商乐舞是先秦礼乐文明的重要组成部分,亦是古代乐舞史上尤为渺茫难寻的时期,材料的匮乏成为长期以来制约商乐舞研究向前推进的瓶颈。该著立足于材料的发掘与开拓,首次从乐舞研究的角度对殷墟甲骨卜辞进行全盘搜检,发现并整理出大量与乐舞相关的卜辞;并以此为基础,结合传世文献与出土文物,对商代祭祀乐舞的致祭对象、应用方法、祭祀功能、时空场景、风格特征、文化意蕴等进行了系统研究,同时考证了诸多乐舞事项;继而从发生学的视角,对商周之际乐舞传承与嬗变的文化表征及历史动因进行考察,阐发了商代祭祀乐舞对西周礼乐形成的重要影响,重新审视了商乐舞在华夏礼乐文明中的地位与价值。
本书所选乐曲涵盖传统琴、流行琴以及自由低音琴,系目前活跃在国内舞台上的优秀中青年手风琴演奏家的新作,其中很多作品已演出多次,并广受欢迎和好评。这些作品大部分是首次出版,多以流行歌曲改编而成,非常适合专业院校手风琴专业的学生以及优秀的中学生演奏;有几首用二重奏形式编配的乐曲更能体现原曲的风格与内涵。特别值得一提的是三首 手风琴与人声 ,这种改编形式使传统乐曲焕然一新 它既不是手风琴独奏,又不是单纯的手风琴伴奏歌曲,而是把手风琴与声乐有机地结合,取长补短、相得益彰、融为一体,为手风琴多元化发展开辟了一条新途径。
1968年,5岁的梅艳芳开始跟着妈妈所创办的锦霞歌舞团走唱公园、街头,歌剧院,1982年凭借《风的季节》获得届新秀歌唱比赛,从此步入娱乐圈,成为欢迎的女艺人。 张国荣,1977年参加丽的电视台“亚洲业余歌唱比赛”,凭一曲《Amercianpie》获得亚军,同年发行首张唱片《I like Dreaming》,但他仍然是一名默默无闻的小歌手,在餐厅、酒吧里唱歌。直到1983年,才凭《风继续吹》成名,1984年再凭《Monica》获得销量超过20万张的佳绩。作为首让内地听从接触到的张国荣的歌曲,《Monica》以其强劲的节拍,热辣的演唱,倾倒无数歌迷。
1982年罗大佑首张专辑《之乎者也》的发行,犹如一颗投向华语流行乐坛的原子弹,全面引爆台湾文化自省风潮,极大拓展了流行音乐的内容题材和表达范围。1983年第二张专辑《未来的主人翁》更深沉复杂。第三张创作专辑《家》在当时令罗大佑备受争议,但真实地记录了他当时承受的压力和创作状态。《青春舞曲》是台湾流行音乐史上张演唱会实况专辑。《爱人同志》创下近60万张的销售纪录,对音乐元素的处理方式曾经造成圈内人极大的震撼。而在《衣锦还乡》电影音乐专辑里,罗大佑通过音乐来抚慰中国人心灵深处的“故乡情结”。《闪亮的日子》《告别的年代》让听众感受到另一种丰富的色彩层次。
年复一年,日复一日,往事被时光之河不断淘洗,能沉淀下来的想必就叫做“回忆”吧。如果日后我们沿着来路逆流而上随意翻拣,那忽然在沙粒间闪亮的扇贝或是一脚偶尔深陷的足迹是不是就该称作“ 刻骨铭心”呢? 罗大佑出色而可贵的地方在于他的作品具在典型锐利深刻而细腻的代表性,大家在轻轻哼唱某一首歌的时候很轻易地就认为在唱着自己了——那些或游戏或深情的歌声竟能如撞洪钟般地震撼着我们的心灵,孤独的人怎能抗拒这样的共鸣?终于有一天,我们也会和罗大佑一齐合唱出一段属于自己的“光吸的故事”呢。 在音乐世界中,每个时代都会涌现出璀璨的明星。音乐是时代的记忆,歌星是音乐的载体。歌星因为音乐而变得光芒耀眼,音乐通过歌星让人们口耳相传。为了更好地回报所有始终如一关注、支持、喜爱《同一首歌》的歌迷朋友
《中外合唱歌曲精选》是一部收录我国民族歌曲和通俗歌曲,以及那些外国世界经典歌曲,这里每一首歌都经过了岁月的熏陶,相信会使音乐爱好者喜欢上这本书。
本书收录了罗大佑从1974年的《歌》开始到1994年发行的《恋曲2000》专辑中的部分歌曲,共42首。本书在选曲上费了一番工夫;许我非常大气的歌曲《京城夜》、《东风》等都未被收录进去;又考虑到语言地区域性差异,所以涉及到使用台、粤、英等语言的歌曲也未被收录进去;当然,另外一些太过于耳熟能详细的歌曲如《东方之珠》、《恋曲1990》等也未被收录进去,想必这些歌的曲谱肯定是大街小巷满天飞罢。 在附录部分还专门整理了罗大佑的创作历程和创作年表等,这有助于大家从侧面了解罗大佑及其作品,也有助于那些有志在音乐创作上展一片天地的同行们做一个参考。 同时也为那些在音像店或者在音像超市苦寻觅罗大佑歌曲却遍寻不着的爱好者们提供了一个便捷的参考目录。
本书入选作品大多是脍炙人口的世界名曲,无论古典艺术歌曲或当代流行歌曲,都是大众易于接受和欣赏、耳熟能详、喜闻乐见的;作品难度不至于高不可攀,是一般合唱团能够胜任演唱或稍经努力就能够胜任演唱的。这些合唱作品(包括钢琴伴奏谱)大都是直接从国外搜集到的、极难觅取的、原汁原味的原创歌谱。少数作品虽然另有人改编,但都有原著和原唱录音(及配器)资料作为依据,以期程度保持和体现原著的风格。