画家关奇，于乙酉春（2005年）.予与其结识于京华。当时，关奇在安徽故里画界中已大有名气，其作品多以水墨山水形式面世。自渠北游畿下，在中国艺术研究院学习，并参与中国美术家协会、中国工笔画学会各种创作活动和展事，与从事金碧青绿山水艺术之同侪交好，耳濡目染，竟一改画风，专注工笔重彩技法，深入钻研。几年中，已自水墨技法中出之而成金碧青绿山水画大家。 纵观吾中华美术史，金碧青绿山水艺术繁荣发展，早于水墨写意山水。隋唐展子虔、李思训而后，习金碧青绿技法者，已先于水墨山水技法，出现许多金碧青绿大家，早长于此道者，有北宋王希孟，即以一介青年画手，获赏于徽宗。其所作《千里江山图卷》已一先为此一画种之荦荦名品。其后，明之蓝瑛、仇英，清之袁江、袁耀，皆成为一代传人，及至而今，关奇辈或可成就为当代金
《郭方颐花鸟作品精选》作者是我国国画家，尤其以写意花鸟著称，其作品构图新颖别致，形式独特，造型准确生动，画面意境高雅。显示了画家深厚的传统功底和艺术修养，此书收入其作品30余幅。
宋庄位于北京通州区，本为普通小镇，但随着大批艺术家的聚集，已经成为北京乃至中国 的艺术家群落。作为自由艺术家的聚集地，这里既有老一辈的当代艺术家，也有怀揣着梦想的艺术青年；既有科班出身的艺术家，也有“半路出家”的艺术爱好者；既有享誉画坛的大家，也有不得志的默默无闻者……可以说，这里聚集了画坛的精英与草根，也展现了画家们的生存百态。杭法基属于这群画家中的长者，他致力于抽象水墨的探索实验三十余年，是抽象水墨 早的开拓者之一。他也是近年来才移居北京、驻足宋庄的。 置身宋庄，他着眼于描绘生活在宋庄里各色人物的生活状态，刻画其悲欢愁苦、凝神遐思的表情，用生动恣肆的笔墨勾勒出不同艺术家的精神特质，入木三分又不失幽默。这些作品汇集起来，便成了杭法基《宋庄人》系列肖像作品，也正是本书的
本书收录了刘大为、马西光、祝焘、张仁芝、孙文铎、齐辛民、刘振铎、萧玉磊等126位艺术家的绘画作品。
《中国美术学院社会美术水平考级范本(中国人物画7级)》是中国美术学院社会美术水平考级范本系列中的一本。中国人物画主张以形写神、形神兼备。紧紧抓住有利于传神的眼神、手势、身姿与重要细节，强调分别主次，有详有略，详于传情的面部手势而略于衣冠，详于人物活动及其顾盼呼应而略于环境描写。本书中通过各种案例介绍了人物画的画法，以实用为出发点，通过大量精选的典型实例，系统讲解了人物画的表现技法，深度解析了人物画的绘画过程。
山水画是中华文明的独特产物。千余年来，它作为中国绘画的*门类及其艺术成就的集中体现，作为中国人观照自然、阐释世界和承载其观念意义的一种重要方式，以鲜明的文化品格、丰富的表现形态，参与了中华民族艺术精神和人文气象的建构。20世纪以还，伴随着社会的巨大变迁，山水画的文化渗透力尽管有所削弱，但为其提供并不断滋养着后来人的价值的形式渊薮，仍然以其既作用于现实艺术情境，又作用于主体认知结构的双重效应，深深锲入当今时代。 《中国山水画通鉴》以图文相映的方式，对这部绚丽多姿的山水画发展史进行了较为完整而系统的梳理。从中展现的，不仅是山水画的发生发展过程，不仅产关乎山水画的艺术家和艺术作品的流衍变迁轨迹，而且也牵连了山水画赖以存在的文化土壤，牵连了一代又一代需要山水画的人与山水画所构成的那层不
宋庄位于北京通州区，本为普通小镇，但随着大批艺术家的聚集，已经成为北京乃至中国*的艺术家群落。作为自由艺术家的聚集地，这里既有老一辈的当代艺术家，也有怀揣着梦想的艺术青年；既有科班出身的艺术家，也有“半路出家”的艺术爱好者；既有享誉画坛的大家，也有不得志的默默无闻者……可以说，这里聚集了画坛的精英与草根，也展现了画家们的生存百态。杭法基属于这群画家中的长者，他致力于抽象水墨的探索实验三十余年，是抽象水墨早的开拓者之一。他也是近年来才移居北京、驻足宋庄的。 置身宋庄，他着眼于描绘生活在宋庄里各色人物的生活状态，刻画其悲欢愁苦、凝神遐思的表情，用生动恣肆的笔墨勾勒出不同艺术家的精神特质，入木三分又不失幽默。这些作品汇集起来，便成了他《宋庄人》系列肖像作品，也正是本书的主体内
《山海经》，是中国传统文学作品中的瑰宝；水彩和水墨，则是西方与东方绘画领域中，以水为媒介的绘画材料。张婧茹编著的《水彩水墨绘山海经古风神怪绘制教程》为《山海经》神怪的水彩绘制教程，将玄妙离奇的《山海经》、灵动明快的水彩、神韵飘逸的水墨三者结合，在视觉上展现出中国传统文化的神秘一面。 本书分为两大部分：基础部分与案例部分。基础部分讲解了水彩工具的准备、水彩水墨绘制技巧、配色知识及创作构思示范；案例部分讲解了《山海经》中山经、海外经、海内经、大荒经中共20种神怪的绘制技法。 本书适合绘画爱好者、传统文化爱好者等相关专业人士阅读、收藏，也可作为相关专业的培训教材。
