\\\"《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是“境”系列的收官之作。 从“形趣之境”到“意境”再到“心境”，简忠威先生用十年的水彩心路， 读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。 简忠威先生的水彩在 画坛引发热烈反响，其特点之一就是画中所蕴含的东方神韵，这一点源自他对中国绘画的理解和西方水彩的研究。留白、飞白等中国绘画 的理念、技巧，在简忠威的画笔下熠熠生辉。《心境》一书选录的作品中，包含简忠威先生将自己绘画体验熔铸到太行山色中的 创作，这些作品从画面构思、处理、用色到定名，无
《 十三五 普通高等教育规划教材 色彩归纳写生》为 十三五 普通高等教育规划教材。主要内容包括色彩归纳的概念、色彩归纳的基本形式原则、画面归纳中形式处理方式、色彩理论基础、客观写生训练、写生的变体训练、意象表现训练、色彩归纳写生训练的延伸、色彩归纳写生与不同专业的关系等。全书对色彩解析与重组训练进行了深层次的剖析与实践，并将色彩基础训练与专业设计有机结合，使读者在探索色彩表现形式中，立足于色彩内涵的综合性挖掘，突破对自然物象表面色彩的模仿，达到主动认识和创造性应用色彩进行设计创作，进一步掌握现代艺术设计色彩表现的新理念。
戈登·麦肯齐著的《水彩画 自学宝典》是为庆祝NORTH LIGHT出版社10周年纪念而作的经典图书。对于水彩画爱好者来说，这是一本不可多得的水彩技法宝典，值得读者细细研读和珍藏。 全书共分为2个部分。 部分是综合篇，共有3章：第1章讲解的是水彩画的基本用具，介绍了许多品牌的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是对基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基础且全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，并结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。第2部分为风景篇。风景是水彩画的绘制难点，本书专门开辟了针对水彩风景画的绘画教程部分，共分为3章：第4章是讲解了绘制水彩风景画所需的工具和工具的使用方法，让读者了解这些工具在绘制过程中的具体作用；第5章介绍了水彩风景画的基本绘制方法，提高读
在《水彩基础（Ⅱ，水彩画创作入门）》这本书中，有名水彩画家威廉？牛顿将带你一步步开始水彩画的创作实练。六幅完整水彩画案例，将分别教会你静物、风景、海景、建筑、人物肖像的具体画法。详细而清晰的步骤分解，向你清晰展示一幅清新惊艳的水彩画的完整创作过程。调色、叠色、湿画法、构图、明暗、透视等基础技巧融人案例，你将从一张白纸开始，在练习中逐步熟悉各项水彩技法，掌握增强画面效果的各种诀窍，并能融会贯通，从而可以独立创作水彩画。读完《水彩基础》意犹未尽？《水彩基础II》再续经典，助你在实际创作中熟练掌握、综合运用水彩各项技法！六大绘画范例，展示不同主题，新手也能从零开始完整创作一幅画。学院派绘画技法、大师派经典画风，从西方美术专业角度教水彩。本书适合水彩初学者、爱好者。
柳毅编著的《水彩人物画》结合高校艺术设计专业实践教学的特点，通过对水彩人物画教学相关理论的系统梳理，解析大量的例画选作，以增强学生的专业素养，培养学生的实践能力，让学生学而有用，学而能用。具体内容包括历史概述，造型要素，基础知识和水彩人物画的写生、创作与鉴赏方面的内容。 本书图文并茂，信息量大，适合设计艺术及其相关专业大专院校师生、专业人员参考阅读。
本书从水彩风景画的发展历史、色彩理论、工具材料、构图立意、写生步骤等基本理论着手，系统地介绍了水彩画建筑风景写生的主要技法。书中结合作者大量写生实例来阐述各种技法理论。大部分作品附有针对性的文字介绍，包括立意说明、技法介绍、绘画步骤等。作者在阐述基本理论和基本技法的同时，还结合在长期创作实践中得来的个人体会，谈到了水彩画初学者关心的各种问题。本书不仅是建筑院校和美术、师范院校的美术教学用书，对于广大美术工作者和从事建筑学、城市规划及环境艺术的设计工作者也具有较大的参考价值。
本书是以学生为主要对象的，这批画主要以传统水彩画的干、湿画技法为基本技法，仅在老建筑物上加了一些油画棒等技法，每幅画将详述具体技法。本书强调了写实性、写生感，故意淡化创作意念，因为同一学校建筑的感觉在有些地方很相似。每一幅都强调创作倾向也实在不易，这是其一；其二是这批画主要注重的不是每一幅都有不同的创作意念，而是只强调对景物的观察与表现。因为这样更贴近真实，因而对学生更会有实质性的帮助。本书选入的5所名校：耶鲁大学、哈佛大学、普林斯顿大学、斯坦福大学、加利福尼亚大学。除后者是公立大学生之外，其余都是美国排在前卫4名的私立大学，它们都是世界著名大学。因为这5所大学比较有代表性，所以被本书选入。这100幅画，作者用了近一年的时间绘画，部分照片作者自己拍摄，其余的则选自介绍美国大学的书刊
本书是高等院校建筑学与设计艺术专业美术教学用书，也是具有实用意义的绘画技法书。内容包括色彩基础（水彩画技法、水粉画技法），该书全面、系统、循序渐进、深入浅出地阐述学习绘画的全部过程，书中精选中外美术家、美术教师佳作、范画精品百余幅，以大量全新的画面、图例尽量突出美术教学的特点。本书汇集了不同风格和特色的绘画作品，将给学画者以很好的启迪和示范。适用于建筑学、环境艺术、城市规划、风景园林、室内设计、工业产品设计、平面设计等专业的本科、职业学校的美术教学，也可作为一般建筑、艺术设计专业人员、美术爱好者自学、考前辅导及美术班所用。
本书主要内容包括：绪论；水粉画技法；静物写生；风景写生；鉴赏等。 本书以色彩变化的一般规律为基础，结合水粉画表现的一般技法、常用技法和特殊技法的应用，作了大量的示范分析，讲解详透，系统全面。为了便于读者学习，本书荟萃了47幅国内名家名作和不同表现风格的佳作，并配文字赏析，以帮助读者进一步认识水粉画和提高鉴赏水平。 本系列教材适用于建筑学、城市规划、室内设计、风景园林等专业，也可作为美术爱好者自学用书。
《谢秉漫水彩画》汇集了建筑师谢秉漫先生的一 百余幅水彩写生画和建筑画。谢秉漫先生1962年毕业 于南京工学院（现更名为东南大学）建筑系，师从杨 廷宝、童学习建筑，深得水彩画大师李剑晨先生赏 识，得其真传。而后分配到北京城市规划局，其后下 放北京建筑设计院，从事建筑设计。先生半个世纪以 来，一直笔耕不辍，勤奋作画。《谢秉漫水彩画》的 水彩画，都是作者的原创，包括了水彩画的各种手法 和风格，而且附有作者创作这些水彩画的心得和绘画 技巧，可作为建筑设计从业者/水彩画爱好者，从事建 筑学的学生学习参考，也是一本不可多得的水彩画范 本。
自然是艺术家 的灵感源泉，王思懿著的《自然精灵(超实用的手绘水彩入门课)》从大自然中选择了 灵性与美的植物和动物，在自然之美中充分体会绘画之美。全书共7章， 章至第五章为水彩的基础知识，分别讲述了认识水彩、水彩工具、上色技法、色彩知识、绘画步骤等内容；第六章为教程案例，呈现了鸢尾、玫瑰、光明 闪蝶、锦鲤、小丑鱼、蜂鸟、鹦鹉等22篇详细的教程，从花卉、蝴蝶、观赏鱼、飞鸟四大种类的题材中，选择具有代表性的造型与色彩作为案例， 配有两幅取材于大自然的综合运用的作品，既是一本水彩绘画教程，又可以当作一本大自然的生物图鉴；第七章的内容是针对大家在学习画水彩画的过程中遇到的疑难解答，让大家可以温故而知新，巩固所学知识。本书在绘画难度上循序渐进，每一个步骤的讲解都十分详细，使读者从基础知识到实际操
本书是“21世纪设计基础新主张”之一，全书共六章，前三章主要介绍了色彩基础知识、水彩画历史及概况、水彩工具这三方面的内容，第四章则介绍了水彩画常用的基本技法，第五章水彩写生则对静物写生、头像写生、半身像写生的一般步骤与注意事项作了介绍，第六章水彩作品赏析则从大师作品赏析与学生作品赏析两方面入手，分析它们优点的同时又提出其存在的不足，通过这种图文并茂的方式让读者加深对前面所讲知识的印象。该教材不仅适合作为高等艺术院校艺术相关专业的本专科师生作为教材使用，也对爱好水彩画的初学者有一定的借鉴意义。
你是否也想画出如同宫崎骏电影原画的水彩风景画呢？如果你的回答是肯定的，那么这本书正是你所需要的。米蒂编著的《水彩风景绘(二维码视频教学超值版水彩风景 自学教程)》将带你了解绘制水彩画的基本知识，教你如何绘制一株嫩草、一棵老树、一簇繁花、一座远山、一栋小屋或者一片无垠的油菜花田。除了掌握这些风景元素的绘制方法，你还可以扫描书中的二维码观看视频教程，跟着米蒂的讲解，直观且深入地了解 多水彩画的绘制技法，并将这些绘制技法应用到自己的画作中。赶快翻开这本书，跟着米蒂一起学习用水彩画风景吧！用颜料和画笔代替相机，将美丽的风景画成一张张小画，记录下生活的美好。 本书适合水彩画初学者和爱好者阅读，也适合美术培训机构作为参考教材使用。
本书以手账绘本的形式记录了插画家扫把在重庆观察到的100种形态各异的鸟。该书内容包括了鸟儿们的生活习性手账图、100张精美鸟儿插画、8张重庆市内公园手绘地图、8篇观鸟日记等。画风充满童趣，形象生动，具有较高科普性。作者细腻的观察和清新独特的笔触，让大自然的鸟儿们立马跃然纸上，彰显着深厚的绘画功力和极高的艺术造诣。公园手绘地图，让读者在轻松看书之余还可以跟随路线游览，趣味十足。 绘本传达着作者对大自然的热爱，对野生动物们的保护，唤起人们爱护环境，捍卫我们耐以生存的大自然。
