师、社会工作者、德育教师和班主任的主题用书配套使用。
《巴赫初级钢琴曲集》是所有学的学生都应练本教材，被誉为 音乐入门的阶梯 。巴赫的钢琴作品主要有复调对位性质的作品和古舞曲组曲这两种形式。本要使用的素材基本是以舞曲题材为主，相对于巴赫作品中经常出现的复调对位形式来讲，这种舞曲内容更容易被学生理解和掌握，并且其所具备的鲜明和优美的音乐风格容易被学生理解和表现，因此深受教师和学生的喜爱。实际上，这套作品正是巴赫写给他的孩子们用以学的教材。 《巴赫初级钢琴曲集》(大音符版)是根据本社出版过的《巴赫初级钢琴曲集》改编的大音符版，此次出版将乐谱排版一步优化改良，让读者们使用起来更易识谱、更美观、更便于演奏。
红皮书 系列教程是音乐出版社于20世纪50年代推出的钢琴系列教材，历经六十余年，在钢琴教育领域确立了高度的品牌认知度。 秉承 以读者为中心 的理念，我们在原 红皮书 教材基础上对内容、装帧、设计等做了适当的调整，重磅推出 大音符版红皮书 系列教程。 大音符版布格缪勒作品100号，有25首练都是兼具技术性和趣味性的小曲。此次重新出版，综合了德、本之长，对指行了少量调整和补充，版行了调整，减少翻页。为读者提供更好的读谱体验。
峄山碑又称峄山刻石，前段秦始皇刻辞为秦始皇二十八年（前219年）登峄山时所刻，后段秦二世诏书则是秦二世元年（前209年）所刻。原石后被焚毁。五代时南唐徐铉有 峄山刻石摹本 ，北宋淳化四年（993年），郑文宝根据徐铉摹本重新刻石立于长安国子学，称 长安本 。郑文宝摹刻的峄山碑现存于西安碑林。 《峄山碑》一般认为是丞相李斯所书，是小篆中 玉箸篆 的典范，此作品用笔藏头护尾、笔笔中锋，线条挺拔圆劲、匀称玉润，历来受到学篆者的推崇。 本书作者把《峄山碑》全文222字，通过视频进行了逐字的书写与讲解，读者用手机扫码即可清晰地看到、听到作者的运笔过程和要点分析，是篆书爱好者学习使用之书。
为了帮助读者提高阅读效果，书中设置了 入选理由 名画档案 画家小传 名画欣赏 绘画知识 画外音 等栏目，从艺术、历史、文化等多个角度解读中国名画的精髓，让读者深刻体会名画背后鲜为人知的故事，领略艺术大师们创作的艰辛，全方位把握绘画艺术所蕴含的人文精神。其中 入选理由 高度概括了名画的成就、地位和影响； 名画档案 列出了名画的创作时间、尺寸、收藏地等基本资料； 画家小传 简要叙述了绘画大师的生平和代表作品； 名画欣赏 以细腻生动的笔触，全面解读名画的创作背景、创作过程以及创作技巧等，让读者在短时间内全面了解这些伟大的作品； 绘画知识 讲述了大量专业绘画知识； 画外音 介绍与名画有关的知识、趣闻等。同时，与文字相契合的精美插图精彩展示名画的原貌，营造出一个彩色的、立体的、极具艺术魅力的阅读空间，使读
《标准铅笔字 楷书常用笔画、偏旁与结构》从基本的执笔方式和书写姿势入手，讲解铅笔的硬笔书法的入门学习，进而涉及了基本笔画、偏旁部首、独体字、合体字、包围结构字等内容。本书共包含86课内容，每一课都有基本特征、结构分析、常见错误、描写范字、补写结构、临写范字等板块，使小读者们对所讲范字有更为全面扎实认知和书写体验。
此产品是兰亭序近距离字卡，对兰亭序全文单字进行了精修，放在米字格中，并标注讲解技法，适合0基础的初学者使用。
丛林中，安迪 瑟金斯站在镜头前，穿着戏服，浑身上下乃至面部都贴满传感器。他奋力做出攀爬的动作、夸张的表情，嘶哑着嗓子说出台词。 制作室内，动画师将片场传来的动作数据，与表演声线结合，创造出经典角色 咕噜 。 这里是《指环王》的片场。 空地上，两个装束奇特的人在手舞足蹈。 监视器里，丛林、瀑布、巨兽、大鸟 蓝皮肤的高挑男女，奔跑、跳跃、回首相望。 这是卡梅隆的虚拟摄影棚，这里是《阿凡达》的片场。 每一部电影的诞生都离不开片场。 不论是就地取材，还是搭建一个恢弘壮丽的异世界，抑或是如今靠一块绿幕就能完成的各种特技和奇幻背景，是片场，让电影人的造梦之旅启程。 从叙事高手到场面调度大师，从依靠剧本、情节叙事到服装、布景、道具、配乐、特技，甚至色彩和光线都成为重要的叙事手段，未来的电影，就藏在
《车尔尼钢琴初步教程(作品599)》(作者人民音乐出版社)由钢琴家车尔尼创作。其基本内容包括：识别音符的初步练习，固定位置的五指练习，大指移位练习，音域超过一个八度的练习，带有低音谱表的练习等。具有乐曲短小精致、结构工整，旋律优美抒情，富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进等特点，是世界各国广泛采用的钢琴初级教材。
《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的编写意图是为学生提供一种*容易、*不费力的学习钢琴的方法。首册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音，时值也从全音符到四分音符为止，不再扩展，这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例，不必另寻补充教材。总之，《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的每一册课本都保持各自的完整性，都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目，在以后的各册中还将增加技巧练习。书中大部分曲例，配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作，使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处，不仅有可能用不同的调弹奏，避免总是徘徊在C大调上，令人生厌；而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响，特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重音，
美术功底？也许素描速写、水彩油画需要，但简笔画不需要！ 一本入门？也许编程烹饪、汽修医学做不到，但这本一定能！ 在这本简笔画中，一条线到一个形状，再到一个图案，都是简简单单的，几笔就能画出来。书中的简笔画素材，既显得生动，又充满趣味，有的是单色的随手涂鸦，也有多彩的精心描画，它既可以用来装饰手帐，也能画在日记本里，表达自己的所想所感。只要你热爱生活，喜欢涂鸦，愿意跟着这本书一起尝试，一同学习，画好简笔画不是问题。
学习书法的目的在于实际运用，《欧阳询楷书教程(九成宫醴泉铭*新修订版)》由武道湘编*，从实用性出发，注重基础学习，鼓励创作。本书对楷书基本字体进行详细指导，以名家原拓本为蓝本，经过筛选、归类及特殊的技术处理后，翻制成墨迹，并配以米字格，帮助读者深刻理解并且掌握字形结构以及笔画定位。 为了配合书法培训教学和初学者自学，在编排结构上，遵从循序渐进的原则，先对各章节中范字的用笔特点、结字规律和书写宜忌作较为详细的临习指导，再针对不同形式的书法作品的结体规律、章法布局、落款方法及钤印位置等做了详细的理论、创作指导。
