※有好事者，将天命人沿途所遇的精怪人物，画影图形，抄名访姓，连同生平轶事，一起誊录在了一本游记之中。 这便是《影神图》。 ※《影神图》全书共分6卷，分别为 火照黑云 风起黄昏 夜生白露 曲度紫鸢 日落红尘 未竟 ，完整收录天命人遇到的小妖、头目、妖王、人物各类角色共计203个，每个角色赞词、画像、小传一应俱全。从籍籍无名的小妖到声名显赫的妖王，不同角色的喜怒哀乐、挣扎无奈均被载于纸上。 此外，还有游科朱笔旁批，或是角色经典台词再现，或是关联角色标注，或是《西游记》原文眉批，角色更加立体丰富，内容更加完善。 ※多重好礼，随书附赠：?后天袋1个， 蛙声一片 明信片1组（共6张）， 天命人爱书 藏书票1张。
《照夜白》是一部山水画札记。书名来自唐玄宗的名驹“照夜白”，取其字面的意象——水墨山水的黑是物象，是黑夜，白是空无、水和云光。全书分为五个部分“山中何所有”“时间中的风景”“空隙之美”“鸟之双翼”“山水小史”，合计70余篇文章。作者结合具体的画作与自身的绘画经验，以散文般的诗性语言，立足山水画的笔墨、空间、构图等基本概念，探讨了一些司空见惯但有趣的话题： 辑“山中何所有”，回答的是“当我们看山水画时，我们在看什么”的疑问，文章从山水、山水诗和山水画的关系讲起，探讨诗歌与绘画意境的生成，山水如何从荒野变为人文景观。第二辑“时间中的风景”，分析中国画中暗藏的独特时空观，以及古人如何在画中营造高远、深远、平远的空间感，乃至所谓的“移步换景”又是如何实现的。第三辑“空隙之美”，以美学讨
从构图、视觉焦点、造型、用笔、着色、肢体动作、视线网络、衣饰……等艺术表现中基础又关键的因素出发，以12组、数百件古今艺术作品为例，巫鸿先生详尽阐释、示范视觉分析的含义和运作，说明“漫游、偶遇、感知”是一种思考和谈论艺术的方式，是一种在不同艺术传统之间发现交汇的场合和机遇的有效方法。阅读本书不要求艺术史专业知识——任何对图像有兴趣，愿意使用眼睛的人都是它期待的读者。这当然包括专攻艺术史和其他人文学科的学者和学生，但对他们来说本书还有另一层含义，在方法论层次上思考通向“ 艺术史”的路径。
提到艺术品，我们往往认为它们是被静态摆放的，但艺术品在成名前往往有着非凡的流浪之旅 常常伴随着神秘与历险，它们或许被盗窃、掠夺、成为遗产中的被争夺之物，有的甚至见证了社会历史的变革。 本书以时间轴串联，带领读者踏上诸如《阿诺菲尼的婚礼》《镜前的维纳斯》等世界名作的流浪历险之旅。在这趟颠沛流离的旅程中，有各种各样的人物（艺术家、收藏家和商人）、多种艺术风格和艺术运动（从文艺复兴到当代艺术），以及这些艺术品在旅途中的 经停站 （从国王的私人会客厅到银行家的办公室）。 一起来了解 高雅艺术 背后不太 高大上 的旅行吧。
这是一部在大视野下以全新角度 图像 解读新中国政治、经济、社会发展的读物。本书以宣传画串联每个时代发展重心，看中国发展进程；以宣传画解析中国共产党如何凝聚、鼓舞群众，上下一条心、一起干大事的决心及成果。 全书共250余张尘封已久、珍贵的、不同年代的宣传画，按不同内容分为 宣传画里的中国 让工业之花盛开 大办农业 争取更大的丰收 向科学进军 和平的心声 五个篇章，以小见大，生动展现波澜壮阔的中国社会主义发展史。 同时，本书系统梳理、分析不同时期宣传画创作背景、主题思想、创作思路、艺术表现手法等，描绘了宣传画发展过程与特点。
书画艺术是我们的国之精粹，亦展现文人风骨。启功先生既是教育家、学识渊博的国学大师，也是独步当代的大书法家、继承了中国文人画优良传统的画家，堪称诗书画三绝。他将学术与艺术相贯通，将传统文化的深厚素养与敏锐准确的艺术鉴赏眼光完美结合，成为古书画鉴定的通人。 本书分为六个篇章，既有古书画鉴定方面令人心折赞叹的精深研究、独到见解，也有对整个书法史的深入解析、透辟之论，其《论书绝句》及口释就是一部简明的中国书法史。同时还有怀念吴镜汀、溥心畬、齐白石、李叔同、台静农、赵朴初先生的文字，朴实平淡之中勾勒出一代大师的风范，仁者永怀无尽意，令人无限向往.
全书分为十八章，主要从对美的感受，自然与艺术的对比，名画的构图、形式与色彩，画法与主题动机等方面进行剖析，引导读者欣赏世界名画，进而提高对绘画的鉴赏水平。启示读者看到一幅画时会思考这幅画作是否只是简单地表达出画家意识到的自然界的宏大与美丽呢？还是画家想要通过那些肉眼看不见的神秘去表达个人的情感呢？本书给予的提示，可以帮助读者更好地探寻不同画家的创作动机与观点。
石涛是清初的一位天才艺术家，一生创造了大量激动人心的作品，其艺术影响三百年来中国绘画乃至艺术的发展。但传世石涛作品的伪作情况极为严重，在传统书画流传史上也堪称典型，当今世界公私收藏以及拍卖行经拍的石涛款作品半数以上为赝作。这严重影响了人们对石涛艺术的理解，也制约着石涛研究的水准。本书在前人研究的基础上，对传世石涛款作品的真伪进行考订，希望尽可能地呈现石涛生平创作的基本面貌，从而为石涛研究奠定更加扎实的基础。 除《传世石涛款作品真伪考》外，同时出版的还有经过大幅修改的《石涛研究》（第二版）以及《石涛诗文集》，这三本书从不同的角度深化了对石涛这位艺术家的综合研究。
相比起作品，画框较少获得美术馆参观者的关注，但画框对古典油画的展示具有重要意义。 画框与画作之间究竟是 完美联姻 还是 不平等的联姻 ？画框有多少种装裱和悬挂方式？帐幕式画框与圣索维诺画框是如何在文艺复兴时期风靡整个欧洲的？在本书中，英国国家美术馆原馆长尼古拉斯 佩尼对画框进行了一番充分的调研。 本书收录的画框都是英国国家美术馆的珍藏，有的是画作原始的画框，有的是后来更换甚至仿造的画框，体现了几个世纪以来艺术家与收藏家的独特品位。
1971年，徐小虎正式跟随旅居纽约的书画家、鉴定家与收藏家王季迁探索书画笔墨的奥妙。为什么掌握了书画“结构分析”的小虎，还要进一步研究笔墨之道？因为不能辨识笔墨，就无法真正理解中国书画的精髓。在往后长达八年的不断追问与精彩对谈中，在王季迁对笔墨的示范和画作的细读中，笔墨之秘，终被揭开。 在此之前，有人能把笔墨之道说清楚吗？40年后，小虎于耄耋之年重新审视王季迁对笔墨的阐释。在原有对谈基础上，不仅增添新注解及视频课程， 添加细节图，以文图互释的方式直观展示“只可意会，不可言传”的笔墨之道。
1971年，徐小虎正式跟随旅居纽约的书画家、鉴定家与收藏家王季迁探索书画笔墨的奥妙。为什么掌握了书画“结构分析”的小虎，还要进一步研究笔墨之道？因为不能辨识笔墨，就无法真正理解中国书画的精髓。在往后长达八年的不断追问与精彩对谈中，在王季迁对笔墨的示范和画作的细读中，笔墨之秘，终被揭开。 在此之前，有人能把笔墨之道说清楚吗？40年后，小虎于耄耋之年重新审视王季迁对笔墨的阐释。在原有对谈基础上，不仅增添新注解及视频课程， 添加细节图，以文图互释的方式直观展示“只可意会，不可言传”的笔墨之道。
本书以兼容并蓄的名家胸怀，深入浅出的百姓角度，目光犀利的藏家见解，晓畅通俗的作家笔触，向读者集中介绍了古端名坑的采石情况、端砚琢制的千年历史、端砚名品的鉴定特征以及现代端砚的琢制特色，并结合实例逐一指出历代诸坑端砚的鉴藏要点与市场走向，可谓是一本短小精悍的古端砚集大成之作。
本从书通过对山东省内文物藏品进行全面系统地整理、展示和解读，让广大读者真正 把博物馆带回家 。 此次推出《绘画卷》，由山东博物馆领衔，全省60余家地市博物馆参与编写，共收录山东省馆藏珍品绘画作品800余件，是对山东省馆藏古代绘画的一次全景式展现。全书图片高清，设计精美，文物信息准确、权威。每幅作品都附有细致深入的解读文字，不仅对作品进行艺术上的分析、评价，而且加入文物的背景掌故、流传脉络等。全书图文并茂、赏心悦目，既具专业性又有观赏性、可读性，具有很高的学术价值和艺术价值。
中国的版画有一千年以上的历史，*早的版画可能出现在隋唐之际，明清两代是我国版画发展的黄金时期。版刻艺术出现了多种流派，并且版画插图都形成了自己独具风格的特色，使之有了艺术性，也就有了印痕之美以外的创造性、生趣和民族价值。《剑啸阁自订西楼梦传奇》，上海图书馆藏。全书分上下二卷，共四十出，卷前有版画八幅，其图乃是明末清初 山水园林 式版画的代表作，具有极高的艺术性和艺术价值。
朱剑编著的《中国画鉴定收藏策略九讲》以讲座的形式介绍和讨论关于中国画鉴定收藏必须了解的知识。概括起来，可以总结为中国画的鉴定、中国画的作伪和中国画的收藏三部分。此三部分的具体内容涉及：中国画鉴定的理论和流派、中国画的传统鉴定方法和现代科技鉴定手段、中国画的作伪方法和作伪区域、伪作的流通、中国画收藏的基础和管理等等。除了陈述各种可操作性知识以外，本书还对鉴定收藏领域的某些现象展开理论探讨，对重要的概念命题进行深入辨析，以期为读者搭建完整的知识架构。
齐白石是我国著名书画篆刻艺术家，1864 1957年，原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭）。 早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。1957年9月16日，齐白石在北京医院逝世。 齐白石书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣，篆刻自成一家，善写诗文。曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。其所画的虾可谓是家喻户晓。 香港钟氏艺术画廊在2008年曾将其所藏齐白石的书画结集出版《亭
张秋桔是中国美术家协会会员，福建省美术家协会理事，福建省美术家协会山水画艺委会副秘书长，福建省青年美术家协会副秘书长，漳州市美术家协会常务理事，漳州画院副院长，漳州市政协委员，福建省画院特聘画师，深圳宝安画院特聘画师。 张秋桔，1993年毕业于泉州师范学院美术系，2007年至2008年就读于中国艺术研究院首届山水画创作研究生班，其作品多次参加全国性的美术展览并多次获得奖项。出版：《张秋桔工笔山水画精品集》、《中国画研究》、《文心秀发》个人专集等，其作品多次在美术报刊杂志上发表。作品《秋风伴我行》被中国工笔画协会收藏，《浮云飞渡》被岭南美术馆收藏，《流泉飞泻》被福建省画院收藏。
清代乾嘉大儒阮元所著《石画记》五卷，乃中国赏石谱录《云林》、《素园》以来*后之辉煌典籍。道光十二年首次刊刻，光绪三年以《学海堂丛刊》之一刊刻，迄今未再行世，即如民国《美术丛书》亦未收纳。赏石系古代中国士人生活美学风尚之一种，盛世再兴海内外文房著录文献，多古玩、金石、杂件，古代赏石之专门一种大理石屏阙如，以书斋文房雅物，近年倍受关注。 阮文达公百年前煌煌专著，以云南点苍山产之大理石屏鉴赏为主要内容，角度独特，在艺术史谱录独树一帜，以画赏石，石中有画，画中有诗，荟萃数百诗文赏石之作，也是中国古代赏石艺术的*之作。 点校《石画记》五卷，笺注并补辑相关内容， 石、书、诗、画，《石画记》集古代中国传统艺术精华，洵烂可观矣。
中国书法历史悠久，书法宝库内容丰富，从商周甲骨文、青铜彝器款识，到周秦两汉魏晋简牍帛书、汉唐碑版铭志、宋元明清墨迹，琳琅满目。为了满足广大书法爱好者，特别是青少年学习临摹古代书法作品的迫切要求，*多地了解和欣赏中国传统书法艺术，荆门市博物馆出版了《郭店楚墓竹简(老子甲)》。
