篆刻是我国独有的艺术形式，是由实用的印章刻制演变而成，其形成的历史可以追溯到三千多年前的商周时代。三千多年来，我们的先人们为我们留下了无数的印迹。本书在浩如烟海的印迹中，根据现代人的审美追求，精选出具有特色的印章作品6000余方，把从先秦到清末，以实用为主要目的的印痕按时间排序、归纳，称之为“唯用篇”。把从明代文彭起，以艺术创作为主要目的的印痕按风格、流派归纳，称之为“唯美篇”一方面可使读者初步领略中国篆刻艺术的风采，另一方面为初学篆刻者在学习中提供实用的参考。

《中华匠心》是在弘扬中华 传统和大国工匠的文化背景下，推出的 书法家孙晓云书写文化经典的又一部新作。 中华百工，彪炳史册，时代呼唤，大国工匠，既是渊久的历史追忆，也是新生代的精神感召。在曲折的历史长河中，这种匠人精神有遮蔽，有传统，也有新义。《中华匠心》这本书从名匠、佳制、 技、初心、文萃五个方面辑录、筛选文采优美并有时代意义的古文，共四十五篇精彩短文，分列于五个篇章，寄托于中华文明的技艺传统、中华匠心，寄托于中华文明的技艺传统、彰显了以“人”为本的历史创造、昭示了有关道与技的文化思考。百工之技，本于匠心，匠心独运，美哉中华。 本书借 书法家孙晓云之笔，以俊逸疏朗的行书书法为载体，用传统文献美文加注解的方式呈现，传承万古不朽的中华工匠记忆和工匠精神。百工之技，本于匠心，书法本身

西泠印人归之春善古文字训诂学，在从事篆刻外，爱好研究石鼓。经数十年之积累，对石鼓文的研究成果颇丰，现汇聚成集。本书记叙石鼓文考释的历史概况、石鼓文拓片的摹录收藏，及杨沂孙、萧退庵等书法家的临习情况，并选载归之春已发表的石鼓文考释论文及近作，结合研究成果，书中有集石鼓文古诗及石鼓文书楹联若干。

在本书开篇的文章（柳扬的《秦金饰对欧亚草原动物艺术的汲取与转化》）中，欧亚大陆上一个十分流行的古代纹饰。纹饰主体是一只杂交动物的形象：从蹄子看应该是一只偶蹄动物，但它奇怪地长着一副鹰嘴；它头上的大角像树杈般展开，而其 每一个分杈部分的尽头，则开出类似花朵或者云头（ 多的案例中 则是鹰嘴）的图案；尤其是，它的四条腿上下两两翻转，形成一种动态旋转的态势，十分接近于后世代表中国文明的典型图案——太极图。鉴于这幅“太极图”，图案各部分把食草动物与猛禽、动物与植物、游牧与农耕、生命与自然 地融合为一个整体，我 愿意将之看作欧亚大陆本身多种文明形态交融共生的一幅图像；同时，在另一种意义上，它其实也是暗蕴本系列丛书中提倡的 “跨文化艺术史” 理念的一幅图像，一种“古史的形象”。

傅抱石（1904－1965）先生是20世纪中国美术为杰出的艺术家之一，是我国的一代绘画宗师，的美术史论家、书法家和篆刻家，江苏新金陵画派的创始人。他倡导“笔墨当随时代”的艺术原则，开辟了中国画创作的新时代，他的艺术实践及其历史功绩在中国现代文化史、美术史上具有非同凡响的里程碑意义。 本书是2007年由傅氏子女所捐赠的。该书收录了傅抱石先生的全部印章作品，其中大部分为自刻常用印。该书比较全面地展示了这批艺术珍品的面貌，这对于推动傅抱石作品的研究、发挥其应有的社会效益、提供服务补会的精神文化产品，无疑具有重要作用。