《看电影的艺术》为美国热门电影教材,被加州大学伯克利分校等四百余所高校采用,现推出全彩的第8版,更新了179个电影案例。全书分15章,深入浅出地讲解了电影在操作层面、理论层面和普通欣赏层面的知识、技巧和方法,展现了电影作为艺术、技术和作为产业、作为社会的反射文本的多重角色。全书附有五百余幅插图,立体形象地展示 视觉设计 视觉特效 色彩 等内容;含6个特色 闪回 专题,详细展现电影中剪辑、色彩等专业技术的演进历史;各章结尾处附有自学辅助资料,包括15组自测问题、14组学习影片列表。既适合做大学影片分析课的教材,也可做电影爱好者的入门读物。
《电影理论与批评》是戴锦华教授关于电影理论的代表性论著。从电影语言分析、作者论、叙事学、神话论、精神分析、女性主义、寓言论、意识形态批评、后现代主义理论、文化研究等角度,完整论述了当代世界电影的理论路径,是目前国内相关领域中具有较高权威性的学术论著。书中戴锦华教授在世界电影史的框架内,选取了九部具有代表性的作品,以文本细读的方式对其进行理论分析,既避免了纯理论论述的晦涩难懂,又展现了阅读电影的丰富层次,对于电影爱好者、电影研究者,以及电影学专业的学生,具有很强的研读价值。
本书为电影《雄狮少年》绘本版。生动地描绘了主角阿娟的成长历程。阿娟是一个出身贫寒的孩子,生活在社会的底层,面对着种种生活的艰辛和挑战。尽管如此,他内心充满了对舞狮文化的热爱,这份热爱成为了他生命中的一束光,照亮了他前行的道路。阿娟的故事充满了励志的色彩。在成长的道路上,他不仅要面对来自同龄人的霸凌和鄙视,还要承受家庭的重压和不幸。每一次跌倒,他都凭借着坚韧不拔的精神重新站起来。 病猫 可以变成 雄狮 吗?
本书是笔者在喜马拉雅平台的Audition后期声音课程总结,受到了20万粉丝的喜爱,同时又挑选了抖音上30个热门、高频、实用的案例,所编写而成的一本声音后期入门教程。书中赠送了160多个同步教学视频,读者用手机扫描书中的二维码即可观看,轻松学习! 本书分为五大篇幅:音频剪辑篇、录音配音篇、消音降噪篇、磁性美化篇及案例实战篇。通过Audition对各种类型的声音和音乐进行录制、剪辑、合成、降噪、变调、美化及声效处理等,帮助读者快速掌握声音后期制作与处理的方法。 本书适合各种水平的读者阅读,包括有声书配音主播、声音后期制作人员、音频录制人员、音频处理与精修人员、音频后期或特效制作人员,以及音乐制作爱好者、翻唱爱好者、音乐制作人、作曲家、录音工程师、DJ工作者和电影配乐工作者等,同时也可以作为各类音乐教材的辅导用
1978年,法国著名艺术电影导演、新浪潮的奠基者让-吕克 戈达尔在蒙特利尔康考迪亚大学的电影艺术学院进行了一系列每次一小时的讲座。这十四次讲座是戈达尔计划中的电影影像史的一部分,为其后来拍摄的《电影史》奠定了基础。经过转写与整理,戈达尔的演讲内容与当时的现场讨论于1980年以法语出版。 在这一系列讲座中,戈达尔为学生放映了他自己自20世纪60年代以来拍摄的著名影片,以及对他的作品影响最大的一些电影。通过一种 公开的自我分析 ,戈达尔对他的个人和职业关系、工作方法、艺术观念、政治立场,乃至人生哲学进行了内容丰富的阐述。戈达尔从来没有像在这里一样如此健谈、风趣、清晰、坦诚,这使本书成为对其电影理念和导演生涯的最全面与最透彻的记录。
米 安东尼奥尼(Michelangelo Antonioni,1912 2007)是意大利传奇导演,在当代电影史上具有重要声誉,创作有《爱情编年史》《奇遇》《春光乍现》《红色沙漠》《中国》《云上的日子》《安东尼奥尼的凝视》《爱神》等经典电影作品,戛纳国际电影节主竞赛单元-金棕榈奖、威尼斯国际电影节主竞赛单元-金狮奖、奥斯卡金像奖导演奖提名等多项大奖得主。1995年获得第67届奥斯卡终身成就奖。 《电影导演安东尼奥尼:一位有远见的诗人》是一部介绍安东尼奥尼个人成长经历的详细、专业的传记,按照时间顺序记录了其毕生全部作品(电影、纪录片、美术)、作品产生背景、拍摄手法、现实意义等相关全部信息和欧美媒体和著名导演的评论。全书插入大量照片,不仅包括影片场景的照片,还包括一些私人及家庭照片(由安东尼奥尼本人提供)。该书2002年出版以来被认为是最全
100部伟大电影的卓绝评论,来自全美*负盛名、*可信赖的影评人罗杰?伊伯特。他所评述的影片,在他看来真正呈现出电影的伟大。 在过去数年中,罗杰?伊伯特每隔一周都为一部 伟大的电影 撰写评论,给予新鲜而热忱的褒扬。《伟大的电影》一书精选了其中的100篇文章,每一篇都是评论和鉴赏的提炼,是热爱、分析和历史的糅合,它们让读者以崭新的目光和重燃的热情回味(或者说先睹为快)所评述的影片。伊伯特的影评广泛覆盖各种类型片、各个时代和各个国家,从电影艺术史上至高无上的经典作品到深受广大观众喜爱的娱乐作品。在文章中,罗杰?伊伯特成功地将学者渊博深刻的电影知识、纯美学的判断力与明白晓畅的鉴赏文字融为一体,再配以现代艺术博物馆电影部负责人玛丽?科里斯精选的珍贵剧照,使本书成为所有电影爱好者与观众的珍宝库、无可匹
本书作者葛颖是著名电影评论家,被影迷称为 行走的电影百科全书 ,上海文化发展基金会专家评审,上海电影发展专项资金专家评审。 书稿收录电影《细细的红线》《牯岭街少年杀人事件》《2046》精读文章,为作者逐个镜头反复观摩之后精心打磨而成,历经多次增删,终定稿。同时配有精美的电影镜头插图,带读者穿越银幕内外,窥见电影技术奥秘,体验视听美学盛宴。《细细的红线》《牯岭街少年杀人事件》《2046》三部影片的价值主要体现在:是创作者的创作意志在作品中得到了全面的贯彻;二是影片充满了奇思妙想、路数正宗,元素的总谱感清晰,是很好的电影入门案例。
本书依托中宣部重点项目:王一博,胡军,周冬雨主演电影《长空之王》,在展现电影台前幕后创作故事,主演、导演、主创采访,剧照、剧本、美术、道具、概念图的基础上,增加了中国飞行试验研究院(试飞院)大事记、试飞历史年表、航空专家采访、试飞员采访、试飞机型设计图,解密实拍图等军事历史事件与图鉴,从新机型的试飞切入,以小见大,见证和记录我国航空事业的发展。
电影评论之所以令人兴奋,正是因为它没有定式可循,你必须动用你所知的一切来思索。 凯尔称电影为 我们拥有的*包罗万象的艺术形式 ,并以精确、机智和即兴挥洒的文风,在评论电影的同时,也论及与之相关的整个人类世界。演员的一个手势,电影中的一个意象,经过她的解读,既意蕴非凡又令人信服。她的影评影响与塑造了整整一代人的品位。 《电影时代》原书为《纽约书评》作者兼凯尔的多年好友桑福德 施瓦茨(Sanford Schwartz)所编,中文版在此基础上由知名书评人刘铮选篇集结,收录了凯尔*为风趣、畅快、见解独到的篇目,让我们得以与她展开一段充满启示与娱乐意义的对话。她带我们重温伟大艺术家的精髓 例如奥逊 威尔斯和罗伯特 奥特曼,也不吝于赞美垃圾商业片触动我们内心深处情感的方式。同时也决不放过整个电影产业日渐堕落与自欺欺
谁说书生百无一用,谈笑那风生,只靠那三寸不烂 走的是人间大道,扛的是顶风的旗,铁齿铜牙两片嘴,百姓心中有了你 熟悉的旋律响起,熟悉的画面一一在脑海中闪回,这部当年堪称现象级的经典电视剧,如今又回到我们的视野。本书收入了《惊天动地》《元宝迷踪》《情债风流》三个单元的故事。清朝乾隆年间,社会经济、文化的发展呈现出一派祥和繁荣的景象。然而,如何清除图谋不轨者、惩治贪官污吏、平衡君臣矛盾等问题都摆在当朝天子乾隆皇帝面前。乾隆是一个颇有作为、雷厉风行的君主,同时又是一个深谙中庸之道的政治家。他十分爱才,颇能理解大学士纪晓岚刚真守正、秉公执法的无私品性,又贪图逢迎,特别欣赏户部尚书和珅唯命是从的献媚之术。而纪晓岚与和珅,则是一对多年来格格不入、南辕北辙的冤家对头。围绕这三人,便发生
谁说书生百无一用,谈笑那风生,只靠那三寸不烂 走的是人间大道,扛的是顶风的旗,铁齿铜牙两片嘴,百姓心中有了你 熟悉的旋律响起,熟悉的画面一一在脑海中闪回,这部当年堪称现象级的经典电视剧,如今又回到我们的视野。本书收录了《好女争锋》和《胭脂红》共两个单元的故事。故事由神秘的江南女子陆琳琅的出现而变得一波未平,一波又起。陆琳琅姑娘深受乾隆皇帝的宠爱,暂且住在纪晓岚的府上。然而和珅早知陆琳琅姑娘的身世,日夜担忧,为斩草除根,多番设计陷害琳琅姑娘。幸得纪晓岚出手解救,并帮忙*终一洗陆家冤情。然而随着故事的发展,乾隆、纪晓岚、和珅却又都陷入了儿女情长的重重矛盾中
1979年秋,北京某医院眼科大夫陆文婷因长期繁重的工作压力,突发心肌梗塞,生命垂危。陆文婷医术精湛,全心全意为患者服务,把宝贵年华奉献给眼疾病人。如今陆文婷已人到中年,虽已是眼科资深医师,但仍是工资只有几十块钱的住院医生,一家四口挤在12平米的房子里,生活十分拮据。家庭生活的担子全都落在丈夫傅家杰身上,陆文婷既没有时间做家务,也没有时间照顾儿子园园和女儿佳佳,以致佳佳发烧都不能及时抽身送她上医院。工作的压力和生活的重担压垮了她。就在她病倒的当天上午,她还连续给三个病人做了手术。其中一个是焦成思副部长的白内障摘除手术,部长夫人秦波对既不是主任级大夫又不是主治医生,更不是党员的陆文婷很不放心,却不知道十年动乱中正是陆文婷不畏红卫兵的威胁,为焦部长的另一只眼睛做的白内障摘除手术。
电影《教父》的制作过程和电影本身一样具有戏剧性。多年来,关于电影幕后的一些故事流传着许多版本,看似令人信服但有时自相矛盾。本书作者西尔与导演弗朗西斯 福特 科波拉和几位迄今为止沉默的知情人士进行了广泛的新对话,并收集了演员阿尔 帕西诺、詹姆斯 卡安、塔利亚 希雷等人对这部电影的洞见。 除了电影制作中常见的复杂因素外,《教父》的创作者还必须与各方势力进行博弈。在这部电影的制作过程中,拍摄许可一度无故被吊销,作家马里奥 普佐与歌手法兰克 辛纳屈大打出手,制片人艾伯特 鲁迪的车被人做手脚 正如西尔所指出的,这是一部开创性的电影,拯救了派拉蒙电影公司,造就了一代电影巨星,使潦倒不堪的作家马里奥 普佐一举成名 本书记录了一个生动而完整的故事,讲述了一部杰作是如何制作的。本书献给所有热爱电影的人。
本书作者葛颖是 电影评论家,被影迷称为“行走的电影百科全书”,上海文化发展基金会专家评审,上海电影发展专项资金专家评审。 书稿收录电影《细细的红线》《牯岭街少年杀人事件》《2046》精读文章,为作者逐个镜头反复观摩之后精心打磨而成,历经多次增删, 终定稿。同时配有精美的电影镜头插图,带读者穿越银幕内外,窥见电影技术奥秘,体验视听美学盛宴。《细细的红线》《牯岭街少年杀人事件》《2046》三部影片的价值主要体现在:是创作者的创作意志在作品中得到了全面的贯彻;二是影片充满了奇思妙想、路数正宗,元素的总谱感清晰,是很好的电影入门案例。
这是一本深入探讨著名导演克里斯托弗 诺兰电影生涯的图书。 本书主要讲述了克里斯托弗 诺兰的电影生涯及其代表作品。从他的成长经历、求学时期对电影的探索开始,阐述了其作品的创作灵感和背景。书中详细分析了《追随》《记忆碎片》《失眠症》《蝙蝠侠:侠影之谜》《蝙蝠侠:黑暗骑士》《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》《致命魔术》《盗梦空间》《星际穿越》《敦刻尔克》《信条》《奥本海默》等电影,包括剧情梗概、角色塑造、主题探讨以及拍摄过程中的趣事等;同时,也探讨了诺兰电影的风格特点,如对时间、记忆、梦境等元素的独特运用,对科幻、黑色电影、战争等类型片的创新,以及其作品对现实世界和人类情感的深刻洞察;此外,还提及了他在电影界的地位和影响力,以及作品所引发的观众反应和讨论。 本书适合电影爱好者、电影研究者、
《我还未读懂漫山白雪》是年轻的写作者、建筑师章程的电影随笔集,但文体更广阔,不止于读解电影。他以丰沛而敏锐的书写,带我们走进塔可夫斯基、费里尼、阿基 考里斯马基、伍迪 艾伦、大岛渚、娄烨、王家卫、侯孝贤等三十一位导演的影像世界,以及他们恣意与真诚、感伤而灿烂的人生。他把自己投射到书写的事物中,向记忆回溯,所有的过往经验,观影、阅读经验都被他锚固到一处,去解答困惑,或提供救赎之道,有如 六经注我 。 建筑师的职业身份给了他独具一格的视角。他会思考蔡明亮的《不散》里构筑的三重空间,小津电影里的日本家宅空间,他还会分析希区柯克影片里的窥视和建筑的关联,娄烨电影中的权力和空间生产之间的联系,等等。他以清新优美的文笔,从容冷峻的叙事,佐之以论文式的扎实思考,且不乏心怀悲悯,完成对人生和日常
本书主要从苏联到俄罗斯的电影发展历程中精选具有代表性的、在国际上有影响力的电影大师和他们的优秀电影作品进行分析。这些电影大师都在国际上享有盛誉,他们的作品在艺术上达到很高的水准,题材内容有独特性,思想内涵具有深刻性。本书除了对导演生平和影片内容、获奖情况做一些基本介绍外,还对这些影片的内容层面和视听语言层面进行分析,吸取各派电影理论的精髓,从现实主义美学、电影叙事学、精神分析电影理论与批评等方面,并结合电影与类型、电影与文化、电影的表意修辞等学科多角度地分析。
由戴锦华主编,其作者群中既有戴锦华、索萨、李杨、毛尖、滕威、张慧瑜等中国大陆文化批评家、电影研究专家,也有李政亮、开寅等港台和海外电影研究学者;他们不但具有国际视野,而且生活、穿行在世界各地,可谓代表了华语世界电影研究与批评的重要一支。《光影之痕:电影工作坊2012》将以对电影事实和影片事实颇具发轫性意义的"2012年度电影访谈"开篇,更有戴锦华教授对2012年度中国及世界电影的全面总结、冷静观察与深邃思考,让人在领略到精彩纷呈的2012年度电影文化的同时,轻松地完成一次不可多得的理论旅行,学会阅读未曾说出已然说出的电影事实。
这是一本深入探讨著名导演昆汀 塔伦蒂诺电影生涯的图书。 本书主要讲述了昆汀 塔伦蒂诺的电影生涯及其代表作品。从他的成长经历、对电影的热爱开始,详述了其作品的创作灵感和背景。书中详细分析了《落水狗》《真实罗曼史》《天生杀人狂》《杀出个黎明》《低俗小说》《四个房间》《危险关系》《杀死比尔》《刑房》《无耻混蛋》《被解救的姜戈》《八恶人》《好莱坞往事》等电影,包括角色塑造、主题探讨以及拍摄过程中的趣事等。同时,也探讨了塔伦蒂诺电影的风格特点,如对暴力、幽默、流行文化的独特运用,以及其作品对电影类型的创新和对社会现实的关注。此外,还提及了他在电影界的地位和影响力,以及作品所引发的争议和讨论。 本书适合电影爱好者、电影研究者、昆汀 塔伦蒂诺的粉丝以及对电影创作感兴趣的人阅读。对于电影爱好者
大岛渚是日本电影史上受争议的导演,日本电影新|浪潮的重要代表。在世界范围内拥有巨大影响力,曾获得戛纳电影节导演奖。 本书对大岛渚的生平身世及重要作品做了深刻、细致的介绍与论述,并很好地结合了 大岛渚与日本 这一相互指涉的主题。因导演及其作品本身所具有的话题性,作者在书写时也以此为出发点,从电影评述到创作过程,从影史纵深到学术内涵,都做了既富史论价值又具可读性的尝试。 本书得到大岛渚夫人及大岛渚工作室的大力支持,并提供了珍贵的私人照片,使本书大为增色。
阿尔弗雷德 希区柯克(Alfred Hitchcock,1899-1980)是英国电影导演及制片人,在长达六十年的艺术生涯中,他共拍摄了超过五十部电影,被称为 悬疑电影大师 。对很多人来说, 希区柯克 这个名字代表了一种电影手法的精神,成了悬疑惊悚的代名词。 本书是关于希区柯克的传记。作者探讨了希区柯克的电影风格是如何创生的,如何成为悬疑电影类型的标识,以及它的遗产如何继续塑造着我们的文化世界。本书分12章,不以编年体传记的时间线为线索,而是以不同的人生类型(例如长不大的男孩、杀人者、窥视者、伦敦人、胖子等)阐述了希区柯克生活和工作的不同方面,12个角度中的每一个都揭示了希区柯克的个人经历,展示了他通过电影投射出的自己的不同版本。
黑泽明、沟口健二、小津安二郎、成濑巳喜男 无数名导曾被这座城市蛊惑,献上自己单恋的情书。 本书为日本权威电影评论家、日本映画大学名誉校长佐藤忠男从电影出发撰写的东京都市形象论,展现了东京历史在电影中的流变,以及名导们对都市的表达方式。与京都对标,东京在日本一直是开放、多元的代名词。作者从地理和历史两个维度来展现了这种开放和多元。首先,东京从江户变成东京的过程中在内部分化出完全不同的区域文化,比如山手线环线的出现促成了城中心的精英文化,传统住宅区形成的贫民区文化,郊区集合住宅形成的 团地 文化。其次,通过不同年代的电影所展现的东京形象,揭示了每个阶段出现在这里的文化浪潮,比如20世纪60年代因为经济的增速在新宿出现了酒吧街,20世纪70年代形成的青年亚文化浪潮等。 本书并非僵硬的电影评论,作