本书分为两个部分：东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始，柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和*近的爱好。话题看似散漫，却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话，就会感受到我们彼此间的那种交流。

《圣经 创世记》说，上帝用了7天创造世界万物，每一天做一件重要的事情。如果你想创造自己的事业，也需要做好7件事情。本书讲解了通过做好7件事情，帮你获得事业上的成功，取得经济效益。 管理一个创业公司需要持续的创新，也需要不断产生新的灵感。本书讲解了如何保持创新力的12个小技巧。这12个小技巧，能够帮助创业者是在自己的公司管理上可以做到持续创新，保持公司的气氛活跃、激发团队的工作激情。 我们现在提倡 大众创业、万众创新 ，可见，创新是创业活动的核心条件之一。那么什么是创新？如何创新？本书详细讲解了创新的概念，并对NP模式、NE模式、NS模式、P D模式、P E模式、P S模式这6种创新的形式进行了详细讲解，告诉读者们如何用适合自己的创新模式，做到创新创业。 本书记录了2015年夏，大连理工大学建筑与艺术学院工业设计系的

产品是人们生活与工作的工具，产品设计的出发点和目的都是“为人”。产品设计一方面要考虑到使用过程中的安全性、舒适性和易操作科，还要考虑到产品对于人类与大自然之间关系的影响。 近年来，随着我国改革开放和经济建设的迅速发展，设计教育也有了长足的进步。本书是为高等艺术院校设计类专业编写的产品设计教材，根据产品设计专业的教学目标和教学大纲编撰而成，其内容包括设计、产品设计的定义及史论、人机工程学、材料与工艺、表现技法、产品设计中的色彩运用、设计程序以及计算机辅助设计等内容。全书内容全面而概括，并附有大量图例。书后的百余幅优秀产品设计实例，集世界产品设计之精华，以供教学参考。

本书从产品设计的基本内涵出发，探讨了在经济全球化和数字化、信息化的背景下产品设计的新方法和新程序，分别阐述了与现代产品设计相关的几个重要因素，分析了产品设计的多重特性，并论述了产品设计的形态和设计表达。在总结产品设计经验的基础上，《高等学校设计类“十二五”规划教材：产品设计概论》寻求产品设计方法的一般规律，并展望了未来产品设计发展的光明前景。

设计视觉表现对于一个工业设计师来说是其必须掌握的*基本的技能之一。对一个有经验、有成就的设计师而言，熟练而出众的设计语言表达是与人交流的*根本、*心随手到的方式，也是其自信心的重要来源。可见，流畅的视觉化的设计语言对于一个设计师的重要性，那么对于工业设计学科的在校学生而言，这种重要性则体现得更为明显。 由社会经济的发展随之带来的工业设计学科的发展是必然的趋势。工业设计视觉表现是工业设计的语言；是工业设计思想传达给人的媒介；是将无形的创意转化为可知的视觉形象的载体；是工业设计师设计能力的重要基础。因此，工业设计视觉表现能力的培养非常重要。 工业设计视觉表现之快速表现，要求掌握透视法则、各种工具及其运用技巧、材料特性，重点培养运用简洁的线条准确地表现形体。并要求在短时间内所表现产

《书籍设计：书艺问道》了以往的书籍装帧概念，从现代设计学、编辑学、传播学、美学及工艺学等多种角度，阐述了对书籍形态进行整体规划设计的重要性，充分体现了作者倡导的“书籍设计”新理念。作者结合丰富的设计案例，全面讲解了现代书籍设计的基本要素和流程，介绍了将书稿信息进行逻辑化、秩序化、艺术化和趣味化编排与整合的各种技巧。强调书籍设计不但要赋予文字、图像、色彩等设计元素以富有情感和内涵的艺术表现形式，还必须通过独特的材料和工艺技术实现书籍视、听，触、嗅、味的五感之美，从而使书籍内容与书籍艺术形态达到统一。作为一部写给初学者的书籍设计基础，《书籍设计：书艺问道》对中外书籍艺术发展历程和现代书籍设计的艺术发展趋势进行了系统梳理和展望。不仅肯定了外国设计艺术对中国书籍设计所具有的借鉴作用

本书主要介绍会展空间的设计与应用方面的知识，适合会展设计的学习和从业人员。 本书从七个方面来叙述。开篇时，提到了什么是会展设计，发展状况和会展空间设计专业人员所的素质；从表现方面阐述了基础技术和新技术的结合带来的“新春天”；灯光表现设计在第三章节配有近年来优秀的案例来进行分析；接着主要讨论的是企业形象、色彩和图形设计，以及对未来会展空间行业的发展走向的基础上，对环保绿色设计，网络云展会空间设计的这种新语言的提出与阐述；后提供的是国内外具有代表性的大型会展场馆空间设计的案例。希望通过具体实例来提高我国会展空间设计的从业人员的专业水平和促进我国会展行业的整体化的进步。

《产品设计原理(第2版)》是一本有关工业设计专业核心内容的理论书籍。它是在版《产品设计原理》的基础上，以更系统的框架，更现时的知识，更新颖的视角，更典型的案例，重新解读产品设计的核心原理。 具体的章节包括产品设计导论、产品设计战略、产品设计原则、产品设计款风、产品设计美学、产品设计创造力、产品设计计划、产品设计程序、产品设计方法和产品体验设计。 《产品设计原理(第2版)》的理论创新点在于：在对产品设计核心原理进行全面论述的同时，对“产品”的含义、产品存在的意义、产品形成的过程和产品消费的情境，以及人类设计行为的目的和意义进行了哲学层面的探讨。 《产品设计原理(第2版)》可作为高等院校艺术类和工科类工业设计专业产品设计原理及设计理论课程的参考教材，也可以作为产品设计课程和研究生考

本书首先介绍了文字的起源、种类、功能，以及几种古老的文字。深入讲解了文字的演进、字体设计原则与要求、字体形态创意设计、文字意向表现、文字版式的突破等内容。字体设计应用与赏析章节是本书为重要而又富于特点的内容。

本书吸取了第2版以来的教学实践经验，融入了近几年教学改革的成果和信息；在结构体系上有一定创新，在内容上迎合了科技发展的趋势，并突出了实用性。 本书共分10章，包括图学概论及制图基本知识、AutoCAD绘图基础、物体的视图、轴测图、常用表达方法、产品的零件图与装配图、展开图与焊接图、建筑施工图、室内设计施工图和透视图。 本书介绍了国际*版本的计算机绘图软件 AutocAD2010，并将其内容融入全书各章，与手工绘图同步介绍。 本书与聂桂平编写的《现代设计图学基本训练》(第3版)配套使用，可作为大学本科工业设计、环境设计等专业和非机械类专业的教科书，也可供高职高专、职大、电大和业大等相关专业的师生及工程技术人员参考使用。 本书配有多媒体电子教案，可从机械工业出版社教材服务网下载。

本书全面介绍了现代建筑模型设计与制作的具体方法，深入分析了现代建筑模型的发展趋向，详细讲解了模型材料与制作流程，所选图片均具有典范性，为建筑模型的制作指明了正确方向。全书分为建筑模型概述、建筑模型设计、材料与设备、模型制作工艺、模型制作步骤、优秀作品欣赏六章，内容详实，表述准确，是普通高等院校建筑设计专业、环境艺术设计专业的教材，也是建筑模型爱好者与模型生产企业的重要参考资料。

芬兰是全世界创意经济的先进国家，其极简的设计早已闻名全球，而且，在芬兰，设计不只是艺术家的事，全民都具有设计意识。这本书不仅谈到了芬兰的设计现状，还有作者对芬兰设计的根性有很精到的论述，另外，对Alvar Aalto，Tapio Wirkkala等设计大师，以及“球椅”、littala花瓶 等经典设计都有详尽摹绘。 书的设计很干净，不是那种很炫的设计书，而正像芬兰和芬兰的设计一样，纯净、冷冽、自然而亲人。 另外，书里有张小海报，塑封在里面，可能看不到，希望书店里有打开的书，让大家看见！

这本《包装设计》由刘西莉主编，教材遵循艺术设计教学规律，简要介绍包装设计的历史发展以及相关学科的知识和特点，重点展现商品包装设计的创意构思和设计方法、包装上的平面设计要素展开、容器立体形态与纸盒包装设计、包装设计平面图表现等，并配合有知识点总结和练习建议，重点体现现代设计教学理念，合理配备国内外优秀案例和学生优秀设计作品。《包装设计》作者集多年实践教学经验，悉心打造一册“包装设计”专业教材。

《高等院校艺术设计专业基础教程：商品包装设计》系统、全面地介绍丁商品包装设计相关知识，内容涵盖商品包装设计概述、商品包装设计的行销策略、商品包装的设计思维、商品包装结构与容器造型设计、商品包装的视觉表现设计、商品包装的设计流程、商品包装设计优秀作品欣赏。 《高等院校艺术设计专业基础教程：商品包装设计》内容丰富，层次结构合理，阐述思路清晰。在讲解过程中紧跟艺术设计教育改革步伐，侧重实践性教学，结合大量的经典实例阐释相关的理论知识，实现了理论与实践的有机融合。书中的案例均选自国内外*的优秀商品包装设计作品，展示了当代设计理念和设计风格，反映了该设计领域的前沿性。 《高等院校艺术设计专业基础教程：商品包装设计》可以作为普通高等院校、高等职业院校教材，也可供爱好商品包装设计

本书在世博会157年的大历史背景中，用浅显的语言及600幅珍贵图片，阐述了世博会视觉传播设计的理论与构成要素，对世博会的主题理念设计、地标建筑设计、会徽设计、吉祥物设计进行了精辟分析。同时列举了大量世博会视觉设计的经典应用案例，涉及以往世博会的海报设计、明信片设计、广告设计、服装设计、奖牌设计、纪念品设计、会场标识设计、交通工具设计等重要内容。 本书还梳理了历届世博会视觉艺术的发展轨迹，即从早期发生在世博会内的古典艺术沙龙展到雕塑设计、壁画设计的流行，以及终发展为当代世博会的公共艺术设计。 如果你是艺术设计学或是传播学专业的学生，本书能帮助你打开一扇通向学科交叉研究的大门。如果你是关注世博会历史的读者或有志于世博会物品的研究者、收藏者，这本图文结合的书也能助你启迪智慧，开拓思

蔡江宇、王金玲编著的《仿生设计研究》紧密结合时代发展，具有一定的前瞻性，理清了仿生学和仿生设计的关系，分析了仿生设计学的要素和特征，确证了其在当代社会的价值和未来进步的方向。站在相当的理论高度，梳理了仿生设计与自然观、生命哲学、符号学、与语言学、心理学的关系，以物质现象层和精神内核层为基点进行仿生设计类型学的划分和考察。成就了本书难能可贵的研究深度和广度。将仿生设计延伸到教育教学领域，使设计方法论与实践操作进一步结合，为相关专业研究生的学习打开了全新的视野。《仿生设计研究》可读性强，语言生动丰富，仿生设计个案剖析和解读深入浅出，能为读者提供系统化、专案化的指导。

本书由新平面设计工作室打造而成，包括四大块：新人物、新经典、新潮流、新平台。集结了国际流行前沿产品，将其独特的设计理论、特殊的艺术表现方式展现在你面前，更有设计大师的经典设计观，这既是一本时尚的学术杂志，同时又可，是设计专业者不可多得的理想读本。

本书由新平面设计工作室打造而成，包括四大块：新人物、新经典、新潮流、新平台。集结了国际流行前沿产品，将其独特的设计理论、特殊的艺术表现方式展现在你面前，更有设计大师的经典设计观，这既是一本时尚的学术杂志，同时又可，是设计专业者不可多得的理想读本。

维斯·贝哈是融合设计公司总裁，以其设计的SILICON GRAPHICS 02工作站，JPS GLOBAL POSTIONNING系统产品系列及HP PAVILION 2000而广为人知。维斯的作品在博物馆及设计竞赛上得到了国际承认，尤其是他已获得以下的奖项：《意念》（商业周刊），《ID》设计年鉴，IF INDUSTRIE HANOVER及SMAU奖。

本书作者多年从事书籍装帧设计，对国际和国内的书籍装帧设计界有一定宏观的把握。作者结合书籍装帧设计实践的心得，并列举现行优秀的书籍装帧设计范例与作者的设计实例，以较为具体的设计图例与分析，帮助读者了解书籍装帧设计。从设计语言到设计方法，使本书具有前瞻性的同时也具有现实性、应用性和示范性。

该套教材旨在对现有服装教学的传统教材或教学课目的扩展、补充和新思维的探究，也可以说是深化教育改革，全面推进素质教育，培养创新人才的新一轮教材建设。 该套教材丛书将过往服装教育内容延展到新的服装、服饰品类，时尚、史论领域……诸如针织类服装设计、首饰类饰物设计、箱包类配饰设计、时尚传播理论等等。新教材可以弥补当代服装服饰产业迅速发展中对新领域知识的需求，教材可以成为方兴未艾的服装教育新课程之新教材。 该丛书在编撰过程中，力求融会国内外相关研究成果，体现现代教育理念与方法，令教材具有应有的前瞻性、先进性、科学性和通识性。重要的是，该教材立足于开拓学生思维，培养学生创新能力。在内容上拓展知识信息，在案例教学里探索新教学方法或模式。虽然该套教材涉及的课目各个不同，但寻求服装教学创新思

本书包括：概述、包装材料与容器造型设计、纸包装结构设计、包装视觉传达设计、包装的印刷与工艺流程、专题包装设计实践。

本书是一本你在琳琅满目商品中选择出符合自己预算、能受到对方喜爱并且适合馈赠场合的礼物的工具书。为帮助大家找到称心如意的礼物并且免去奔波之苦，《疯狂的礼物》所提到的礼物都可以从美国和英国的网上商店直接购买到。

随着计算机技术的发展和应用的普及，计算机专业软件的易用化与民用化，出现了偏重电脑表现，忽略造型设计的倾向。本教程《产品设计三维表现技法》贯通三维表达方面的造型设计创造和计算机辅助设计，整合实际制作与虚拟制作，探索形态成型的原理与成型的步骤过程与方法，研究三维设计与空间造型表现，以及相互转化。《产品设计三维表现技法》由王楠、林英博和高华云编著。

模型制作是产品设计的一个重要环节，是设计师设计思想和创意的体现，也是对设计方案的进一步推敲与完善，以使产品模型更适合于开模和生产。教材主要介绍模型制作常用的材料、工具以及各种设计模型的制作方法、技巧与注意事项等。内容是在编者多年从事模型制作教学的实践经验和参考国内外相关资料的基础上汇编而成。 本书适合本、专科工业设计、艺术设计等相关专业的学生使用，也可供企业和设计公司等相关部门设计人员参考借鉴。