本书详细解读了伟大作曲家J.S.巴赫的一系列里程碑式的作品，说明了这位作曲家在艺术本质上的深度和多样性。克里斯托弗 沃尔夫以令人耳目一新的方式，追寻巴赫作为作曲家的发展路线，围绕他的全面复调思维、和声设计等创作手法，揭示了巴赫在音乐创作上的实用风格与原创精神。本书开拓了巴赫音乐研究的新境界，面向从专业音乐家到音乐爱好者的读者群体，引领读者深入理解这位古典音乐巨人的理想和艺术遗产。
每一个承载文化美学和艺术硕果的土地，都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说： 旅行的真谛，不是运动，而是带动你的灵魂，寻找到生命的春光。 《跟着音乐大师去旅行》源自著名音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的 走进唱片里的世界 系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城，以充满诗意的语言讲述众多音乐大师的故事，并将各地的历史、文化、建筑和自然风光融入其中，展现出一幅幅充满艺术魅力的异国风情画。 书中配有数百幅精美画作和照片，并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂，音画交融，邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。
音乐是无国界的艺术语言，更是我们生活中不可或缺的部分。DK精选中世纪以来的158位音乐家，通过一段段鲜活的人物故事和历史背景知识，带您深入了解音乐家们的心路历程和音乐人生，讲述他们与古典音乐的故事，并诠释他们的作品精髓。书中还提及了音乐家们所处时代的历史背景知识、相关人物介绍及音乐技巧方面的理论，更有西方古典音乐的发展脉络、各流派的兴衰以及未来的发展趋势等内容，令您观全局且知精微。 书中囊括了许多珍贵的文献资料，包括但不限于音乐家们的个人照片或画作、乐谱手稿、家庭照片以及重要的私人物品等，邀您进入生动且丰富的古典音乐世界，感受大师们的个性人生，聆听他们创作的精彩乐章。
查尔斯 罗森的这部著作对浪漫主义时代音乐的语言、形式、风格进行了激动人心的探索，它准确地把握了赋予一代作曲家和音乐家以勃勃生机的那种精神特质，由此揭示了浪漫音乐的真谛。罗森对音乐独树一帜的解读建立在其表演经验的基础上，他对浪漫时代音乐大师的作品总能够提供敏锐精准、引人入胜的分析。细致分析的音乐大师有：迈耶贝尔、舒伯特、贝利尼、柏辽兹、门德尔松、肖邦、舒曼、李斯特等。
这是一部盘点张国荣音乐生涯的文化随笔。 作者凭借多年对唱片的积累收藏，以乐评人的视角，系统梳理了张国荣从1977年到2023年这46年间，从第一张EP《I Like Dreamin'》到最后一张遗作《REMEMBRANCE LESLIE》的所有音乐作品，以哥哥的代表作《陪你倒数》为灵感，用倒叙的形式，将一代风华的音乐人生完整地呈现在世人面前。 对张国荣这样一位音乐人来说，单纯评价他的声线、唱功、气息控制是不全面的，我们不仅要审视他的词曲创作，更要看到在时间潮流中，对港乐甚至华语歌坛巨大的引领作用。可以说本书稿的出版，在华语流行音乐发展史上具有里程碑意义。
从十九世纪八十年代《碣石调 幽兰》回归中土，到二十世纪末的两个甲子之间，古琴艺术在时代大潮中，面临着千年未有之大变局。这也是与当代古琴界血脉相连、为所有琴人所熟悉的历史阶段。本书的一百篇掌故，讲述的就是这一百二十年间琴坛的轶闻趣事，涉及琴坛前辈百馀位，选配珍贵历史图片近三百幅。通过这些文字和图像重温历史的同时，力求开阔眼界、慰藉心灵。
本书特以论文集的专题形式来探讨古琴的不同层面，并企图以新的观点和深入浅出的手法去处理一些较少谈论到的古琴与音乐艺术领域。全书共十二篇，包括美学、艺术手法、音律、文化、传承等各方面的论述。主要从文化的综合观来探讨古琴音乐不同层面的特征和规律，希望从而得到更完整和全面的结论。美学部分有古琴美学综合性的研究和美学的反省等；艺术手法则有探讨古琴中虚实因素的运用，因为虚实手法是中国艺术表现的一大特色，统摄着整个中国艺术精神；文化方面则有从文化和环境内涵看古琴的音乐和弹奏，目的看二者如何互为因果。此外，探讨了古琴与书法的共相，古琴的传习、打谱等文章。
讲述 丝路 音乐的故事，挖掘 丝路 音乐的史料，剖析 丝路 音乐的现象
理查德 瓦格纳(1813-1883)是音乐*具影响力和争议性的作曲家之一，在他漫长的职业生涯中，创作了众多引人入胜的作品，这些作品通过其丰富性和调性实验挑战了音乐的传统，*终为现代主义铺平了道路。 这本书对瓦格纳的生活、创作和时代进行了深入而又平易近人的描述，包括了令人耳目一新的广泛主题：从作曲家的灵感来源、他对异国丝绸的迷恋、他与妻子和情妇的关系，到反犹太主义的指控，歌剧的原始电影性质、以及动荡的拜罗伊特音乐节。 利用*的学术成果 很多都是作者自己亲为，巴里 米灵顿重新评估了对于瓦格纳及其作品的看法，指出了错误的观点，支持正确的批判，其结果是对这位令人困惑的作曲家的一次激进的 偶尔是挑衅的 重新评价。
西方音乐历经了早期（包括中世纪、文艺复兴时期）、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、20世纪的重要发展，从 单调 的程式化逐步走向丰富多彩、颇具个性的 复调 式展示，为后人留下了宝贵的艺术财富。《西方音乐1500年（套装共2册）》共有25万字的文字叙述，配合所述内容同步提示CD赏析指南，使理性文字解读与感性音乐引导巧妙结合，让您从视觉和听觉上全面感受西方音乐，全方位领略西方音乐的历史发展脉络。
每一个承载文化美学和艺术硕果的土地，都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说：“旅行的真谛，不是运动，而是带动你的灵魂，寻找到生命的春光。”本书源自 音乐评论家陈立先生在 大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城，以充满诗意的语言讲述众多音乐大师的故事，并将各地的历史、文化、建筑和自然风光融入其中，展现出一幅幅充满艺术魅力的异国风情画。书中配有数百幅精美画作和照片，并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂，音画交融，邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。
乞巧歌是民间举行乞巧活动时所唱，是最生动、最鲜活的群体记忆，反映了不同地域、不同历史阶段中妇女们对社会各方面的关心和对美好生活的向往与追求。编者通过对近代以来各地各类文献的检索，以及到很多地方的实地考查，共收集到全国二十三个省的乞巧歌560余首（四个直辖市包括在相关省中。见于《西和乞巧歌》及其《续编》的不重收）。 全书以省为单位，按乞巧风俗的传播路线分为三个顺序编排：一是由西向东再向北，二是由中原向南，三是由西北向西南。各市中1949年前的作品列于前，其他的列于后。 为便于读者了解乞巧节俗与乞巧歌分布的状况，辑录历代方志及其他文献记述七夕节俗的材料1700余条，分别附于各省乞巧歌之后，分市按时间先后编排。 本书对于了解乞巧风俗的传播及在不同历史阶段所起的社会作用具有重要意义，是一部既具可读性
中国古代诗词是我国传统文化的重要组成部分，也是中小学语文教育的重要组成部分。在2011年颁布的《义务教育语文课程标准》中，向小学生了75首必背古诗词（75首古诗词中唐诗为45首）。这些古诗词都是篇幅短小，文词优美，内容健康，通俗易懂，读来朗朗上口的艺术珍品。而且这些诗词极富形象性与音乐性，十分适合谱成歌曲演唱，以增加孩子们的学习兴趣，使学生在学习音乐的同时也学习了文学，使音乐与文学之间产生互动，从而达到寓教于乐的目的。本套书以上述75首必背古诗词为蓝本，由教育专家和国学专家团队共同研讨选出100首古诗词配歌，并根据古诗词的难易理解程度分为两册，每册50首。特色如下：1.从全国儿童歌曲创作专家团队中精心遴选优秀作品，在创作技术环节上，严格遵循小学生的审美理解特点，音乐形象鲜明，风格多样，音域适中（一
《儿童音乐博览》丛书分为中国卷和外国卷两卷，共 129 首适合儿童演唱与欣赏的优秀音乐作品。 中国卷 精选中国34个行政区和31个少数民族共65首优秀儿童歌曲， 外国卷 精选世界五大洲64个国家及地区各一首优秀儿童歌曲，每首作品都涵盖演唱提示、作品概览、乐器鉴赏、文化链接四大板块，配套演唱、伴奏、独奏、演奏一曲多用四种音频资料。
《长征组歌》在几十年里经过多次修改和删减，现在出版的经典版和原来的*版已经有了比较大的变化，为了保存当年这部经典作品的原始风貌，探究作者内心深处的精神世界，很有必要从艺术的角度保留和还原这部作品，已备后来的学习者对其进行研究。该版本为目前*的原始排练总谱。
《你喜欢勃拉姆斯吗》, 是由全球古典音乐权威媒体《留声机》（ GRAMOPHONE ）杂志在历年乐评中精选而出的，关于古典音乐巨匠约翰内斯 勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833-1897）作品的经典乐评集。 全书精选14篇评论文章，从作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度，对勃拉姆斯的音乐进行了全方位的解读，并在历史影响和当代价值上，重新认识和确立了勃拉姆斯对音乐史的意义和影响。 参与讨论的皆为当今古典音乐业内极具声望的指挥家、演奏家、声乐家、乐评人和研究学者，如指挥家里卡多 夏伊（Riccardo Chailly，1953 ）、伯纳德 海丁克（Bernard Haitink，1929 ）、约翰 艾略特 加德纳（John Eliot Gardiner，1943 ）、马林 阿尔索普（Marin Alsop，1956 ），钢琴家内尔森 弗莱雷（Nelson Freire，1944 ）、斯蒂芬 科瓦切维奇（Stephen Kovacevich，1940 ）、伊蒂儿 比芮（Idil Biret，1941 ），小
《 无谓光荣，但逐梦想 中国流行音乐四十年实录 》 作者以时间为轴，以亲历为纬，全面实录改革开放之后四十余年间中国流行音乐在大文化背景下的发展历程。这本书将中国流行音乐的发展历程从宏观到微观展示给读者，大到政策推动、官方组织、媒体报道这样的社会发展，小到音乐人和他手中专辑这样的个体成长。拿到这本中国流行音乐乘风破浪四十年的集大成者，任何围绕中国流行音乐的闪光话题和重要事件都可以在这本书中找到答案。 《 四十年，一百块砖 内地唱片百佳 1979 2019 》 作者以时代性、整体性、广泛性、多样性与可听性为考量，从1979－2019年间出版的内地音乐人的专辑中精选出百张佳作，进行音乐鉴赏兼及音乐批评，在依从于个人趣味的同时，尽可能地追求客观公正。这是一本内地唱片四十年的大字典。作者在创作过程中选择唱
本书是四川省教育学会音乐教学专业委员会为了纪念在新冠疫情中牺牲的同胞，致敬在抗疫战线上英勇奋斗的英雄战士，组织川内30余所高校、21个市（州）教育局及中小学的音乐教师，创作的一批优秀抗疫歌曲。书中精选了这批歌曲中的优秀获奖作品，囊括一二三等奖共67首。其中大学组33首作品，包括四川音乐学院《那支玉兰如你》、西南民族大学《美逆行》、四川师范大学《美美的眼睛》、西华师范大学《美的风景》、绵阳师范学院《你的眼睛》、内江师范学院《美的人》、阿坝师范学院《平凡英雄》、四川文化艺术学院《为爱战疫》等；中小学组34首作品，包括武侯区教育局《星光》、天府第七中学《在我心中你美》、四川省双流艺体中学《你的爱》、雅安中学《等你回》、四川省大英中学《仁心大爱》、资阳中学《唤醒你》、康定中学《我们在一起》、
