本书通过浅显易懂的文字，介绍什么是像素画，像素画的判断标准、用途、术语等基础知识，像素画创作所需的软件和硬件，以及如何使用像素画来创作出精彩的作品。深入了解和学习像素画，会发现像素画是一种令人惊叹的数码艺术形式，可以用来表达画家的想法和感受。无论是想创作像素画作品，或者制作像素画游戏资源，都能在书中找到比较详细的介绍。本书通过丰富的像素画基础教程和实际案例（附带像素画绘制视频教程）介绍像素画专业软件Aseprite（桌面端）、Pixel Studio（移动端）以及体素专业软件MagicaVoxel 的使用方法，帮助零基础像素画爱好者在较短时间内了解像素画及其相关知识，掌握像素画基本的创作方法。本书是一本详细介绍像素画基础知识和技法的专业图书，适合像素画及相关艺术（拼拼豆豆、颗粒积木、十字绣、针织图案等） 爱好者、独立
本书对热衷于素描学习的青少年、考生、美院在校生及美术爱好者掌握素描技法要领，必将起到切实的指导作用。
初学者适用的素描教科书。本书循序渐进地分析了素描的技法：从画线条到画平面图、立体图，绘画效果逐步深入；从静物到人物、街景，描绘对象逐步丰富。 每个教学案例都有详解步骤，可以按步骤理解原理后专心练习，便于初学素描的读者在纸上确定物体的形体关系。在绘制的过程中还有各种 技巧提示 ，会对物体的结构进行分析，带领读者尽快扎实地打好绘画基础。 对画画没有自信的初学者，立志报考美术类院校的学生，正在做插画师、漫画家或其他创造性工作的人，都可以学到专业的知识和思考方法，真正让你将脑海中浮现的印象迅速描绘成图画。
初学者适用的素描教科书。本书循序渐进地分析了素描的技法：从画线条到画平面图、立体图，绘画效果逐步深入；从静物到人物、街景，描绘对象逐步丰富。 每个教学案例都有详解步骤，可以按步骤理解原理后专心练习，便于初学素描的读者在纸上确定物体的形体关系。在绘制的过程中还有各种 技巧提示 ，会对物体的结构进行分析，带领读者尽快扎实地打好绘画基础。 对画画没有自信的初学者，立志报考美术类院校的学生，正在做插画师、漫画家或其他创造性工作的人，都可以学到专业的知识和思考方法，真正让你将脑海中浮现的印象迅速描绘成图画。
视觉形式是以素描为基本手段，解决造型上观察方法、思维方法、表现方法的问题，是从写生到对形式构成语言的探究过程。通过理论学习学会在自然与现实中观察、发现形式，并灵活运用它们，创造出新的形式,终能够认识到现实中的形式美感往往比法则更丰富。这种认识有助于帮助我们理解潜藏在自然表象之下的构图的基本形式构架。当然，结构分析能力的培养也是课程的重要部分。课程是按照从具象的形式分析到理性的抽象创作过程而推进的，课程的目标是要把学生从亦步亦趋的具象描绘中解放出来，培养他们的抽象思维能力和抽象阐释能力，通过抽象训练提高学生对画面的结构感知能力，并能深入理解构图，树立构图自信。
《儿童创意素描》包括基础篇和提高篇两册，是教6-12岁的孩子学习将素描画出创意的书，更小的孩子在家长、老师的指导下，也能按照书中所教步骤，用*简单的绘画工具（铅笔、橡皮）画出自己的创意。 通过对八大基础几何形体进行形体分析、光影解读，逐步提高到各种日常生活用品的创意表现和主题训练的讲解，引导孩子进行创作，给孩子留下拓展想象力的空间，尽情发挥他们的想象力和创造力。 本书既可作为儿童学画素描的启蒙读物，又可作为儿童美术教学的参考用书。
如何画出生动逼真的人体？这是不少绘画学习者面临的难题。本书作者，纽约艺术学院资深教师安东尼 莱德认为，关键在于画我们真正观察到的，而不是我们记忆中认为的。因此，你要暂时忘却心中对人体的固有印象，转而仔细观察形体和明暗、形状和线条的相互关系，正是这些真正组成了人体形态的实际外观。在本书中，作者结合其40年的绘画创作和教学经验，特别教授三步绘画法来观察和绘制人体： 第1步 画出人体框架：练习观察和建立人体的大致形状 第2步 画出轮廓线：进一步精确描绘人体轮廓的形状 第3步 完善人体内部：塑造明暗效果，增加体积感 通过本书循序渐进的素描练习、丰富专业的创作提示和作者精心绘制的大量插图示范，不同水平的绘画学习者都将奠定扎实的人体素描基础，精进绘画水平。
本书向读者展示了全球众多插画家、建筑师、数码画家以及获得奥斯卡奖的动画作者等艺术家们的个人速写作品。丰富的范例演示，加上艺术家们细致的经验分享，你将学会如何观察绘画对象，如何描绘移动的物体，如何在画作中营造特殊情境氛围，如何使用平板和手机快速作画等一系列技巧。 从描绘日常建筑、公园、人物、旅途风景，到新闻速写、夜间绘画、数码绘画，本书详细传授了多种速写技能，不管是在喧闹嘈杂的咖啡厅、五光十色的街边市场还是在飞驰的火车上，你都可以随时随地作画。带上速写本，去记录广阔世界和多彩生活吧！
本书根据范德普尔的素描改编， 收录了近150幅素描。 画家对人体进行了大量、 详细的分析和记录；培养学生良好的艺术品位和敏锐的判断力， 分步骤讲解人体的组块与运动、 手的结构、 手臂、 颈部、 头部、眼睛、 鼻子、 耳朵、 嘴、 躯干、 骨盆、 骨宽部、 下肢、 膝部、 足部以及如何在复杂光影绘画中将人体结构 鲜明且直观地表现出来。 运用独特方法可以发现人体结构中富有生命力的东西， 使学生们轻松地跨越素 描中最艰难的障碍。
这是一本讲解速写技法的教程。本书在总结作者多年工作经验和一线教学经验的基础上，通过范例展示带领读者快速了解速写并系统地掌握相关基础知识。读者学习本书不仅能够厘清速写的思路，还能够为速写创作打下坚实的基础。 本书的整体架构清晰明了，内容安排循序渐进。本书共11章，具体内容包括速写入门基础知识，头部、躯干、手臂和手、腿和脚的结构与技法训练，人体整体造型、服饰表现与训练，以及人物、动物和植物、道具和背景、主题场景的综合表现与训练。 本书适用于速写爱好者、美术初学者、美术类艺考学生，以及有一定美术基础的读者学习和参考。
本书是西安美术学院教学特色的艺术基础教育课程，由系统的造型技能训练与艺术审美意识的培养构成。涵盖五大类内容：一、从生活体验到艺术形式的生成 素描与体验课程教学研究；二、表现性语言训练与实践；三、抽象语言课程训练；四、中国古代雕塑写生；五、绘画材料语言教学研究。本书为美术院校基础课程教材，其作者均为一线教师，此本教材的撰写一变传统的纸上谈兵，而是提供了更加丰富全面的咨询，使艺术与设计实践更加契合，以适应新时代需求，推动国内艺术教育变革。适用于大专本科院校师生。
《素描人体解剖大全》是一本实用的人体解剖绘画指南。《素描人体解剖大全》中描绘了人体的所有肌肉以及与之相连的关节和其在骨骼上的起止点，同时也包括对运动的研究和对特征性表现，如身体轴线、体格以及比例的概述。 此外，为了方便阅读，《素描人体解剖大全》还特别在开头加入了对解剖学原理的简短综述，从而使画家能够更为轻松地了解核心知识，并熟悉人体的运动器官。 《素描人体解剖大全》共分五个章节详细介绍人体解剖绘画：上肢、下肢、驱赶、颈部和头部、运动。作者绘制了1200多幅图例，每一幅图都配有专业的解释说明，每一块肌肉的起止点都清晰地在图上面做了标注，让人一目了然，可以说十分详尽地展现了人体的运动和结构。 研究解剖学可以让画家更准确地传达出不同人物的不同特征，使画作更贴近实际！当然，在提升画家的洞
素描是绘画的基本功，也是各大美术院校招生考试中常考的内容。这本书曾被国内美术院校列入西方经典美术技法推荐书目，也是一部公认的国外经典素描基础教材。书中提出的一种视觉与触觉相结合的素描教学法，被后世学院派称为尼克莱代斯教学法，这在世界素描史上是浓墨重彩的一笔。 25大章节课程、64个针对性练习、360个小时、200余幅精美插画。 美国现代美术教育先驱 意大利罗马美术学院青年艺术家。为期一年的系统性教学课程，从零基础掌握素描创作的自然之道。 百年彩装修订版 高品质全彩印刷 诚意复刻经典 授人以鱼，不如授人以渔。 这是一套影响素描百年的教学方法，助你打破思维的框：这也是一本可以随身携带的灵感速写簿、使绘画成为随时随地表达自我的一种艺术语言。用传统教学方法需要3～6年才能达到的艺术水平，用这套教学
速写的基础训练应以客观为准绳，力求准确生动。观察，是本书特别强调的重点。毫不夸张地说：绘画即观察。只有在训练时尊重客观对象，力求准确地训练才是有效的。在理解了观察方法再去应用、实践，会事半功倍。本书是笔者近几年高考教学工作的总结，针对考生们在学习速写时容易碰到的问题和常见的错误，以及历年艺考的要求，精心编写。全书包括20个实例教程，以及138幅速写临摹范图，涵盖了站姿、坐姿、蹲姿、运动、组合以及场景等常见题材。适合绘画爱好者及艺考生作为自学教程。
本书是速写入门基础辅导书，是为广大的美术爱好者和艺考生量身定制的基础阶段训练手册。全书分为速写基础知识、构成要素、线条、站姿、坐姿、蹲姿、组合等七部分，对速写绘画中的知识进行了剖析，通过1000个实例全面解决速写学习中的各种问题，并有大量的范画供学生临摹、学习。适合绘画爱好者作为自学参考书，同时还适合艺考生作为临摹练习范本。
本书是英国学院派名师巴林顿 巴伯写给所有绘画初学者的经典入门教程，已经畅销欧美十余年。 本书是一本名副其实的素描完全指南。从绘画基础技巧开始，学会画线条，就能学会画阴影、画明暗、画出物体的立体感，继而学习比例、透视，就能画出更加生动的场景。接下来，还有静物、风景、肖像、人体四大经典绘画主题的详细技法指导。作者巴伯所提供的绘画建议是他一生教学经验的积累和艺术创作的总结，认真领悟，你肯定会获益非浅。 本书干货满满，所包含的信息量足够任何一位初学者认真研习一整年。坚持不懈地跟随本书学习，你一定能完全掌握素描！
清清楚楚告诉你画画是怎么回事，支撑你进步的要点有哪些。美学、美术史融合讲解，轻轻松松画一幅实力作品。
本书的主要内容包括：人物速写基础知识、局部详解、5分钟动态与快写练习、速写作画步骤及范例、范画精选等五个章节。书中有丰富的人体结构分析图和重难点讲解，并且搭配绘画教学视频，是一本针对绘画初学者的速写讲义。 目标读者： 此书适用于参加美术中考、联考、校考的学生。也适合绘画初学者。不仅可以作为美术爱好者学习速写的入门教程，也可以作为美术培训班及艺术院校相关专业的教材。 图书特色： 书的重点在基础讲解，由易到难，由局部到整体，有大量一线速写名师的课程讲义内同，搭配，扫码可观看典型范例的教学视频，浅显易懂，直观易学。
本书是一本全案例的美食线稿插画教程。全书共12章，与一年中的12个月相对应，每一章包含3个或4个案例，详细讲解了不同美食的插画绘制方法。案例中的绘画要点部分介绍了绘制时需要注意的事项；具体绘制步骤则分为线稿阶段和细化阶段两部分，结构清晰，安排合理。本书案例讲解透彻，读者在学习绘制细腻插画的同时，也能体验到美食带来的愉悦感受。 本书适合喜欢线稿和美食插画的读者阅读与参考。
