《荒木飞吕彦的漫画术》是漫画大师荒木飞吕彦的创作公开课，以销量破亿代表作《JOJO的奇妙冒险》为例，首度披露创作秘诀。 如何用首页紧紧抓住读者的心？如何避免创意枯竭？如何不露痕迹地植入丰富的信息？荒木飞吕彦倾尽30年漫画生涯珍贵经验，以《JOJO》及《龙珠》《阿基拉》等经典漫画为例，剖析塑造角色、构建剧情、打造世界观等关键环节，讲解创意实践的黄金法则。 同时收录40余幅手绘画作，封面由作者亲绘自画像与经典角色，堪称大师级创作课程，不仅是想成为漫画家的人，从事创意的人都应该读一读。
林晃编*的《超级漫画素描技法(头身比篇)》是一本讲述漫画素描技法头身比的图书。本书从一开始就强调，用脸来决定头身的比例关系，针对不同的漫画人物，例如小孩、中学生等不同角色、不同年龄、职业的人物，通常所使用的头身比例各不相同；书的第二部分讲解了成熟人物、Q版人物的头身比例和画法，尤其是如何从绘画创作的草图到定型、变形；书的第三部分用不同造型实例讲解Q版人物的动态造型如何创作；*后一部分侧重讲解一整个家庭人物的设计、绘画及上色技巧。
本书由曾获奥斯卡奖的迪斯尼著名动画导演理查德 威廉姆斯编著，是一本深入解析动画绘制技巧的权威动画教材。全书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。 作者以动画人特有的诙谐、幽默的叙述方式，配合生动的插画图例，将动画绘制中的难点轻松化解，令人茅塞顿开。 此书是国际动画基础教材的*，已被全球多家动画院校列为指定教材。本书在国内也备受推崇，多所院校已将本书英文版作为内部教材使用。为满足国内动画教育发展的需要，中青社将其作为艺术教材的重点出版项目，引进并翻译出版了本书的中文版。希望本书能为中国动画教育界、产业界提供有益的帮助。
你能从书里看到什么？ 1.手绘与板绘的绘制对比、工具选择、练习要点与技巧介绍。 2.掌握由6~8头身的全身比，变形为2.5头身的Q版的绘制要点。 3.细致讲解了正面、1/4侧脸、1/2侧脸与3/4侧脸的绘制要点。 4.掌握平视、俯视与仰视等多视角下，角色的动态绘制要点。 5.如何通过Q版角色的脸部和躯干进行自由组合，画出喜爱的风格。 6.如何通过发型、表情、服饰、背景等细节，优化Q版角色的塑造。
本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则，让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。
本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时，相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格，以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭，本书集中于5大服饰主题，女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外，视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到： 1. 5大服饰主题的历史与变迁，以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例，会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件，如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。
本书为友风子首本水彩画集，收录了友风子多年创作的优秀作品，类型包括封面插画、商业插画、漫画、同人志等。图例绘制精美，内容主题丰富，可以作为水彩爱好者的欣赏图鉴和临摹参考。
本书详细解析萌系美少年的动作姿势绘制技法，书中首先介绍了人体结构及草图绘制的基础知识，之后分章节介绍了站姿、坐姿和卧姿的各种动作及表现要点，而后解析具有动态的各种日常动作，包括奔跑、跳跃、踢腿、喝饮料、擦汗等等。书中还收录了西服和发型的绘制知识，以及单幅彩色插图的案例及步骤解析，帮助读者全面掌握萌系美少年的动态表现技法。
在《东方绘师录：日本人气绘师揭秘东方角色绘画之道》中，24位风格各不相同的日本人气绘师毫无保留地向大家介绍了东方Project题材的插画以及绘制技法。书中不仅包含Photoshop、SAI、Painter、CLIP STUDIO PAINT等插画绘制软件的使用技巧，还包括插画构图、起稿、上色及后期处理等制作全过程，为大家全方位展示了24位画师的绘制秘技和思路解析，帮助你学习掌握各类插画的绘画技巧。
本书精选内容的目的是挑选合适零基础读者的内容，如果您已经购买《漫画技法从入门到精通：零基础新手学画画》《漫画技法从入门到精通：超值综合篇》，需要慎选本书。图书中技法部分占到约全书65%、案例部分约占20%、图鉴约占15%，可称之为漫画新人的精品技法图书。祝愿所有爱画画的读者，用绘画留住无声无息溜走的时间，和那一段青葱岁月。
本书是动漫形象绘制的速查参考手册，全书分为7个章节，将动漫中常会出现的各种人物类型、动物、植物、纹样、交通工具、生活小物等等内容集合在一起，便于读者节省时间，迅速临摹、翻阅参考，手、脑同步，让你 脑海中的创意 不会被 手的执行力 拖了后腿。
《超级漫画素描技法(零基础学画Q版篇)》是麦小朵的**本漫画技法图书，采用漫画技法书经典的知识点讲解结合案例解析的讲解模式，内容涉及Q版漫画人物的头部、表情、身体、动作、服饰以及道具，并且麦小朵还在书中发挥自己的长项，在书中特别加入了Q版漫画中动物的绘制方法，能使你笔下的漫画故事题材*加丰富。全书的*后则是多人组合的绘画教程，能帮助你画出海报式的精美作品。 本书作为一本入门级别的漫画技法图书，由于涉猎面较广，因此包含巨大的信息量，一共用了320页才装下了所有的信息，而为了方便读者练习，麦小朵还为部分案例录制的了视频，扫描相关二维码或登录土豆网搜索并关注 麦小朵的漫画技法 自频道即可观看！
本书是一本介绍BJD娃娃的动漫画集类图书。BJD娃娃是一种随着动漫文化的流行而兴起的玩具类型，受到全世界青少年乃至成人玩家的追捧。 本书将延续《BJD娃娃的秘密》，分为唯美BJD娃娃篇、可爱Blythe篇以及个性人偶篇三个部分，以玩偶艺术家为单位，从更专业的角度，艺术性展示和解读玩偶艺术。用原创工作室访谈的方式，以大量图片欣赏和访谈问答，为你讲述人偶的梦幻世界，解析全球*的人偶艺术文化。
本书是张小白的*插画作品集 分四个部分呈现了其古典风格、奇幻风格、暗黑风格和现代风格的百余幅精美画作 是张小白插画成就的集中展示。书后附有每幅插画的线稿 以及张小白亲自撰写作品说明 读者可以借此学习她的创作手法 深入了解她的创作灵感 走进张小白唯美而又独特的插画世界。
在日本动漫中经常能看到身穿和服的人物 点 缀着四季花卉的布料上的亮丽色彩，和西式服装大不 相同的独特轮廓，使得身穿振袖的女性举止优雅，身 穿祷装的男性庄重大方 作为日本自古以来的传统 服装， 和服 充满了和风的魅力。如何准确优美地 描绘出这种充满大和风情的服装呢？摩耶薰子编*、 丁莲编译的《和风人物绘画表现(日本漫画大师讲座) 》将给你答案。 本书由日本漫画家摩耶薰子老师精心编*，全书 用生动而精致的图例介绍和服造型表现的知识和技巧 ，并辅以简明扼要的图注，使读者可以直观了解相关 技巧关键点，掌握和服这种日本传统服饰的绘制思路 和表现手法，进而创作出理想的和风角色。相信本书 能够为广大动漫爱好者画出生动的和风人物提供有益 的学习参考。
《卡通人物造型设计手绘技法》一书是作者团队近几年来在教学实践中的经验总结。全书从卡通人物创作的概念入手，归纳艺用人体解剖结构，分类解析卡通人物造型，细化卡通人物角色性格神态，详解卡通人物电脑上色步骤。以上四个方面分别由浅入深的讲解手绘卡通人物的灵感来源、创意定位、从草稿到成稿的创作过程，从手绘到电脑绘制的全过程。重点讲述了卡通人物的分类，涵盖了不同年龄及不同角色状态的人物形象。卡通人物手绘方法。对每个类型按照创作的过程和知识点分析讲解，较全面讲解了卡通人物的手绘方法与技巧。该书适合动漫设计爱好者和专业学生学习参考。
《日本漫画大师讲座26 打造100%正装男神》是《日本漫画大师讲座》系列书之一，由日本Hobby JAPAN社编写，讲解西服人物服饰造型的绘画方法。全书共分3章，*章介绍西服的基础知识，包括西服的三种类型、具有代表性的风格、细节讲解等；第二章是基本的西服样式 动作集，收录了丰富的着装真人动作照片；第三章介绍各种各样的西服造型，收录各种常见西服和不同角色的服装造型。
C C动漫社编*的《超级漫画素描技法(综合篇)》以漫画综合表现技巧为主题讲解相关技法，内容包括漫画的基础、头身比画法、人物面部表情、人物的动作与变形、服饰与道具、背景的画法和漫画的彩色设计等。内容详实丰富，适合初、中级漫画技法学习者。书中有比较全面的技法！从头到脚，从大体到细致，都有较为细致的概述！
漫画技法图书在整个图书门类中属于非常小众的类别。绝大多数漫画技法图书为普及、零基础、入门型，涉及的主题有各类角色、服饰、组合等，而角色作为漫画中的重中之重，是需要广大动漫爱好者们首先面临攻克的难题。 美少女作为动漫中永恒的角色，总是以各种各样的鲜明形象呈现于故事情节当中，大大的眼睛、娇媚的姿态、反差的性格等，组成了各类或傲娇、或呆萌、或高冷的萌美少女，让我们自然而然爱上她们。 本书内容由作者杯子蛋糕花费诸多心思为读者精心编写，整合了《漫画技法从入门到精通： 萌系美少女绘画法则》部分技法内容，并更新案例、图鉴、知识点，增加彩色案例内容，全书有临摹图集，有彩色实例内容，是目前市面上少见的大综合、基础类教程图书。 角色之所以为 角色 ，而不是 人物 的原因，是在于我们为其赋予了各种 要素
线条不流畅，造型不准确，绘画不够萌 相信初学漫画的小伙伴们常常会遇到这几个主要的问题。我们在开始绘画之前先要知道自己的问题所在，才能找到相应的解决办法，弄清、学会各路绘画、教程讲解大触们所总结出来的规则、标准，相信再千奇百怪的问题也会自然迎刃而解。 本书针对漫画基础学习中的六大重点 难点：工具属性 选择、眼睛细节 情绪、头发表现 氛围、手脚结构 表现、头身比属性 类型、Q 版角色动作萌态、各种类型角色动作萌态 通过七大篇章，38 个小节，72 个知识要点，让你真正学明白后，明白着开始画画。
本书通过七个章节，将动漫中常会出现的各种美少女（全身比 Q 版）相关的内容集合在一起，如发型、表情、眼睛、头部、结构、手部、脚部、服装、配饰、美食、花卉、小物、纹样，以及各种类型的全身比 Q 版美少女全身图，便于读者临摹、翻阅参考。
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这是一本内容丰富的钢笔画教程，采用全案例结构进行讲解。全书共4章，第1章讲解萌宠的绘制方法，第2章讲解静物的绘制方法，第3章讲解建筑的绘制方法，第4章讲解自然风光的绘制方法。书中步骤详细，还采用了重点
《数位绘画(高等院校动画专业十二五规划教材)》由赵鑫、李铁编著，本书以循序渐进的方式，充分 结合案例，重点讲授了十余种数位绘画的技法。涵盖了电影、动画、网络媒体及出版印刷等相关数位绘画 的领域，适用于分镜头绘制、影视概念设计绘制、场景绘制、风格类插画绘制的流程化上色操作等众多应 用方向。本书既注重案例的实际应用，又反复强化数位绘画技法之间的相互联系，使得本套教程的知识结 构非常紧凑，便于读者学习、理解和实践。同时兼顾实战技法中重点基础知识的横向联系，兼顾传统绘画 与数位绘画的结合，以及在数位绘画思路和意识的养成等方面也分享了很多的经验与体会。 《数位绘画(高等院校动画专业十二五规划教材)》注重知识结构由浅入深、由表及里，并在每一个章 节都留有习题，从而强化了学生对于数位绘画重点技
