本书是一本有关舞蹈调节身心的学术研究专著。作者基于身心一元论的哲学观、以动作分析体系作为理论框架、综合运用舞动治疗的技术与方法，构建了115个身心舞动练习。每个练习包含动作元素、心理议题、使用技术、练习过程、练习变式、练习反馈示例等相关内容。本书的部分练习还提供了在日常生活中自行应用的变式。动作分析体系像一个地图的轮廓，舞动练习像一个个地标，引导本书的使用者体验、欣赏到不同的地貌、气候，感知身心舞动丰富的动作质感、情绪色彩及复杂互动，促进人的身心联结、拓展与整合。
本书为中国艺术研究院舞蹈研究所创办的学术集刊《舞蹈学》的第二辑，邀请各领域专家学者撰文，较为全面的展现了当下舞蹈研究的热点话题，是一本紧跟时代的舞蹈学术集刊。本书分为 学科观察 访谈 新媒体舞蹈 舞评 档案 五个部分，希望本辑的所有文章能够让读者感受到舞蹈本身的时代气息，更感受到学者们开放的视野和强大的问题意识及研究深度。
本书以身体和主体为核心话题，以七位当代舞蹈及剧场艺术家为典型，考察了当代舞蹈在中国的基本情况。首先，作者在梳理中外现当代舞蹈发展脉络的基础上，对当代舞蹈概念进行了界定，并介绍了中国当代舞蹈及剧场创作的情况。其次，本书介绍了七位当代舞者的艺术实践，他们是古佳妮、潘晓楠、连国栋、郑鹤松、李凝、戴陈连以及小珂，通过他们所关注的艺术问题、方法及其作品与现实的关系，强调这些艺术家的本土实践如何示范了阿伦特意义上的 积极生活 和 行动 ，强调其在新时代之于我们的公共生活所具有的现实意义。
本书介绍了青少年街舞运动技能等级标准与测试方法，主要内容包括测试场地、设备及人员配备要求，测试的总体要求，各等级测试科目，一～九级测试方法，各级测试中规定了该级测试的科目、测试方法与要求、评分方法与达标标准，并对测试动作要点辅以图示和视频演示。
.本书系统地梳理了长江流域传统民间舞蹈，特别是非遗代表性项目名录、省级非遗代表性项目名录中的传统舞蹈项目，揭示了长江流域青藏、滇黔、川渝、荆楚、吴越文化区传统舞蹈之间持续、渐进、双向、再造的文化互动关系，分析了各文化区的文化交流对现存舞蹈形态造成的影响，指出长江流域民族舞蹈系出同源、异曲同工与紧密互动的样态超越了民族的界限，融合了区域内各民族文化的核心要素与价值认同，终形成 多元一体 的文化格局。
本书是为纪念北京舞蹈学院成立60周年，古典舞系组织编写的。稿件选取中国古典舞建设历程中十余位做出突出贡献的代表性人物，如李正一、孙光言、王克芬等，通过访谈的形式挖掘了他们在中国古典舞建设中所做的贡献，具有较高的历史价值和出版价值。读者可以通过该书了解到中国古典舞60年的发展历程。
本教程选取小学1 2年级16首古诗，采用读诗、吟唱、舞蹈相结合的形式，打通诗歌、音乐、舞蹈的界线，让孩子熏陶在传统文化的氛围中，潜移默化地将知识吸收到身体里，借用中华传统文化来进行美育教育，提升孩子的综合素质。
本书以跨文化传播为视角，通过历时性与共时性双轨并进的方式追溯中国国际标准舞的发展历程。具体包括追溯舞厅舞（国际标准舞的前身）源发于英国，再传至日本和中国台湾地区，后引入中国大陆的路径和方式，并确认这一国际化程度颇高的舞种在中国方兴未艾的格局实属跨民族、国家、文化、阶层等多种因素共同作用的结果。
廖萍、王海英编著的《舞蹈基础与训练》共有十一章。 章主要介绍舞蹈的起源和发展，以及舞蹈的特征和构成要素等舞蹈基本常识；第二章讲述舞蹈的基本训练动作和技能；第三章至第九章介绍了我国多民族大家庭中，绚丽多彩的民族民间舞蹈的类型和各具特色的舞蹈风格；第十章介绍了国际标准舞的基本步法和套路；第十一章从当代大学生的兴趣和爱好出发，介绍了街舞的分类与动作训练的基本方法。为方便学生自主学习，本教材配有一张教学光盘。
