永乐宫壁画，是中国绘画史上的经典作品之一，其线描浑圆有力、豪放洒脱，是学习中国人物绘画的重要临习作品，尤其是艺术院校人物画的学习课程，也是研究古代宗教艺术和服饰艺术的重要参考资料。永乐宫壁画，现存的龙虎殿、三清殿、纯阳殿和重阳殿。四座大殿中均满布着精美的道教壁画（包括拱眼壁画），共计1005.68平方米。它是中国古代传统绘画艺术的结晶，是“线与色的交响乐”，是唐宋绘画艺术——特别是壁画艺术的直接继承者。本书作者范金螯，长期从事永乐宫壁画的临摹绘画和研究，用近20年时间积累了大量的壁画线描作品，其线描功力得到近代画家潘絜兹先生等美术界的高度赞誉，我们以此为范本，内附作品拉页、人物局部图，给读者提供一个非常清晰明快、便于临摹的技法参考书。
150余张惊艳画作，邀你共赴精美绝伦的艺术之旅。 国内顶尖插画师年年2005-2010年创作集， 收录由郭敬明全新配文浮世绘，本年度最为震撼的视觉盛宴。 ： 柯林斯30分钟轻松绘画（原来画画这么简单有趣！万千读者五星好评） 五星点击 ：轻松学画画，快速读理论，艺术好书抢
范曾先生，被日本誉为“近代中国十大画家之一”，他作画主张用石涛“一画论”之精义，力追天籁之境，精于白描，尤喜写意人物。为表现历史人物之神韵，他潜心研究历史，悉心揣摩古今中外诸名家之作。范曾先生用如椽之大笔、心怀澎湃之激情，化作诗词歌赋、论文绘画，展开了与中外画坛巨匠的心灵对话。“神思方运，万涂竞萌，规矩虚位，刻镂无形……我才之多少，将与风云而并驱矣”！ 本书荟萃了范曾先生对中外近代大画家的独到评述：从八大山人到齐白石，从凡?高到平山郁夫，纵横捭阖，风流倜傥。直观地展示了范曾老先生多年以来在诗词歌赋，论文绘画方面的精深造诣。
本书是“漫画高手速成系列”激漫！《简单十步！教您学会画漫画》的升级版。 在《简单十步！教您学会画漫画》中，对漫画的绘制流程进行了详细说明。关于漫画绘制流程方面的知识，读者可以参考《简单十步！教您学会画漫画》，本书对此不再进行更详细的阐述。本书宗旨是为那些想了解漫画绘制流程、进一步磨炼漫画绘制技巧的人提供更多的帮助，且当做是抛砖引玉。 漫画从诞生以来，我们的前辈对此付出了很大努力，总结出很多方法和技巧。对于绘制漫画来说，绘画技巧和故事情节十分重要，请读者一定要完全掌握好这两个要素。 本书的结构与《简单十步！教您学会画漫画》大体相同，在介绍了绘画的材料工具和流程后，以小贴士（Tips）的形式介绍提高绘画技巧的练习方法。您可以根据个人喜好从自己喜欢或感兴趣的地方开始阅读。本
素描和色彩写生不仅是造型艺术训练的基础，基本身也是一种重要的艺术形式。对有志于向各类造型艺术和设计方面发展的学生来说，素描和色彩写生是一个必须经历的基础训练过程。 随着时代的发展，素描和色彩写生本身的内容与形式也在不断地发展变化之中，它不仅是对学生的观察能力、造型能力和表现能力的训练，而且也是对学生的个性和创造力培养的手段之一。立志于从事造型艺术的设计领域的事业，打好素描和色彩写生基础对于今后在艺术道路上长远发展的重要性是不言而喻的，这也是走进美术设计类院校必须具备的基本专业素质。而在对学生基本的造型能力训练的同时也注重个性与创造力的培养，则是我院素描与色彩写生教学所追求的目标。 上海戏剧学院舞台美术系设有戏剧影视美术设计专业；艺术设计专业。 上海戏剧学院舞台美术系已有5
中国是一个历史悠久、拥有极其丰富的优秀文化遗产的国家。中国美术有自己的完整体系和独特的民族风格。在原始社会，我们祖先的聪明才智和杰出的艺术创造能力，就在劳动工具和生活器具的制作中表现了出来。历史进入夏、商、周奴隶社会，随着阶级的出现，艺术产生了深刻的变化。当时的美术，特别是青铜器艺术，凝聚了这个时代劳动人民的智慧和才能，在世界文化史上具有很高的价值。在中国历史的进程中，封建社会占去了较长的岁月。毛泽东同志说：“中国的长期封建社会中，创造了灿烂的古代文化。”①从战国、秦、汉而至清代，在这2300多年的历史中，画家辈出，仅《历代画史汇传》所录，即计7500余人，加之他书所载及见于画迹者，当在万人以上。还有其他美术形式，也都光辉灿烂。 近百年来，在以中国绘画为主的美术史的研究上，有不少已
《中国版画 2013（上）》分版画论坛、展览巡礼、版画家、版画教育、海外之窗、版画信息等版块。 反映我国版画的创作状况，介绍国际*版画动向、作品。
水粉静物课程是绘画专业学生的必修课，也是一门基础课程，是帮助同学们提高色彩审美能力、了解色彩基础知识、掌握色彩的基本技能的重要课程。本书收集了大量作品的范本，为您阐述了水粉静物的绘画方法及步骤，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
安佳、赵云川编著的《色彩归纳写生》是一部学 习和探索从色彩写生走向色彩设计和色 彩创作的书。通过“色彩归纳写生”的概念、性质、 范 畴的阐释，以及对其造型观念和造型方法的解析，提 出 学习和掌握色彩造型的一套新方法。 书中强化了绘画写生与艺术设计的内在联系，不 仅 注重掌握装饰造型的方法和技巧，更注重培养学生的 创 造性思维能力。通过写实性归纳写生、平面性归纳写 生、 解构性归纳写生、意向性归纳写生、设计性归纳写生 等 课题的系统训练，拓宽绘画写生造型的多种可能性， 为 色彩设计和创造提供新的方法和途径。 书中详细介绍了“色彩归纳写生”的教学内容、 课 题要求、训练方式和表现方法，并以教学实践的诸多 作 品和绘画名家的作品分析、点评，图文并茂地为人们 提 供明晰的理论阐释和视觉参照。
张瑞图（1570-1641），字长公，一字果亭，号二水，别号白毫庵主、芥子居士、平等居士、果亭山人等。福建晋江人。明末有名书法家。明万历35年（1607）廷试一甲第三名（探花）及第，授编修官少詹事兼礼部侍郎，仕至武项殿大学士，曾附炎魏忠贤，后阉党败，致入逆案坐徒，幸获赎为民。遂遁迹江南，隐于青阳里白毫庵，余生寄情诗酒书画，卒于崇祯l4年。 张瑞图善诗文绘画，山水学黄公望，又工佛像，尤以擅书名世，与董其昌、邢同、米万钟并称“晚明四家”，又有“南张北董”之誉。其书“初学孙过庭 书谱》，后学东坡《醉翁亭》”，于“钟、王之外，另辟蹊径”，终出离古人，自成一貌。
本书以《小明的梦境》漫画故事为蓝本，主要介绍了漫画项目的创作流程，详细地展示了故事角色与场景的前期创作构想和后期制作过程，为读者学习数字绘画和动画创作提供了大量的人物造型设定和场景设定。 全书分为角色与场景艺术设定两部分。角色设定部分详细地介绍了漫画故事中的角色创作实例、创作思路以及角色的表情特征和动作；场景艺术设定部分介绍了故事中主要场景的创作实例、创作思路以及制作过程，如主要场景画面中的模型、灯光、空间、气氛的创作技术。 本书主要面向动漫相关专业的学生以及广大的漫画设计爱好者。
本书从色彩构成的概念、发展前沿、适用范围到实际应用，从色彩构成的基本理论、基本技法以及在动漫创作中的具体应用，由浅人深、循序渐进地加以阐述、讲解并启发读者对基本抽象概念的理解以及应用的发挥。 本书主要内容包括动漫色彩构成概述、动漫色彩构成理论基础、动漫色彩与心理感受、动漫色彩对比原理、动漫色彩调和原理以及图例分析等。这些内容都是动漫创作爱好者及专业人士必须了解并应熟练掌握的基础知识，并把这些理论作为以后创作的基石。 全书图文并茂，十分通俗易懂，可作为高等院校动漫专业学生的教材，也可以作为动漫从业人员及爱好者的参考书。
《色彩风景/美术基础入门》以常见的风景小场景为主，同时对色彩的运用规律进行了深入浅出的讲解。书中集中了很多题材，如木屋、农舍、小径等，以分解步骤、作品分析、技法探讨等多种形式，为广大美术爱好者提供了学习速写的方法。全书讲解细致，步骤清晰，实用性强，对学生提高自信心大有好处。
刘锡荣编著的《容斋随笔(3)清赏篇(精)》是作者研究中国传统文化、古代艺术品收藏的一部随笔集。该书对传统文化与艺术品的考证是在系统还原古代生活的基础之上，力求与当代社会、与个体生活融会贯通。本书以精美的图片、生动的文字带领读者走进古代士大夫的文房，走进文人的高雅生活境界，同时亦是走进了一座古代艺术品的博物馆。
本书整合了风景写生要点，以期读者能切实掌握基本的学习方法，并对色彩风景写生这一绘画门类形成初步的整体认识。为此，编者不仅提供了各类环境场景、各咎取景角度以及在不同光线和气候条件中的完整图例给予示范，同时针对画面，配以在实地拍摄的参考图片进行循序渐进、深入浅出的步骤讲解，集中指出基本规律和表现要点。因此，对于读者来说，无论是刚开始学习绘画，还是需要进一步提高认识和技艺，通过本书有的放矢的示范和讲解，都有望使专业学习和应考更具成效。 本书所举的图例与文字的主旨在于向风景画初学者阐述较为普遍的概念和表现手法，因而选取的例图题材多为读者们日常所见，作画时间也多在3个小时以内，读者可以通过临摹、仿照、默写，甚至进行实地写生，更加轻松有效地掌握色彩风景写生的要领。
学习卡通画也是从模仿开始的，本书从简单、基本的技法开始讲解，并配有许多超可爱的图例供大家临习。大家可以在学习一些基本的技巧后，大略浏览一下书中的图例，再从喜欢的插画开始模仿。就算画得和图例不一样也不要任意，只要照着自己喜欢的模样画，并感受到动笔创作的美好以及画作完成时的快乐就好了。从现任开始，放松肩膀，用属于你的步调享受画卡通画的乐趣吧！
