如果你想要知道关于安迪 沃霍尔的一切,那么只看表面就好了:我的画、电影还有我,那就是我了。没有什么在表面的后面。 《我将是你的镜子》精选1962至1987年来波普巨星安迪 沃霍尔接受的35次访谈。他以波普艺术教皇之姿,谈论名声、谈论艺术、谈论电影与超级明星、谈论波普与现代神话、以及谈论他自己 从安迪 沃霍尔早年崭露头角的岁月直至他生命中的后几个月。 这是关于安迪 沃霍尔的本访谈集,呈现了我们这个时代重要的一位艺术家复杂的心理。从1962年横跨至1987年,这一篇篇高深莫测、机智诙谐的对话展现了沃霍尔艺术生涯中不同进程的真实面貌。
法国是时尚之都 全世界都认同这一点。 在本书中,劳伦斯 皮科对法国奢侈品的变迁,对法国工业史、时尚文化史进行了一次有趣的研究。 法国是如何从邻国以及遥远的亚洲国家汲取灵感从而发展本国的奢侈品行业? 瓷器、银器、水晶、刺绣这些如今随处可见的制品在当时是如何风靡法国贵族圈? 假发、香水,珠宝、箱包、服饰等权谋、疫病和当时工业的产物是如何蜕变成为如今的奢侈品? 此外,本书还包含了出人意料但饶有趣味的知识。在各个章节里,您将认识那些性格鲜明、令人魂牵梦萦的人物,他们中有非凡的女人与狡猾的男人;有并不疯狂的科学家和经济学家;有哲学家和积习已深的赌徒;有职业间谍或意外入行的间谍;有奢侈品的奴隶以及造福社会的奢侈产业。 可以说,本书足以唤起人们对历史、艺术和科学的兴趣,带你领略这场三个世纪以来
内容简介 ★鲍勃 迪伦传奇 滚雷 巡演的珍贵文字与图片记录 ★美国多栖编剧、普利策奖得主山姆 夏普德作品 ★装帧精美独特、富有年代感 1975年秋,鲍勃 迪伦带着他的滚雷巡演团(Rolling Thunder Revue)踏上了一趟将会载入史册的传奇巡演。巡演团人员混杂,有音乐家、歌手、画家等等,其中包括琼尼 米切尔(Joni Mitchell)、米克 朗森(Mick Ronson)、艾伦 金斯堡(Allen Ginsberg)、琼 贝兹(Joan Baez)和杰克 埃利奥特(Ramblin' Jack Elliot),以及本书作者山姆 夏普德(Sam Shepard)。他们犹如一群真正的流浪吉卜赛人,遍踏新英格兰22座城市,巡回演出。山姆 夏普德受雇于鲍勃 迪伦,为计划拍摄的巡演纪录电影撰写剧本。虽然电影从来没有实现,但夏普德记下了这趟旅程中许多弥足珍贵的时刻和感想;而巡演团的官方摄影师肯 雷根则拍下了巡演中一幕幕动人的瞬间
中央圣马丁是培育时尚设计师的摇篮,John Galliano,Paul Smith Zac Posen Riccardo Tissci等时尚界的大神们有一半出自这所学校。英年早逝的时尚顽童Alexander McQueen的光芒却远远盖过这些大神。 为了缅怀这位天才,作为McQueen的密友,中央圣马丁艺术与设计学院的时装历史学家朱迪斯 沃特(Judith Watt)为Alexander McQueen撰写了这本传记。带领读者一窥这位富有远见和创造力的天才的人生,明白他为这个世界留下了什么。 从他在伦敦东区的童年时光,到他那爆发式的、划时代的时尚职业生涯,再到他四十岁那年骇人听闻的意外自杀,沃特这本《亚历山大 麦昆》的特色尤其在于书中披露了许多来自这位无畏的时尚教父身边人的观点和看法,这些人包括 女帽设计师Philip Treacy,设计师Katy England,摄影师Nick Knight,以及麦昆的朋友们和作品收藏者们:Sarah Jessica Parker, Lady Gaga, Daph
本书为上海电影译制厂元老级配音艺术家、译制片导演苏秀*的回忆录,完整生动地回顾了她在配音界六十年的艺术工作和生活,同时回忆与邱岳峰、尚华、毕克等老一辈配音大师以及童自荣、李梓、曹雷等年轻一辈的交往和合作,更有经典译制片译配工作的宝贵经验和心得,以及电影艺术的相关札记。苏秀作为时代亲历者,其笔下展开的世界,远远超出了一己的经历,保存了有关配音事业的大量*手材料,读者可从中了解译制配音工作的台前幕后故事,老一辈译制片艺术家的鲜活身影和动人事迹,更可一窥上世纪50-80年代复杂多变的文艺风向及历史洪流中真实的艺术家命运。同时收录作者的生活、工作的珍贵留影,真实记录记忆中那些 好声音 诞生的当下,为读者展现译制片黄金岁月里,艺术与人生的打磨历程
河南地处中原,是享誉全国的文化大省、戏曲强省。200余年的戏曲舞台上,灿若星辰,涌现出了众多杰出的艺术家,一起照亮历史舞台,共同谱就河南戏曲的辉煌篇章。 本书共收录了河南三大剧种豫剧、曲剧、越调的旗帜性代表人物,共计43位,包括 豫剧名旦六大家 常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品、桑振君, 汴京三王 王秀兰、王敬先、王素君,《朝阳沟》之父杨兰春,越调 活诸葛 申凤梅, 曲剧皇后 张新芳,豫剧 第一小生 赵义庭,唐派创始人唐喜成, 郑州三玲 虎美玲、王希玲、刘伯玲, 活寇准 马琪, 小苍娃 海连池, 活包公 吴心平,豫东 红脸王 刘忠河,以及关灵凤、吴碧波、张宝英、牛淑贤、张梅贞等豫剧流派传承人,以个人口述的形式,记录了他们的艺术人生,既有或华彩或辛酸的往事回忆,又有舞台生涯的技艺总结,还有师道传承的
肯尼斯 克拉克,英国著名艺术史家、策展人、电视节目主持人。他不仅在关于风景画与裸体艺术的理论研究方面有里程碑式的贡献,在艺术的大众推广方面更是起到了不可估量的作用。30岁时他出任英国国家美术馆馆长,第二次世界大战期间成功使馆藏在轰炸中得以保存,同时又推行 每月一画 等计划,使博物馆成为战争中抚慰、鼓舞民心的机制;1969年,由他主持的BBC艺术纪录片《文明》在全球范围热播,开启了利用大众媒体进行艺术普及的先河。本书为克拉克的人生纪实,作者詹姆斯 斯托顿基于大量之前未曾公开过的档案,向我们详细介绍了克拉克献身学术研究与公共事业的一生,更揭示了他独一无二的人格魅力。
如果有一个元素能将凡·高复杂又短暂的一生串联起来,那么毫无疑问,这个元素就是书籍。 在留存于世的近千封书信中,凡·高提到了数百部作品,包含200多位作家,涉及英语、法语、荷兰语、拉丁文4种语言。他曾数次提到:“我对书籍有种无法抵挡的 。”“书籍、现实和艺术,对我来说就是同一种东西。”“一个人必须学着阅读,正如他必须学会观察,学会生活。”对阅读的热爱贯穿凡·高一生,书籍也是陪伴凡·高的真正伴侣。在辗转生活于海牙、伦敦、巴黎、普罗旺斯的各个阶段,凡·高无不从阅读中获得巨大的启迪与慰藉。他曾在写给妹妹的信中说:“谁能数得清,在我人生中的这么多年里,有多少次 丧失了大笑的意愿——先不说是不是我自己的原因——我首先需要的就是大笑一场。而在读莫泊桑的小说时,我找到了那种感觉。”凡·高读书、爱书,
在艺术批评家的文章中,蒙德里安总是被赋予“冷抽象”这三个字然后被匆匆带过。实际上蒙德里安对当代抽象艺术和建筑设计的影响远远大于他同时期的很多艺术家。他是一个理想主义者,一个敢于用艺术建构未来生活的人。蒙德里安打破了我们认为理所应当的现象:绘画总在平面上进行。蒙德里安对每一个长度都通过绘画中习惯性的透视效果,去摆脱我们眼睛已习惯的深度的影响。每一条倾斜的线对他来说都涉及了透视原理。在蒙德里安那里,空间在平面中是自我独立的。本书按时间顺序描述了蒙德里安的生平,并对其不同阶段的作品进行了评析。
一位设计天才的奋斗,崛起与陨落。 2010年,年仅40岁的亚历山大 麦昆亲手结束自己的生命,整个世界都在为这名前卫设计师的逝去而哀悼。麦昆出身卑微,作为东伦敦出租车司机的小儿子,他却能够一路扩大自己的名声和吸引力。他曾为世界上*美丽的女人凯特 莫斯、耐奥米 坎贝尔等设计服装;在商界,他创造了价值数百万磅的奢侈品牌,广受名流、皇室的喜爱,剑桥公爵夫人就曾在她的婚礼上穿过McQueen的裙子。但在自信的假面与坏男孩形象的背后,是一颗敏感的心 为了在无情的时尚界里求生,他必须得挣扎。随着工作压力的加剧,他开始严重依赖毒品,这也导致了*后的悲剧收场。与此同时,他的私生活更是增添了他的绝望 他未曾在那一连串男友中找到持久的爱情。并且,一个黑暗的秘密时时萦绕在他的梦里 这是一个现代版的童话故事,充满着希腊
刘士铭先生1951年毕业于中央美术学院雕塑系。早在学生时代,他的作品《丈量土地》就成为新中国件送往国外参展的雕塑作品,并被捷克国家博物馆收藏。1958年建立在中山公园和平坊前的《劈山引水》,气魄之大、寓意之深为当时人们留下深刻记忆。这件作品在当时和日后美术评论家都给以高度评价,也作为那个年代的代表作而载入史册,这件作品的作者就是刘士铭。但他从不张扬这些成就,数十年如一日,默默耕耘,用自己的眼观看世界,用自己的心去体验世界,是一位敢于追求梦想的人。他在艺术上不重功利,只关注自己的感受,天真而又浪漫,洞彻人生哲理。他的艺术是崇高精神的升华,是心智的结晶,是他全部的生命。
“大师艺术教育经典”是上海市高校教育高地建设项目,为上海市人民政府关于艺术教育设立的重点项目之一。本书为其中之一的《袁运甫》分册,介绍了袁运甫先生的生平事迹,具体包括了:艺术教育的经历与瞻望、谈中西艺术与知识结构问题、大美术实践的丰硕成果等。
《艺术巨匠赵孟頫》由李舒编著
中国民间泥彩塑植根于中华文化沃土之中,它循系中华文化的优秀文脉,生发繁衍,逐渐形成数量众多、规模宏大、风格迥异的艺术形式。它是世世代代人民群众精神力量的体现,是高度智慧与卓越创作才能的结晶。 中国民间泥彩塑融人民生、民俗与市井百象,还饱含纯真与质朴的本土情结,巧妙地将生活的源流,糅人丰富的想象力和生动的表现力,使得客观生活融凝于艺术的再创造,将智性理念与塑绘和谐统一的艺术灵性铸定于泥土问,达到物我合一的审美境界,而深受人们的喜爱。 正是由于中国民间泥彩塑生发于华夏民族的文化土壤的根性,于是在其渐进变化中,它的创作理念、创作方法、工艺程序、审美标准和风格形态,都与中国传统文化一脉相承,也与其渐进中的历史环境息息相关。中国民间泥彩塑在各历史时期受当时社会政治、经济文化等诸多因素的
《岭南画库:张穆》是大型画册和绘画史丛书《岭南画库》系列作品中的一部,收录了明清之际杰出岭南画家张穆至今存世的百幅画作及他诗、书等几方面的代表作,他的年谱和讲述他艺术生涯的一篇艺术传记。张穆画作历经300余年流传,散见于境内外各收藏机构和个人,现经过搜集,编入本书,可以说精华尽粹于此。 张穆是明清之际的杰出画家,又是一位侠肝义胆的志士和不仕清朝的遗民,他的诗和书法也很有个性,是明末清初岭南的杰出诗人和书家,张穆兼善治印,可称得上诗、书、画、印四绝。在张穆生活的年代,为人们称道的是他的画和诗。张穆善画,除人物、翎毛、兰石、山水外,著名的是画马,他的马画在当时独树一帜,享誉大江南北,获得很高评价,江南彭孙通题张穆画马曰:“黄金新埒玉为鞭,一骋爽踢旋旋圆。持比前朝诸画客,风流何
唐薇、黄大刚编*的《张光宇艺术研究(上下) 》完整地刻画出了一代才华盖世的艺术大师张光宇的 一生,他的经历,他推动中国现代艺术发展的抱负及 实绩,他超迈的艺术观念、深厚的艺术造诣和多方面 卓*的艺术成就。同时也通过本书的描绘和附录的年 谱,呈现了整整一个时代的社会历史背景和风貌。