本书最大亮点在于图解重难点的同时还配有二维码视频教学，通过手机扫码可以观看相应知识点的视频教学。
本教材针对少年儿童不同年龄段的心理特征，在教学进程安排上，中级阶段为欣赏和感知音乐。其次，强调启发学习者在欣赏音乐过程中形成个人独有的音乐审美体验。三是教材秉承了各种音乐样式兼顾，但均由浅入深、以点带面的原则，并在文字措辞，乃至图式版面上，注意适合少年儿童的情趣，使之听闻愉悦，易于接受。
《音乐常识分册》(OO)教程，力图让学生在初级和中级教程中获得音乐感受、感知的基础上，通过本级教程提供的文字、图片，以及聆听音响、观看视频和学唱教材提供的谱例，形成对音乐初步感悟和鉴别音乐作品优劣的能力，并能掌握以下音乐知识： 1．能结合中、西音乐历史发展简要进程，初步了解各个时期主要的音乐流派、风格和代表性音乐家。 2．认知音乐中复杂和矛盾情绪发展及其对比的表现，初步了解并能辨识变奏曲、奏鸣曲式等较为复杂结构的曲式； 3．了解中国古典歌曲、说唱、艺术歌曲等声乐体裁； 4．了解清唱剧、康塔塔、组歌、弥撒曲、协奏曲等声乐套曲表现形式； 5．了解音乐在戏曲、歌剧、舞剧、影视等综合艺术领域中的作用。
由中央音乐学院举办的 音乐等级素养考试 ，由 乐理 视唱练耳 和 音乐常识 两部分组成。《音乐常识分册》的宗旨是根据音乐艺术的特殊性，以及 因材施教 循序渐进 的教育规律，启迪人们如何去鉴赏音乐。本教材针对少年儿童不同年龄段的心理特征，在教学进程安排上，中级阶段为欣赏和感知音乐。其次，强调启发学习者在欣赏音乐过程中形成个人的音乐审美体验。三是教材秉承了各种音乐样式兼顾，但均由浅入深、以点带面的原则，并在文字措辞，乃至图式版面上，注意适合少年儿童的情趣，使之听闻愉悦，易于接受。
《音乐常识分册》希望凭借美妙的音响翅膀，拓展孩子们的音乐认知，使他们在学习音乐和感受世界多元音乐文化的同时，拓宽思维、开启心智，让他们的生活更为璀璨多姿。本教程适用于正在学习声乐或器乐，参加或准备参加全国音乐素养等级考试，达到或接近高级水平的音乐学习者，也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。
这是一本集声乐演唱与学习理论知识、声乐历史知识以及160首精选中外艺术歌曲曲谱的自学式声乐教程。分为上篇（演唱知识与演唱技巧）和下篇（演唱曲目与演唱提示）。上篇的内容主要为理论性文字表述，包括了声乐学科的起源历史讲解，在我国的主流美声唱法（中文歌与意大利文歌）的发音、咬字、演唱练习等学习声乐的理论知识，以及大量声乐练声曲。从难度上来讲逐步递进，精妙易懂，适合于广大声乐爱好者自学。下篇的160首中外艺术歌曲主要是被广为传唱的经典中文歌以及经典意大利文歌，中文与意大利文艺术歌曲在我国美声演唱中是为主流的两个语种，也是音乐学院普遍学习与研究的两个语种。并且书中的每首歌曲都配备了伴奏音频，扫码即可欣赏学习。此教程所包含的曲目按照难易程度分为了初级、中级、中高级、高级，方便读者根据自身的实
《禅与乐》由著名学者田青先生十年深研撰写而成，是国内关于禅与音乐关系的重磅专论。本书首版于2012年，广受好评。作者从佛学、美学、音乐学等层面，运用独到的见解和汪洋恣肆的文笔，从一个独特的视角梳理了禅与中国音乐的因缘， 发现 了中国传统音乐中深蕴的禅意，为中国音乐的未来开出一剂良方。这是一本颇有看点的书，大家会赞叹作者的睿智、犀利和才华，也许还会有人持怀疑甚至批评的态度。但无论如何，这是一本让你开悟的书。在本书的文字及附赠的六首禅曲中，你将会进入一个深邃空灵的意境
本书是不可多得的完全以自由对位为语境来讲解对位法的综合类教材。它包含了二声部和三声部的对位练习、应用技术、创意曲、小型乐曲、赋格、圣咏体裁和变奏曲等内容。作者坎南既没有像杜布瓦那样以习作为例，也没有如其他复调教材一般跨越古今中外，广取范例（尽管上述两种做法各有优势），而是将音乐实例完全锁定在18世纪自由对位技术高峰时期的作品中，集中而透彻地将影响近现代音乐发展的作曲技术之根进行仔细分析，逐步讲解从单旋律到多种复调体裁的写作特点和技术原则。这本教材以其准确的风格语境，为学生提供了清晰的练习脉络，从而达到对位技术和多声思维训练的目的。此教材不仅定题直切核心，而且从结构、内容、方法等诸多方面兼及实用性和科学性，紧密贴合教学习惯，是一本优秀的对位法教材
本乐谱包含舒伯特的即兴曲与音乐瞬间，文字部分为中外文对照，在 前言 部分对舒伯特即兴曲与音乐瞬间的创作情况进行了概述，并对其作品的创作情况和特点进行了说明。除此之外， 版本评注 部分分别对作品的版本方面的问题作了详细的说明，维也纳原始版的**性已被公认，值得每一位音乐学习者选用。 该系列是维也纳原始版教材，是全世界范围内权威的德奥系作曲家作品乐谱，此次出版的舒伯特即兴曲则为此套书中的翻译版本，该系列已经成为钢琴家、专业院校师生、钢琴学习者的教材。
内容介绍 该书为 奇妙的音乐之旅 系列丛书之一。它是近30年内美国著名音乐启蒙教育家伊丽娜 戈林精心为幼儿钢琴启蒙教育编写的幼儿音乐启蒙绘本。 《奇妙的音乐之旅1》采用了幼儿喜爱的水彩画风格，通过讲故事的形式，把音乐基础知识穿插其中，以求为幼儿带来有趣、生动的钢琴演奏启蒙。该书共有二十六章，包括有*章音乐王国、第二章钢琴、第三章低音和高音等，分别为小朋友们讲解了钢琴的构造、手型、指法、节拍、节奏、高音谱表、低音谱表、反复记号、强弱记号等。其中第九章宴会，作者已将自己启蒙理念带入其中，作者强调的3指启蒙是以往国内任何音乐教材不具备的，这将为国内钢琴启蒙教育带来新的生机。乐曲演奏上主要选用幼儿熟悉的乐曲（如《蝴蝶》《晚安歌》等）。 此外，该书还将在书中为每首乐曲附加伴奏音
《迪士尼涂涂画画认音符》是一套用于幼儿音乐启蒙教学的涂色绘本，将五线谱知识以涂色游戏形式配以迪士尼经典卡通形象共同呈现。本套书共4册，分为高音谱表、低音谱表、音符名称与时值、综合练习。内容由浅入深，鲜艳的色彩和画面让小朋友在涂色中边认谱、边唱、边涂色、边记忆。涂色书用了大开本的设计，方便小朋友们肆意涂色，设计风格大字醒目，人物形象生动可爱。
在合唱界有一句名言： 合唱团中没有 我 只有 我们 。 这句话从艺术的角度阐述了管理的重要性。因为．合唱是和谐的艺术，要做到 和谐地歌唱 ，只有将小我的 我 融人大我的 我们 中去，才能做到 和谐地歌唱 。而 和谐地歌唱 的前提，就是要做到 团队的和谐 ； 团队的和谐 除了声音的和谐外，更重要的是人与人之间的和谐．而保证人与人之间和谐的基础就是良好的 管理 。 本书所探讨的仅限于非院校的、追求合唱艺术型的非职业社会合唱团。
随着音乐进入中国孩子的中考范围，音乐教育备受关注。如何从小培育孩子的音乐素养？如何给孩子进行音乐启蒙？几岁学琴？学乐器前有哪些功课？怎样挖掘孩子的音乐潜能？ 国.内古典音乐课程的首.席IP田艺苗，结合自己20多年音乐教育的经验，精心打造了这本给中国家长和孩子的音乐课。 悉心解答家长们普遍存在的困惑，专业有体系地指导家长从零开始引.领孩子步入音乐的世界。更从审美教育层面进行启蒙，鼓励孩子学会欣赏音乐，让孩子从音乐中了解世界的宽广和生活的趣味，在艺术中找到快乐和生命的底气。 古典音乐很难吗？你听田艺苗就知道真谛了。人世间有很多真谛，需要很多智慧的、勇敢的、美丽的人去探索，田艺苗就是其中的一位。 作曲家谭盾
《小奏鸣曲集》本版图书中有26首乐曲, 其中小奏鸣曲17 首, 其他作品9首。作品短小，但结构严谨、规范, 形象鲜明、生动。练习这本曲集是每位钢琴学习者通往大型奏鸣曲作品演奏的个台阶。《小奏鸣曲集》（声像教学版）的曲谱由 小奏鸣曲 和 回旋曲及其他 两部分组成。其中 小奏鸣曲 部分包含了库劳、克列门蒂、海顿、莫扎特、贝多芬、杜舍克等作曲家的作品， 回旋曲及其他 中包含了巴赫、海顿、舒伯特、韦伯、门德尔松等作曲家的不同体裁的作品。并为钢琴学习者提供了小奏鸣曲参考学习进度。
本套书按照乐理学习内容划分为3册，每册含32个游戏，每一个游戏针对一个知识点,并有画圈、连线、涂色、贴纸等题目让儿童做练习。册学习音符和休止符的时值，第二册认识谱号和五线谱上的音高位置，第三册涉及键盘上的音符、变音记号、节奏、节拍和音程。本套书配扫码视频小课程，主讲人为作者本人，具体内容包括如何识认音符，五线谱是怎样构成的，如何正确书写音符，如何数拍子，等等。
生活在忙碌都市的人们，总是喜欢用音乐陪伴自己。有的人偏爱金属摇滚的酣畅淋漓，有的人欣赏R B的律动节奏，还有一群人迷恋于民谣里的深沉忧伤，我们已经习惯了用音乐来定义自己。说到民谣，这个词并不陌生，也许你说不出它到底是什么，它何时开始、又从哪里来，甚至分不清它的种类。但总有那么一段熟悉的民谣旋律，被你深深刻在了脑海里。从《音乐通识课：胡德夫讲世界民谣简史》中，我们可以一起走近民谣，看看民谣如何点亮这个世界。
《郁钧剑 民族唱法问答131例》一书，是应郁均剑先生从艺五十周年的适时著作，共有问题解答131例，全书共有八个篇章，分别为 中国民族唱法的现状 语言决定唱法 歌曲决定唱法 民族唱法与美声唱法的区别 关于民族唱法在演唱方面的面面观 关于民族唱法在训练方面的面面观 民族唱法应该吸取 美声唱法 的哪些长处？ 等。书中将中国民族唱法的现状作为切入点，针对中国传统民族唱法的风格、唱法中的语言状态及演唱训练等方面做了全面的分析和解读，增强了学习民族声乐演唱的理论性认知。其次，通过 民间歌曲 与 民族歌曲 形成、命名、发展及传承等方面的比较，阐释了中国民族声乐的发展及其发展现状的思考。通过 民族唱法 与 美声唱法 的现实情况比较，启发了人们对于这两种不同演唱与审美体系的问题思考以及两种体系间科学的借鉴发展。本书问答
合唱课是普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业的必修基础课程，本 合唱 教材共有三册，由著名音乐教育家、指挥家杨鸿年教授任主编。教材具有以下特点： 一、每一册教材分三个部分： 1．中国民歌 2．中国艺术歌曲 3．外国歌曲：按音乐史的各时期选编合唱作品，包括一些现代作品及民歌。 二、大部分作品均附有 参考提示 ，对作品的背景、作者、曲式结构、音乐风格作了简要的阐述，尤其对作品中的难点、排练中需要重点注意的地方，以及在排练方法上作了较为详细的提示，这将有助于老师们的教学和排练工作。 三、教材曲止涵盖了不同时期、不同风格的中外合唱作品，通过合唱训练逐步培养学生理解和掌握不同历史时期合唱作品的演唱技巧及音乐风格。 本教材既可以作为专业学校教材，其多元化、多样性的编选又可以作为专业教材的
书立命鲜明，体例清晰，行文流畅，逻辑性强，整体内容与形式质量均为优秀。书中内容均建立在实例分析的基础之上，意在为音乐创作的学习者系统总结歌曲写作的方法，对于表演者理解歌曲主旨和研究者了解作曲家构思也有一定的帮助。主要贯通的理念包括以下几个方面： 歌曲写作的根本依据是 歌词 。对于人声旋律中音高和节奏写作方法的分析和归纳，是以歌词的形式和内容作为基础和依据的；对于钢琴声部中主导动机、织体类型与和声调性处理的分类和总结，也是基于歌词内容和感情的表现。 教学内容聚焦于 方法 。音乐语言会因人而异，音乐风格也会因时代而变化，历史长河中的经典作品能够传承的是思想和方法， 形而下 的方法与 形而上 的思想之间也一定有着必然的关联。因此，本书力求全面和专业地总结歌曲写作的方法，不仅包括人声旋律的音高
