锦绣江南,苏州为景,苏州博物馆西馆基本陈列“纯粹江南”与“技忆苏州”融合江南文化的诸多面相,全面展示苏州的悠久历史和特色工艺。展览依托 考古发现和学术研究,以物叙史,以艺述忆,组合叙事,贯通古今,通过别出心裁的展陈设计,唤醒观众对对江南审美的集体记忆。如果说,2006年的苏州博物馆本馆是以大师手笔绵延传承姑苏千年文韵,那十五年后,苏州博物馆西馆则用“巧思”和“笃行”赢得观众的青睐认可。该书将本隐于幕后的付出和经验娓娓道来,讲述全新基本陈列的诞生始末。
陕西考古博物馆是全国首座考古学科专题博物馆,旨在以考古学科的逻辑、博物馆的语言,实现考古资料与研究成果的有效转化,揭示考古学在探索中华文明起源、形成、发展过程中的辉煌成就与重要贡献。“考古圣地华章陕西”展以考古学科发展史与考古学理论方法、考古成果释读、文物保护理念与技术为三大主题,分为“考古历程”“文化谱系”“考古发现”“文保科技”四大篇章,聚焦考古是什么、考古怎么做、考古的价值与意义等核心问题。本书完整梳理了展览自策划初期到落地实施的全过程,多角度地解析考古博物馆的展览体系构架,并对展览内涵和学术价值进行深度诠释。本书共分五章,从展览内容、策展思路、形式设计、观展体验等方面对展览进行全面总结,呈现考古学科专题博物馆的策展思路及方法。
“何以中国”文物特展由 指导,故宫博物院、中央广播电视总 合29家文博机构举办,汇聚了130余件/组珍贵文物,以“源”“流”“汇”为叙事轴线,展现中华文明多元一体、连绵不 、兼容并蓄的文化特质,讲述中华大地何以中国,中华民族何以伟大,中华文明何以不朽。本书通过“引言”“导览”“策展”“观展”“研展”五章,剖析“何以中国”特展如何实践“展览五要素”理论,将主题、逻辑、解构、节奏、表达融为一体,实现“以物记事”“以事叙史”“以史启思”的展览目标,希望借此与读者、同侪交流,共同推动文博事业高质量发展。
《最伟大的思想家:弗洛伊德》通过明晰、易懂、平实的语言,将读者引入弗洛伊德的思想世界,特别是对其核心重要思想,如”潜意识”“创伤”、“防御”、“模型结构”、“本能”等进行要言不烦地解读,帮助读者了解和把握其富有启发性和包蕴性的思想。
以藏品构成的陈列是艺术博物馆的基石和灵魂所在,在艺术史视觉呈现和美育方面发挥着重要作用。本书首先结合前艺术博物馆时代的珍奇屋理念和 艺术博物馆的具体实践分析陈列模式的思想来源、建构及应用历史,进一步结合现代艺术博物馆的陈列案例分析这一模式如何应对现代艺术发展和多样化的文化研究对其造成的内外冲击,以及陈列在应对中通过自我思辨 终形成方法论的过程。 将这一方法论应用到中国艺术博物馆语境中,从中国20世纪早期至今的陈列实践案例出发,探讨中国的艺术博物馆应用和变化方法论来适应本土情况的过程。
以藏品构成的陈列是艺术博物馆的基石和灵魂所在,在艺术史视觉呈现和美育方面发挥着重要作用。本书首先结合前艺术博物馆时代的珍奇屋理念和 艺术博物馆的具体实践分析陈列模式的思想来源、建构及应用历史,进一步结合现代艺术博物馆的陈列案例分析这一模式如何应对现代艺术发展和多样化的文化研究对其造成的内外冲击,以及陈列在应对中通过自我思辨 终形成方法论的过程。 将这一方法论应用到中国艺术博物馆语境中,从中国20世纪早期至今的陈列实践案例出发,探讨中国的艺术博物馆应用和变化方法论来适应本土情况的过程。
何伟(PeterHessler)是美国人,《纽约客》和《国家地理》杂志的专栏作者。他在《纽约客》上开辟的专栏名字就叫“中国通信”,尽管他现在已经隐居在美国的某座偏僻大山里。导致他这次隐居的,是《读库0704》中《遍走长城》一文中提到的石彬伦(DavidSpindler),他们两人某次一起爬长城,他从一个台阶摔下去,膝盖骨骨折。因为其他意外,《读库0704》未能在预想时间内出版。而按照我的如意算盘,《遍走长城》是可以和《纽约客》上的英文原稿同时面世的。这篇文章备受《读库》读者称道。我将这些好评转达给何伟,以此为诱饵让他为《读库》持续供稿。《中国的速成城市》一文是他发表在美国《国家地理》杂志上的一篇文章,这次成为《读库0706》的头条。我特别建议那些从事新闻工作的朋友好好读一下何伟的文章,看看他是如何采集事实、组织报道的。2007
“小鸟虎儿童主题展”是基于江西省博物馆儿童博物馆计划推出的 儿童展览,也是江西省首个以文物为主题的儿童展览。展览活动用博物馆资源和优势,对博物馆儿童教育路径、方法进行了创新和拓展,用符合儿童认知能力与兴趣的形式,让儿童走进博物馆与历史文化交流对话,试图逐步建立一个主体多元、题材丰富、普惠均等的博物馆展览教育体系,向广大儿童和社会公众呈现多彩灿烂的文化瑰宝,让中华文明图腾符号通过儿童展览多彩演绎,让中华文化认同感与文化自信自强无声浸润于心。
《西南知识产权评论》是西南政法大学知识产权研究中心、重庆知识产权保护协同创新中心主办的学术集刊。本书为第11辑,以 科技与法律的交融 为主题,设置了 技术发展与法理探究 前沿科技的法律规制 新技术的司法应用 修法评析 四个专题,从理论与实践、前沿与传统、立法与施法等多维度展开研究,既回应前沿科技带来的法律挑战,又深耕知识产权学科的基础理论,力图做到深耕理论、关注实践,直面前沿、回望传统。
“和合中国”展览是由 与辽宁省委宣传部共同主办、辽宁省博物馆承办的一次特展。 展览汇集了 多家文博机构的珍贵文物,旨在通过古意盎然、彬蔚称盛的文物之美,解读和合文化,展现中华 传统文化中的和合精神、文明价值。本书以展览为依托,全面真实地记录和梳理了展览筹备过程,多角度地解析和呈现了展览本体,并对展览内涵和学术价值进行了深度诠释。本书分为“引言”“导览”“策展”“观展”“结语”五章,综合运用产品视角、事件视角和项目视角全面解读展览,拉近了展览与观众之间的距离,以期带给广大读者和业内同行启发与思考,同时赋予和合文化当代价值及意义,让和合文化的思想理念、人文精神、艺术魅力在新时代焕发新生命。
以藏品构成的陈列是艺术博物馆的基石和灵魂所在,在艺术史视觉呈现和美育方面发挥着重要作用。本书首先结合前艺术博物馆时代的珍奇屋理念和 艺术博物馆的具体实践分析陈列模式的思想来源、建构及应用历史,进一步结合现代艺术博物馆的陈列案例分析这一模式如何应对现代艺术发展和多样化的文化研究对其造成的内外冲击,以及陈列在应对中通过自我思辨 终形成方法论的过程。 将这一方法论应用到中国艺术博物馆语境中,从中国20世纪早期至今的陈列实践案例出发,探讨中国的艺术博物馆应用和变化方法论来适应本土情况的过程。
“焦点:18-19世纪中西方视觉艺术的调适”展是广东省博物馆2022年重点打造的临时展览,该展是广东省博物馆“中国外销画”藏品系列近二十年征集的作品和研究成果的 集结展出,也是广东省博物馆“中国外销艺术品系列”展览品牌之下的又一个原创大展, 是粤港澳大湾区博物馆联袂举办的 全景式解读中国外销画的专题展。展览打破了过往图像证史的叙事范式,选择以“中西方视觉艺术的对话与调适”作为策展理念,以视觉艺术 化的学术视野重新审视中国外销画,讲述18-19世纪中外艺术家在画艺、画技、画材等多个方面相互借鉴、相互调适,共同绘制具有“中国风”审美情趣的历史画作,从而开创了中西方视觉艺术对话与调适过程中的心路历程,期望本书的出版,能向观众解密展览背后的故事,能为业内同行带来启发与思考。