本书汇集了十部中国古典名剧，包括《救风尘》《墙头马上》《西厢记》《李逵负荆》《看钱奴》《幽闺记》《中山狼》《玉簪记》《绿牡丹》《风筝误》，并对这些戏剧进行注解。

戏曲和曲艺是我国传统文化中的两颗璀璨明珠，在漫长的历史长河里，两者互相影响、互相促进，在很多方面有着共同的润腔内容和结构特点，也有着许多相同的创腔方法。本书介绍了较流行的一些剧种和曲种的唱段，从熟悉唱腔、选择唱腔、编配唱腔、创新唱腔、丰满唱腔等几个环节去总结唱腔设计中的共性规律，以使创作者在设计戏曲、曲艺唱腔时能触类旁通，获得启发。本书条理清晰，叙述简洁，谱例典型，通俗实用。书后附有“戏歌创作”专题，供有兴趣者参考。

昆剧在联合国教科文组织2004年5月18日宣布为中国首批人类口头和非物质遗产代表作以来，举世瞩目。徐凌云，昆剧名家、昆剧传习所创始人。本书包括徐凌云文集与徐凌云研究两部份。其中徐著《昆剧表演一得》着力提高昆剧演艺人员自我修养，也从侧面印证徐氏本人从艺六十年的杰出造诣。是对“徐家做功俞家唱\",做功即表演的生动形象演绎。《昆剧曲调》也能让普通读者了解昆剧起源，发展与流变历史。徐凌云研究深入探讨昆剧历史与发展机遇。对徐氏坚持数十年的昆剧传习所与培养昆剧火种传字辈的历史功绩有较为清晰的叙述。书中还展示有四百年历史的昆剧，水磨唱腔幽宛，表演身段优美，集中华艺术精华方案、戏曲与舞蹈之大成，能满足对昆剧的基本认知，也能为了解与研究昆剧打开探索之门。

《汤显祖戏剧全集：邯郸记》取材于唐沈既济传奇小说《枕中记》。叙穷途潦倒的卢生在邯郸赵州桥北的一个小客店遇到来世间超度凡人的八仙之吕洞宾，卢生抱怨自己命运不济，吕洞宾则给他一个瓷枕入梦。卢生在梦中经历了一连串宦海风波和五十年人情世故、人我是非。一梦醒来，店中的黄粱米饭尚未蒸熟。

《风姿花传》是世阿弥所著的能剧理论书，也是世阿弥留下的21部能乐理论著作中最早的作品。此论著以观阿弥的教导为基础，加上世阿弥自身领会的对技艺的理解著述而成。 世阿弥在15世纪初完成此论著。全书共七篇，前三篇是在应永7年（1400年）写成，余下的是在其后20年间写作、改订而成。“幽玄”“模拟（物真似）”“花”这些讲述艺术神髓的说法可以在本书里找到根据。它是最古老的能乐理论书，可以说是日本最古老的戏剧理论。《风姿花传》的内容包括能剧的修行法、心得、演技论、演出论、历史、 能剧的美学等。它既可作为能剧的技艺理论来读，也是日本美学的古典。

本书从戏曲的诞生开始写起，写到秦、宋、元、明、清、民国直到现在，从海盐腔、昆山腔再写到昆曲在嘉兴的现状。作者经过多年田野调查，收集了大量一手资料，编篡成册，故本书记述嘉兴的昆曲很全面，有古代有当代，有文学有氍毹，有团体有个人，填补了嘉兴戏曲史的一个空白。同时，本书还记录了作者数年来参加昆曲活动的日记，以亲身经历讲述自己与嘉兴昆曲的故事。

《浪漫时期钢琴名作演奏指导》内容包括历史绘画、名家名言、作曲家原版完整钢琴作品的相关信息，以及书中所有作品的演奏两张。音乐会钢琴家丹尼尔·格罗弗带来了精彩的演奏，使作为示范和欣赏激励学琴者的练习。这些作品包含各种不同的情绪、速度、曲式和风格，钢琴学习者可按任何顺序学习。南希·巴屈斯编著的《浪漫时期钢琴名作演奏指导》通过将音乐与其他领域的知识相融合的方式，生动再现了那个时代的风采。现在，各种年龄层次的学琴者开始逐渐熟悉音乐与浪漫主义时期社会和政治事件、科学发展、文学和艺术运动之间的相互联系。《浪漫时期钢琴名作演奏指导》的部分揭示了浪漫主义时期的社会背景，即政治和社会事件如何影响19世纪的音乐生活。第二部分着重介绍了当时最伟大的作曲家，让读者对于这个时期音乐家的杰出成就和传统钢琴演

板俊荣、张仲樵编著的这本《中国古代民间俗曲曲牌曲词及曲谱考释》对较常用的二十多个民间常用的俗曲如“满江红”、“清江引”、“莲花落”、“挂枝儿”等的名称、内容、演变过程等，做了很好详尽的梳理考辨，对它们