本书以普及和探讨中国传统 年 文化为核心,选取 年节 和 年画 两个研究对象,结合史学、民俗学、社会学、艺术学等学科知识对年俗演变历史、地域文化信仰、传统年画图形等信息展开充分详细的论述。整体架构分三部分:第一部分概述中国传统年节与传统年画的关系,并以十五个中国传统节日文化为轴,将知识性、故事性较强的各地传统木版年画作品导入年节,以赏析的方式加深读者对传统木版年画和年俗文化的对应理解;第二部分系统讲解传统木刻年画工艺;第三部分结合设计案例系统分析讲解传统木版年画在现代艺术设计中的具体应用。
玉石具有物质之美、人文之美,而石雕赋予了玉石第三层的美,让玉石焕发新的生命光彩,以 的姿态展现在世人面前,成为一件精美的艺术品。 青田石雕是我国 批 非物质文化遗产,潘海宾著的《点石成金(雕虫非小技)》介绍了石雕材料及雕刻技法,以帮助石雕初学者 好地了解石雕这一工艺。
克孜尔石窟壁画为丝绸之路天山廊道沿线古龟兹地区重要的佛教艺术遗存,其中有别于其他地区的特殊性壁画题材为本研究的研究重心。作为佛教艺术的图像叙事载体,克孜尔壁画特殊性题材涉及教义、思想以及民众的信仰等诸多问题,具有独特的地域特色,同时也能触及克孜尔石窟壁画的问题核心。本研究通过对特殊壁画题材与石窟的建筑结构、平面形制、风格、图式内在关系的诠释,阐述了对古龟兹壁画的诸多看法。
《景观雕塑》是“四川美术学院雕塑系实践教学系列教程”中的一种。全书共有四章:景观雕塑概述、景观雕塑创作实践、景观雕塑案例分析及课程架构。 景观雕塑属于雕塑艺术的一种,主要使用于园林景观或城市景观等户外景观场所。本书从手中的模型塑造入手,将把握形体、空间造型等雕塑要素的能力扩展到景观设计中,注重艺术与技术的结合于“环境意识化”,以创造、顺应、整合视野中各种造型要素来展开造型设计。并以开放的观念、亲和的设计,将驾驭雕塑工程技术方面的经验转换为景观艺术特殊的方式。本书把雕塑关于形体、空间的实验成果与新材料、新观念结合起来,将造型由规划中的视点拓展成整个景观视野。使雕塑成为可以游历的造型场景本身,一个景观的总体。本书重点在景观雕塑的创作实践和名家及学生作品案例分析,以更好地指导学生进
以往研究中原人和中国传统文化的视角,主要有儒家社会理论、人文学科和人类学研究,它们虽然各有自己的学术贡献,但也有明显的局限。在批判性地继承前人研究成果的基础上,本书将分析滑县木版年画的历史、滑县木版年画的制作工艺、滑县木版年画的艺术特色、滑县木版年画的文化内涵等提出一系列中原人与中国社会的命题,进而得出关于农耕时代中原人行动的逻辑,并结合现实中的客观情况提出滑县木版年画的抢救、保护与开发之见。 本书稿主要是从人类文化学的视角介绍和讨论中国人的年俗符号特征和主题内容、表意方式,重点是从本土中原研究的视角讲述滑县人在其所处的农耕时代与文化脉络中所形成的关系特征、运作方式及其对中国社会结构的影响。研究内容涉及儒家思想、家族结构、精神图腾及其伦理特征和行为追求等,并力图通过源文化的追