紫砂壶是江苏宜兴特有的紫砂泥制成的陶器，其起源可以上溯到宋时代。明正德年间随着茶文化的兴起，紫砂壶的制作蔚成风气，名家辈出，花色品种不断翻新，发展到，更是巧夺天工，技绝寰宇，成为集诗词、绘画、雕刻、手工制造于一体的艺术珍品。 《紫砂壶精要图鉴》一书便从壶之史、壶之工、壶之饰、壶之匠、壶之鉴、壶之藏、壶之韵等多个方面，解读紫砂壶这一具有高雅气质和浓厚文化传统的实用艺术品。
《紫砂壶鉴赏手册》全面介绍了紫砂壶的历史、成分、结构、壶式、款识、制作及装饰工艺术等知识。并详细介绍了紫砂壶的独特原材料――紫砂泥的特性。同时进一步阐述了紫砂壶优良的宜茶性。用图文并茂的形式将紫砂壶艺
本书图解文字，轻松易读，用时尚的形式展现传统文化的美感。本书定位为：给喜欢紫砂壶但不了解紫砂壶的人的本入门书。对于开始关注紫砂壶的人而言，最直观的是紫砂壶的形状、颜色，因此本书从紫砂壶的形状、颜色说起，全方位地介绍了紫砂壶的形、色、制作工艺、选购和养护等读者最为关心的问题，并穿插了一些紫砂壶历史和名人的故事。全书设计风格简洁、时尚，中国文化色彩和现代气息兼具，阅读中欣赏性和实用性兼具。
紫砂壶是江苏宜兴特有的紫砂泥制成的陶器，其起源可以上溯到宋时代。明正德年间随着茶文化的兴起，紫砂壶的制作蔚成风气，名家辈出，花色品种不断翻新，发展到今天，更是巧夺天工，技绝寰宇，成为集诗词、绘画、雕刻、手工制造于一体的艺术珍品。 《紫砂壶精要图鉴》一书便从壶之史、壶之工、壶之饰、壶之匠、壶之鉴、壶之藏、壶之韵等多个方面，解读紫砂壶这一具有高雅气质和浓厚文化传统的实用艺术品。
紫砂壶是中国茶文化的重要组成部分，是中国特有的饮茶用具，更是一种集壶艺、诗词、书法、篆刻诸艺术于一体的文玩雅具。得到众多收藏家的重视，并引起了越来越多的普通人的喜爱。本书从紫砂壶鉴赏的角度出发，详细地介绍了紫砂壶的历史、原料、壶形、制作与装饰工艺、使用和保养以及相关鉴定诀窍等。同时将历代名家名作以图录的形式列于书中，将紫砂壶艺术的精华展现在读者面前，使读者能够以图识壶，是一本鉴赏紫砂壶不可缺少的参考书。
《紫砂的鉴藏与市场》作者多年来致力于中国茶史茶具的搜集和研究，在紫砂陶领域着力尤深。《紫砂的鉴藏与市场》除对外各收藏机构所藏传世紫砂敬壶作详尽的研究外，更广泛搜求的考古资料，并深入了解对当代宜兴紫砂生产工艺的各个环节，以期用客观的态度、科学的方法还原历代紫砂陶艺的真实样貌。
紫砂壶是中国茶文化的重要组成部分，它不但具有泡茶的实用功能，同时也是一种令人着迷的艺术品。紫砂壶艺术起源于宋代，发展到今天，在各方面都日臻成熟、、丰富，成为一种集实用价值与艺术内涵于一体的收藏品，不但受到收藏界人士长期的青睐，也越来越多地受到了普通民众的喜爱。 紫砂壶是中国特有的一种饮茶用具，它外表呈赤褐、淡黄或紫黑色，是一种无釉茶壶，具有优良的宜茶功能。作为中国茶文化的重要组成部分，紫砂壶不但具有泡茶的实用功能，同时也是一种颇具赏玩雅趣的艺术品。本书从紫砂壶的原料、工艺、造型、发展历史、辨伪、鉴赏、购买、使用、收藏、保养等问题出发，对紫砂壶进行了全面详尽的解析。全书体例编排合理清晰，同时配有数百幅珍贵精美的紫砂壶图片，图文互动，相得益彰，非常便于读者阅读。
紫砂壶的造型，千净百态，是存世各类器皿中最丰富的，向有“方匪一名，圆不一相，方岂传形，赋难为状”之誉。在古今中外文献上，对紫砂壶有多种称谓，如“茗壶”、“注春”、“茶瓶”、“瓦壶”、“泥壶”、“紫瓯”、“砂器”、“兹砂器”等等，名号不一，称谓互异，但都是指宜兴的兹砂壶。 紫砂壶的制作成型都是由手工操作的，以泥片镶接法成型，也有模制的，造型变化多样，不受时代局取。制坯的工具，在明代还极简单，金沙寺僧制壶只用一把竹刀，所谓“削竹为刃，刳山土为之“。到了清初，制壶工具增加到数十种，主要有椎、碓、钗以及圭形、笏形、月形和蝎形等工具，后来又增加了搭子、拍子、转盘、直尺、矩车、线梗、明针等；面制造工具的原料也有竹、木、角、石和金属等等。各种各样的工具，适应于各种不同的用途，所谓“意至
紫砂壶是实用的饮茶器具，也是具有鉴赏价值的艺术品。它的外在价值是实用的器皿，而其内在的价值则是美的艺术品。紫砂壶艺始于宋朝而盛于明代。几百年间，紫砂工艺经历无数兴废衰荣，薪尽火传，逐渐形成世界性的紫砂文化热潮。紫砂壶的美在于它集壶泥、壶色、壶形、壶款、壶章、题铭、绘画、书法、雕塑、篆刻诸艺术，共融于一体。 紫砂茶具，由陶器发展而成，是一种新质陶器。它始于宋代，盛于明清，流传至今。北宋梅尧臣的《依韵和杜相公谢蔡君谟寄茶》中说道：“小石冷泉留早味，紫泥新晶泛春华。”说的是紫砂茶具在北宋刚开始兴起时的情景。至于紫砂茶具由何人所创，已无从考证。1976年宜兴丁蜀镇羊角山发现紫砂古窑址，出土早期紫砂茶具残片，经考证其年代上限为北宋中期。这一发现证明自：兴紫砂器
紫砂器，是一种含铁量较高的特殊陶土烧制而成的陶器，初创时无釉。此种陶土产于中国的江苏宜兴。宜兴紫砂器创始于宋代，明代中期开始兴盛，宜兴的紫砂器以茶壶于天下。 在明代有“紫砂四名家”，即以仿造凌花壶为名的董翰，以提梁壶为名的赵梁，以造型古拙为名的元畅和时期，四人均为明万历年间宜兴人。 清代还有一种彩釉紫砂壶被称之为“宜均”，流行于清乾隆，嘉庆年间，较的制壶芹师是葛明祥、葛源祥兄弟，还有邵基祖、邵行馨等人。到了光绪和民国年间曾有大批量仿制。 清末民国时期，主要的制壶大师有程寿珍、俞国良等人。程寿珍自号冰心道人，清末民国初宜兴上袁村人。他是的清代制壶大师邵友廷的养子，以仿古壶、汉扁壶、掇球壶造型见长，常用“冰心道人”款，风格更显犷大，大气中见精细。
中国的紫砂文化洲源流长，每一个作品，都凝聚着陶艺家辛勤的汗水和丰富的文化内容涵，因此非常值得我们研究和收藏…… 本书提示了一个由基本、进阶到入门的循序渐进的过程，通过这本书，可以了解到收藏紫砂壶应当从哪方面开始，紫砂壶应该怎么养，鉴别紫砂壶的要领是什么，如何去分辨紫砂壶的胎土与做工，收藏紫砂壶应当有的心态和观念等等。
中华饮食文化中的紫砂茗壶文化内涵深邃，但较少有人做系统而深入的研究。究其主要原因，一是紫砂茗壶研究的启动过程较长，对紫砂茗壶要有切身的使用和研究实践；二是紫砂茗壶源头和主产地在“陶部”宜兴，虽然紫砂茗壶文化已经成为世界陶瓷文化的代表，但能够结合文献深入宜兴紫砂界进行系统研究者较少，目前的研究者多从紫砂鉴赏、收藏、设计及工艺上论述，而理论研究的滞后延缓了紫砂创作层次的提高和发展；三是研究紫砂茗壶需要对茶文化、紫砂陶文化、工艺美学、艺术设计等有系统的知识背景，需要对造型设计具有的专业知识背景，这样才能把握紫砂茗壶的发展方向。“宜兴紫砂陶制作技艺”是我国的“批国家非物质文化遗产”，紫砂茗壶的“造物之道”也备受世人瞩目。本书站在茶文化与紫砂陶文化交叉点上，从多个角度对紫砂茗壶的文化
紫砂壶集制陶、金石、品茶等诸多文化于一身，具有使用、把玩、欣赏、收藏、投资等多种功用，吸引着越来越多的玩家。 本书立足“通俗”“准确”“实用”，以紫砂壶收藏研究专家的角度剖析紫砂壶型制、泥料、工艺、选购、使用及保养要点，图文高度匹配，直观清晰地让藏友学到紫砂壶的鉴别、赏析及选购投资技巧。无论是资深紫砂壶玩家，还是初入门的紫砂壶收藏爱好者，都能从书中获取更多紫砂资讯，从而更全面地了解紫砂壶、收藏投资紫砂壶。
本书为“把玩艺术系列图书”之一，全面介绍了紫砂壶的选购、把玩、鉴赏、收藏与保养，附参考价格和名家名壶。 本书深入浅出地讲解了紫砂的发展历史和各个年代代表人物及作品样式，让我们了解了紫砂壶从深埋地下的紫砂泥矿石，如何一步一步成型为手中把玩的品茗器具，并对这集合大成的紫砂艺术有了更为全面的认识和体验，值得一读。
本书详细介绍了紫砂泥的历史和知识，对于紫砂器的种类、功用和制作都进行了详细的阐述。在此基础上，本书对于紫砂最重要的鉴赏和收藏的知识进行了详细的分析，读者可以从中全面了解紫砂器，真正学到关于紫砂器收藏与辨伪的方法。
本书包括：南北朝砚、唐代砚、五代砚、宋代砚、元代砚、明代砚、清代砚等。
紫砂壶是人们日常生活中用以沏茶和饮茶的一种实用器具，在中国传统文化的发展与演进中发挥了重要作用，体现了中国人将生活艺术化的过程。因其悠久的制作历史和精美的艺术造型成为一种极具观赏和收藏价值的艺术品。紫砂陶器的制作和使用可追溯至北宋时期宜兴地区产茶和盛行茶饮的历史。明代中期逐渐形成集壶艺、诗词、书法与篆刻于一体的茶具。因其独特的质地极适于沏茶，所沏茶水色香味俱佳，使品茶达到的境界。 本书收集了大量的紫砂壶器形的相关资料，按历史朝代对紫砂壶器形逐一介绍，读者将在纵向的欣赏中对紫砂壶器形的发展及艺术造型的进步有一个全面而清晰的了解，并配有珍贵的图片便于爱好紫砂壶收藏的读者翻阅、鉴赏。
