一册是关于迪特 拉姆斯一生经典设计作品的汇集与解读； 一册是完整解读迪特 拉姆斯核心设计理念的著作； 既有作品又有理念，两本套装可以全面立体地还原一个真实的迪特 拉姆斯； 这是一套针对迪特 拉姆斯粉丝的终极指南。

北京洛可可科技有限公司是一家专注于为客户提升产品力的创新设计公司，作为中国工业设计*，北京洛可可科技有限公司成立于2004年，并迅速由一家工业设计公司发展成为一家实力雄厚的整合创新机构，旗下设立洛可可创新设计学院以培养实用型、创意型高端设计专业人才为目标，通过打造中国设计教育全新实战教育模式和实训平台，将企业的设计产业体系与学生的知识教育培养以及现代科技的研究成果相结合，对高校的学生提供创新文化产业就业与创业的经验支持、可借鉴蓝本，为国家培养创新型人才，*终实现设计学子从校园到职场的 零过渡 。本书总结了洛可可12年的设计经验系统全方面的展示了设计那点事-如何成为一名优秀的设计师。

《圣经 创世记》说，上帝用了7天创造世界万物，每一天做一件重要的事情。如果你想创造自己的事业，也需要做好7件事情。本书讲解了通过做好7件事情，帮你获得事业上的成功，取得经济效益。 管理一个创业公司需要持续的创新，也需要不断产生新的灵感。本书讲解了如何保持创新力的12个小技巧。这12个小技巧，能够帮助创业者是在自己的公司管理上可以做到持续创新，保持公司的气氛活跃、激发团队的工作激情。 我们现在提倡 大众创业、万众创新 ，可见，创新是创业活动的核心条件之一。那么什么是创新？如何创新？本书详细讲解了创新的概念，并对NP模式、NE模式、NS模式、P D模式、P E模式、P S模式这6种创新的形式进行了详细讲解，告诉读者们如何用适合自己的创新模式，做到创新创业。 本书记录了2015年夏，大连理工大学建筑与艺术学院工业设计系的

本书基于现代包装设计的基本内涵，对包装设计的调研分析、策略创意、编排设计、材料工艺等诸多环节进行了详尽的介绍，还大量涉及到对包装与环境的关系、包装与社会的关系、包装与人的关系等问题的探讨。是与今天时代发展紧密结合的一本教材，有助于设计领域创新人才的培养。

全球畅销的手绘技法图书 本书由著名资深产品设计师编著，收录国际*设计公司作品，在全球范围内出版多种语言版本，发行量达25万册。 国际*水平的技法精华 本书精美、有效的手绘技法代表国际*水平，引领手绘技法发展的*潮流，对于初学者和提高者均有极高的学习价值和参考价值。 基础知识和实用技法并重 本书从透视、视角和基本造型等基础知识出发，让你了解草图绘制的要点以及具体方法，其知识结构完备、内容实用，是不可错过的产品设计草图绘制教科书。 9种行业200个经典产品 本书收录国际著名公司近200个经典案例，涉及交通、家电、运动、家居、电子、游戏、通讯、工业、公共设施9种行业中的所有设计门类。 学习手绘犹如学习写作，精彩的文章内容深刻，清晰易懂，而非仅仅华丽的辞藻堆砌。同样，手绘的技巧也有高下之分，漂亮的草图肯定会给

听故事是人类在幼年时期近乎本能的学习方式。在叙事学向人文和社会学科拓展的热潮中，博物馆也开始积极地拥抱叙事。叙事展览成为区别于分类展览的另一种展览组织范式，是在用展品为观众讲故事，故事思维成为策划叙事展览时必要的方法论。展览在构成、叙事空间、真实性等方面体现出与经典叙事媒介截然不同的特点。对叙事展览的结构和建构研究，是对现有展览发展策略的拓展性探索。在混沌的事件之海中，叙事特有的交流结构有可能成为博物馆建构意义网络的新希望。

对设计师来说，草图手绘是创作过程中的技能，可以为他们提供很多设计创意。通过绘制草图，设计师相互之间可以进行头脑风暴，探索与发现与众不同的设计概念，并运用手绘的方式向客户或团队内部进行沟通。本书不仅详细展示了产品设计绘画技法，同时也从概念设计的角度讲述了绘制草图的创作目的。对于每一位想要增进自己的手绘技法的读者来说，这本作者亲身的经验分享。

未来办公环境将会是怎样的？什么样的人将会在什么样的环境工作，以及他们会在那干些什么?哪些是必要的家具？在此办公环境空间中，各式各样的组成元素会是怎样的？学生需要通过当今人类发展的趋势和设计视觉走向，作为设计构想的起点。

纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材 本书从包装设计这一概念的整体角度加以阐述：一是包装的容器造型设计、二是包装结构设计、三是包装平面装饰设计、四是包装的印刷和加工工艺，书中附有大量图例，可供读者借鉴与参考，既适合作为高等院校的教材，也可作为从业人员的参考书。

本书把包装装潢设计所涉及的抽象设计理论和具体实践能力分解提炼为八个任务，分别阐述了包装装潢设计基本原理、包装装潢设计的前期工作以及图形、文字、造型及材料对包装装潢设计的影响，并通过企业真实案例介绍、电脑软件操作与综合实践训练等环节的学习与训练，使学生能更好地把握包装装潢设计的规律与特点，提高学生的动手能力和设计水平。 本书理论与实践结合，可作为高等职业院校学生包装技术、包装设计和艺术设计等专业相关教材，也可作为相关培训教材及相关从业人员自学参考书。

本书在引荐马修·卡莫纳“设计治理”工具包的基础上，立足于设计学（特别是社会创新设计思想） ，从治理视角出发对博物馆文创的治理进行了对策设计。在全书中，笔者对隐藏在设计、博物馆、文创等概念中的治理成分进行了分析，研究了各概念中的治理经验，并对博物馆文创产业进行了专题调研与问题归纳，最后，本书围绕了国家文化建设目标与产业自身问题，设计了面向文博文创高质量发展的治理工具包，能为治理者提供治理工具选择与设计上的启发，引导他们实现文博文创治理的创新。 推荐语 本书是作者近12年博物馆文创产品设计研究的一次集中回顾与总结，也是为未来博物馆文创研究所描绘的愿景与蓝图。——罗仕鉴 浙江大学计算机科学与技术学院教授、浙江大学宁波科创中心（宁波校区）国际合作设计分院院长

为了更好地探讨家电行业存在的问题并帮助中国家电企业走出困境，塑造产品的市场竞争优势，本书从未来消费和市场需求角度出发，以全新视角，将2011年中国家电产品作为研究对象，通过绪论篇、环境篇、产品篇、策略篇和价值篇五大篇章逐层深入、全面地对产品与营销进行论述，并前瞻性地论述了未来的消费观念，结合案例对如何把握未来、提升家电产品附加价值提出了可参考的观点。本书的五大篇内容贯穿家电设计、生产、制造、销售等各个重要流程，在许多方面提出了创新性的观点，可以帮助从业人员更深刻地了解、运营和管理企业；帮助家电企业确定未来产业发展的研发目标和方向，升级产业结构，系统地提升创新能力和竞争力；指导和帮助从业者深入产业认识和提升专业知识技能。另外，本书从实际出发，列举众多案例对理论进行通俗形象的解

本书全面讲述了城市设计概论、城市设计的历史发展、城市设计的基础理论、城市设计的编制、城市空间要素和景观构成、城市典型空间类型的设计、城市设计的分析方法、城市设计的实施组织、城市设计课程作业案例精选等内容。 本书适用于高等学校城市规划专业教材，也可作为城市管理、城市地理、风景园林等相关专业的教学参考书。

本书是一本装帧精美的画册。它是欧琳集团总裁，中国工业设计协会副会长，中国流行色协会副会长，中国室内装饰协会副会长徐剑光先生对色彩以及设计的一些规律的认识和总结。他提出了“同色系相加或相减即为——雅”的观点，希望能给经营者、设计师、求知者、消费者带来一些启发。 本书得到哈佛商学院管理心理学博士生导师迈克尔·简·捷德、中央电视台节目主持人芮成钢、北京工业大学校长郭广生、好利来集团总裁罗红等人的推荐；原博鳌亚洲论坛秘书长龙永图、中国美院副院长宋建明、中国工业设计协会会长朱焘联袂作序。

产品设计表现图，是设计师记录灵感火花，进行形象思维，传递设计意图的重要手段。是设计师必须掌握的重要艺术语言之一。是各类设计专业普遍重视的，重要的一课。 本书重点介绍的是实用的构思草图（拇指草图）和概念效果图的快速手绘表达。适用于设计院校的工业设计专业的课堂教学，也可供从事产品设计的设计师们借鉴参考。

为了更好的把握数码产品行业的发展态势，塑造数码产品的良好形象，本书从如何制定策略提升数码产品形象，增强企业的核心竞争力等角度出发进行写作。内容包括绪论篇、环境篇、产品篇、形象篇和策略篇5大篇，从中可以了解和掌握数码产品的设计、技术、工艺知识和技能，数码产品形象塑造方法，以及制定与实施数码产品的产品策略、广告策略与营销策略相关方法，并辅以国内外成功的数码产品策划实例 本书涵盖数码产品的产品设计、结构工艺、策略策划、形象管理等多学科知识，系统全面、理论与实际结合、可读性强，对数码产品的造型与结构设计、工艺处理、品牌管理、营销策划等相关方面有较高的指导意义。

随着社会的发展，消费者对于产品的要求也越来越高，以人为本的设计思路已经成为必然趋势。符号作为人类文化的产物，凝聚着人类的沟通与情感的渴望。产品设计中语意传达的研究和应用，便是希望通过符号的价值来满足消费者心理的，社会的、文化的各种需求。产品语意学并非研究产品本身的符号性质，而是希望通过人类文化中的其他符号，使产品具有更多的内涵。 芬兰在2002年初发布了其至2005年为止的“工业设计技术计划(The Industrial Design Technology Programme)”，如下图所示，其目的是为了使工业设计成为国际竞争力的重要组成部分。计划中整合了多样的学科，并指出：那些为成功的主要的跨国公司都是把社会和文化的专项研究融合到它们的全球化开发中去的。市场正变得越来越为破碎，个性化的需求在增加。认识到使用者这一终端的需要，并且产生建立在这

本书特点:，“教”与“学”的团队结构发生着变化。通过几所高等设计院校联合进行课题研究，将信息的整合与问题的提出放在了一个更为广阔的范畴中，课题研究已经不再局限于一个班级、一个专业、一个小单位的概念，各院校从本科生到研究生延伸至教师共同提出课题研究方向，共同搜集整合信息，形成了一种大团队的融合与交流。第二，设计思考的方向发生着概念上的变化。通过:提出多个鲜明的专业方向问题，这套丛书尝试将不同学科、不同领域、不同理念、不同文化所具有的共性进行一种前沿性的梳理与融合，探索从本专业角度思考其他专业的问题。终使学生在专业侧重点上有所加强的同时，理解相关专业的本质特征，通过跨专业的设计信息与本专业的融合，增加思考的广度和深度。第三，设计视野发生着变化。这套丛书在研究中导入“大设计”的

本书为产品设计师、工业设计师、3D设计师、工程师和建筑师提供了生产工艺方面的 指导。 设计师在设计作品并准备生产时将面临众多选择，他们需要对从传统工艺到 技术的大量工艺有所了解，才能将想法通过可利用的生产技术进行具体化的体现，使其 加有效和高效地生产出来。书中探索了对 设计行业产生重大影响的创新性生产技术，并按照成型、切割、连接和表面处理四个类别对多种工艺流程进行深度介绍，包括完整的技术说明、多幅照片与图纸、典型应用、设计机遇、适用材料，以及加工成本、加工周期和对环境的影响，此外还对具有代表性的产品或组件进行案例研究。

本书通过大量的服饰品设计案例呈现服饰品设计过程，全面系统地讲述服饰品设计的基础理论及设计方法。本教材的编写基于服装服饰设计教学系统理论建设的需要，将服饰品设计按系统课程设置分类编写，主要介绍了主题服饰品设计,风格化服饰品设计、服饰艺术品设计、逻辑思维与服饰品设计、科技与服饰品设计、非遗元素服饰品设计、服饰品设计定位和产品架构以及服饰品设计与服饰品制作。 本书适用于服装设计专业和产品设计专业等相关课程的教学。也可供设计人员参考。