本书汇集了对中国山水画经典理论与创作问题的诸多思考。结合画家及观者的感知经验，从士人的审美思想脉络中阐发传统山水画中的 光影 气韵 卧游 师造化 和 远 等重要范畴，以此揭示山水画的视觉特点、空间表达与士人的精神性理想。并在具体作品案例的分析中，重新审视宋元山水画的笔墨语言及其象征性等问题。本书还融入了作者真实的创作经历与实践体悟，在考察 临摹 与 写生 之内在关系的同时，探索当代山水画的创作路径，引发 山水精神 之时代反思。 林泉之思，皆在画忆。 本书旨在从经典理解与读画思考中唤起大众共鸣，从山水画的品读中感悟中国传统文化精髓，以此获得心灵的沉淀。
《茆帆山水画公开课》基于著名书画篆刻家、上海文史研究馆馆员茆帆先生，多年的山水画研究、实践经验及公益课程积累，汇聚传统书画知识与技法，是一部面向大众的人文艺术读物。 本书分为上、下两篇，上篇 山水画论 ，从中国山水画的发展脉络，到技法、术语、创作和题跋，涉及笔墨、章法等理论知识，并结合具体的创作实例分析、讲解；下篇 书画百题 ，由109个书画问答构成，全面覆盖了中国传统书画学习中须掌握的核心知识与必要见识。全书配有近200幅历代妙笔佳作，辅以茆帆先生书画作品与教学视频，以权威视角融合实践技巧，引领读者深入探索山水之美，悠然领悟传统书画艺术的精髓。
与唐云、张大壮、陆抑非并称为 海上四大花旦 的江寒汀（1903-1963），是中国近现代艺术*著名的花鸟画家、艺术教育家之一。江寒汀擅长花鸟画，尤以描绘各类禽鸟著称于世。其绘画内师传统，外师造化，广泛地从传统与自然中吸取养料。他早年曾认真研究历代花鸟画家的技法，上溯宋元诸家，下逮明清的陈白阳、徐渭、恽南田、金冬心、八大山人、新罗山人等，尤擅双钩填彩、没骨写生。他又潜心揣摩任伯年、虚谷画艺，并加以系统研究，以致其临摹二人之作几可乱真，在画坛上有 江虚谷 之誉。 据说，为了画好各类禽鸟，江寒汀不仅经常去鸟市看鸟、买鸟，家中还喂养了多种灵禽异鸟，泼彩之余，观其态，听其鸣。经过数十年的朝夕相对、细观默察，对这些禽鸟飞、鸣、食、宿的千姿百态了如指掌，故其笔下百鸟形态各异、动静自如、生动形象，以致
唐宋元七百五十年的历史时期，是中国古典绘画成长、成熟并走向繁盛的辉煌时期，各种典范性的风格和样式，不断地被创造和衍生出来，其间开宗立派的名家，被后世画家奉为圭桌和基点；后人遵从这些规范，并根据时代的需求和个人的才情，不断生发、变革和创新，推出新的范本，从而使中国绘画掀起一波又一波师古开新的浪潮。 日本和中国几大博物馆联袂举办之“千年丹青——日本中国藏唐宋元绘画精品展”，全面地展示了唐宋元中国绘画发展之恢宏脉络。
河南省美术馆一直致力于对20世纪三四十年代中国木刻版画艺术的发掘整理、重新审视，并且已逐渐形成规模，收藏中国早期版画界的代表人物刘岘、马基光、沙清泉、夏风、刘铁华、古元、彦涵等人的版画作品达数百幅，这些艺术家在中国版画界享有重要的地位和盛誉。本书收录河南省美术馆抗战时期的版画作品100余幅，这些作品简洁而流畅的线条，夸张而协调的造型，传统与现代在版画上完美融合在一起，散发着一种独特的艺术魅力，具有很高的艺术价值、学术含量和社会影响力。版画这种独特的艺术形式与中华民族的解放事业紧密相关，它是中国革命文艺的一个重要组成部分。
《百花画谱(画出美的东方工笔花卉)》为了让更多工笔画爱好者轻松掌握工笔画的基本知识，特意从中国工笔画所需要的工具入手，详细讲解握笔、运笔的方式，并精心呈上11种花卉的数百幅分解示范图以及74幅精美作品。全书风格细腻、唯美、古典，除了尊习传统花鸟画正统派大师恽寿平、圣项谟等人的风格，还借鉴了17、18世纪日本画中的某些风格元素，画面具有很强的装饰感。另外，全书古典唯美的风格不仅表现在作品上，还表现在全书的装帧形式上。
国家图书馆藏《芥子园画传》（二、三集），原为郑振鐸书藏，是该画伟康熙四十年精印书之最初本，用纸细腻，颜色鲜艳，套刻精美，是代表清代印刷工艺水准的典范之作。此版本在设色、用笔、構圆等艺术造诣上都高出时下通行本，尤其是四色套印，层次分明，色彩鲜活，洵为印制技术兴书书画艺术的结合。该书传和一集已失传，二、三集存世不多，弥足珍贵。此次據国图藏本仿真複製出版，藉此一窥此一名画专的原始面貌，对于研究《芥子园画传》以及绘画史、绘画伟播史，是一件不可多得的宝物；对于研究康乾之世的版刻技艺与套印技术，更是一个难得的范例。
中国古代传统绘画艺术源远流长，它在程度上记录了华夏文明的发展、肇兴和繁荣。在大多数人眼中，这种“高雅的艺术”似乎只属于文人墨客，而事实上，广大人民群众才是这一传统艺术的真正缔造者和传播者。 《中国仕女画技法》由黄辉编著，江西美术出版社出版，包括传统仕女画造型、传统仕女画技法等内容，供相关读者鉴赏。
这是一本超写实插画手绘专业教程，全书共5 章， 章主要介绍了绘画的基本工具；第2 章~ 第4 章是本书重点内容， 对于植物、静物及动物进行了详细的绘画示范；第5 章是彩铅与水彩的结合运用，也包括植物、静物和动物绘画示范。本书结构缜密，讲解细致，案例丰富，从专业角度去讲解如何学好手绘插画。通过对本书的学习，读者能更加了解彩色铅笔的特性，提高绘画的技巧。 本书适合插画师和对插画感兴趣的读者学习，也可作为美术培训机构的参考资料。?
中国画渊源于华夏古老的农业文明，它以独特的笔墨形式、诗书画印“四全”的承载方式，成为中华民族智慧的集中体现，在世界艺术之林展现出东方绘画的魅力与风采。 《清初四王作品精选/中国画家名作精鉴》以选择历代的书画名家的小品和具有代表性的作品为主，采用高清图文集中展示，适于有基础的爱好者临摹、研习和提高。本册系明清山水精选专辑，选取了明清较具有代表性的画家王时敏、王鉴、王原祁和王翚的作品加以介绍。
《中国历代名画作品欣赏 金农作品》精选清代时期画家金农的绘画作品，如《墨梅图》《山水图册》等代表作品。基本反映了画家的绘画风格和艺术成就，给读者以更全面的角度来认识这位杰出的晚清民国时期的绘画大师。具有很高的艺术欣赏价值和收藏价值，适合大众绘画爱好者学习、临摹使用。 本系列书可以帮助读者深入了解中国历代绘画大师的绘画风格，让你拥有不曾体会到的绘画新感受！若在欣赏的同时进行临摹练习，你会惊叹于自己绘画水平进步的神速！
