本套书既单独成册，又可以形成一个完整的体系。 本套书以美术基础理论知识和具体的实践练习为主线，编排科学合理，步骤清晰，讲解透彻，重点加强基本技法的训练，以提青少年朋友的综合素质与实践能力为目的，通过大量优秀的作品范例，详细、系统地介绍了学习美术基础的概念、内容、观察分析方法和绘画步骤等内容，总结了学习美术基础的入门知识、基础技法，重点在提高青少年的动手能力和学习能力，旨在引导热爱艺术的青少年朋友走上专业、正规的学习道路，为进一步学习美术打下良好的基础。
王道中先生1954年毕业于中央美术学院，师承于非暗、田世光两位花鸟画大师，在风格上继承了北宋院体花鸟画追求精密不苟，刻意求真，色彩绚丽，寓意祥和的装饰画风，是中国北方工笔重彩花鸟画的传人。在20世纪60年代，他即以善画牡丹而闻名全国。本社于21世纪的春，在出版8开本彩色画册《王道中画集》的同时，还出版了王道中先生绘编的《王道中牡丹画集》《工笔牡丹技法》《工笔草虫白描画集》《工笔花卉白描画集》。 以动植物为主要描绘对象的中国传统花鸟画，根据题材，又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、鳞介等分支。一专而多能、这是中国花鸟画家的优良传统。王先生以善画工笔牡丹而闻名、其实也善画各种禽鸟、花卉、草虫。在他的笔下，燕子、绶带、水仙、茶花、双勾竹笋等，无不栩栩如生，具有清新爽朗、恬静的田园风格。《工笔草虫
中国画的线描看似简单，其实大有学问。虽然拒严谨的科技于门外，却接纳哲学入室，将东方的辩证法运用其中。疏密关系、虚实关系、纵横关系、开合关系，每一对关系的对立面均相反相成，将这些相反相成的关系运用、处理好了，自然形象鲜明，气韵生动。形象鲜明容易理解，气韵生动则是有音律感、有境界。 线描可以表现质感，既可画行云流水，又可画枯树怪石，但是只有一种笔法则不行。用笔有正、顺、逆、侧； 有皴、擦、点、厾；还有顿、挫、起、收，用对了则应物象形，有不当则驴唇马嘴。 线描有情绪、有性格，画钟馗与画林黛玉肯定不一样，画搏斗和画谈恋爱肯定不一样。 线描还有“姓名”如“吴带当风”、“曹衣出水”、“柘柴”、“游丝”、“钉头鼠毛”等。这其中有两个话题：一是艺术风格问题，二是艺术手法与表现内容的关
新时期以来，在传统的基础上具有创新精神的艺术家中，苏百钧是令人瞩目而且非常突然袭击出的一位。 苏百钧出身于书香门第，他从小就背诵唐宋诗词、中国古代画论、古文学以及练习书法等。从他父亲的教育中受益匪浅，他在绘画中学到的不仅是具体的绘画技法，更重要的是用绘画语言传达内心情感的原则。一九八四年，他考入广州美术学院中国画系硕士研究生班。八十年代末，他脱颖而出，作品《小憩》入选全国第七届美术作品展，并获一九八八年中国画大赛大奖。他的雅致、清新而略带蒙眬味的抒情风格也逐渐形成。九十年代初他发表的作品《圆寂》《夕照》《涟漪》《暮韵》《晚风》《秋韵》《庭院》《春雨》等，表明他的个人风格更加成熟。
工笔设色是传统绘画中最主要的一种表现技法。工笔花卉则是在白描花卉的基础上，根据对象的各部分的色彩关系重新塑造而成，因其使用的颜料不同，有淡彩和重彩的差异。画面上主要用矿物质颜料者为重彩，主要用植物质颜料者为淡彩。但在目前重淡彩无界线，画面中往往是结合在一起的。 工笔设色的过程一般分为四步：一是白描造型，二是渲染打底成体，三是罩染表现，四是刻画显质。最后调整完成。 《毕彰老师讲国画——工笔花卉设色技法》备有十三种花卉的白描稿、设色步骤、完成稿和相关的画法说明，供初学者临摹学习之用。
《新工笔文献丛书》图通过画家自述、艺术家访谈、画作评论以及高清图集，呈现当代年轻工笔画家们的心路历程，彰显他们鲜明的个性特征，更试图勾勒出当代工笔画的发展轮廓、脉络与方向。该丛书的出版，并非意味着这一任务的结束、目标的实现。相反，它是一个崭新的开始。因为，当代工笔画的发展绝不会就此止步，画家们的探索更不会就此停止。就让我们站在这新的起点，再次期待，期待这些年轻的艺术家能此刻的成就，迎向更为辉煌的未来；期待他们的画作为中国当代工笔画由传统向现代的转型提供更多的可能。本书为“新工笔文献丛书”之《徐华翎卷》。
《工笔画完全入门教程》全书分为四个部分，首先介绍了如何挑选笔墨纸砚，帮大家解决购买画材时的选择困难症。第二部分详细讲解了白描底稿勾线和染色的基础技法，一步一图，让零基础读者也能无障碍地学会。第三部分按照春夏秋冬的顺序，选取工笔绘画中极具代表性的四季百花、禽鸟鱼虫题材进行案例练习，令大家在实践中逐步将工笔画技法融会贯通。第四部分为花鸟鱼虫姿态图谱，为大家提供更多的临摹素材，同时还有高清古画和本书案例的原大白描底稿，供大家欣赏和临摹拓画。《工笔画完全入门教程》带大家用手中的毛笔让自然万物跃然纸上，在浮躁而喧嚣的城市中回归心中那片宁静的天地。
中国的工笔花鸟画形成于六朝，到唐代已经相当成熟，薛稷、边鸾、司光胤等人是其中杰出的代表。五代时的黄筌对后世影响很大，由于皇帝的倡导，两宋的工笔花鸟画达到了高峰。元明清时代，因为文人画的兴起，工笔花鸟画开始陷入低谷。进入二十世纪，陈之佛先生以自己的艺术实践，让工笔花鸟画再度崛起，取得了突出的成就，成为现代工笔花鸟画画的大师。作为他晚年的入室弟子，喻继高先生几十年来一直在工笔花鸟画领域默默耕耘，取得了累累硕果，成为当代工笔画坛的佼佼者。 喻继高的作品写实、浪漫、典雅、温馨、大方，这一风格的形成与其学画过程和选择师事对象密切相关。喻继高广泛接触工笔花鸟画是在南京大学求学期间，他经常去养真庐观看陈之佛先生作画，对老师精美的表现技法、严谨的造型手法以及颇具装饰味的画面形态都熟记于心
中国绘画自古就重视临摹，它不仅是习画的一种方法，也是一种绘画的传播方式。敦煌壁画的临摹就是将洞中的壁画搬到纸上来，让更多的人能够欣赏到敦煌壁画的美，了解敦煌，达到传播与弘扬敦煌的目的。《工笔重彩敦煌壁画》作者张国旭言简意赅地教大家学习如何选择绘画的材料，并且以循序渐进的方法传授敦煌壁画的绘画技法和详细步骤。书中还精选了作者部分工笔范画和白描作品以供读者赏析，具有很强的实用性。
马翔著的《工笔鳞介》是一本为初学者准备的工笔技法书籍，主要介绍工笔鳞介类国画技法步骤画法和作品创作，并提供白描线稿供读者临摹使用。书中附有大量步骤技法图，从单独的题材步骤到作品创作均有涉猎，是比较适宜工笔初学者需要的实用类工笔技法书。
画工笔猫，我们就要了解猫，不只了解它的外形，还要了解它的内部结构。只有在了解它并深请它的体态结构、生活习性等，才能准确地表现猫的各种形态，也才有可能娴熟用笔，使所画之物形神兼备，呼之欲出。猫天资聪颖，
