《戏曲旦行身段功(精)/中国戏曲艺术大系》编著者王诗英。 本书由“戏曲旦行身段功在戏曲表演艺术中的作用及其教学方法”、“戏曲旦行身段基础功训练项目”、“传统套路及应用动作”“传统表演技巧”“眼睛的训练”及“戏曲旦行身段功的编创体会”等六部分内容组成，全面而系统地梳理了戏曲旦行身段功训练的各种技巧、动作要领、训练方法等，对每种技巧的说明除作详细解释外，还配以大量动作示意图予以说明。

本套是我社公共中的一本，秉承了公共一贯的特点与优势，是钢琴学习者必修的经典，此次录制的示范CD具有独特的特点，具有较好的参考价值。

《跟我学萨克斯管（修订版）》为了便于初学者自学和提高，从演奏入门开始，系统地讲述了吹奏的技巧与方法；选编的各种音阶、练习曲和乐曲也根据循序渐进、由浅入深的原则进行的。为推进全国萨克斯管演奏的考级活动，《跟我学萨克斯管（修订版）》在的选编方法，亦作了相应的配合。

按照以往编纂现代古筝作品选集的经验，我将每首乐曲所用的特殊指法都标在了该曲的乐谱上，并附上演奏说明。这是因为多数作曲家都采用了各自独特的演奏和标记方法，但是如果把它们汇集起来列入一个总的演奏技法表中，会显得杂乱无序，反而不利于演奏者查阅，因此，我们将每首乐曲所涉及到的特殊标记写在每首乐曲的（即弹奏哪一首就了解哪一首的特殊标记），这样有针对性地使用，反而简单明了。另外，这本《中国现代筝曲集萃》采用了五线谱记谱，原因是几乎所有作曲家在创作时都采用五线谱，而且许多乐曲调性、调式关系复杂，用简谱不易表述。

刘培彦主编的《小提琴考级教程(1级-9级)》中增加了一些基本练习的内容，希望能为考生练习基本功提供方便。每级考题中都有基本练习、练习曲、中国乐曲、外国乐曲(一级除外)、协奏曲等部分。考生不论演奏上述任何内容，都要演奏得优美动听，即便是基本练习也要演奏得发音纯净，音准、节奏完好。考级是学习的过程，并不是目的，真正的目的是要演奏好小提琴，以琴抒情，以琴明志。对小提琴学习各阶段的基本技能要求，我们有如下建议：初级阶段(一级至三级)，把握好持琴、持弓的基本方法与基本姿势，建立柔韧、弹性的协调能力，保证发音质量，掌握音准、节奏的准确。中级阶段(四级至六级)，左手提高手指独立性、灵活性，熟练掌握换把、揉弦。右手掌握长、短、慢、连、跳、不均匀运弓等弓法及综合弓法的灵活运用。在发音、音准、节奏等方面达到

《高等院校艺术系列教材：中国乐理教程》音乐的感觉较之其他艺术往往更为全体、混沌、直接并无以名之，由于强势者的贴切，主观因此更强，而弱势者内化强势者的价值也愈甚。在绘画，水墨的写意笔墨趣味是一种不同于油画写实堆叠量感的美学表现，是被普遍接受的事实。但音乐则不然，一个从西方引进的音乐理论，甚至有时只是约定俗成的规则，却被简单地以“乐理”之名称之，而既称之为理，当然放之四海而皆准。其结果是，以这样的标准来衡量中国音乐的种种，所看到的乃尽是零乱破碎的音乐实践，而多少年来持此观点者却一直是音乐界的主流。

电影是结合艺术与产业、诗意与娱乐的多样化世界。无论是否讨人喜欢，不考虑电影的社会与经济层面，人们就不能严肃地研究电影。本书的目的是，向学生、人员和业余爱好者概括地提供必要的电影经济基本知识。作者精到地介绍了研究电影产业链的结构和演变所必需的分析框架和解读图表，阐明了有关的问题和争论。本书包括50个章节、35幅图表及130个基本术语定义。

本音乐随笔集以巴洛克音乐为主题思路，内容集中在对巴赫音乐作品的解析与对欧洲早期音乐的介绍上，作者对巴赫音乐作品的解析丝毫不落俗套，文字充满感染力。而对欧洲早期音乐会和音乐节的描绘令人了解当今国外的小众音乐团体和民间音乐生活，了解西方流传下来的巴洛克艺术传统，甚为有趣。

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本音乐随笔集以巴洛克音乐为主题思路，内容集中在对巴赫音乐作品的解析与对欧洲早期音乐的介绍上，作者对巴赫音乐作品的解析丝毫不落俗套，文字充满感染力。而对欧洲早期音乐会和音乐节的描绘令人了解当今国外的小众音乐团体和民间音乐生活，了解西方流传下来的巴洛克艺术传统，甚为有趣。