文人画，又称 士夫画 ，它指具有 文人气 ，即今人所谓 文人意识 的画。北宋以后，文人画理论的建立在很大程度上是围绕 真 问题而展开的。文人画家所追寻的这种超越形似的真实是一种 生命的真实 ，是作为 性 的真实。以此角度划分中国绘画发展的三个不同阶段，即： 得势 得韵 得性 。本系列作品，通过元代以来十六位画家的观照，来看文人画对生命 真性 追踪的内在轨迹。 本书为此丛书中的一本，探讨 黄公望的浑朴画风 ，具体分为无分别的智慧、神性与理序等内容。
《始平公造像记》在洛阳市南部郊龙门石窟古阳洞北壁。其文字作为书法艺术则在著名的 龙门二十品 中尤为第一珍品。它一反南朝靡弱的书风，开创北碑方笔的典型，以阳刚之美流传后世。该书内附临习范本，将本帖临习的讲解视频与临摹范本结合，为便于读者临习，本帖配有近原大的摹本，供读者直接临习和描摹。 通过对《始平公造像记》中每个字与笔画的讲解，可以使读者更加精确地掌握笔法的应用和字的结构。该书内容由书法名家任云程老师精心搭配，使读者在临摹过程中更加精准临摹字帖。
从识篆和学习篆刻的角度说，临习说文部目，可增强识篆能力。因为我国汉字大都由各种偏旁部首组成，掌握了部首，即可按部首的编排组合了解字形结构，许多汉字亦均可据此认识，并旁通其 八书 规律。王福厂是位篆刻家，他的篆字几乎可以直接入印，故对学习篆刻的人来说，也是很好的入门范本。本次出版，选取了王福厂所书《说文》部首，其右下角标注曾纪泽所书楷书部首，且于其上标示拼音。书后附有冯桂芬《说文部首歌》。本书是一本了解《说文解字》部首的上佳读本，同时也是学习篆书的较好范本。
本书由意大利艺术史学家朱利奥 卡洛 阿尔甘（Giulio Carlo Argan）与毛里齐奥 法焦洛（Maurizio Fagiolo）合著，1974年出版后畅销意大利与西欧，成为历史艺术文献领域不可或缺的经典工具书。在上篇 艺术史研究的前提 中，阿尔甘首先深入浅出地整理并提出了艺术史研究中的普遍问题，如艺术的领域、艺术史的任务、艺术品的真伪与品质等命题。接着法焦洛在下篇 书目导读 中具体阐述了研究的工具、方法论、研究的问题、艺术史学家的职业等，详尽列出了艺术史学的各类入门书目（包含绘画、雕刻、建筑、工业设计、都市计划、舞台设计等范畴），同时介绍了艺术史学的发展与成果。本书为相关研究者提供了涵盖艺术史学领域整体的必要信息。
本书从流传下来的苏东坡经典行书碑帖中精心集字成唐诗一百首，字体忠于原著，内容脍炙人口。本书可供广大书法爱好者创作参考、临摹学习和欣赏研读之用，为广大书法爱好者搭建起从临摹到创作的便捷桥梁，实用性强。
《写真秘诀》又称《传真心领》，为总结中国传统肖像画法入门文献。该书乃丁皋据祖父辈数代经验积累，并结合自己多年创作实践编写而成。全书分为上下卷，上卷论述部位、起稿、阴阳虚实、面部各部位画法以及染法等，下卷则讲解俯仰向、誊写画像、衣冠补景等。全书层次分明，循序渐进，介绍传统肖像画技法具体而详尽，诚可谓 言似浅近，义实显明。巧者得之，固可心心相印；拙者见之，亦可一目了然。则斯谱与人规矩，而并与人生巧，庶为传真之秘诀云尔 。
中国书法是以汉字为载体的艺术，学习书法务需深入理解汉字的源流演变。从汉字发展来看，篆书处于汉字发展的早期，若从盘庚迁殷算起至秦统一中国，约有一千一百年的时间完全是篆书史，占书法史三分之一的时间，遑论篆书发展一直贯穿整个书法发展的历史。篆书对后世其他字体如隶、楷乃至草书的演化还具有指导、约束乃至规范作用，若能深入学习，自然会对书法有更深入、全面的理解。 篆书包括大篆、小篆，二者是相对而言的，后人将秦代的篆书称为小篆，而将秦以前所有的文字都笼统地归为大篆范畴。秦篆的典型如《峰山刻石》《泰山刻石》等，据说为秦相李斯所创，字形取纵势，笔画粗细一致，圆润遒劲，结体均衡对称。篆书在汉代很长一段时间仍被作为 正体 使用，后因隶书、楷书渐次兴起，篆书应用渐少，书写也渐式微。至唐，篆书
《古书的装帧：中国书册制度考》收录了讨论中国古代书册制度的论文若干篇，如《书册装潢考》、《中国书籍制度变迁之研究》等，对于了解古代书籍的装帧颇有益处，而随文插配相关图片，更便于读者的理解。
白线刺绣（white work），顾名思义，是运用白色绣线制作出优美的刺绣作品。在欧洲各地流传发展，并在这一过程中衍生出许多技巧。 在19世纪末，作为上流社会中淑女教育的一个重要组成部分，为人喜爱。 本书涉及了多种白线刺绣基本技法，包括施瓦姆刺绣、抽纱刺绣、蕾丝刺绣、赫德博刺绣、透雕刺绣，分章节详细介绍了这些技法的制作步骤、难点解析、运用技巧、使用场景等。从小作品的变化，到多种刺绣组合，也包含了只用一种针法就完成的作品。对于初学者和想要尝试 高难度者，都 适合。
