中国民族民间舞分级教材(中级)由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师钟宁编写。 《中国民族民间舞中级教程》包括胶州秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、安徽花鼓灯舞蹈、朝鲜族舞蹈和海阳秧歌舞蹈五大部分。 《中国民族民间舞中级教程》中的组合囊括了上述舞种的基础内容,并纳入和吸收了许多新元素和新知识。 《中国民族民间舞中级教程》风格纯正,内容丰富,具备代表性、文化性、新颖性和实用性,图文并茂,是不可多得的实用性教材,可供职业和非职业舞蹈工作者教学、备课、复习和自学之用。
多姿多彩的中国民族民间舞蹈起源于各民族的劳动生活,具有鲜明的地域与民族特点,浓缩并积淀了中华民族的精神及文化特质,是民族物质文明与精神文明发展的结晶,并随着社会生活的发展不断注入新的成分。 本书重点探索了汉族、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族、傣族、彝族等民间舞蹈的风格特点、舞蹈种类及表演形式,并选择优秀作品进行了分析,梳理了中国民族民间舞蹈的特质,用舞蹈语言彰显了中华民族的文化积淀,并践行了新时代的文化自信。
本教材是北京舞蹈学院“一流学科”建设专项计划的大力支持下,在深入田野调查基础上,总结长期舞蹈教学的经验完成的,名为《五十六个民族五十六朵花》。是一部面向全社会的民族民间舞蹈普及系列教程,并按照“花朵”
《显维岐术心悟/中国东盟传统医药文库》以病证为篇,主要收集记录了名中医的临床经验方论、病种、病例,发表了对中医理论的一些见解,并记述了作者从医之经验、临症之感悟、养生保健之方法,以期表达作者“用学识、经验、责任心和爱心去帮助有需之人”的人生价值观。是一本实用的中医保健医书,对中医生以及广大读者有参考价值。
“形式语言”是艺术设计的本体性表现要素,也是设计基础教学的核心内容。艺术设计经过现代主义、后现代主义、数字化技术、多元设计潮流等发展阶段,出现了综合性、交叉性、多元性、边缘性的样式,其形式语言已大大突破了原有的语法规则,不断翻新着系谱与关键词。长期以来,设计教育中的形式训练,大多以图案、构成及小范围局部的改良与实验方式进行,存在诸多问题与弊端。《中国高等美术教育名师经典课程教材丛书(设计卷·基础教学分卷)·新理念设计基础教材:形式语言》的编写,着眼于设计基础教学的实验,进行新视域中的形式语言的整合,对于同类课程具有教学实施的价值。可以选择其中若干课题进行再次排编运用,也可以在此基础上进行变化发展以便于操作。
《中国民族民间舞教学术语词典》涵盖北京舞蹈学院现行的6个民族、9个风格舞种的全部教学术语,内容包括:舞蹈名称术语、舞蹈角色术语、舞蹈表演段落术语、舞蹈核心动作术语、舞蹈场图术语、舞蹈道具与服饰术语,以及相关艺人与教师术语等。
《北京舞蹈学院十五规划教材:中国民族民间舞教学法》宏观地着眼于中国民族民间舞教学方法的探索,尝试对一些规律性与共通性的教学理念进行阐述。它同时也是已出版的《中国民间舞教材法》(潘志涛主编)和与《北京舞蹈学院十五规划教材:中国民族民间舞教学法》同时出版的《中国汉族民间舞教材》(赵铁春、田露主编)及《中国少数民族民间舞教材》(韩萍、郭磊主编)的姊妹篇。以上三本教材侧重于具体的动作、短句和组合教材描述上。《北京舞蹈学院十五规划教材:中国民族民间舞教学法》提供的具体教学方式不仅是顺利推行实施这三套教材的理论基础,而且是实施其他教材的参照读物。 《北京舞蹈学院十五规划教材:中国民族民间舞教学法》在注重经验的同时更注重理论总结和学术探讨。它将中国民族民间舞教学上有所建树的专家、教授
由于传统社会向现代社会转型,社会的开放性增强,在于少数民族成员中那些传统的价值观念、行为方式正在逐步丧失,商业文化的强大示范作用拉动民族传统文化向同质化方向发展,少数民族传统舞蹈艺术亦失去赖以生存的土壤。本书通过大量文献资料以及田野调查,梳理了新疆维吾尔民间舞蹈艺术发展的现代文化背景,并解析了维吾尔族麦西来甫的历史变迁、现实状况、现代社会价值和发展趋向。
“形式语言”是艺术设计的本体性表现要素,也是设计基础教学的核心内容。艺术设计经过现代主义、后现代主义、数字化技术、多元设计潮流等发展阶段,出现了综合性、交叉性、多元性、边缘性的样式,其形式语言已大大突破了原有的语法规则,不断翻新着系谱与关键词。长期以来,设计教育中的形式训练,大多以图案、构成及小范围局部的改良与实验方式进行,存在诸多问题与弊端。《中国高等美术教育名师经典课程教材丛书(设计卷·基础教学分卷)·新理念设计基础教材:形式语言》的编写,着眼于设计基础教学的实验,进行新视域中的形式语言的整合,对于同类课程具有教学实施的价值。可以选择其中若干课题进行再次排编运用,也可以在此基础上进行变化发展以便于操作。