一册是关于迪特 拉姆斯一生经典设计作品的汇集与解读; 一册是完整解读迪特 拉姆斯核心设计理念的著作; 既有作品又有理念,两本套装可以全面立体地还原一个真实的迪特 拉姆斯; 这是一套针对迪特 拉姆斯粉丝的终极指南。
本书是一部庆祝共和国成立75周年的献礼作品。精选了100个新中国成立以来与百姓生活息息相关、朝夕相伴,对民生产生重大影响的设计产品,图文并茂地反映了人民大众的生活关切,展示了中国设计的发展历程和创新精神。书中通过四个发展阶段的详细介绍,聚焦中国设计如何贯彻以人民为中心的发展思想,如何满足人民日益增长的生活需求,以及如何在国家工业化进程中发挥重要作用。同时,本书也强调了中国设计所折射出的文化自信和历史责任,对未来的发展方向提出了展望。 本书是理解中国工业产品设计历史和价值的重要读物。
本书按照时间顺序,介绍了从18世纪工业革命开始至今,世界范围内有关设计的关键发展、运动及实践者,深入分析了各个时期的代表作品,将设计置于不同的技术、文化、经济、美学和理论背景中讨论。 书中包含1100余张高清全彩插图,囊括了家居产品、交通工具、字体、武器、电子产品、公共服务等各个领域的设计作品,对不同时期大师杰作的丰富内涵进行了深刻阐述。 通过本书,你可以看到不同时期的设计具有何种特点,历史上著名的设计作品是如何诞生的,以及设计是如何演变、如何影响大众生活的。
一本书搞定包装设计方案!本书包含 500 多款纸盒结构设计图形、盒型的平面图和效果图。附有印刷说明,实用性强,是设计师的好帮手。 1. 包含多种纸盒:托盘盒、管式盒、套盒、包裹盒、纸板夹、瓦楞纸箱、售点陈列盒等。 2. 标示清晰,图像一目了然,根据线图直接可以制作。 3. 装帧精美,方便查阅。
全书共分6章,以交互设计的基本流程为主线将每章各自的主题有机地串联起来,主要内容包括交互设计概述、交互设计原理、用户体验与心流理论、设计调研、用户分析、人物角色与场景剧本等。本书内容丰富,具有很强的专业性和实用性,既适合作为高等学校产品交互设计等课程的教材,也适合交互设计师、用户研究人员、视觉设计师和前端工程师等从业人员学习和参考。为了使读者全面了解交互设计的方法和步骤,与本书配套的《产品交互设计实践》一书中详细讲述了本书涉及的原型设计、可用性测试等相关实践部分的内容。
全球畅销的手绘技法图书 本书由著名资深产品设计师编著,收录国际*设计公司作品,在全球范围内出版多种语言版本,发行量达25万册。 国际*水平的技法精华 本书精美、有效的手绘技法代表国际*水平,引领手绘技法发展的*潮流,对于初学者和提高者均有极高的学习价值和参考价值。 基础知识和实用技法并重 本书从透视、视角和基本造型等基础知识出发,让你了解草图绘制的要点以及具体方法,其知识结构完备、内容实用,是不可错过的产品设计草图绘制教科书。 9种行业200个经典产品 本书收录国际著名公司近200个经典案例,涉及交通、家电、运动、家居、电子、游戏、通讯、工业、公共设施9种行业中的所有设计门类。 学习手绘犹如学习写作,精彩的文章内容深刻,清晰易懂,而非仅仅华丽的辞藻堆砌。同样,手绘的技巧也有高下之分,漂亮的草图肯定会给
本书共12章,分为3个层次,对应教学的需要,第1~3章是基础部分,主要讲述线条、透视以及简单造型基础;第4~5章是提高部分,主要培养学习者对画面的整体控制能力,突出对马克笔和色粉的综合运用能力;第6~12章是实战部分,通过不同类型产品的手绘案例讲解,增强读者对手绘的理解和应用能力。 本书在内容上循序渐进,基本涵盖了所有工业设计手绘的范畴,同时配套提供部分案例的手绘效果图绘制演示视频及基础讲解部分的教学课件,方便读者学习使用。本书适用于工业设计的学生及手绘爱好者,也可以作为工业设计手绘相关专业的教材。
《时尚品牌设计》是一本关于品牌开发概述的书。其目的是为了让读者对品牌开发过程中所经历的阶段和方法有一个综合的了解。《时尚品牌设计》内容包括了品牌开发的各个方面.包括对受众的分析、品牌发展趋势的分析、品牌定位技巧以及一些品牌结构和品牌体系等方面的基础知识。同时,《时尚品牌设计》也探究了品牌和其他一些学科之间的关系以及客户和品牌代理机构之间的关系。《时尚品牌设计》介绍了构成品牌化基本要素的关键原则。通过介绍市场化概念和流行趋势,让读者了解如何把这些原则应用在品牌管理中,并借助视觉语言,以通俗易懂的风格带你一步步学习品牌设计的全过程,为专业设计人员提供了重要的参考资料和必不可少的专业指导。《时尚品牌设计》每个章节都引用了世界品牌的经典案例,更代表了新型市场的观点和例证。《时尚品牌设
罗斯莉·格特伯格著的《行为表演艺术(从未来主义至当下第3版)》这本关于先锋艺术的书于1979年 出版,目前进行了全面的修订和 新,并对打着21世纪初期烙印的行为表演艺术的科技、政治和美学转型进行了清晰说明。世界各地的艺术作品与展馆数量骤增证明了行为表演艺术这种形式是新生代艺术家进入 艺术和文化对话的媒介,同时亦是他们在处理身份认同或历史背景时,阐释其“差异性”的手段。人们渴望与当今 杰出的行为表演艺术家直接接触,彰显了其对不断壮大的新艺术观众群体的强大吸引力。而毛里齐奥·卡特兰、保罗·麦卡锡、塔尼娅·布鲁格拉、马修·巴尼、张怡、詹妮弗·阿罗拉和吉列尔莫·卡尔萨迪利亚等许多艺术家,他们的创作来源可以在这个领域内的其他先驱者的历史发展中追溯到,比如未来主义者、达达主义者,或者伊夫·克莱因和劳丽·安
“椅子上的艺术”充分展示了帕雷德斯精良的家具生产传统和技艺。800多家来自帕雷德斯的家具制造企业体现出了这个具有高超木工技艺的小镇独一无二的艺术遗产,同时也为这个开放的国度增添更多的历史价值。 葡萄牙有世界上早的边界线。早在5个世纪前葡萄牙人就首次与中国开展交流,从那时起,葡萄牙文化在世界各地留下印记。 葡萄牙普世和全球化的命运也同样体现在它深深扎根于新兴文化的所在地——非洲和美洲。安哥拉、莫桑比克和巴西都是葡萄牙的兄弟国家,代表着居于世界各地的2.5亿葡语人群。 “椅子上的艺术”是欧洲*创意项目,它获得了“RegioStars”大奖这一由欧洲委员会颁发的有声望的奖项。2014/2015“椅子上的艺术”将继续遵循帕雷德斯提出的发展战略,即推动家具行业竞争、向世界展示欧洲好家具的品质并反映出艺术、设
本书按内容可分为五篇,*篇(1~3章)主要介绍工业创意设计领域在国家国际层面存在的一些问题和现状;第二篇(4~6章)主要介绍针对以上存在的环境问题,应该从哪些方面进行改善,并提供详细的指导和做法;第三篇(7~9章)主要针对设计师自身技术、艺术、创意思维进行一些培养和提高;第四篇(10~12章)主要针对如何做好产品创意设计,如从草图、外观、造型介绍如何设计一个好产品。第五篇(13~14章)为实战篇,详细介绍国际国内知名工业设计大赛的获奖作品、各行业经典创意设计案例,以及如何实现。
本书共11章,整体分为两大部分。第1-5章是手绘技法教学,主要讲解基础工具和线条绘制、透视基础、形体塑造与光影表达、马克笔和色粉笔的运用技巧。第6-11章是案例实战,通过不同类型产品的手绘案例和学员作品展示,增强读者对工业产品设计手绘的理解和应用能力。 本书适合工业设计专业的学生及想要提高手绘表达能力的职业手绘者阅读,也可以作为工业设计手绘教学的教材。为满足教学需求,本书还配有教学视频和课件。
本书以视觉心理学为基础,结合物理的基础知识,引出视觉动力学的概念,并借用方向、大小等概念对线条、图形、形体在工业产品设计中的表现加以分析,进而形成一个相对完整的分析方法。本书由浅入深地介绍了视觉动力在工业产品设计中的表现及运用,涉及多个种类的产品,使读者从一个全新的角度理解产品设计。 本书适合工业产品设计专业的学生、相关从业者及设计爱好者学习使用。
本书收集了上百张经典手绘作品,水粉、水彩、透明水色、彩色铅笔、马克笔等,各种材质和经典技法都融入其中。书中综述了手绘发展、变革的历史,以及手绘对当下环境艺术设计领域的独特作用。特别适合本科学生和研究生深入研究历史上手绘发展脉络与变迁,适合爱好手绘的设计师作为参考资料。 在本书中你可以寻找手绘意义的真正所在,更会发现,其实你是可以放下长期以来片面追求技法表现的包袱,让手绘自由地表达“想法”;它不仅仅是美术学院的“专利”,凡是关注手绘发展,热爱手绘艺术、喜爱环境艺术设计领域的朋友,都可以通过手绘来表达出自己的创意思维。
本书为我国职业高等教育院校创新设计的作品集,汇集了许多令人耳目一新的优秀设计作品。在这个鼓励创新的时代具有积极的社会影响和效益。本书为我国职业高等教育院校创新设计的作品集,汇集了许多令人耳目一新的优秀设计作品。在这个鼓励创新的时代具有积极的社会影响和效益。本书为我国职业高等教育院校创新设计的作品集,汇集了许多令人耳目一新的优秀设计作品。在这个鼓励创新的时代具有积极的社会影响和效益。