中央音乐学院校外音乐水平考级始于1988年。大提琴考级自1992年开始,至今已12年,它对我国大提琴教学的普及与提高起到了积极的推进作用。考级曲目在保持原有的级至第8级各两套考试曲目基本不变的基础上,扩大教材内容,增设了第三套曲目。第九级保持原有的4套曲目不变。演奏文凭级设3套曲目。从第三级到演奏文凭级,每级都设有大型乐曲的内容(奏鸣曲、协奏曲、组曲),为了给教学工作提供方便条件,此次出版的考级教材中刊印了多乐章乐曲的全部乐章,同时注明了考级所选用的乐章。在平时的教学中,学生应学习每首作品的全部内容,以提高音乐和知识与修养,参加考级时,则只演奏指定的乐章。
内蒙古的民歌源远流长,极具民族特点和地域风格,在祖国歌坛占有十分重要的地位。挖掘、收集、整理流行在内蒙古地区的包括蒙古族、满族、回族、鄂伦春族等少数民族的民歌、音乐,对于保护和传承民族文化,具有十分重要的意义。本书稿分上中下三篇,上篇为民歌,主要收集流行在内蒙古自治区的蒙古族、满族、回族、鄂伦春族、鄂温克族、达斡尔族、汉族的经典民歌。中篇为名曲,主要收集由本区作者编词作曲的广泛流行在全国乃至世界各地的创作歌曲。下篇为创作歌曲。
《东皋琴谱》是明末寓居日本的僧人蒋兴俦在日本流传下来的琴歌作品,因其影响深远,故所流传版本众多,仅《琴曲集成》就收录《和文注音东皋琴谱》、《大原止郎本东皋琴谱》、《明和本东皋琴谱》,后来又发现较为全面的“无碍庵本”,以及其他散抄本。在此基础上,我们对49个琴歌作品进行了打谱翻译,并详细校对了具体的指法,最终形成简谱和减字谱及歌词对应的作品集。并邀请当代著名琴歌专家将其中具有代表性的作品弦歌录制。
东皋心越(1639——1694),姓蒋名兴俦,字心越,别号东皋。清初浦江人。 东皋八岁出家,在苏州报恩寺落发受具。年三十二任杭州永福寺住持,康熙十五年之秋,东渡日本。康熙三十四年九月三十日示寂于日本祗园寺,终年五十六岁。 东皋心越禅师在东渡日本后,带去中国的古琴、书画、金石篆刻等艺术,给日本文化艺术界带来了深刻的影响。尤其以琴学的传播较为深邃。东皋心越东渡日本时,携带七弦琴五张,还带去了《松弦馆琴谱》《理性元雅》《伯牙心法》《琴学心声》等刊行的琴谱。由于东皋心越禅师在日本传授琴乐,使得中国琴学得在日本广为流行二百余年而不衰。东皋心越禅师被誉为日本“近世琴学之祖”。 在东皋心越禅师圆寂后,他的日本琴学弟子们把东皋传曲以手录的形式保存下来在日本刊行,这便是《东皋琴谱》,国外内现有传本近十种。
《上善蜀水》交响套曲是2015年四川交响乐团委约四川音乐学院作曲系杨晓忠教授创作的一部交响乐作品集。该作品以中华传统文化为思想根基,借鉴老子《道德经》中的名句“上善若水”的含义,套用为“上善蜀水”,聚焦于至善至美的巴山蜀水。作品以“水”为主线,贯穿整部作品的始终。作曲家用五个不同的乐章,形象地表现了“蜀水”的不同形态:Ⅰ.水韵——青流闻道;Ⅱ.水润——春夜喜雨;Ⅲ.水律——江河脉动;Ⅳ.水势——川江放歌;Ⅴ.水德——生生不息,力求表达蜀水所蕴含的“水利万物而不争”的至尚美德,传递向上、向善的价值观、人生观。该作品获得2016国家艺术基金资助项目。 《交响乐作品集上善蜀水交响套曲(一二三乐章)/四川音乐学院作曲与作曲技术理论学科建设系列丛书》收录的是其中的一、二、三乐章。
《喜马拉雅之光(为男高音男童高音筝合唱与乐队而作作品68号2012-2013)/叶小纲作品选集》是叶小纲多年音乐研究成果的体现,自1985年至今,叶小纲六次前往西藏,也曾亲临被认为是释迦牟尼的出生地——尼泊尔的蓝毗尼进行考察,这些经历对其个人及创作都产生了深远的影响。“如果不亲身前往,人们永远无法想象西藏的美丽,”叶小纲说,“宁静的雪山、冰晶的河水,只有在天堂般的西藏才有。我对藏民族虔诚的信仰和平静的生活充满敬意。”这部作品从独特的角度切入主题,深入探讨了生与死、精神与物质、瞬间与永恒,以及生命本源的意义,强调精神与意志的力量,展现了对现实生活的思考,对人类精神家园及生命的关怀。作曲家希望作品能够滤去尘世中的焦虑与不安,让挤迫的心胸变得宽容仁慈,使人在任何心境都能涌起对善美的向往和信心。