香,陪伴着中华民族走过了数千年的兴衰风雨。它邀天集灵,祀先供圣,是敬天畏人的体现,又是礼的表述;是颐养性情、启迪才思的妙物,又是祛疫辟秽、安神正魄的良药。历代的帝王将相、文人墨客、僧道大德也竞皆用香、爱香、惜香,两千多年来的中国上层社会也始终以香为伴,对香推崇有加。 《中国香文化》是*部全面系统地叙述香文化的专著,填补了我国香文化研究领域的空白。本书从香文化的发展史入手,寻觅支撑其不断延续的理论体系,以及香药、香具、诗词文章等香文化的基本内容,比较详尽地梳理出了我国香文化发展的历史脉络。自2008年出版以来,深受文化界和香学界的好评。此次出版的《中国香文化(典藏版)》在2008年版的基础上进行了增删,使叙述脉络更加清晰,语言更加严谨,补充了以前尚未涉及的新内容。而且此次出版是彩色版,书
《名伶访问记》是上世纪三十至四十年代报纸、杂志上登载的一些著名京昆剧演员访谈的编集,其中也有许多前辈京剧演员如田桂凤、侯俊山、龚云甫、陈德霖、王长林、高四宝、裘桂仙、王琴侬、时慧宝、钱金福、尚和玉、金仲仁、王凤卿等。访谈主要内容为被采访演员的家族历史、表演轨迹、表演剧目、表演技术、表演理念等方面的阐述,涉及梨园掌故、皮黄历史、演员修养、职业精神、剧目编排、科班教育、戏班管理等方方面面,丰富了我们对那个时代的京剧名演员以及他们对京剧的理解的认知维度,许多理念值得深入探讨与研究,是建构当代京剧学很好的参考材料。 本书内容极具史料价值,珍贵性不言而喻,伶人自身,脱下戏服,现身说法,传递出的信息领域非常广阔。特别是一些名伶,如田桂凤、程继先、马连良,他们对戏曲表演理念的认知与实践,
本书以武乐传统、文化融合、祖先祭祀、农事活动、婚姻家庭、宴饮、战争等为主题,对《诗经》中的代表诗篇进行较为全面的解读,文字深入浅出。通过阅读本书,中学生可以对《诗经》有直观的认识,了解先秦社会文化生活的整体风貌,感悟《诗经》的文化意义与价值。
传统手工艺品源于民间,其精妙皆源自于手工艺者的一颗慧心与一双巧手。传统手工艺是非物质文化遗产的重要载体,陶瓷、织染、刺绣、编织扎制、漆艺、绘刻、金属加工、印刷、笔墨纸砚、家具制作,门类繁多,丰富多样,让你一睹中国传统手工艺的独到魅力与博大精深。
本书将近代艺术家诸宗元《中国书学浅说》和《中国画学浅说》合在一起,定名为《中国书画浅说》。《中国书学浅说》分绪论、书体之分析、笔法之研究、字之结体及运用等几个部分。《中国画学浅说》分画体分别、画法通论、用笔、用墨、设色、学画程序、等几个部分,对中国画学做了通俗易懂的解说,不失为国画初学者入门指导书。
哈佛才子丁学良是享有国际声誉的 学者,也是中国学术界 “酒仙”。行万里路,读万卷书,品万种酒,是丁学良的夙愿。他怀着李太白的意趣,在世界各地寻觅各种有名无名的美酒,乐此不疲。 本书从文明史和社会史视角,畅谈他数十年来寻觅酒、学习酒、探,讨酒的故事。掩卷遐思,如饮醇浆,回味不 。
云冈造像的微笑生动独特,“永恒微笑,穿越千年”,每个人都能感受到它的魅力。在云冈,你仔细观望,不管是伟岸的大佛,还是灵动的天人,亦或是虔诚的供养人,他们向上微微翘起的嘴角,可以感知发自内心的愉悦,是那样的自信与从容。这些微笑的造像似乎有着无穷的魔力,瞬时抚慰世人内心的浮躁。这被定格的永恒的微笑,是云冈的特色,也成为不朽的传奇。本书以“永恒的微笑”为主题,选取云冈石窟最精彩的微笑的造像进行展示,配以简洁准确的文字,让普通读者欣赏云冈的美,读懂云冈的内涵。
在辽宁省博物馆,藏有一件赵孟俯书写的「心经」墨迹。原作为手卷,乾隆时入清宫,后改为册页,每单开纵二十八点八厘米,横十点八厘米。钤有乾隆、嘉庆、宣统内府藏印。自北朝以来,佛教信士写经,均为楷书。而赵孟俯的这件行书「心经」,被人称为写经史上的一个创例,也是赵氏行书代表作之一。明代王穉登在册页后题跋中评说:「此卷心经乃为中峰和尚写,圆融秀逸,若游戏三昧,不缚戒律而超然入圣,非平时他作所及。」编者将这件「心经」成倍放大印出,供读者鉴赏、临习。同时,还放大印出单页,供读者欣赏。
书以苗阜的成长经历为主线,以青曲社的创办发展为辅线,以故事发生地为节点,收入苗阜讲述的50多个故事。故事具有口语化、幽默化、知识化的特点。书中配有60多张苗阜、青曲社和故事发生地的景物照片。本书由著名相声表演艺术家、全国曲协主席姜昆作序。
宋代文化是中国文化历史上的丰盛时期。本书通过52经典宋词,串联成一部丰富而有趣的宋词简史。在书中,郦波带你去感受52位宋词背后的家国抱负,去感受宋代文人的雅致情调。你可以跟着李清照、赵明诚赌书泼茶,你也可以跟着欧阳修“人约黄欢后”,还可以跟着苏轼一起密州出猎,西北望,射天狼。郦波知人论词、知人论世,从宋词出发,讲述整个风雅大宋的文化,是一部不可错过的文化大餐。本书极有趣味性,书中穿插历史知识、人文知识若干,有趣生动;专业性强,采用多种文学评论方法,独到中肯,令人信服;可读性强,作者文字功底很好,行文流畅,如聆在耳。
朱俊玲所*的《昆曲在北方的流传与发展》是第 一部全面系统研究北方昆曲发展史的专*。明末昆曲 传入北方,结合北方的语音及音乐特色,适应北方观 众的欣赏习惯,逐渐形成了有别于南方昆曲的特征。 清朝后期到民国年间昆曲开始衰落,新中国成立后北 方昆曲剧院建立,成为北方昆曲发展和传播的重镇。 北方昆曲剧院在恢复传统老戏的基础上不断创排新戏 ,《红楼梦》成为北方昆曲剧院发展史上新的里程碑 。本书还对南北方昆曲的不同的艺术风格进行了探讨 ,并对北方地区的昆曲曲社和昆曲教育的发展进行了 研究。
扎根于中华文明沃上的色彩文化,无论是表现形式,还是应用规律,部深深烙上了中国印记。色彩因中国文化的灿烂而愈发深邃,中国文化亦因色彩的绚丽而愈发多姿。 《色彩文化》(作者张明玲)从中国的传统色彩观念谈起,从历史和现实生话中去探寻神秘的色彩文化。此时,我们才恍然,色彩文化就在我们身边,也渗透在我们的血液中。中华民族的红 结、儒道佛的本色、文学艺术的创造。甚或那传承至今的民风民俗,无不投射出色彩文化的影子。 《色彩文化》力求在知识性和趣味性中传达色彩文化的独特魅力,令您在大千世界的瑰丽色彩中感受到文化的力量。
《乾隆御笔心经》是深藏故宫的一级国宝。《心经》全称《般若波罗蜜多心经》,是佛经中字数少的一部经典著作,因其字数少、含义深、传奇多、影响*,所以古往今来无数艺术家都倾注极大精力和虔诚之心,把《心经》创作成为异彩纷呈的艺术品。被誉为千古一帝的乾隆皇帝也对《心经》推崇备至,并留下了大量的书法作品。乾隆皇帝一生书写《心经》等佛经不下数百遍,他在三十六岁之前每年书写《心经》两册,接着从六十四岁至八十四岁改每月朔、望二日都要各写一部。 彩色真丝织锦版《乾隆御笔心经》,以乾隆元年(1736)丙辰元旦所书《心经》为蓝本。此作书写工整,笔法圆润,遒劲飘逸,柔中带刚,为乾隆登基之初的书法佳作,有“承平之象”,是乾隆皇帝一生中极为罕见的书法*。 织锦,指用染好颜色的彩色经纬线,经提花、织造工艺织出
本书是《中国砚文化》系列图书中的第一本,是把砚和相关活动上升到艺术理论高度的一种尝试,是传统砚文化的继续和深入。本书主要涉及以下几个章节的内容:一、砚雕的历史、古代砚雕的流派及传承和发展;二、砚的基础知识,包括砚的构造、经典的砚式和传统砚式的主要要求;三、砚的制作,制作的前期准备、工艺流程以及如何包装;四、砚雕的艺术构成,艺术砚的设计与制作、不同类型的艺术砚的处理手法;五、相关砚雕的图片赏析。《砚雕》例证丰富,文字通俗,图片精美,全面介绍了砚雕历史、砚雕知识与砚雕技艺,兼具知识性与实用性,对砚雕工作者、砚台爱好、收藏与研究者具有参考价值。