这是一本全面阐述时装设计的书，它详细地描述了时装设计师应具备的技能和素质。书中审视多变的职业机会，从一个公正的内行角度出发，对今天的时装行业提出了独特的观点。书中连接历史、理论和实践，内容涉及如何理解设计任务书、草图绘制、织物选择、服装裁剪与制作以及时装营销等方面，并为时装设计初学者的职业规划提出了指导和建议。作为极具价值的职业指南，时装设计（第2版）旨在对新一代设计师进行引导、激发和训练，可以作为时装设计师的从业书。

本书主要结合着装玩偶市场现状与发展趋势，聚焦玩偶服饰如何进行创新设计展开研究。形成的理论体系与实践经验不仅可以培养学生在玩偶服饰方面的创新能力，而且可以培养学生利用相关工具将设计方案进行可视化的视觉表达能力，同时可以培养学生结合儿童发展的特点，在玩偶服饰中预设各种游戏活动的能力。 本书主要由 4 个部分组成，具体包括 9 章。 部分（ 章）主要阐述与玩偶服饰相关的背景与理论知识。第二部分（第二章～第七章）主要针对服饰的六大构成要素阐述玩偶服饰的设计思路与方法。第三部分（第八章）主要阐述玩偶服饰设计方案的视觉表现。第四部分（第九章）主要以玩偶服饰的设计流程为线索，将设计流程分为 6 个阶段，针对每个阶段要完成的主要任务，详细阐述相关知识点。此外，这部分还结合设计方法，分别进行了玩偶服饰设计

本教材立足于教学与实践，充分讲解女装结构设计与纸样的各个知识要点，使学生能深入浅出地理解女装结构设计的原理，并通过教材中的实例掌握女装样板制作的要点。主要内容包括：服装结构基础知识；服装基础结构制图与结构变化原理等。

这是一本服装设计效果图表现技法书。本书共分为五个部分，部分服装效果图的概述；第二部分人体基础篇，包括人体结构、人体动态与规律、五官表现等具体讲解；第三部分主要是衣纹以及不同质感的服装面料表现；第四部分是针对不同款式的服装案例解析；第五部分服装效果图欣赏。

《服装陈列设计》结合服装文化和服装产业的发展对当代陈列人员的实际需求，介绍了有关服装陈列设计的专业知识及一些典型案例。将的整合，既注重专业基础知识的系统性和规范性，又重视实际操作中的多样性，以期达到指导和促进陈列行业以及陈列教学发展的作用。

近些年来传统文化越来越受到重视，中国传统服饰也在此行列，特别是随着汉服及古装剧的热度越来越高，人们对于传统服饰的好奇与探求的欲望也在增加。然而不少影视剧为了美观，加入了很多现代元素，也就是说，直观表现在我们眼前的“古装”实际已经不是真正的古装了。真实的古装又会是什么样子呢？本书将向读者讲解有关传统服饰的知识。作者通过古代服饰、近现代服饰、妆容饰品、衣料工艺、影视剧中的古装等五个部分，用幽默的语言、细致的论证和丰富的图片，结合众多古代绘画、壁画及雕塑等，讲述中国服饰的点点滴滴，为读者展现中国服饰的美。