《故宫博物院藏清雍正青花瓷器(精)》是笔者陈润民2015年编著《故宫博物院藏清康熙青花瓷器》图册的延续。通过对故宫博物院收藏的近万件精美的传世雍正青花瓷器的整理、分析、研究，经过多次取舍，遴选出203件藏品，精心编撰成本图册，让人们能够更全面地欣赏雍正青花神奇的艺术魅力。

本书是故宫博物院展览“祥开万象——故宫西藏文物联展”的配展图录。图录分为三个单元“花生满路”“花繁叶茂”“春华秋实”，以花的吉祥、幸福意象贯穿始终，以故宫博物院所存文物为基础，结合西藏自治区文物局所辖文博单位收藏的文物精品，讲述西藏与内地的交往、交流、交融的历史文化，共筑中华民族共有精神家园的动人故事。以此揭示出自古以来，中华民族各成员之间形成的民族认同，不仅在于共同的血缘纽带和地缘关联，更得益于人们在共同的生活实践中形成了彼此认同的语言文字、风俗习惯和生活智慧，创造了共同的历史传统、文化记忆和民族精神。实现了从血缘共同体、地缘共同体向文化共同体的价值跃迁，推动了中华民族文化生命的价值整合与创造。

宝石介绍了目前市场上常见的30 多种珠宝玉石，包括它们的主要特征、类型、价值判断方法、主要产地、常见的作假手段及鉴别方法，从而帮助人们掌握基本的珠宝鉴赏知识，准确地判断和评价珠宝的价值。本书的内容贴近当前的市场情况，具有较强的实用性，对人们的选购、投资能起到较好的指导作用。本书既适合普通的珠宝爱好者和消费者阅读，也是珠宝专业人士值得拥有的实用参考书。

本册分为辽、宋、西夏、金时期和元代两个单元。辽、宋、西夏、金时期陶瓷业蓬勃发展，出现了陶瓷目前靠前的兴盛局面。其中汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑、耀州窑、磁州窑、龙泉窑、景德镇窑、吉州窑、越窑、建窑等名窑烧造的瓷器，备受后人推崇。元代，景德镇创烧出青花、釉里红、卵白釉、蓝釉瓷等新品种。钧窑、磁州窑、龙泉窑、德化窑等继续烧造传统陶瓷品种。

《中国营口玉》是继《中国岫岩玉》《中国大化玉》《中国新疆和田玉》之后的又一部关于玉器研究的著作。《中国营口玉》从营口玉的成矿原因、质量，玉矿的开发利用，以及玉雕作品赏析等几个方面全面介绍了辽宁营口玉，为这一玉器家族新成员的*权威释读。

《中国玉器概论》是介绍中国传统玉器文化知识的专业教材，内容丰富，对中国玉器文化知识的阐述专业、系统、全面。主要内容包括玉器的基本知识（概念、起源、功能、评价及雕琢技法等）、玉器的形制及纹饰、玉器的发展史（原始社会至现代玉器的特征及发展情况）、玉器的沁色及作伪辨伪、玉器的加工工艺技术（设备、雕琢工序等）、玉器的主要材质（翡翠、软玉、独山玉、绿松石玉、蛇纹石玉、石英质玉石、青金石）等。本书是集玉器专业知识、玉器鉴赏及玉文化等多方面知识于一体的专业图书。 《中国玉器概论》可作为高等院校宝石学、设计艺术学等专业学生的教材使用，也可供珠宝玉器文物相关从业人员及爱好者参考使用。

《中国史前玉器史》的内容有绪论：玉器的六大成因、俗世玉器——巫玉的基石、巫玉之萌发与成长、东北夷古国玉利器的发展与繁荣打造了巫玉目前的靠前个高潮、昊夷等古国、古方国玉器的缓慢发展、兼摄北南巫教玉器之长的淮夷等古国、古方国玉器等。

在单霁翔主编的《故宫藏影（西洋镜里的宫廷人物）（精）》中，我们可以借助照片，与中国近代目前的那些显赫人物们进行一次时间的邂逅。从慈禧皇太后到逊清皇室，从宗室王公到封疆大吏，近代目前能与宫廷沾边的人物大多被收入卷中。当然，除了作为统治阶级出现的著名人物外，往日宫廷中那些终日忍受屈辱，将自己的青春与前途全部埋葬在封建宫廷中的太监宫女们也是这一分卷着力表现的内容。他们的生活状态是什么样子的？非人心理压力下的繁重工作，又还要承受怎样的精神折磨？这些问题都会以照片的形式向读者公开。虽然我们无从知晓那些将镜头对准宫女太监的摄影师们所抱持的立场与心态，我们甚至不知道照片中人物的名字，但是，从一张张或麻木或憧憬、或平和或新奇的面孔中读出的信息是如此的真实，为我们今天反思历史、控诉君主时代的

《历代四川铁钱图录》按时代与内容分为四篇。第一篇为早期四川铁钱，自西汉初年至五代十国的后蜀近1170年。收录西汉、东汉、蜀汉、南朝、唐代、前蜀、后蜀七个时期八个年号的铁钱。第二篇为北宋铁钱。第三篇为南宋铁钱。第四篇为清咸丰铁钱。 图案与文字说明尊重史实。内容以历代铁钱的年号、钱文为准，以公元纪年和各朝年号为序。全书以实物图片资料为主，以文字概述与说明为辅，并作相应的知识链接。 同年号的不同钱文顺序编排以元宝、通宝、重宝为序。 同钱文的不同书法编排按识别的便捷性以楷、行、隶、草、篆书为序。 同钱文的不同纪值铁钱图录以小平、折二、折三、折五、折十为序，再结合纪值、纪序、纪范、纪重、纪监、纪地，作具体的编码和说明。书中个别编码不连续，系该枚实物铁钱严重锈蚀而难以成像所致。本书目录及钱币名称

本书为山东金石碑刻著述。《山左金石志》是毕沅与阮元合作共同完成的一部分地金石目录著作，首次将山东的金石碑刻等汇于一编。全书二十四卷，内容共分为金、刀布、镜、印、石五大类，每类按照时间先后顺序进行编排，收录了自商周至元代山东境内的礼器、乐器、兵器、度量衡器、刀布、镜鉴、印符、碑碣、墓志、摩崖、画像石、经幢等相关信息，共计一千七百多种。该书搜罗广泛，体例成熟，考证精详，具有极高史料价值，不仅是著录、研究山东古代金石文献的巨著，还是清代金石学发展目前的启后之作。

殷志强编著的《旅美华玉——美国藏中国古玉珍品》正文按照中国玉器发展史的脉络进行编写，分为文明发端——新石器时代玉器；神兽灵玉——商代玉器；以玉行礼——西周玉器；君子比玉——东周(春秋)玉器；龙行天下——东周(战国)玉器；楚风汉韵——汉魏玉器；风情万种——唐宋元玉器；雅俗并举——明代玉器；吉祥如意——清代玉器；邻邦玉风——痕都斯坦玉器等10个部分，既考虑了美国博物馆所藏中国玉器的特点，又将这些玉器放在中国历史长河中加以审视。更重要的是，试图以简练的语言，归纳出中国玉文化的特点。 每个部分以玉器为单位，有若干条目构成，全书共有140个左右的条目，收录200件左右的玉器，还有部分玉器的细部特写。每个条目有500个左右的文字说明，对玉器的形态特征、时代特点、艺术特色、历史艺术价值等方面加以说明，

《故宫陶瓷馆》为故宫博物院陶瓷馆改陈配展图录，全套预计收录故宫博物院藏陶瓷文物1000余件。“五大名窑”瓷器和明清两代各朝景德镇御窑瓷器中的精品，现主要收藏于故宫博物院和台北故宫博物院，而清代晚期御窑瓷器，却大都收藏于北京故宫博物院。《故宫陶瓷馆.卷3，明及清初(精)》为明代卷，分为“主题七繁荣昌盛——明代景德镇窑和地方窑陶瓷”及“主题八清新雅致——明末清初景德镇窑瓷器”，并收录相关论文4篇。

《古玉的辨伪与鉴定》旨在传承和弘扬中华民族近万年的玉文化，培养玉器领域的专业人才，推动玉器鉴定行业的发展。玉，集自然人文之美，然崇玉、赏玉者多，知玉、懂玉者少，具鉴定、辨伪之能者寥寥。在今日社会中，对玉的喜爱仍然能够彰显个人的品质、历史感、文化底蕴。

殷安妮编著的《清宫后妃氅衣图典》：氅衣是后妃常年日常穿着的主要服饰之一，但氅衣的款式是两侧自腋下镶饰如意云头处开裾，直至下幅，穿着时虽大气、飘逸，但行走时易露出腿部，有失端庄仪表。因此，氅衣是不能贴身单独穿用的，必须穿在衬衣、便袍的外面，才显出皇家服饰的雍容端庄。如果不是冬日外出，氅衣的外面不再套穿其他服饰。也正为如此，无论氅衣面料的绣工或是做工都比其他服饰更为讲究。到晚清期，慈禧太后尤其喜欢这种穿着舒适宜人、外观华美端庄的服饰，因此追求氅衣的装饰的华美，做工的精细几乎成了后宫的一种风尚。

本书为配合故宫博物院“金丝铁线——故宫博物院哥窑瓷器”展而出版的展览图录，收录文物以故宫博物院藏传世哥窑和仿哥窑（釉）瓷器为主，辅以浙江地区考古发掘遗址出土相关标本及国内各大博物馆藏哥窑器物，以求较全面地反映传世哥窑、哥（官）窑型、后仿哥窑（釉）瓷器和龙泉哥窑瓷器的风貌。

《故宫玉器图典》讲述了中国的玉器，源远流长，它伴随着历史的脚步，已走过了漫长的八千年岁月。玉器，以其特殊的物理构成、鲜为人知的磨制手段，在上自君王下至庶民中获得了崇高的地位和殊荣，进而攀升到神秘的尊崇，并被赋予人格化的理念。殷商以降，先秦诸子对玉的讨论可谓百花齐放，其中荦荦大者，不出孔子“君子比德于玉焉”的因玉论人、劝世之意。然而正是圣人论玉，才道出玉具有润泽无瑕的大家风范，也就不难理解讲到气质为什么要用“冰清玉洁”去形容，说到气节总离不了“宁为玉碎”的英雄胆色，更遑论“琼楼玉宇，高处不胜寒”的神仙境界，“不信楼头杨柳月，玉人歌舞未曾归”的舞榭歌台，以及“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光”的浪漫情怀。

中国瓷器发展至明本图录代，景德镇被誉为“天下窑器所聚”之地。明清两代500多年，至精至美的瓷器多出于景德镇。景德镇市陶瓷考古研究所自20世纪80年代以来，对明清两代景德镇御窑遗址进行过多次正式考古发掘和抢救性发掘，出土的御窑瓷片数以吨计，自2015年以来景德镇市人民政府与故宫博物院合作举办明代御窑瓷器对比展览，至今已举办了6个系列展，展示了许多珍贵的明代景德镇御窑瓷器。本书为配展图录，为明代御窑系列的收官之作，收录一些新发现且未曾展出的明代御窑瓷器残件和修复品，并与精心挑选的故宫博物院藏传世品进行对比，旨在汇报整理明代景德镇御窑遗址出土瓷片标本的近期新成果、进一步展示明代景德镇御窑瓷器生产所取得的辉煌成就。

故宫学者祝勇以故宫博物院收藏的文物为依托，在那些零零散散的文物之间寻找线索，去构建中华民族的艺术史，去梳理总结我们祖先对美的探寻，去把握我们民族的精神流向。 这是一部有学术性的书，但不是一部拒人千里的学术书，这是一本“写给大家”的中国艺术史，亲切，温暖，真实，让更多的中国人，跟随着故宫博物院里的文物，一起去回溯我们民族的艺术旅程。 全书收录故宫及海内外博物馆近百幅高清详图，使用100g全木浆纸全彩印刷，精装壳封采用雅丝纹纸辅之以烫金工艺，精装外封采用雅丝纹纸辅之以高精度印刷工艺，封面背面复刻千古名画《豳风图》细部，做工精良。书籍本身，既是美物。 本书是一部由故宫博物院收藏的文物串连起来的中国艺术史，或者说，故宫博物院收藏的文物，本身就构成了一部宏大、浩瀚、可视的中国艺术史。

殷志强编著的《说玉道器——玉器研究新视野》一书，由玉材文化、器具文化、甄别鉴定、工艺设计、附录五部分组成，主要收录近10多年来，笔者研究中国玉器的文章，有的文章在学术会议或专业杂志发表过，大部分是首次发表。 本书虽然属于论集性质，但尽可能注意中国玉器知识的系统性、逻辑的严谨性、学术的探索性、文字的可读性，内容紧紧围绕中国玉材、中国玉器、中国玉文化展开，基本反映出笔者近期中国玉器研究的新视野、新进展、新成果。本书还附有20O多幅图片，基本上是作者在各地参观学习所拍，图片的质量虽比不上专业摄影师水平，却是作者亲手拍摄，视角独特，观察新颖。

常州博物馆自建馆以来，长期坚持开展古代书画的征集收藏，成绩斐然，尤以明清时期常州画派、吴门画派、扬州画派、海上画派的作品为翘楚。其中，常州画派女画家作品的收藏独具一格，别有风致。林健主编的《壸阁传芳(常州画派女画家精品集)(精)》从馆藏入手，并在故宫博物院、天津博物馆、上海博物馆、南京博物院、南京市博物总馆、无锡博物院的大力支持下，遴选了恽冰、马荃、庄缦仪、庄曜孚、恽兰溪、方婉仪、骆绮兰等常州画派杰出女画家的绘画精品七十余件。题材涉及簪花仕女、闲花静草、虫鸟鱼蝶等。技法则分重彩、淡彩、水墨、色墨。画风不见逸笔草草的浮夸之气，多是平静素雅、清丽出尘的闺阁之风。常州博物馆创建于1958年10月，是一所集历史、艺术、自然为一体的地方综合性博物馆，为国家一级博物馆。

《中国集邮史（1878-2018）》由中华全国集邮联合会组织编修，整理回顾了中国自1878年大龙邮票发行以来140年的集邮活动历程，客观、审慎、全面、系统地总结反映各个历史阶段的中国集邮发展情况。该书是我国邮政事业和集邮事业发展历程的历史记录，是集邮界重要的集邮文献之一。该书是向国际集邮界系统介绍中国邮政与集邮历史、加强集邮文化交流，特别是宣传20世纪80年代以来我国集邮成就的重要文献；也是向广大集邮爱好者，特别是青少年提供集邮知识，进行近代史教育、爱国主义教育、精神文明建设的生动教材。

《古玉辨》是清末民国时期著名古玉收藏家刘大同总结一生收藏古玉和玩赏古玉的经验著作的玉石鉴赏书籍，是民国时期古玉研究的代表作。此书全面反映了传统古玉学的范畴与内涵。著述79个条目，条目清晰，内容涵盖玉的名称、品行、质地、色泽、肌理、产地等玉石经验，并涉及鉴赏家的玩玉心得。非常有价值。

中国是享誉世界的文明古国，在悠久的历史长河中，创造了灿烂的物质和精神文化，陶瓷堪称其中最重要的标志之一。 早在距今约两万年前，我们的祖先就发明了制陶术，使我国成为世界上最早制作和使用陶器的国家之一。在距今约三四千年前的夏、商时期，我国已能烧造原始瓷器；到了距今1800多年前的东汉时期，又发明了真正意义上的瓷器，这是我们祖先在人类文明目前写下的光辉一页。从红陶、灰陶、彩陶、黑陶、白陶到原始瓷、青瓷、黑瓷、白瓷以及五光十色的颜色釉瓷和色彩缤纷的釉下彩、釉上彩瓷等，体现出中国陶瓷绵延不断的发展历程，堪称世界工艺目前一大奇迹。 中国陶瓷自唐代以来即大量远销海外，其卓越的制瓷技术和辉煌的艺术成就，对世界上许多国家的陶瓷生产均产生过广泛而深远的影响，极大地推动了世界陶瓷文化的发展，充分证明中国

本书希望可以把珠宝拍摄最基础的方法和步骤分享给珠宝摄影爱好者。本书包含六大板块，第一板块简要概述了珠宝摄影当前的现状；第二板块介绍了相应的设备器材，与常规的摄影器材介绍不一样的是，这些设备是针对珠宝摄影有选择性介绍的，所介绍设备不一定要广，但一定要精；第三板块介绍的是珠宝摄影中最难把控的光，不经过反复尝试得不出理想的效果，却又遵循着最简单的“入射角一出射角”这条光学定律；第四板块和第五板块是本书的重头戏，详细地描述了几个珠宝类别的具体拍摄步骤及修图步骤，并且这些步骤是根据珠宝龙头企业周大福的拍摄步骤整理而成；第六板块收集了一些优秀的珠宝摄影作品进行赏析，希望可以给珠宝摄影爱好者提供最基础、最直观的拍摄方法。