跨学科融合的公共美育课，系精选长沙市公共美育的25个案例，围绕中华 传统文化传承、地方民间美术的探索与发现、世界多元文明的理解和欣赏三大类别进行多学科综合的审美体验、艺术探究和文化理解。跨学科融合的美术教学案例集实现了将艺术学科与其他学科相融合，促成学生核心素养的形成，培养学生的创新思维和创造力。本书以“融媒体”方式出版，在传统纸质图书中增加了教学PPT与微课视频等电子资源，助力美术教育工作者在课堂中 高效率、高质量地实践教学评一体化。

《古瓷之光》是知名瓷人、陶瓷文化研究者涂睿明的全新力作。以朝代为序，遴选了中国陶瓷艺术目前77件至美珍宝，记录下陶艺与中华文明碰撞的每个精彩瞬间，深入讲述中国陶瓷艺术的美学变迁。从古瓷的造型、色彩、材质、工艺、历史背景等角度切入，全方位展现中国陶瓷征服世界的美学魅力，重点解读其美在何处、普通人如何欣赏以及这些陶瓷器在中国古代社会文化中的功能与角色，让我们得以从一件件陶瓷作品中，探寻到历代的审美雅趣、民俗风情与匠心工艺。读完本书，当我们在博物馆中面对一件瓷器时，便懂得如何去欣赏它造型的优雅、颜色的美妙、画面的意趣、细节的深意、背后的故事……对中国陶瓷的美，产生更加具体、深刻的认知和感受，而不再只是用简单的一个“美”字笼统概括。

一件绣品、一只土陶、一把木刨的背后，在社会变迁的背景下，有许多说不清道不明的东西，体制及体制外的东西如隆隆的机车，有它的历史轨迹和传统惯性，那些，是我无能为力的。 …… 我是个手艺人的后代，说来似乎有些宿命，我上了大学，研究生毕了业，成为通常说的“读书人”，但是我的专业是工艺美术史，我仍未离开我的祖辈曾作为谋生手段的手工艺。我对手艺怀有难以言状的感情，但是我也知道感情无法代替理智。今天，我的父母辈正在老去，那些产自乡土的东西随着乡土的不存总要慢慢消亡，即使其中个别通过人为的形式依然延续，终究已不是原来的那种东西了。 …… 我常常问自己，我对手工艺的感情是否流于怀旧？这种怀旧是否矫情和缺乏力量？我们有一个什么样的生活方式的未来？犹疑时我就像有兰花指动作倾向的人那样时刻警惕自己。但随

《宜兴紫砂传统工艺(修订版)/徐秀棠紫砂著作系列》是紫砂大师徐秀棠的扛鼎之作，现为修订版。《宜兴紫砂传统工艺》系中国紫砂大师徐秀棠用图文并茂的形式，讲述宜兴紫砂传统工艺特色、技巧等，很多资料来源于他对中国紫砂的亲身实践，具有重要的历史价值，对于继承传统，宏扬紫砂艺术意义重大。

《中国古典节序插花》是中国插花艺术丛书之一，是整套引进的由 地区“中华花艺文教基金会”组织编订的系列图书、教材。本书是按照中国传统节日为依托的插花艺术方案。通过对中国传统节序插花的分类介绍，使读者渐次领会节序插花的特点与要领，完成对节序插花的理解与操作。

刘嵘、刘永红著的《景德镇陶瓷史（2唐五代宋元卷）（精）》为《景德镇陶瓷史》的第二卷，从一个 为全面、综合的视角，阐述了从原始社会至元代各个时期景德镇陶瓷的发展状况，着重介绍唐代到元代这一阶段景德镇陶瓷的原料、工艺、装烧、材质、器型、釉色、装饰与纹样、鉴定要点、科技测试等，力求从陶瓷历史文化、陶瓷生产工艺、陶瓷艺术鉴赏的角度全面总结景德镇陶瓷的发展历史。该书不仅解读了景德镇陶瓷生产的工艺史和陶瓷经济发展史，也全面阐述了景德镇陶瓷生产所演绎的文化、民俗史， 是对景德镇陶瓷生产工艺、文化艺术作了一个历史性的描述和理论总结，是对景德镇陶瓷文化研究的深入和提升。全书选取了大量出土的实物图片及藏品照片，考据了大量珍贵的史料，将丰富深刻的文字表述、珍贵的图片资料、史实叙述结合在一起，力求反

中国传统装饰纹样是中国历史与文化的载体，有其独特的寓意与装饰性。装饰艺术既反映这一时代的生产、生活水平，任何时期的装饰艺术，必然强烈地表现出时代特征。本书分四章，第yi章，中国传统纹样概述。讲述各个时期，纹样装饰的特点。第er章，装饰纹样的构图法则。 介绍中国传统纹样的装饰法则及规律。第三章，传统色彩的应用。第四章，纹样设计100例。

《中国古典节序插花》是中国插花艺术丛书之一，是整套引进的由 地区“中华花艺文教基金会”组织编订的系列图书、教材。本书是按照中国传统节日为依托的插花艺术方案。通过对中国传统节序插花的分类介绍，使读者渐次领会节序插花的特点与要领，完成对节序插花的理解与操作。

《玩金术（1金属工艺入门）（精）》是作者赵丹绮、王意婷多年来研习金工技法心得与教学经验所整理出的基础入门技术。内容包含了金工的各个领域，以西方的工作习惯为主轴，融合了本土的技法和工具。本书资料搜罗丰富、技法讲解详细、图文并茂，完整探索了各类金工技法和使用，使有志于金工创作的读者可以循序渐进地认识金属，了解其加工方法与创作奥秘，在稳定的技术基础上成就生活艺术美学。

江西出版社5年前就将《珠山八友》申报为国家“十五”重点图书，并组织数十位专家学者历时4年潜心研究，编撰者行程数万里广泛征集，反复论证“珠山八友”的作品。在此同时，邀请国家陶瓷鉴定界专家担纲，“珠山八友”后裔亲友协同对相关作品去伪存真，遂使《珠山八友》成为迄今最为全面介绍“珠山八友”的读本。《珠山八友》系统搜集了“珠山八友”开辟陶瓷装饰与陶瓷绘画相结合新天地的代表作500余幅和中国现代陶瓷新领域论文10万字。

江西出版社5年前就将《珠山八友》申报为国家“十五”重点图书，并组织数十位专家学者历时4年潜心研究，编撰者行程数万里广泛征集，反复论证“珠山八友”的作品。在此同时，邀请国家陶瓷鉴定界专家担纲，“珠山八友”后裔亲友协同对相关作品去伪存真，遂使《珠山八友》成为迄今最为全面介绍“珠山八友”的读本。《珠山八友》系统搜集了“珠山八友”开辟陶瓷装饰与陶瓷绘画相结合新天地的代表作500余幅和中国现代陶瓷新领域论文10万字。

本辞典以中国古代专享的漆器髹饰工艺宝典《髹饰录》为骨架，以调查境内外工坊与博物馆为血肉，以简明易懂的文字加调查所得的图片梳理古今天然漆髹饰工艺实践，凡 11 万字，含辞条 632 条、插图 540 幅

周保忠山水画集由周保忠著

《捡来的瓷器史》选取了中国瓷器发展历 十个重要的节点，以工艺为骨架，以历史、文化与美学为血肉，尝试勾勒出整个瓷器史发展的历程。 作者将这些历史节点，通过一块块并不引人注目的、所谓拣来的破碎瓷片引出，从小小瓷片切入，立足于工艺史的发展，兼及文化、艺术、美学与贸易的历史，并着重梳理了景德镇作为瓷都在制瓷 的重要地位，以及景德镇的工艺技术发展引发的瓷业变革。整本书见微知著地勾勒出瓷器史在宋元至清末民初这一历史阶段的发展面貌。

本书主要研究公司的图形表示方法和应用于空间内部的各种的图形表示法以及各种被用于景观环境中的的图形表示法。书中的每个范例都包含一个其自身的独特性，这种特性确保了它形象的一致性。 本书的章：标识的个性化，主要研究公司的图形表示方法。考虑到人们日常会收到大量的信息，却没时间去理解这些信息时，那么对一个公司形象的创作与管理过程就受到了特殊的重视。一个稳定的、具有代表性的企业活动形象及公司的经营理念构建成了一种非常重要的评价基础，尤其是在公司要区别于其他竞争对手时更为重要。考虑到一个公司的形象之本就是其标识，本章节展示了各种不同的品牌样本，用乙烯基材料、广告牌、霓虹灯及其他的媒体策划方式来宣传，这样可以有助于巩固这一品牌。 第二章：内部图标，编辑了应用于空间内部的各种的图形表示法。

上海一位收藏家在机缘巧合中收集到了一批出自于民国时期图案设计室的织物图案的彩绘设计稿，这些图案在民国时期为一时之时尚，也可以给当代的设计师们提供设计的灵感。李胜菊副教授对这一千多件这些织物图案进行了整理和研究，精选了236幅*代表性的图案，并邀请指尖沙从女性欣赏的视角赏读特殊的图案，编辑成该书。全书按照图案的类型分为植物、动物、风景、几何四个部分，从这四个部分不但能看到相同物象的不同变型，又能看到不同设计元素的交叉和互动。