《荒木飞吕彦的漫画术》是漫画大师荒木飞吕彦的创作公开课,以销量破亿代表作《JOJO的奇妙冒险》为例,首度披露创作秘诀。 如何用首页紧紧抓住读者的心?如何避免创意枯竭?如何不露痕迹地植入丰富的信息?荒木飞吕彦倾尽30年漫画生涯珍贵经验,以《JOJO》及《龙珠》《阿基拉》等经典漫画为例,剖析塑造角色、构建剧情、打造世界观等关键环节,讲解创意实践的黄金法则。 同时收录40余幅手绘画作,封面由作者亲绘自画像与经典角色,堪称大师级创作课程,不仅是想成为漫画家的人,从事创意的人都应该读一读。
你能从书里看到什么? 1.手绘与板绘的绘制对比、工具选择、练习要点与技巧介绍。 2.掌握由6~8头身的全身比,变形为2.5头身的Q版的绘制要点。 3.细致讲解了正面、1/4侧脸、1/2侧脸与3/4侧脸的绘制要点。 4.掌握平视、俯视与仰视等多视角下,角色的动态绘制要点。 5.如何通过Q版角色的脸部和躯干进行自由组合,画出喜爱的风格。 6.如何通过发型、表情、服饰、背景等细节,优化Q版角色的塑造。
本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时,相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格,以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭,本书集中于5大服饰主题,女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外,视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到: 1. 5大服饰主题的历史与变迁,以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例,会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件,如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。
本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则,让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。
日本漫画为什么能够吸引众多者?故事魅力自不说,表现结构也有其奥秘。夏目房之介以其敏锐的感受性和洞察力,解线条、对话框、格子的结构和功能:这漫画是用什么样的线条,又是怎样被描绘出来的?格子的布局又是怎样?引导者从漫画的内在表现结构中更进一步感受阅漫画的愉悦。
在《东方绘师录:日本人气绘师揭秘东方角色绘画之道》中,24位风格各不相同的日本人气绘师毫无保留地向大家介绍了东方Project题材的插画以及绘制技法。书中不仅包含Photoshop、SAI、Painter、CLIP STUDIO PAINT等插画绘制软件的使用技巧,还包括插画构图、起稿、上色及后期处理等制作全过程,为大家全方位展示了24位画师的绘制秘技和思路解析,帮助你学习掌握各类插画的绘画技巧。
本书为友风子首本水彩画集,收录了友风子多年创作的优秀作品,类型包括封面插画、商业插画、漫画、同人志等。图例绘制精美,内容主题丰富,可以作为水彩爱好者的欣赏图鉴和临摹参考。
日本著名漫画作者、编辑、评论家大塚英志自2012年起在9个国家教授 日本漫画的画法 ,本书即为课程讲义的精髓,可称日式漫画技法秘籍,传授漫画布局、构图和情节发展的关键方法。书中包括大量创作和修改实例,阅读此书可快速提高日式漫画创作、绘制、欣赏水平。
本书共分为分为七章,系统地介绍了角色设计的方法。章从一个有趣的投射心理学游戏入手,介绍角色设计与图形心理的关系。第二章介绍了适合新手上路,简单快捷的角色设计方式——现成品拼贴,以激发读者的兴趣。第三章讲解了角色设计需要掌握的基本技法——造型训练。第四章教给读者打破僵化设计模式的方法,即通过视觉形式法则的训练来形成自己独特的一套造型处理手法。第五章探讨了角色设计中不同风格与各自文化的联系。第六章介绍了制作小型动画所需要的基本创作流程。第七章介绍了时间和空间如何运用到角色设计中。除此之外,书中还收录了三位国内名家访谈,对经典中国风格动画片《大闹天宫》中角色设计的分析以及学生作业的点评,内容十分丰富。
本书首先介绍了绘制背景的基础知识,包括透视、虚化、镜头光效、选择颜色等,而后讲解了活用云绘制背景、街市夜景、樱花盛开的走廊、水漫都市的主题插画创作案例。书中特别介绍了表现不同季节的画面润色技巧。本书还特别附赠案例文件供读者学习参考。
本书是一本介绍BJD娃娃的动漫画集类图书。BJD娃娃是一种随着动漫文化的流行而兴起的玩具类型,受到全世界青少年乃至成人玩家的追捧。 本书将延续《BJD娃娃的秘密》,分为唯美BJD娃娃篇、可爱Blythe篇以及个性人偶篇三个部分,以玩偶艺术家为单位,从更专业的角度,艺术性展示和解读玩偶艺术。用原创工作室访谈的方式,以大量图片欣赏和访谈问答,为你讲述人偶的梦幻世界,解析全球*的人偶艺术文化。
本书是张小白的*插画作品集 分四个部分呈现了其古典风格、奇幻风格、暗黑风格和现代风格的百余幅精美画作 是张小白插画成就的集中展示。书后附有每幅插画的线稿 以及张小白亲自撰写作品说明 读者可以借此学习她的创作手法 深入了解她的创作灵感 走进张小白唯美而又独特的插画世界。
本书以“零基础”为起点,以“实战操作”为主,通过100多个案例,由浅入深、循序渐进地帮助读者精通美少年漫画的绘制,从新手成为漫画绘画高手。 本书从两条线对美少年速描技法进行讲解。一条线是技术线,从美少年漫画的临摹开始,一步一步绘制人物草图、五官、人体结构、衣服外形、图案线条以及阴影上色等;另一条是效果线,从零开始绘制美少年人物的头部五官、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。 本书适合各类漫画初学者,特别是美少年漫画爱好者、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等,还可作为各培训学校、高职高专院校的动漫辅导教材。
《漫画 :萌系美少女人气绘师的15堂必修课》是《漫画 》系列书之一,由日本人气绘师白味噌倾情编写,讲解萌系人物造型表现的绘画方法。首先介绍了人物插画的基础知识,包括从草图到底稿、选色和上色、人物身体和面部的描绘等;然后解析提高角色魅力的技巧,如服装褶皱、表情举止、构图等;*后讲解人物设计的思考方法,内容包括奇幻类服装、魔法系人物、机械少女的描绘等。
漫画技法那么多书,可是真的学起来,总还是觉得少了点啥。 关键问题是 我还是画不好呀! 能不能不要讲那些大道理,简单直接点告诉我怎么画能好看吗?? 别人都是怎么练习的呢?我觉得临摹还行,但自己画就不太对劲了 正是因为上面这些问题,才有了这套书! 这算是一套 回忆录 式的技法书。 谁也不是一生下来就能画好的!每一个插画家都有一本丑到没法看的小本子(嘿嘿)但是,他们是怎么从菜鸟变身大触的呢? 嗯,具体一点 他们是怎么从画头没后脑勺,修炼到能随手画出御姐萌妹、帅气小哥的呢?! 请跟随记者小编的脚步,一起来扒一扒 插画师们自学漫画路上走过的那些大坑 吧! 当然,怎么避开这些坑就是这套书要讲的重点啦!大家都做好笔记哦~ 本书是一本专门介绍Q版漫画角色绘制技法的漫画入门书,针对初学者可能在面部绘制、发型设
C C动漫社编*的《超级漫画素描技法(综合篇)》以漫画综合表现技巧为主题讲解相关技法,内容包括漫画的基础、头身比画法、人物面部表情、人物的动作与变形、服饰与道具、背景的画法和漫画的彩色设计等。内容详实丰富,适合初、中级漫画技法学习者。书中有比较全面的技法!从头到脚,从大体到细致,都有较为细致的概述!
主要介绍漫画中美少男形象的绘制技法,并以单独的人物造型创作为主。*章至第三章为基础篇,重点介绍人物的结构、表情和服饰。第四章为实例分析篇,重点介绍临摹的方法以及原创单幅插图的步骤。
★人气插画师阿蛊(虫皿君)超精致SAI教程 ★中式古典 日式和风 西式宫廷,多类萌系造型全讲解 ★软精装全彩精美印刷,教程 画集双功能珍藏版本 萌系是对Q版更流行的叫法,指可爱为主的造型。不同于Q版造型对比例的限制,萌系造型只强调可爱度,其余不限,这样既保留了广大读者喜欢的可爱元素,又让画面可以比一般的Q版更加精致华丽,能表现出不同国度和多种氛围,手法丰富。 《洛丽塔 萌系精致插画绘制技法》全书分五章教你画出古风、现代、异域的各类萌系角色。 *章,一起来认识萌系插画,其中通过绘制工具的介绍、萌系插画颜色搭配、Sai常用画笔功能设置及效果介绍,来讲解萌系插画的基础。 第二章,萌系可爱人物,通过萌系人物脸部、眼部、头发、表情等细节教你如何绘制栩栩如生的萌系人物。 第三章
《唯色:少女主题插画同萌绘》由饭糕绘画学院倾情编写,讲解少女人物造型表现的插画创作技法及作品赏析。首先书中介绍了少女主题插画的绘制基础,讲解插画绘制的基础知识和软件操作技巧。之后以7个不同类型的少女为主题讲解萌系美少女插画的绘制。*后 饭糕少女主题画廊 收录了饭糕绘画学院老师及学员的精彩作品。此外,书中还配有视频画廊,扫码即可观看更多精彩作品的教学视频。