《眨眼之间电影剪辑的奥秘（第2版）》凝结了有名剪辑师沃尔特？默奇极具创造性的、多层面的思考，可以说这对过去的剪辑观念形成了一定的挑战。开篇他便提出了一个很基本的问题：为什么剪接可以被接受？从这里开始，默奇带领读者进入了一段不可思议的旅程，贯穿其间的既有美学上的追求也有实际操作上的考量。他对以下议题提出了自己的见解，例如剪辑时、做梦时、现实生活中影像的连贯性与非连贯性，判断好剪辑的标准，眨眼的动作既类似于剪辑时的画面切换又是出于一种情感暗示，等等。在新版本扩充重写的部分中，默奇总结了数字剪辑在技术与艺术层面的优势与可能产生问题。 《眨眼之间电影剪辑的奥秘（第2版）》由沃尔特？默奇编著。
本书以新时期也即1978-2010年间，明确地以两性情感、两性生活、两性冲突或者融合为主题和主要情节因素，并且有意识地探讨两性关系的电影为主要研究对象，运用社会学、伦理学、符号学、心理学、女性主义、性别研究法、文本分析法及精神分析学等研究方法，纵向与横向同时进行对比分析，多方位多角度多层次来对新时期电影中的两性关系的发展，做细致入微的解读，并跳出在分析情感及家庭伦理影片中传统的女性主义视角，着重突出男性在电影形象及其社会现实中，对于两性关系及各自地位的改变，所承载的心理、文化、政治及社会意义。 本书对当今社会的两性关系现状及其所存在问题的历史源头，给予充分的关注和分析，在写作中，以电影的故事情节为例，用广阔的视角观察，于细微之处入手，从社会现实和发展对爱情观念及其婚姻体制本身的
《战争与电影》的作者保罗？维利里奥，在这部新著中，提出了战争的感知领域这一问题，探讨军人们以何种方式掌握了对于电影技术的运用，凭之而无休无止地组织与重新组织那致命之对决。《战争与电影》是维利里奥的代表
喜爱漫画，想要学画漫画的你，是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼？看了很多教程，却始终没能真正脚踏实地下笔练习？那么，这本描摹本将会成为你绘画入门和进阶的强大助力。本书为动漫人物的发型绘画的专项描摹本，全书共包含5章。第1章为造型基础练习；第2~4章分别为短发造型、长发造型和束发造型练习，包含大量动漫角色发型的描摹案例，旨在让读者画出各式各样的人物发型；第5章为特殊发型练习，包含许多动物拟人角色发型的描摹案例。本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读和学习，也 专业漫画学习机构将其作为练习册使用。
张俊香编著的《英美名著电影赏析》精选了13部受同学们喜爱的经典电影，其中12部是由英美文学名著改编而来，一部宗教题材的影片《十诫》是由 旧约全书中的《出埃及记》改编而来。全书由13个单元组成，每单元分Part Ⅰ和Part Ⅱ。Part Ⅰ由7部分组成：①内容简介；②简要提示(电影所反映的文化现象和社会问题、作家的作品)；③人物；④语言欣赏；⑤关键对话；⑥讨论和写作的话题；⑦歌曲和课外阅读(课外阅读以经典诗歌及其解释为主)。Part Ⅱ主要是作家介绍、作品分析和话题讨论中的部分答案。
王列编著的《影视导演艺术》是为高等院校影视专业学生以及影视行业中对导演艺术感兴趣的自学者编写的教材。《影视导演艺术》共八章，涉及导演工作概述、剧本、构思、场面调度、后期工作等知识。本书注重导演基础理论和技巧，力图为学生和其他读者从导演艺术的基础理论和实践层面提供一些入门的基本帮助。
喜爱漫画，想要学画漫画的你，是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼？看了很多教程，却始终没能真正脚踏实地下笔练习？那么，这本描摹本将会成为你绘画入门和进阶的强大助力。本书为动漫人物的发型绘画的专项描摹本，全书共包含5章。第1章为造型基础练习；第2~4章分别为短发造型、长发造型和束发造型练习，包含大量动漫角色发型的描摹案例，旨在让读者画出各式各样的人物发型；第5章为特殊发型练习，包含许多动物拟人角色发型的描摹案例。本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读和学习，也 专业漫画学习机构将其作为练习册使用。
林大庆、林睿编写的《不仅仅是好莱坞(细读伍迪·艾伦)》精选伍迪·艾伦近年来六部佳作进行细读，对其编剧、导演艺术做了力透纸背、独辟蹊径的论述。从电影文学到电影美学，从剧作结构到导演修辞学，从电影本身到电影背后的大文化背景均有涉及；对与电影内容相关联的诸多艺术家及艺术史、比较文化、跨文化研究、人类文化学、性心理学、社会心理学、媒体学等学科和话题全面对接，无一回避。书中论述立论新颖、旁征博引，令人耳目一新，不逊于伍迪·艾伦电影作品本身。
林大庆、林睿编写的《不仅仅是好莱坞(细读伍迪·艾伦)》精选伍迪·艾伦近年来六部佳作进行细读，对其编剧、导演艺术做了力透纸背、独辟蹊径的论述。从电影文学到电影美学，从剧作结构到导演修辞学，从电影本身到电影背后的大文化背景均有涉及；对与电影内容相关联的诸多艺术家及艺术史、比较文化、跨文化研究、人类文化学、性心理学、社会心理学、媒体学等学科和话题全面对接，无一回避。书中论述立论新颖、旁征博引，令人耳目一新，不逊于伍迪·艾伦电影作品本身。
张俊香编著的《英美名著电影赏析》精选了13部受同学们喜爱的经典电影，其中12部是由英美文学名著改编而来，一部宗教题材的影片《十诫》是由 旧约全书中的《出埃及记》改编而来。全书由13个单元组成，每单元分Part Ⅰ和Part Ⅱ。Part Ⅰ由7部分组成：①内容简介；②简要提示(电影所反映的文化现象和社会问题、作家的作品)；③人物；④语言欣赏；⑤关键对话；⑥讨论和写作的话题；⑦歌曲和课外阅读(课外阅读以经典诗歌及其解释为主)。Part Ⅱ主要是作家介绍、作品分析和话题讨论中的部分答案。
时萌编著的《动画运动规律(高等院校动画专业核心系列教材)》重点论述了两个方面：，各种生物、非生物的运动规律。第二，讲解如何运用动画制作的技法与理论进行创作。在本书中，介绍了动画的定义和起源以及动画制作的流程，以及作为一个动画师，要了解原动画的职责和分工，同时学习、掌握动画制作使用的工具盒具体的绘制方法。在本书中，以人为例，详细地从人体的解剖、空间结构、运动力学原理等几个方面进行了分析，旨在让大家更加深入、详细地了解人体运动原理，更好地学习人体的运动规律。同时，在创作中介绍了有纸和无纸两种动画制作方式，在学习运动规律的同时，能够进行动态的绘制和观摩，对于运动规律的理解和掌握，起到了更好的作用和示范效果。 本书适合各大艺术类院校动画专业学生选作教材，也可作为动画爱好者、创作
《中国文库·艺术类：银幕形象创造》记录了作者跌宕起伏、饱经风霜的生活经历，及其对艺术的追求、探索、思考，表现了作者对生活的乐观态度和对电影事业的执著热情，折射了20世纪中国电影事业不平凡的发展历程
王列编著的《影视导演艺术》是为高等院校影视专业学生以及影视行业中对导演艺术感兴趣的自学者编写的教材。《影视导演艺术》共八章，涉及导演工作概述、剧本、构思、场面调度、后期工作等知识。本书注重导演基础理论和技巧，力图为学生和其他读者从导演艺术的基础理论和实践层面提供一些入门的基本帮助。
媒体制作大众化、传播媒介多元化、传播方式碎片化，使得“微电影”成为新传播时代的新宠，被广泛应用于文宣、广告、娱乐甚至家庭生活之中。带着几分神秘与时尚的色彩，“微电影”正受到新媒体与大众的持续关注，“微电影”这种短篇剧情影片的设置，也已经成为影视传媒类专业教学不可或缺的科目。 本书由六章组成，基于高校影视传媒类专业的教学特点，根据剧情片摄制的职业能力设计知识构架，主要包括微电影概述、摄制流程、编剧、画面构图设计、视听语言、轴线规则和后期制作技艺等内容，重点解决编剧、影视画面设计、镜头语言、剪辑技巧等实践性问题。全书图文并茂，以国内外优秀作品案例为载体详述摄制技法，适合广大相关从业人员、院校学生、初学者以及影视爱好者使用。
