《漫画分镜头表现教程（第3版）》共分5章，分别讲解分镜头概述、漫画分镜头表现、四格漫画分镜头表现、特殊分镜头技巧、练习/学习分镜头的方法等内容。通过本书的学习，读者不仅可以掌握绘画的技能，也可以提高成品漫画绘制的综合能力。本书作者为网络知名漫画作者 Oran猪 。
本书由曾获奥斯卡奖的迪斯尼著名动画导演理查德 威廉姆斯编著，是一本深入解析动画绘制技巧的权威动画教材。全书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。 作者以动画人特有的诙谐、幽默的叙述方式，配合生动的插画图例，将动画绘制中的难点轻松化解，令人茅塞顿开。 此书是国际动画基础教材的*，已被全球多家动画院校列为指定教材。本书在国内也备受推崇，多所院校已将本书英文版作为内部教材使用。为满足国内动画教育发展的需要，中青社将其作为艺术教材的重点出版项目，引进并翻译出版了本书的中文版。希望本书能为中国动画教育界、产业界提供有益的帮助。
好多人认为漫画没什么技巧可言，只要形象画得生动、可爱一点儿就可以了。其实不然，漫画的造型虽然简洁却不简单，同样需要准确的构图、精准的结构与正确的透视。只有做到了这些，我们才能画出完美的、有吸引力的漫画作品。 本书是专为零基础漫画爱好者精心打造的超值漫画技法教程。全书共9章，首先讲解了漫画的基础知识，帮助读者更好地理解和创作漫画；然后具体讲解了人物头部和身体的绘制技法，同时通过将近50个案例对人物的动态、服饰、表情等角色造型知识和绘制技法进行了详细讲解；在本书作者还为我们讲解了营造不同漫画场景和创作单幅漫画作品的绘制技法。 本书讲解系统、全面，图例丰富，适合零基础的动漫爱好者作为自学用书，也适合相关机构作为漫画培训教材。
日本漫画为什么能够吸引众多者？故事魅力自不说，表现结构也有其奥秘。夏目房之介以其敏锐的感受性和洞察力，解线条、对话框、格子的结构和功能：这漫画是用什么样的线条，又是怎样被描绘出来的？格子的布局又是怎样？引导者从漫画的内在表现结构中更进一步感受阅漫画的愉悦。
《谁都可以画漫画！手冢治虫大师班》 就算不会画画，就算不擅长讲故事，你也可以创作漫画，只要你想要去画。 从如何创作人物和场景，到如何编织故事，再到如何将二者结合*终完成一部漫画。手冢治虫一步步指导读者如何用漫画的形式，讲述自己想要讲述的故事，表达自己的意见，释放自己的情绪。 在漫画之神的眼中，创作漫画的终极秘诀只有一个，那就是：大胆去画。 《手冢治虫: 原画的秘密》 本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫 *手原画 与 作废原稿 ，介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等，引领读者了解手冢治虫创作的全过程。
日本著名漫画作者、编辑、评论家大塚英志自2012年起在9个国家教授 日本漫画的画法 ，本书即为课程讲义的精髓，可称日式漫画技法秘籍，传授漫画布局、构图和情节发展的关键方法。书中包括大量创作和修改实例，阅读此书可快速提高日式漫画创作、绘制、欣赏水平。
本书共分为分为七章，系统地介绍了角色设计的方法。章从一个有趣的投射心理学游戏入手，介绍角色设计与图形心理的关系。第二章介绍了适合新手上路，简单快捷的角色设计方式——现成品拼贴，以激发读者的兴趣。第三章讲解了角色设计需要掌握的基本技法——造型训练。第四章教给读者打破僵化设计模式的方法，即通过视觉形式法则的训练来形成自己独特的一套造型处理手法。第五章探讨了角色设计中不同风格与各自文化的联系。第六章介绍了制作小型动画所需要的基本创作流程。第七章介绍了时间和空间如何运用到角色设计中。除此之外，书中还收录了三位国内名家访谈，对经典中国风格动画片《大闹天宫》中角色设计的分析以及学生作业的点评，内容十分丰富。
全书共分7章，介绍不同风格的美少年特征绘制方法,美少年表情的绘制方法,讲解了美少年的人物设定全书共分7章，介绍不同风格的美少年特征绘制方法,美少年表情的绘制方法,讲解了美少年的人物设定全书共分7章，介绍不同风格的美少年特征绘制方法,美少年表情的绘制方法,讲解了美少年的人物设定全书共分7章，介绍不同风格的美少年特征绘制方法,美少年表情的绘制方法,讲解了美少年的人物设定
本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过100多个案例，由浅入深、循序渐进地帮助读者精通美少年漫画的绘制，从新手成为漫画绘画高手。 本书从两条线对美少年速描技法进行讲解。一条线是技术线，从美少年漫画的临摹开始，一步一步绘制人物草图、五官、人体结构、衣服外形、图案线条以及阴影上色等；另一条是效果线，从零开始绘制美少年人物的头部五官、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。 本书适合各类漫画初学者，特别是美少年漫画爱好者、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、高职高专院校的动漫辅导教材。
《漫画 ：萌系美少女人气绘师的15堂必修课》是《漫画 》系列书之一，由日本人气绘师白味噌倾情编写，讲解萌系人物造型表现的绘画方法。首先介绍了人物插画的基础知识，包括从草图到底稿、选色和上色、人物身体和面部的描绘等；然后解析提高角色魅力的技巧，如服装褶皱、表情举止、构图等；*后讲解人物设计的思考方法，内容包括奇幻类服装、魔法系人物、机械少女的描绘等。
本书是根据国家中等职业教育改革发展示范学校建设计划精神，结合德国职业教育理念，基于企业工作过程，针对动漫专业高技能人才培养，践行职业教育工学结合一体化教育理论，同时参考全国漫画艺术水平考级标准编写的。 本书内容包括3个常见的漫画绘制任务，重点体现了引导学习者学习Q版吉祥物设计、四格漫画绘制和短篇漫画绘制3个环节。每一个学习任务通过问题引导，以工作页呈现的方式，引导学习者很好地在实例中将Q版吉祥物设计、四格漫画绘制和短篇漫画绘制3个环节有机整合在一起，使其真正做到学习中工作过程系统化。 本书可作为中等职业学校动漫专业教材，也可作为漫画绘制员、动画绘制员等人员的岗位培训教材。
《人物形象设计-绘画篇》是一本由几方面知识有机构成的教材，该书包括人体解剖、色彩、表现技法三大块基础知识组成。其应用在化妆、发型、服饰、美甲等人物形象设计各个方面。因此，专业人物形象设计师必须系统地学习人物形象相关的各种基础理论知识，同时努力拓展知识领域，培养自身的审美能力和丰富自身艺术创造能力。在学习中大量的欣赏和浏览艺术作品，增强艺术鉴赏能力。还需大量的观察生活、培养观察能力和敏锐的洞察力。 除了具备以上的能力外，更重要的是专业技能，要具有较高的设计造型能力，在设计中追求一种较高的境界，通过专业捕捉力展现出被设计者自然、美的一面，要达到这一境界，非一日之功，必须扎扎实实学好人物形象设计中每一门专业知识，而专业绘画是一切设计基础的基础。学习次本教材终目的是要将设计师
本书以动画角色设计与造型为中心，讲述动画角色造型设计的基础知识和训练技法，突出动漫专业方向与高等职业教育的特色，着重培养学生动画角色设计与造型的艺术表达能力、动画角色设计的审美判断能力和创造性思维能力。全教材共分为其个六个单元及两个附件部分，其中主要六个部分：部分是动画人物设定概述的阐述，包括造型设计的定义、造型设计的常用工具、造型设计的基本要素等；第二部分是阐述动画人物造型设计基础，包括人体基本构造、人体肌肉结构、男女的不同表现方法；第三部分是动画透视原理，包括透视的基本原理、人物的透视；第四部分是服装造型设计，包括服装和人物的关系、古装、服装的褶皱、根据人物性格设定服装、服装的样式等；第五部分是人物性格塑造，包括通过人物的表情塑造人物性格、通过道具表现人物性格、通过
《边学边练漫画素描学习本?漫画角色绘制》是“边学边练漫画素描学习本”系列中的分册之一，书中通过“专题讲解+绘制技巧+跟踪练习+提升练习”方式介绍了有关“漫画角色绘制”的几大专题，着重讲解了漫画中各种角色设定的绘制技巧，以期帮助喜欢漫画人物角色绘制的读者掌握素描表现技法。 全书共分六大专题。专题一首先带领大家认识和了解角色设定的基础技巧和流程；专题二详细讲解不同角色的头部绘制技巧，帮助我们能够设定出合适的人物角色头部；专题三讲解不同性格的人物表情设定，通过本专题的学习，我们能够掌握人物表情的设定技巧；专题四详细讲解不同性格角色的行为表现特点，这些行为特点都是设定漫画人物角色的重点；专题五讲解不同职业的各种漫画角色的服装和道具差异，这是区分不同漫画人物的*特点；专题六综合前面所
我们通过对现实中各种人物形象的观察，然后进行线条化的抽象和提炼，进而绘制出具有丰富表情和动作的漫画人物形象。各种漫画人物都凝聚着漫画家对美的想象。通过这些漫画人物所表现的故事，也牵动着无数读者的心。本书共分为四个篇目，将采取循序渐进的方式为广大喜欢漫画的读者朋友讲解绘制生动的漫画人物的方法和技巧。 篇O版人物篇 在漫画故事中我们经常会看到Q版人物，他们的外形都是圆圆的，看起来特别可爱。想要塑造好这些Q版人物的形象，除了要注意把握好身体结构外，还要在表情的刻画上下足工夫，这样才能使Q版人物更加活泼生动，惹人喜爱。本篇分别从表情、动作、姿势、年龄以及性格等角度来讲解如何绘制可爱的Q版人物。 第二篇美少女篇 美少女一直是漫画家热衷表现的题材，各种类型的美少女让人目不暇接。本篇重
漫画技法那么多书，可是真的学起来，总还是觉得少了点啥。 关键问题是 我还是画不好呀！ 能不能不要讲那些大道理，简单直接点告诉我怎么画能好看吗？？ 别人都是怎么练习的呢？我觉得临摹还行，但自己画就不太对劲了 正是因为上面这些问题，才有了这套书！ 这算是一套 回忆录 式的技法书。 谁也不是一生下来就能画好的！每一个插画家都有一本丑到没法看的小本子（嘿嘿）但是，他们是怎么从菜鸟变身大触的呢？ 嗯，具体一点 他们是怎么从画头没后脑勺，修炼到能随手画出御姐萌妹、帅气小哥的呢？！ 请跟随记者小编的脚步，一起来扒一扒 插画师们自学漫画路上走过的那些大坑 吧！ 当然，怎么避开这些坑就是这套书要讲的重点啦！大家都做好笔记哦~ 本书是一本专门介绍Q版漫画角色绘制技法的漫画入门书，针对初学者可能在面部绘制、发型设
《动画概论》是介绍动画艺术的基础性专业教材。本书详细论述了动画艺术的各个元素，从动画的定义到本质，从材料到制作，给读者展现了完整的动画世界。本教材是在实践教学中应运而生的，在实际教学效果中，既可以满足那些强调艺术性学习的学生、又可以满足追赶前沿的学生对技术的钻研。
李昭栋所著的《动画电影导演》的特点在于从导演工作的角度来研究动画电影的创作。作者具有丰富的动画导演经验，本书以其创作实践与理论研究为基础，对动画电影的制作流程进行了分析，对动画电影编创过程中导演的职责，技巧、影响和作用等进行了综述，恰当地凸显了动画导演这一职务的特殊性，富有新意。《动画电影导演》列举了大量中外经典动画电影的实例，使理论阐述简明易懂，生动有趣，具有很强的操作性。
本书收录作者各类文字作品百余篇，内容相当广泛，包括漫画理论、漫画创作、艺术修养、艺术评论、序跋、书信、人物回忆等方面。这些作品既是作者几十年来艺术理论思考及创作实践的结晶，也是他人生历程的一个缩影。本书版本采用河北教育出版社2003年版。
