1901年6月18日，也就是毕加索第一次在巴黎举办画展的半个月前，为什么他会被巴黎警察局标记为 无政府主义者 ？ 1914年12月1日，为什么法国政府要扣押毕加索将近700幅立体主义作品，长达十年之久？ 在1947年之前，为什么毕加索的作品缺席了法国几乎所有的公共收藏？ 从1900年第一次抵达巴黎，到1973年在穆然离世，为什么毕加索始终没有成为法国公民？ 这些问题的答案，藏在被掩埋多年的文献中，藏在从未被利用的档案资源里，藏在每一封信件、每一行手写的字迹中。随着真相重见天日，一切都变得不同，毕加索身份的复杂性也远超想象。 本书将带领我们追随这位天才艺术家与战略家的步伐，踏上一段惊心动魄的巴黎之旅，观察他如何巧妙地穿行于一个间隙丛生的社会中。我们看到他一步一步建立起自己的圈子，并在巴黎杀出重围，成为一位世界艺术大师。

“与大师谈艺”是一个口述系列。本丛书为再版书，记录了唐云、谢稚柳、陈佩秋、程十发等人的艺术实践的体验和感受，作者郑重先生为书画界、收藏界作家。曾著有反映近代收藏的《海上收藏世家》《收藏大家》，画家及收藏家传记等。本从书以对话体并夹以相当于“旁白”的著述者介绍，且有画家及前代名画多幅，是弘扬中华文化的好读物。作者不仅记录了“在今天被人们忽略”画家的体验，并有大量作者撰述的相关背景介绍和他对画家画艺、画风的评述，问与答俱佳，文与画皆美，记录了画家的艺术实践的体验和感受，侃侃而谈而真知灼见迭出，批评时弊平和而幽默感常现。虽是谈论书画专业，但内容生动可读，知识性比较强。

本书试图通过对董其昌鉴赏活动的深入研究，重新和更全面的了解董其昌。通过文献的考证，梳理，解析，尝试从历史、社会的和董其昌个体心理等多重视角审视其鉴赏行为，其艺术观念和趣味选择等问题。无论是在艺术史还是

阿比?瓦尔堡是20 世纪很好的美术史家和文化史家。他生前发表的著述并不多，很多重要的学术思想都零零落落地散布在其讲稿、日记、信札、纸条中。本书是瓦尔堡研究院前院长贡布里希教授在对瓦尔堡文献进行多年研究

本书试图通过对董其昌鉴赏活动的深入研究，重新和更全面的了解董其昌。通过文献的考证，梳理，解析，尝试从历史、社会的和董其昌个体心理等多重视角审视其鉴赏行为，其艺术观念和趣味选择等问题。无论是在艺术史还是

郝淑萍，1945年10月1日，出生于四川省成都市。 蜀绣是一项极细的手工艺活，需要极大的耐心和持之以恒的精神。在蜀绣界流传着这么一句话：学艺两年算是入门，坚持五年才算中等，十年以内的时间都是用来打基础的，能绣出精品的必须累积几十年的经验才行。因此，很多人如果只是因为对蜀绣充满兴趣才来学习，往往会半途而废。“兴趣”作为人主观、内在的不稳定因素，会随着一年又一年重复机械的枯燥作业而消磨殆尽。一旦起初的那股新鲜感和兴趣没有了，也就难以再坚持下去。蜀绣班的老师们也深谙这一点，每当看到学生们开始懈怠，表现出浮躁的情绪，总会不厌其烦的鼓励学生，“行行出状元，不论从事什么行业，只要尽力去做、用心去爱，一定能出人头地。”在很多学生心里或许会觉得老师唠叨，但这句鼓励的话却说到了郝淑萍的心坎里，

亨利·马蒂斯是巴黎画派大师，法国野兽主义绘画运动的领袖。他一生追求一种均衡的、纯粹的宁静的艺术。流畅的线条、稀薄明亮的色彩、对透视法则的反抗，等等，体现了他独特的绘画风格。书中选取的《画家笔记》、《论艺术》等多篇论文，是马蒂斯绘画实践的结晶，它从不同侧面阐明了画家的独到的创作思想和鲜明的美学观点。 马蒂斯毕业追求一种均衡的、纯粹的、宁静的艺术。流畅的线条、稀薄明亮的色彩、对透视法则的反抗，等等，体现了他独特的绘画风格。书中选取的《画家笔记》、《论艺术》、《论色彩》等多篇论文，是马蒂斯绘画实践的结晶，它从不同侧面阐明了画家独到的创作思想和鲜明的美学观点。有两种描绘事物的方法：一种是粗略地表达事物，另一种是借助精巧制作的写生稿来表达事物。

巴勃罗·毕加索（1881-1973）是20世纪极为重要的艺术大师。本书作为一本研究毕加索的全新专著，在艺术家逝世50周年之际出版发行，全方位展示了毕加索从油画、雕塑、素描到版画，横跨众多领域无与伦比的艺术成就。本书从艺术本身而非人物传记的角度出发，向我们展示了毕加索艺术生涯中风格的演变，以及其中视觉语言及叙事对现代艺术的深刻影响。 本书按时间顺序记录了毕加索艺术生涯中的重要主题及事件，不仅囊括了艺术家的画作，如极具争议性的《阿维尼翁的少女》和对战争进行有力控诉的《格尔尼卡》，还收录了很多较为罕见的作品，如毕加索创意十足的雕塑及他对委拉斯凯兹17世纪的名作《宫娥》所进行的再诠释。本书无疑是渴望了解毕加索的艺术爱好者及研究者的选择。

张大千先生从事艺术活动六十五载，被誉为“当代第一画家”“五百年来第一人”“东方之笔”“中国美术集大成者”。然而由于他一九四九年之后，便离开祖国，漂泊海外，一九七八年才返回台湾定居，所以内地读者对其事迹、作品了解甚少。本书作者孙云生自十九岁正式成为大风堂的入门弟子，追随大千四十七年之久，与大千先生的关系最为亲密，因此他笔下的张大千，既真实、完整，又丰富、多面。这里既有对大千先生生活情况细致入微的描写，又有对大千先生绘画生涯精辟入理的阐发，更首次展示了大千先生从未面世的珍贵粉本。“行遍欧西南北美，看山还是故山青。”本书的出版，不仅为我们展现了一个真实的“大千世界”，更重要的是，它意味着大千先生的回归，意味着“大风堂”的回归。

本书是世界上西方艺术史《艺苑名人传》的节选本，由被誉为西方首位艺术史家的乔治奥·瓦萨里编著，描述了意大利文艺复兴时期有名艺术家达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的艺术与生活。在艺术史中，《艺苑名人传》被

本书是世界上首本西方艺术史《艺苑名人传》的节选本，描述了意大利文艺复兴时期著名艺术家达·芬奇，米开朗基罗和拉斐尔的艺术与生活。由被誉为西方首位艺术史家的乔治奥·瓦萨里编著，在艺术史中，《艺苑名人传》被称为“本重要的书”，其中充满了关于艺术的趣闻轶事和观察。他也是首个在艺术史上使用“再生”概念的人，同时也是使“再生”（即以后的“文艺复兴”）这个词作为定型化的表述方式来概括文化复兴时代的人。文中从三位艺术大师迥然不同的家庭背景与个人性格到创作手法与作品，讲述了它们同样辉煌的人生与艺术。