《音乐的极境：萨义德音乐随笔》是萨义德论乐横跨三个十年的本文集，他讨论许多作曲家、音乐家、演奏家，在过程中抽绎音乐的社会、政治、文化脉络，连带发挥他古典钢琴家的素养，对古典音乐和歌剧提供丰富而且不时出人意表的评价。

本书主要从“歌曲写作”和“歌词写作”两方面对流行歌曲的创作技法进行了总结和归纳。鉴于歌曲创作的不定性和多样化，书中的内容都是以知识点为中心，通过作品分析来验证常见的创作规律，如“旋律线的进行大致有几种，然后分别列举作品：节奏型的布局大致有几种，然后分别列举作品”等，从而减少公式化的教条理论。因此在学习中，大家要通过对每一个知识点的了解、思考，然后再“消化”，这样才能够将理论知识灵活的运用到实际创作中去。“歌词写作部分”的内容主要以归纳流行歌词的普遍现象为主，以流行歌词最常见的创作规律为参考，通过作品的举例来验证这些现象和规律。因此在学习中不要死记单一的方法，应该学会借鉴、融合，必要时还要大胆突破。 本书适合歌手、乐手、创作人、制作人、录音师、DJ、编辑、教师及学生阅读使用。

读者对象：MIDI音乐入门者、初学者、进阶者以及MIDI制作人士均可在《编曲爱好者》中找到对自己有帮助的信息。而主要对象为MIDI音乐入门者、初学者。 教学内容： MIDI方面：音序软件、VST音源插件、软件效果器的使用与制作；MIDI键盘的使用；流行音乐几种乐器的制作方法与决窍。 音频技术方面：后期简单混音，添加音频效果器。 作曲理论方面：基础乐理、和声基础、曲式学基础、配器学基础以及应用。 陆耀靖编著的《编曲爱好者》以图文并茂的MOOK形式、浅显生动的语言、循序渐进的内容、 傻瓜 式的教学，对作者多年专业音乐制作经验和教学经验进行总结。读者只需按照教材中的步骤一一实施，即可制作出具有专业水准的歌曲。 通过认真学习本系列教材，哪怕是零起点的音乐爱好者，也能成为拥有专业制作经验以及专业思想的音乐

本书是著名指挥家朴东生多年心血的结晶，是他专门为业余音乐工作者、爱好者撰写的一部自学入门的教科书由高占祥题写书名，文化部群众文化司刘国富副司长作序。本书告诉我们，群众性音乐团队如何组织、如何训练、如何组织排练演出，如何才能达到“业余的组织，专业的水平”的目标，并对指挥的素质和作用、指挥的姿势、动作、表情、对音乐的各种情况的处理办法都进行了详尽而生动的讲解。它是中小学音乐教师、大专学院的音乐团队的组织者、文化馆站的辅导者、音乐指挥爱好者、工作者，以及指挥专业的师生们难得的良师益友。

本教材系统地讲解了幼儿歌曲词曲的特点、幼儿歌曲的表现要素、幼儿歌曲主题的创作及发展手法、幼儿歌曲的前奏与间奏及尾声的写作，并注重体现幼儿歌曲创作的共性规律。教材内容新颖、结构清晰，由浅入深、完整详尽。每个章节附有大量的课后习题，供学生思考和练习，具有浓郁的幼教特色。本书可供三年制、五年制幼儿师范院校作为教材使用，也是幼儿音乐教师学习歌曲写作的必修课教材。

阿尔图罗·托斯卡尼尼是断然的、严厉的，那只是在排练的时候，为了达到有时排练延续的时间很长。可悲的是有人表现出不满，有人心不正焉，有人发牢骚说太累，有人注意力不集中，没有精神，这时大师暴跳如雪，狠狠地呵斥起来，对那些起不想完成自己责任的人提出尖锐批评。因为他那敏锐的艺术感觉受到玷污，他要求毫无保留在奉献给艺术，他有权要求乐队乐手、歌唱家和合唱队员。然而当指挥家离开了排练厅，他立刻忘记了所有的抱怨，成为一位极其友善、真挚、充满人情味的人，他甚至会有排练时所发生的一切感到些许不安。

本书深入浅出地从简单的一部曲式至复杂的变奏曲，从单声部写作至多声部写作，以至钢琴伴奏写作等，做了系统全面地阐述和讲解，使学生们易于学习，易于理解。每章还附有习题，包括理论题、分析题与写作题，通过做习题加深理解，使学到的理论转化为指导创作的活生生的知识。对于各行业的业余作贡者而言，通读本书，细致地分析每个谱例，研究别人是怎样思考，怎样布局，怎样处理词句，怎样用旋律来表达感情，是十分有益的。青年作曲学生们声乐体裁和器乐体裁的音乐写作是两条平行的线，要两者并重。在本读本的各章节后并没有留作业题目，在阅读过程中读者可根据自己的心得写些小型、中型的各种题材、体裁的歌曲。有都是指导是好的。若没有这个条件，可通过试唱、讨论、修改作品业学习写作，不少的歌曲也是通过这样的途径而诞生的。