毫无疑问，音乐剧是20世纪最重要且发展最快的文化成果之一。音乐剧经历整整一个世纪的演变和发展，渐趋成熟，目前已经成为活力、最为兴旺的娱乐和文化产业。 音乐剧在我国还是处于探索和初创的阶段。我们对西方音乐剧的了解和认识还仅仅是些皮毛。虽然有关的论著和参考书也出版过一些，但舞台演出的实录（VCD或DVD）我们却见得很少。至于，作为音乐剧的灵魂——音乐，我们这方面的出版物几乎为零。有鉴于此，我们编译了这本《欧美音乐剧名曲选萃》，从27部经典名剧中精选出40首经典唱段，并且译配成中文，同时还对每部音乐剧的作者、创作过程、剧情以及获奖情况等做了简要的文字介绍。这本《选萃》既可供音乐剧工作者借鉴和参考，也可供歌唱者用原文或用中文演唱，更有助于广大音乐爱好者对音乐剧的理解和欣赏。

音乐剧是朝阳艺术，这是大家都认可的事实。自从20世纪80年代初音乐剧这轮旭日在我们这个东方古国地平线上喷薄而出、冉冉升起，至今已经20多个年头了。中国音乐剧艺术从无到有，音乐剧从业者队伍从小到大，音乐剧场由冷转热，使业内同行与广大观众渐渐感受到它的温暖、热情和微型机勃勃的朝阳气息。 收入本集中的文字，相当一部分剧目评论，主要是创作评论，大多是观看某部剧目首场演出之后报刊编辑部之约而写的急就章，也有一些是根据参加剧组召开剧目创演座谈会的发言而写的。 本文集，在程度上记录了作者为音乐剧疯狂的心中历程。

毫无疑问，音乐剧是20世纪最重要且发展最快的文化成果之一。音乐剧经历整整一个世纪的演变和发展，渐趋成熟，目前已经成为活力、最为兴旺的娱乐和文化产业。 音乐剧在我国还是处于探索和初创的阶段。我们对西方音乐剧的了解和认识还仅仅是些皮毛。虽然有关的论著和参考书也出版过一些，但舞台演出的实录（VCD或DVD）我们却见得很少。至于，作为音乐剧的灵魂——音乐，我们这方面的出版物几乎为零。有鉴于此，我们编译了这本《欧美音乐剧名曲选萃》，从27部经典名剧中精选出40首经典唱段，并且译配成中文，同时还对每部音乐剧的作者、创作过程、剧情以及获奖情况等做了简要的文字介绍。这本《选萃》既可供音乐剧工作者借鉴和参考，也可供歌唱者用原文或用中文演唱，更有助于广大音乐爱好者对音乐剧的理解和欣赏。

毫无疑问，音乐剧是20世纪最重要且发展最快的文化成果之一。音乐剧经历整整一个世纪的演变和发展，渐趋成熟，目前已经成为活力、最为兴旺的娱乐和文化产业。 音乐剧在我国还是处于探索和初创的阶段。我们对西方音乐剧的了解和认识还仅仅是些皮毛。虽然有关的论著和参考书也出版过一些，但舞台演出的实录（VCD或DVD）我们却见得很少。至于，作为音乐剧的灵魂——音乐，我们这方面的出版物几乎为零。有鉴于此，我们编译了这本《欧美音乐剧名曲选萃》，从27部经典名剧中精选出40首经典唱段，并且译配成中文，同时还对每部音乐剧的作者、创作过程、剧情以及获奖情况等做了简要的文字介绍。这本《选萃》既可供音乐剧工作者借鉴和参考，也可供歌唱者用原文或用中文演唱，更有助于广大音乐爱好者对音乐剧的理解和欣赏。

本书在搜集和阅读靠前手资料的基础上，对1872—1919年间刊载于报刊上的戏剧理论批评抢先发售进行完整、系统的分析和研究。首先从整体上考察近代报刊戏剧理论批评的发生过程、刊载数量和基本的发展脉络，并对资料进行梳理和归类，进一步分析近代报刊戏剧理论批评在形式、内容和作者等方面的特点。近代的报刊戏剧理论批评不仅是戏剧理论批评发展目前的重要一环，也是近代文化的一个组成部分。很后从报刊戏剧理论批评与近代大众文化的关系这一点切入，力图揭示两者的印证机制和互动规律，并归纳报刊戏剧理论批评在具有严肃理论性的同时，所反映的市民大众审美倾向。

本书分川剧、四川灯戏、地方戏剧三部分，内容包括：唐宋蜀戏演化为川杂剧、戏曲改良兴起时装戏、舞台绝活展现川剧神韵、巴蜀文化与川剧脸谱、极具特色的四川地方灯戏等。

简介 现在最流行的杂志关注什么?是有关吋尚的；现在最流行的时尚杂志是哪些?是elle，是barzar、vogue……你翻开它们中的任何一本，看到了什么?是国际名牌的最新服饰资讯，是大牌设计师最新的时装，是最时尚的妆容，还有层出不穷的美容秘诀。当你为这些绚烂的服饰所迷 恋和渴望的时候，你也注意到了，是谁最先在享用它们、是谁率先实现了登峰造极的风度和美丽?是模特儿!是的，模特儿。她们化着精致、美丽的妆容；穿上世界顶级品牌以及著名设计师设计的服饰；摆出既高雅又撩人的姿态，与光和影一起共创了最美好的艺术；她们与设计师、摄 影师、造型师为伍，用t台、电视、杂志、报纸等，宣告着一轮又一轮最新时尚浪潮的到来。yes!就是模特儿。

本书是流行钢琴的简谱版，以公式化演奏为编配核心，读者可以在娱乐演奏中逐步熟练编配风格，潜移默化的达到即兴玩奏的学习目的。 这本书选曲以流行为主，每一首都配有演奏示范录音，以二维码资源形式，扫码在线即听。

本书介绍了京剧的始末根由、京剧的生旦净丑、京剧的华冠丽服、京剧的表演程式、京剧的舞台表演、京剧的淡妆浓抹、京剧的一代宗师等内容。

舞台灯光设计作为舞台美术的一部分以及舞台演出的一部分有其重要的作用与地位。 本书以舞台灯光创作流程为基线，讨论在创作过程中常用的技术手段与各类工具的作用并对之进行比较，希望本书具有一定的实用价值。

内容简介 本册含《望江亭》《桃花扇》两种连环画。《望江亭》讲述唐代花花太岁杨衙内看中寡妇谭记儿，三番五次威逼利诱，都遭拒绝。后来，记儿和一个书生白士中结了婚。杨衙内仍不罢休，利用权势，企图杀害白士中，强占记儿。由于记儿胆大机智，最后惩治了杨衙内，不但救了丈夫，还为百姓除了一害。《桃花扇》说的是明代末年，“复社”名士侯朝宗邂逅秦淮歌妓李香君，两人情投意合，互生爱慕，侯朝宗将一把诗扇送给李香君。奸佞阮大铖为要拉拢侯朝宗，匿名赠送丰厚妆奁，被李香君识破回绝。阮大铖因此怀恨在心，趁机陷害侯朝宗，并强将李香君许配他人。李香君誓死不从，撞头自尽未遂，血溅诗扇。南明灭亡后，李香君入山出家。

本书简练地介绍了我国戏剧的起源、形成和各个时期的发展，对中国戏曲发展作了通史性的探讨和总结，尤其是对中国戏曲声腔的三大源流——昆曲、弋阳腔、梆子腔进行了深入的研究与梳理。而历史上重要作家、作品，材料翔实，评价公允，见解独到；作者密切联系舞台演出实践，注重实际调查，改变了过去研究方法上只重考据和文采的偏颇，因此本书有的放矢，切合实际，是一部经得起考验的戏剧简史。