这本《交响乐欣赏十八讲》由刘雪枫*。聆赏交响乐不仅需要听者正襟 危坐、心无旁骛，可能还需要读点相 关书籍，学点交响乐知识。这也是作者一直想为广大爱乐者写一本浅显易 懂的交响乐“知识读本”的朴素出发点。 欣赏音乐无所谓“懂”与“不懂”，你只要喜欢，只要坚持聆听并 把聆听当做人生美事，你就会成为尽享音乐至福的爱乐者。从这个角度 去想，读书便成为一种自觉的行为，因为你的兴趣所在，因为你要去了解， 而我写的书只在这个时候才可能发挥一点参考作用，它帮助你去涉猎一一 下历史的线索、作品的背景、作曲家的生平以及作品本身的结构，接触 这些因素的前提都离不开实际的聆听，无论是音乐会还是唱片录音。 《交响乐欣赏十八讲》适合音乐爱好者阅读。
《C调上的贝多芬》是“快乐的钢琴家”系列之一，将贝多芬的著名音乐主题，改编成非常容易的只在白键上弹奏的版本，每首乐还有简短、生动的介绍。贝多芬用自己的演奏扣动了人们的心弦，他们再也不认为器乐是一种次要的艺术。
日本音乐教育家铃木镇一的音乐教学法及其编写的大提琴教材在我国一直被广泛使用，是大提琴初学入门的近期新教材之一。本书为第二册，汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌，也有一些传统训练用的材料，这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律，从掌握音乐语汇的表达能力入门，可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼。
音乐是关乎于心灵的艺术，有着自己独特的语言表达方式。当面对一部作品时，很多人感觉到的只是扑面而来的“声音”，却不知如何聆听“音乐”。本书以音乐的节奏、旋律、情感为切入点，由浅入深。在介绍不同“聆听”角度的同时，将音乐常识的讲解与具体作品的分析结合在一起。为聆听者提供了一个全新的视角去感受音乐。全书分为五个部分——预备篇、基础篇、进阶篇、深入篇、美育篇。涉及巴赫、莫扎特、贝多芬等众多音乐家的介绍，上百个音乐知识的解答，以及数十部经典作品的导赏。为了方便阅读，还配以了与书中所述相应的乐曲及音频节目。希望丰富的内容，全新的讲解方式，可以拉近古典乐与爱乐者的距离。让音乐走进生活的同时，给予人们心灵以慰藉。
《中国双钢琴改编曲集.1》由于美娜编著
本书适合半音阶口琴的学习，内容为受学生欢迎的古典和流行曲目。 本书针对半音阶口琴容易出现的学习障碍设计了针对性解决办法；使用的乐谱在固定唱名简谱基础上根据半音阶口琴演奏特点作了改进；配置了示范演奏的音视频素材，学生可以通过扫描书上相应章节二维码进行观看。 本书可以作为中小学普及的器乐教材，也可以作为学校半音阶口琴社团的辅助教材，还可以作为老师、学生以及半音阶口琴爱好者自学的工具书。
当代华人作曲家曲库（第二辑）:交响音诗两首
音乐创作是音乐领域中的资源，是一切音乐活动的原生起点。在数百年的中外音乐出版历史中，各类原创作品及其改编形式的乐谱始终占据着主导地位。人民音乐出版社在其五十余年的历程中，在出版大量图书的同时，也出版了大量中外乐谱，尤其是在出版中国作曲家作品方面，工作开展较早，成绩尤为显著，为中国音乐事业的发展做出了应有的贡献。 中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年，在不同历史时期均有佳作出现，已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来，中国的音乐创作取得了长足进展，涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品，这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此，人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》，旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐
在《沃尔法特小提琴练习曲60首(作品45)》中我尽可能地按照科学的演奏方法、符号旋律与乐句的原则，对其作了重新编订，使这本教材既有训练价值、又有应用价值、以帮助学生们在学习各种技巧与科学演奏方法的同时能养成科学的思维方法。《沃尔法特小提琴练习曲60首(作品45)》后半部是二、三、四把位及各种换把练习，应与开塞同步学习，其中的很多内容，尤其是换把及双音部分是开塞的教材中缺少的，可相互补充。 练习曲中列举了各种弓法及节奏训练的谱例，它不单是弓法及手指灵活性的练习，也是对练习者大脑反应以及应变能力的训练，故一定要坚持认真练习。由于传统练习曲中节奏训练较少，学生们在乐曲中会遇到很多困难，希望在初级教程中就开始重视各种节奏的训练。
《巴斯蒂安钢琴教程2（套装共5册）》是为钢琴初学者设计的内容丰富、有趣生动的钢琴基础教程，自美国NeilA。Kjos音乐出版公司引进。全书分5个级别，每一级别由钢琴、乐理、技巧和演奏4个分册组成特色：从和弦开始教授弹琴的方法，有利于更快地掌握弹奏技巧。
《约翰·汤普森现代钢琴教程1（原版引进）》为一年级小学生设计。大的好处是“循序渐进”。阻碍高班学生发展的许多毛病往往是由启蒙教育时的不良习惯造成的。这样，每年要花费大量的劳动和财力去纠正那些本不应该养成的姿势、习惯和错误，即使这样做了，有时仍然徒劳无功。“苗弯树歪”这句老话适合于肌肉控制、技巧、节拍问题、音乐的概念和思维以及练琴的习惯。 作为一年级的教材，自始至终按五指手位来写，只在后部分有一些手指扩展的例子。如果在初级教材中学过预备性的钢琴曲，那么任何适龄儿童都可使用这本教材。《约翰·汤普森现代钢琴教程1（原版引进）》的目的在于为钢琴学习打下一个正确、完整的基础，使学生在对音乐理解的基础上感受、思考和弹奏，这是完全可能的。虽然弹奏的旋律和音型很简单，也要让他们意识到：把这些“
本书是为中老年读者量身定制的电子琴自学教程，本书内容包括了弹奏电子琴推荐的基础知识，按照由易到难的顺序编排，并且每一个知识点后面都安排了有针对性的、短小的练习曲，可以让读者将学习到的乐理知识直接运用到实际的演奏练习中，做到有的放矢。这种有目的的演奏训练，能使读者轻松地掌握演奏技术，有效节省学习时间，提高学习效率。 本书共8章，第1章至第3章讲解了电子琴演奏的基础知识及乐理知识：第4章至第8章是实战练习内容，包含了伴奏练习、音阶练习、黑键练习、和弦练习等，本书精心挑选了中老年读者熟悉的经典歌曲作为练习曲，这些练习曲简单、易弹、好听，在熟悉旋律的带动下，学习电子琴可以真正变成一件快乐而简单的事情。 无论你是毫无乐理基础的初学者，还是有一定基础的音乐爱好者，都可以从本书中学到实用的电子琴演
韩瀚编的《五线谱本：音乐描红本/少儿音乐快乐启蒙丛书》将音乐基础知识（乐理）中的高音谱号、低音谱号、音符、休止符、升降记号等采用虚线描红（字帖）的方式呈现。方便课后练习。五线谱纸采用绿色护眼内文纸，更适合儿童和青少年音乐学习者使用。
《巴赫创意曲集》体现了巴赫《创意曲集》的意图，这是具有典范意义的版本。巴赫在这部作品中成功展示了各种对位技巧：卡农、赋格、自由模仿等等，是一部非常优秀的钢琴复调作品。乐谱收录了15首二部创意曲以及15首三部创意曲，标出每首乐谱主题的进行方式。巴赫的创意曲一直是钢琴学习的必经之路，对于手指机能的技巧训练以及音乐和弦的演奏有着极强的锻炼性。本乐谱还配弹了所有曲目的音频示范，可供读者扫码使用。
《巴赫初级钢琴曲集》由(匈)巴托克编订
《拜厄钢琴必弹教程(快乐伴奏版)》由吴李敏编注
人民音乐出版社编辑部编著的《格里格钢琴抒情小品选》共选入二十八首，虽不能反映格里格钢琴创作的全貌，但基本上概括了他的抒情小品的精华，也是钢琴家们经常演奏的曲目。内容大多取材于现实生活，形象生动、富于简朴的民间生活气息。所收曲目如《民歌》、《摇篮曲》、《哈林舞》、《蝴蝶》、《侏儒进行曲》等，均为靠前外钢琴家经常演奏的曲目。另外，《格里格钢琴抒情小品选》也可供研究格里格创作手法及其和声特点之用。
对于演奏钢琴来说，右手的灵活程度以及所能掌握的技巧是非常重要的，右手的演奏水平常常是衡量钢琴弹奏质量的重要标准。因此，在钢琴学习的初期，针对右手良好的有效训练至关重要。 本套教材（作品777）是车尔尼（Karl Czerny，1791-1857，[奥]）为少年儿童编写的简易钢琴曲集，主要是训练和解决右手固定手位的弹奏技巧和手指控制问题。全书由24首短小精悍的小曲构成，每首乐曲的旋律十分优美，可听性强。右手的旋律位置限于固定的五指位置，通过仅有的五个音来演奏美妙、动听、有趣的乐曲，对于右手五指独立的机能训练具有非常有效的帮助。全部24首乐曲由C、F、G、D四个调构成，十分容易上手，程度相当于初级钢琴弹奏水平，适合于学习钢琴1-2年的学生使用。本套教材如再配合车尔尼的其他钢琴练习教材，必将对手指的综合训练起到事半功倍的效果。
【新华书店旗舰店】 交响乐总谱读法(全2册),上海音乐学院出版社 作者 黄晓同 著 原价 ￥78.00 出版社 上海音乐学院出版社 出版时间 2000-01-01
《约翰·汤普森简易钢琴教程2》的后半部分将介绍一些非常简单的双音及三音的、包括纵向结合和分解形式的和弦。它能使学生在学习和弦的原理与演变之前，就获得和声伴奏的“感觉”。当然，这只能是在掌握了一定的音阶和音程知识之后。本书中学到的音符、时值和其他乐理知识用的。大部分曲例之前，有短小的四小节五指位置的手指练习。由于五指组是音阶的先导，因此这些小练习的重要性是不容低估的。对作为音乐和技巧的基本形态的音阶，以后将作更详细的讨论。
《约翰·汤普森简易钢琴教程2》的后半部分将介绍一些非常简单的双音及三音的、包括纵向结合和分解形式的和弦。它能使学生在学习和弦的原理与演变之前，就获得和声伴奏的“感觉”。当然，这只能是在掌握了一定的音阶和音程知识之后。本书中学到的音符、时值和其他乐理知识用的。大部分曲例之前，有短小的四小节五指位置的手指练习。由于五指组是音阶的先导，因此这些小练习的重要性是不容低估的。对作为音乐和技巧的基本形态的音阶，以后将作更详细的讨论。
《约翰·汤普森简易钢琴教程》系列以“兴趣教学”的教育观念贯穿始终，将乐理知识，弹奏技巧，乐感培养融入到钢琴作品中。 在本书的学习中，对音乐性提出了更多的要求。每一个学生的进度都是由学生的自身水平决定的，要因材施教。因此本书给予教师自由的选曲空间，主要目的在于给教师提供一些乐谱，让他们可以根据学生的需求而自行选择。
《吉他弹唱周杰伦全集》是专为吉他弹唱爱好者提供的，称为周杰伦全集是因为作者精心挑选了整整一百首周杰伦的各时期作品，内容之广歌曲之多，此外，在曲目之前作者还对周杰伦的个人档案、历张专辑、音乐奖项、演艺经历进行了详细地描述，使之成为周杰伦歌迷粉丝和吉他弹唱爱好者可以作为学习及练习所用的音乐书籍。
