2016年，《数码摄影后期高手之路》上市以来得到了读者的广泛好评。时隔4年，作者对该书进行了全新修订。他通过基础篇、应用篇和延展篇三大部分对数码摄影后期进行了透彻地阐述。让读者可以从较高的高度对数码摄影后期有了全局的认识和思考。 本书将后期流程分为典型工作流、局部调整、曲线调整、锐化与降噪和输出等六大步骤，使读者在后期操作时有法可依。本书在后期应用中着重介绍了照片的通透、影调、抠像、接片、堆栈、电影色调、Lab调色和创造光线等实用且流行的后期技术，本书还对Lightroom和Adobe Camera Raw的内核模块进行了对比解析。这其中很多技术曾让从业者望而却步，本书却将这些技术讲解的非常透彻和简捷，一定会让读者在数码摄影后期水平得到升华。 本书还为读者提供了免费的辅助教学视频和教学图片素材，使读者在阅读学习之后能
摄影后期，思路比技术更重要，掌握完整的知识体系，比学习零碎的工具技术更有效果。因此本书不是各种技术的堆叠，而是一套摄影后期知识的体系。本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具，还展示了当今中西方风光摄影领域，前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图，还会告诉你为什么要这么修，这些处理背后的美学原理是什么。本书由浅入深、从总览到具体，一共分为5个章节。
我们时刻都在见证城市的变迁：这里的人，这里的事，这里的物。其中的建筑与景观更是城市飞速发展的印记，如今城市的繁荣在我们*感觉上便是很直观的摩天大楼、时尚空间、公园地景 他们不仅在白天成为靓丽的风景群落，还有闪耀在夜晚的灯火阑珊。 城市建筑风光摄影本是风光摄影体系的分支，随着城市的发展，越来越多的摄影爱好者投身于记录城市的建筑、夜景、车流，以及街拍环境人像。如今日新月异的摄影技术也更能帮助我们记录下这些 人类文明之光 。本书作者鱼头YUTOU作为新一代城市探索者、资深摄影师，他将自己的热情、审美与技术融汇到本书中，为读者献上一场惊艳的城市风光之旅。 本书共分为26个专题，具体内容包括：快入门、选器材、手机拍、构图美、透视美、线条美、层次美、对比美、光线美、影调美、颜色美、黑白美、室内美、室
这是一本以清晰、直观又系统的方法介绍如何运用Adobe Photoshop Lightroom Classic 对照片进行润饰的书籍。本书作者斯科特 凯尔比针对在照片后期处理过程中会碰到的各种常见或疑难的问题提出了具体的解决办法和实用技巧。读者在阅读之后，可以了解在Adobe Photoshop Lightroom Classic中如何导入照片、分类和组织照片，如何编辑照片、局部调整照片、校正数码照片，如何导出照片、将照片转到Photoshop进行编辑，以及如何在移动设备上使用Lightroom等方面的内容，了解专业人士所采用的照片后期处理技法。本书详细讲解了Lightroom Classic中蒙版工具的使用技巧，以帮助读者更好地对照片进行选择性处理，创作出令人惊艳的影像作品。 本书适合数码摄影、广告摄影、平面设计、照片修饰等领域的各层次用户阅读。无论是专业人员，还是普通爱好者，都可以通过本书迅速地提高数码
本书以40多个照片处理案例为基础，本着将理论与实践真正结合在一起的思路进行阐述。除了详细讲解Lightroom软件的基础操作及核心技术外，还着重分析了执行某个操作的目的、操作后照片还存在哪些问题、如何解决这些问题、哪些问题需要先处理、哪些问题可以延后处理等，从而让读者真正将每个案例学透，掌握其精髓，以应对各种不同的后期处理需求。本书还提供了所有后期处理案例的多媒体教学视频及素材原片，帮助读者解决在实际操作中遇到的疑点、难点。 本书不但适合摄影爱好者、美工、网店店主、平面设计师、网拍达人、图形图像处理爱好者学习使用，也可以作为社会培训学校、大中专院校相关专业的教学参考书或上机实践指导用书。
Lightroom软件功能强大，已经成为摄影师主要的后期处理工具之一。本书作者斯科特?凯尔比作为知名的lightroom专家，通过长期的摄影后期实践，谙熟Lightroom之道。他认为Lightroom强大而功能复杂，但对于摄影爱好者，仅需要掌握常用的技巧就足以进行完美的摄影后期处理了。这正是他写作本书的目的。斯科特·凯尔比是世界知名摄影后期畅销书作者，本书除了秉承他一贯的专业风格，在内容上更符合摄影爱好者以及Lightroom软件初学者的需求。本书精选了Lightroom软件使用中的基础常用知识，步骤清晰、语言平实，力求使读者在短的时间内掌握Lightroom的基本操作与使用。在本书中，你讲了解到以下内容：如何将照片导入Lightroom；如何管理照片；如何自定义Lightroom；如何编辑照片；如何使用画笔；如何打印；如何制作震撼的幻灯片；如何制作特殊效果；如何保存照片；如何制
《人像摄影》杂志是创刊早，发行量大，影响力高的人像摄影期刊，本书甄选了《人像摄影》杂志中刊发的高品质后期调色稿件进行编辑、整理和出版，为广大读者奉献了一个人像摄影后期调色实战的饕餮盛宴。 全书针对后期处理，分别从调色基础、进阶技巧以及情景实战三个方面对Photoshop人像摄影调色加以分析。书中的作者多为专业的商业人像摄影师，他们的实战经验丰富，讲解生动，会令读者顿开茅塞，受益良多。 本书适合希望通过学习人像摄影后期调色来提高输出照片水平的摄影爱好者参考阅读，对于有摄影基础的商业人像摄影师也会有很大帮助。
本书不是一本单纯的Photoshop软件教学指南，而是将图片调整技术与相关知识巧妙地融入到典型范例中，让读者能够边学边练，尽享数码摄期的乐趣。 本书以图片的后期调整为主，从调出好作品的
本书直接针对人像的拍摄、后期入手，结合具体拍摄实例及作品。为读者讲解人像摄影的前期准备、现场调度、构图法则，对象沟通、场景、服装、光线应用等关键技术流程及环节。采用大量图例并用拍摄实战的方式增进读者的直观理解。 后期部分循序渐进，利用详尽的文字和图片，引导读者从一张原始的照片开始，一步步完成一幅精彩的人像作品。同时穿插知识、经验含量极高讲解，引导，使读者在调整完毕过后，不仅仅限于一张照片的技法。而是提升整体前后期意识，应用到新的作品中去。 本书以大量的实例进行讲解，同时提供很多作品的原始RAW文件，以确保读者从最原始的状态入手，解析高端后期。
陈建强是国内知名的数码摄影后期专家，曾经获得国内外摄影奖项2000余个。他根据自己多年来摄影创作和教学经验，出版了“Photoshop后期强”数码摄影后期教程。本套教程使用大量案例讲解Photoshop的使用方法，并将自己的创作思路进行讲解，使读者能够知其然，更知其所以然。作者不是简单地将Photoshop作为修图的工具，更是将其作为摄影数码摄影后期创作的手段。Photoshop是数码摄影后期创作中使用广泛的软件，了解和使用Photoshop成为每个摄影师和摄影爱好者的必修课。本书共有9个章节，由浅入深地详尽解读了Photoshop软件使用的基础知识。作者并没有将Photoshop所有的工具都逐一地进行介绍，而是挑选了与摄影后期相关的重要的18个工具进行了详细地讲解。并且为每个工具都配以案例，以便使读者更为直观地了解工具的作用。本书还详细阐述了图层、直方图、调色、影
摄影后期，思路比技术更重要，掌握完整的知识体系，比学习零碎的工具技术更有效果。n因此本书不是各种技术的堆叠，而是一套完整的摄影后期知识的体系。n本书不仅深入浅出的介绍了常用的后期处理工具，还展示了当今中西方风光摄影领域，前沿的一些后期技术。本书不光会教你如何修图，还会告诉你为什么要这么修，这些处理背后的美学原理是什么。n相信通过学习本书，你将离专业风光摄影师更近了一步。
《有生之年一定要看的1001幅画》是一部以时间线串起经典作品的“人类绘画编年史”，由英国皇家艺术研究院院士、画家史蒂芬·法辛担纲主编。83位艺术家、博物馆管理者、艺术评论家和艺术品收藏人组成的国际撰稿人团队对3500年人类绘画史上680余位画家的1001幅代表作进行了兼具专业性与知识性的品评，图文并茂地呈现了人类文明史上璀璨的艺术遗产。英文版于2006年初次面世，历经2011年、2016年和2018年的三次修订，已被翻译成16种语言出版，累计超过50万册。本次中文版根据2018年的英文第4版翻译制作。? 《有生之年一定要看的1001幅画》全彩展现了人类的绘画历史，带领读者畅享一场信息量丰富的视觉盛宴。史蒂芬·法辛教授担纲甄选，由艺术家、博物馆管理者、艺术评论家和艺术品收藏人组成的国际撰稿人团队以敏锐的视角为每一幅画撰写了兼具专业性、知识
随着对摄影的深入了解与学习，越来越多的摄影师和摄影爱好者开始意识到，后期修图也是非常重要的，是必不可少的摄影创作阶段。本书以图片后期调整为主，通过摄影后期的基本概念与蒙版技术、光影的强化与表现、色彩的润饰与提升、综合技术运用与提高这四个层面，从艺术的角度对摄影后期做了全面系统的论述，循序渐进地让读者掌握图片调整的各项技能，并将其的色彩范围蒙版技术贯穿于全书各个题材的所有案例，使图片调整出神入化般地达到立竿见影的效果，快速提升读者的后期技术和水平。本书注重实用和创新，强调调整思路和艺术审美，是为那些坚持原创的摄影人量身打造的一部具有创新思维的后期专著，适合对后期处理感兴趣以及有意提升后期处理水平的摄影爱好者参考阅读。
