《中外舞蹈作品赏析(第2卷中外芭蕾舞作品赏析 北京舞蹈学院十五规划教材)》以系统与较大的规模, 向读者介绍古今中外 的或有代表性的舞蹈作品或 类型。在引导读者欣赏舞蹈艺术作品之时.使读者了 解舞蹈家的身体言说的方式:了解舞蹈家用身体语言 发展起来的历史:了解在舞蹈艺术作品以及舞蹈家的 身体中所揭示的:不同时代、不同 、不同民族、 不同文化、不同习俗.以及不同审美理想所造就的身 体和生命形态。进而,关注并熟悉自己的身体,理解 并关怀他人的身体,为和谐健康的心灵培养一个和谐 健康的肉身载体。
《中国民间仪式音乐研究--华北西南华东增补合卷》是“中国传统仪式音乐研究计划”的重点课题之一——“中国民间信仰仪式音乐的曲目、风格及传统研究”的第二单元(华东和华南地域)部分研究成果,研究的重点范围是“近信仰”仪式行为中的音声行为。本书对一些保存较完整的民间信仰体系之仪式音乐传统进行实地考查,记录仪式实况的完整现场录音、录像及摄影,并搜集有关的文字及口述数据;将这些仪式音乐传统,包括仪式音乐在信仰体系内的运用场合、功能、习惯、曲目、传承和传播方式、乐师与仪式人员等,作系统性整理及汇编;从仪式音声的生态环境切人(即其信仰体系和社会文化环境),分析研究仪式音声与信仰、仪式演释三者之间的互动关系,并辨别出其地域性文化特征及跨地域性文化元素。
......
少儿舞蹈轻松学 系列丛书是从德国引进的一套面向2~6岁儿童的舞蹈教材,本系列舞蹈丛书主要是为幼儿园年龄段的孩子设计和开发的,配合他们年龄段的发育和成长,设计编排舞蹈动作。该系列图文并茂、内容浅显、配套音乐旋律优美,适用于少年儿童及其家长、少儿舞蹈教师等参考学习。该丛书共分5册,本册为 嘻哈、迪斯科和爵士 ,从电音风格的宇航员之舞到20世纪60年代的女巫之夜灵魂舞,本书收录了不同风格的经典动作,如嘻哈、迪斯科和爵士,并且进行了与年龄相适应的改编。书中包含简单的指导、多个教学建议和服装建议。随书附赠的CD中有悦耳歌曲和附加练习曲目,可以激起孩子们练习舞蹈的热情。
《中国民间仪式音乐研究--华北西南华东增补合卷》是“中国传统仪式音乐研究计划”的重点课题之一——“中国民间信仰仪式音乐的曲目、风格及传统研究”的第二单元(华东和华南地域)部分研究成果,研究的重点范围是“近信仰”仪式行为中的音声行为。本书对一些保存较完整的民间信仰体系之仪式音乐传统进行实地考查,记录仪式实况的完整现场录音、录像及摄影,并搜集有关的文字及口述数据;将这些仪式音乐传统,包括仪式音乐在信仰体系内的运用场合、功能、习惯、曲目、传承和传播方式、乐师与仪式人员等,作系统性整理及汇编;从仪式音声的生态环境切人(即其信仰体系和社会文化环境),分析研究仪式音声与信仰、仪式演释三者之间的互动关系,并辨别出其地域性文化特征及跨地域性文化元素。
《奥尔夫音乐教学法实用教程/全国学前教育专业新课程标准“十二五”规划教材》全面、系统地介绍了奥尔夫音乐教育的原理以及本土化的音乐教育实践。其中包含奥尔夫音乐教育原理概述、奥尔夫基本课程及综合课程等训练的本土化教育实践。课程设置力求遵循“理论——实践——提高”的原则,以逐步形成、提高、完善学生的音乐素养和音乐教学能力,并增强其就业竞争力为主旨。 《奥尔夫音乐教学法实用教程/全国学前教育专业新课程标准“十二五”规划教材》所呈现的125个案例,伸缩性大、适宜性强,既适合各高校教育专业师资培养、培训,又能供中、小、幼音乐师资和各种培训机构音乐师资进行音乐素质提升的训练,同时,能有效地满足不同年龄层和不同起点的人进行音乐学习、音乐教学的需要。
1、基本乐理是音乐基本理论的简称,是学生进一步学习和声、复调、曲式、配器等理论课程的基础,也是音考不同专业生必考的科目之一。 2、本书的编写尽量遵循以下原则:(1)系统性。本书依照基本乐理教学大纲,围绕基本乐理的内容与范围,设计了非常丰富的题型,以便对各知识点进行系统训练。内容由浅入深,使其更符合在本理论循序渐进的科学性。考虑到篇幅的大小,暂未涉及中国传统音乐基本理论和近现代乐理两方面的内容。(2)综合性,乐理的学习,要求学生既要透彻理解和掌握教材中所阐述的原理,还要具备快速、准确的解题能力,更要融会贯通地提高综合运用知识能力和多向性思维的能力。为此,本书设计了许多具有较大的难度,且灵活性和综合性较强的练习,大量采用了“多项选择题”的题型,要求选出所有正确答案。道小小的题目涉及
本书内容包括:书法沿革、书法章法款识形式、部分名碑帖推介。
《奥尔夫音乐教学法实用教程/全国学前教育专业新课程标准“十二五”规划教材》全面、系统地介绍了奥尔夫音乐教育的原理以及本土化的音乐教育实践。其中包含奥尔夫音乐教育原理概述、奥尔夫基本课程及综合课程等训练的本土化教育实践。课程设置力求遵循“理论——实践——提高”的原则,以逐步形成、提高、完善学生的音乐素养和音乐教学能力,并增强其就业竞争力为主旨。 《奥尔夫音乐教学法实用教程/全国学前教育专业新课程标准“十二五”规划教材》所呈现的125个案例,伸缩性大、适宜性强,既适合各高校教育专业师资培养、培训,又能供中、小、幼音乐师资和各种培训机构音乐师资进行音乐素质提升的训练,同时,能有效地满足不同年龄层和不同起点的人进行音乐学习、音乐教学的需要。
有好音乐和坏音乐之分吗?艺术音乐比娱乐性音乐来得重要吗?中世纪的音乐和我们有什么关系呢?音乐是一种商品还是文化产品? 本书把古典音乐这个庞大的主题浓缩成101个问题正如求解圆面积。音乐是一个世俗的主题,然而它又错综复杂,以至于外星人也经常认为这是一个谜读者可以借助本书的专业知识与判断力,猜出并理解问题的答案,更重要的是本书试图激发读者对古典音乐这个庞大主题的兴趣。 巴赫究竟是个艺人还是个天才?作曲家之间有没有互相帮忙或者互相学习?国歌是艺术吗?如何区分严肃音乐和轻音乐?摇滚乐和流行音乐是否曾从古典音乐中得益?为什么巴赫所有的儿子都成了音乐家?贝多芬失聪了,为什么还能作曲?音乐家们都有哪些职业病?音乐家们在音乐会结束后都做些什么?音乐是通用语言吗?音乐能疗伤吗?
少儿舞蹈轻松学 系列丛书是从德国引进的一套面向2~6岁孩子的舞蹈教材,本系列舞蹈丛书主要是为幼儿园年龄段的孩子设计和开发的,配合他们年龄段的发育和成长,设计编排舞蹈动作。该系列图文并茂、内容浅显、配套音乐旋律优美,适用于少年儿童及其家长、少儿舞蹈教师等参考学习。该丛书共分5册,本册为 童话世界 ,以不同主题色彩的童话编配适合的乐曲与舞蹈,通过分步舞蹈说明,零基础的孩子们也能快速掌握;设计完善的舞蹈演出部分,可以帮助教师在短的时间内,编排出一台适合舞台表演的演出节目!随书附赠的CD收录了歌曲和伴奏音频,以及便于孩子们热身、练习使用的附加曲目。
《中国民间仪式音乐研究--华北西南华东增补合卷》是“中国传统仪式音乐研究计划”的重点课题之一——“中国民间信仰仪式音乐的曲目、风格及传统研究”的第二单元(华东和华南地域)部分研究成果,研究的重点范围是“近信仰”仪式行为中的音声行为。本书对一些保存较完整的民间信仰体系之仪式音乐传统进行实地考查,记录仪式实况的完整现场录音、录像及摄影,并搜集有关的文字及口述数据;将这些仪式音乐传统,包括仪式音乐在信仰体系内的运用场合、功能、习惯、曲目、传承和传播方式、乐师与仪式人员等,作系统性整理及汇编;从仪式音声的生态环境切人(即其信仰体系和社会文化环境),分析研究仪式音声与信仰、仪式演释三者之间的互动关系,并辨别出其地域性文化特征及跨地域性文化元素。
本教材之特色:为避免与已面世的其他鉴赏类教材雷同,该鉴赏教材采用“研究式”写作,即不要求将作品的内容、立意、手法、调度、获奖原因等等各方面笼而统之的泛泛而过,而是紧抓住该作品的一个闪光点写透、写生动、
这本教程,是为配合高等院校音乐专业的必修课程——《曲式与作品分析》专门编写的。 本书将众多相关专著和教材中分析的或提及的作品、经典范例有选择地汇总起来,从教学的实际需要出发,提供了一套《曲式与作品分析》课程的辅助和补充教程。利用它为每一位学习者提供结构类型较全面、体裁较丰富和风格较广泛的音乐实例,以供课堂学习和课余巩固。
《舞蹈艺术欣赏》将全新的视角、精练的语言、经典的作品、新颖的版式等多种元素有机结合,为读者呈现一场精彩的视听盛宴。书中既有特色鲜明的古典舞、多姿多彩的民间舞,又有绚丽典雅的芭蕾舞、超凡脱俗的现代舞,还有彰显时代精神的当代舞。让我们一起走进舞蹈的多彩世界,感受自由舒畅、震撼奔放的激情时刻吧!