《古典芭蕾舞基本训练教程/上海市舞蹈学校建校50周年系列丛书》教学为两个部分,教学大纲与教学任务。一年级的教学大纲在全部的教学过程中具有非常重要的意义。它必须为今后几年的教学所要达到的技巧和表现能力打下扎实可靠的基础。还必须教会学生要正确地理解和掌握动作的基本知识、要素和规格,锻炼出应有的肌肉能力,并给予学生古典芭蕾舞的初步概念,培养学生对芭蕾舞事业的兴趣,逐渐能自觉地以严肃认真、刻苦钻研的学习态度,来对待自己将要从事的艺术事业。一年级的教学任务,以训练身体基本形态为主,结合在地面的勾、绷脚、屈伸等以及柔软度的训练,使学生在正确姿态下掌握初步的扶把动作、离把动作和简单的舞姿、跳跃。锻炼出开度、膝盖与脚掌的力量和控制能力。
《现舞视觉 编舞精髓/田培培舞蹈创作与管理系列丛书》是一次关于舞蹈艺术表现与创作的对话。从舞蹈艺术本体的出发,追溯舞蹈的产生与足迹、审视舞蹈的本质与属性、解构舞蹈表现与创作的规律与精髓。 写作过程即是本人三十余年沉淀的研究心得,研精究微的动力源于身为舞蹈从业者的热情与使命感。《现舞视觉 编舞精髓/田培培舞蹈创作与管理系列丛书》旨在与舞蹈编导和表演者共同感知艺术、领悟创作、解析困惑的过程中,凝练创作方法、梳理创作规律。期待《现舞视觉 编舞精髓/田培培舞蹈创作与管理系列丛书》不仅于舞蹈职业者间的分享,还能与所有舞蹈爱好者一同探寻舞蹈艺术奥妙、感知创作趣味。
《中国舞蹈史话》称得上是一本 大师小书 ,是中国舞蹈史研究的筚路蓝缕之作,兼具学术性与普及性。作品从彩陶盆上的原始舞蹈谈起,系统地论及秦汉及南北朝时期的舞蹈,尤其着重唐宋时期以及近代各种舞蹈种类和形式,是对中国古代地方舞蹈和民族舞蹈的回顾和总结。本书分为二十四章,各章之间既相对独立又自成系统,对中国舞蹈的发展作了细致地梳理。作品以时间为主线,从原始古代以至近代,每一时代专文重点介绍具有代表性的舞蹈,着重民间舞蹈艺术的发展,突出了舞蹈发展的时间性,并从舞蹈美学的物质基础、本质灵魂、表演手法等方面论述了舞蹈艺术的审美特质。
本书将音乐史、舞蹈史专家阴法鲁先生毕生关于中国古代音乐与舞蹈的论著集结出版。阴先生利用大量古典文献,结合文物考古资料、社会调查资料,并将中国材料与外国材料结合,全面展示了中国古代的音乐与舞蹈文化。
芭蕾舞剧是一种集音乐、舞蹈与戏剧为一体的综合艺术,本书选取了世界芭蕾舞剧*著名的作品,从 创作背景 人物风采 剧情介绍 音乐舞蹈赏析 版本推荐 5个方面对作品进行赏析介绍,帮助读者朋友进一步了解这些作品,更好地欣赏这些作品。
湖北民族民间舞具有顽强无比的生命力,各式各样的民间舞蹈都以其执着的、充足的、富于实质性的表现手段,表现出某一地区、某一民族、某一人群的物质生活方式和精神寄托。本书是湖北省民族民间舞蹈的资料宝库,是集全省专业、群文、艺人数千人参与,历经十年打造出来的成果。全书收集了若干代表性的湖北民间舞,对每一种都作了了详细的介绍,请专业人士师范动作,力求再现舞曲真实的风貌,让读者清晰地认知舞蹈的全貌。
好的电影就要回归电影的本质,和文学一样,给观众讲一个感人肺腑的好故事,这个故事也许像安徒生童话般令孩子们沉浸其中,即便长大以后也会留有回忆;也许像伊索寓言一样,表达梦想,拥有象征;同时,这个故事还要能帮助观众走出困惑,重新思考。这就是好电影。 我一直遵循这个好电影的标准,也希望能把这个标准作为欣赏电影的底线传递给读者。当一大串烂片充斥影院之际,*好的做法就是连续几个月不去看,直到心仪的那部好片降临银幕。不能因一部电影票房惨淡而忽略它,亦不能因一部电影为所有人叫好而失去理性。这就是通过思考给予我们欣赏艺术的力量。
作者在编写《大学生舞蹈教学指导》的过程中参考了古今中外的许多有关舞蹈教学法的教材,采用由浅入深的写法,从基本动作训练开始,循序渐进,再进行舞蹈组合训练介绍;动作练习的程序从单一型开始,然后过渡到组合型。《大学生舞蹈教学指导》由四个部分组成: *部分:基础舞蹈,包括热身操、关节活动、地面训练和常用舞蹈基本步伐训练。 第二部分:中国古典舞的基本训练和中国古典舞蹈作品练习,以及中国民间舞基本动作训练和维吾尔族、蒙古族、藏族、汉族等舞蹈组合的练习。 第三部分:芭蕾舞的训练组织及外国民间舞组合练习。 第四部分:社交舞蹈的基本动作训练和华尔兹、布鲁斯、伦巴和恰恰舞的组合。
《大学生舞蹈教学指导》在编写的过程中参考了古今中外的许多有关舞蹈教学法的教材,采用由浅入深的写法,从基本动作训练开始,循序渐进,再进行舞蹈组合训练介绍;动作练习的程序从单一型开始,然后过渡到组合型。 《大学生舞蹈教学指导》由四个部分组成。*部分:基础舞蹈,包括热身操、关节活动、地面训练和常用舞蹈基本步伐训练。第二部分:中国古典舞的基本训练和中国古典舞蹈作品练习,以及中国民间舞基本动作训练和维吾尔族、蒙古族、藏族、汉族等舞蹈组合的练习。第三部分:芭蕾舞的训练组合及外国民间舞组合练习。第四部分:社交舞蹈的基本动作训练和华尔兹、布鲁斯、伦巴和恰恰舞的组合。
《中等职业教育 十二五 规划教材 中职中专旅游服务类专业系列教材:形体训练》内容新颖、丰富全面,综合性较强,将芭蕾舞基础训练、古典舞身韵练习、民族民间舞、当代流行舞、健美操、交谊舞、舞蹈创编等知识融合在一起,由浅入深,通过对身体各部位进行系统全面的训练,来增加体态的美感,同时通过理论与实践训练相结合的方式提升学生的体态气质与审美能力。建议设有服务类专业的学校,每学期都坚持开设形体训练课程,在循序渐进地塑造学生体态美的同时,使学生养成良好的体态习惯,形成独特优雅的气质。《中等职业教育 十二五 规划教材 中职中专旅游服务类专业系列教材:形体训练》配备光盘,读者可模仿光盘中的示范人员练习。《中等职业教育 十二五 规划教材 中职中专旅游服务类专业系列教材:形体训练》适合的读者群有高职高专和
《庄子》以其独具特色的美学和艺术创作论,以及蕴含深意的 身体思维 ,为后世从事舞蹈的艺术家开拓了思路。《流浪舞韵》一书从中国上古舞蹈传统出发,以 人天合一 为基础,从 天地大美 畸人之美 两方面,解读《庄子》重天地、重神明、重遨游、重变化的美学思想。除了考察出土文物及传世文献之外,作者结合多年创作与演出的切身体悟,追溯舞蹈《流浪舞集》的生成经历,不仅力求挖掘《庄子》中与舞蹈艺术相关联的内容,更试图激活《庄子》的潜舞学生命语汇,以表达新的天人舞观。
《首都师范大学音乐学院教材系列:中国古典舞技能技巧教程》介绍了首都师范大学音乐学院作为北京市重点学科和北京市 211工程 重点建设学科,承担着为北京市和全国培养全面发展的艺术教育、艺术表演及创作人才的重任。首都师范大学音乐学院历经近50年的发展,已构建起以音乐教育、作曲与作曲技术理论、音乐学和舞蹈学为主体的学科框架。在近半个世纪的发展进程中,我院教师创作了一批优秀的音乐舞蹈作品,完成了多项*和北京市的研究课题,出版与发表了一批学术著作、学术论文,在学科建设、学术研究和人才培养等方面取得了丰厚的成果。
本书稿汇集了60余首中国古典舞伴奏钢琴曲目,且多数为作者原创,在节奏和风格上比较适合中国古典舞基本功训练的动作及组合。乐谱中均添加了动作提示与演奏提示,可帮助舞蹈钢琴伴奏工作者更好地配合学员的动作,具有一定专业性和实用性。
《东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材 舞蹈基本功训练教程:男班》主要以苏联著名芭蕾舞蹈家、优秀舞蹈教育家A 瓦岗诺娃体系为舞蹈教学方法。《东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材 舞蹈基本功训练教程:男班》由芭蕾舞基训课教学中把上、把下及技巧等训练部分组成。舞蹈表演、舞蹈教育专业学生训练性、实用性教材。