本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展,以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析,每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材,大约甄选5-10幅作品;对于细节较多的作品,还采取局部细节放大的形式,以丰富内容编排的效果。
章培筠,1937年生,浙江鄞县人。毕业于浙江美术学院中国画系,浙江省美协会员、中国美术学院副教授。擅工笔花鸟画,作品曾获全国七届美展铜奖及首届”齐白石奖”。尉晓榕编的《章培筠白描花鸟作品/中国美术学院中国画系藏品集》汇编了中国美术学院国画系藏章培筠白描花鸟精品力作数十幅,是一本课堂临习好范本。
本书针对的是即将参加全国美术高考和美术联考的考生读者在考前阶段使用。本书主要收录了的照片均为室外拍摄。拍摄时间长达一年之久,因此包含了春、夏、秋、冬不同季节时的人物形象。其素材性、生动性、广泛性都是在摄影棚中拍摄的照片不可比拟的。此类照片书,能够为写生提供素材,具有一定的实用性。
本书内容简介:本套书内容按照全国美术等级考试的要求(共分九级),同时结合美术学院附中的教学体系,由浅入深,循序渐进地进行进级训练,通过对教案个例的讲解和大量优秀作品的解析,使读者清晰地了解全国美术等级考试以及艺术院校专业学习的具体要求。 本书为速写上册,是以速写基础认识理论及理念的树立,帮助学生清楚了解并掌握正确的观察方法及思考方法,纠正错误的习气以及为以后的学习打好基础,同时通过表现手法的学习,掌握对不同对象的表现方法。 这套速写教材是完整的美术学院附中的速写教学的汇编,也是二十多年速写基础教学的成果展示,同时结合当代上海及全国其他优秀基础教育的精华,是一套完整的、系统的、适应性较强的速写基础教学丛书。
“中国美术学院考生优秀试卷评析”丛书通过对每幅试卷进行深入具体的点评与分析,以期能为考生提供一个有益的信息和学习平台。这些优秀试卷对于广大考生而言,是一种具有标尺意义的范例,从点评中获得一些感悟和专业评判依据的要义与精神认知,以及获得学习和训练方向上针对性的指导。 本书为该丛书之《素描》分册,对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
李家友编著的《以大师之名学色彩》是一本赏析临摹用的西方名画作品集,书中精选了具一定代表性的西方绘画大师油画作品,帮助读者欣赏、了解西方绘画。书中每幅名画都设置了“名画档案”、“欣赏点睛”、“画家生平”等栏目,并有包括读、赏、析三部分内容。由概括介绍到具体描述,读、赏、析完美结合,由浅入深,步步深入,逐步加深读者对名画的认识,从历史、艺术、文化等多个角度解读名画的精髓, 展示、挖掘每幅名画的典故与底蕴。
《美术考级(社会艺术水平考级系列教材)》由沈西峰编著,这本考级教材内容涵盖了已开考的美术考级的所有专业,涉及各专业的基础知识、工具材料、技法要点、考级大纲、参考作品、范例评析等,简明扼要,针对性强,切中美术考级所需,是美术考级者和美术考级指导教师的考级指南。 《美术考级(社会艺术水平考级系列教材)》不仅是一本美术考级专用书,由于内容包含了大量实用美术知识,图文并茂,讲解深入浅出,视角多样,实用性强,也是广大美术爱好者登堂入室的一本工具书。
李家友编著的《以大师之名学色彩》是一本赏析临摹用的西方名画作品集,书中精选了具一定代表性的西方绘画大师油画作品,帮助读者欣赏、了解西方绘画。书中每幅名画都设置了“名画档案”、“欣赏点睛”、“画家生平”等栏目,并有包括读、赏、析三部分内容。由概括介绍到具体描述,读、赏、析完美结合,由浅入深,步步深入,逐步加深读者对名画的认识,从历史、艺术、文化等多个角度解读名画的精髓, 展示、挖掘每幅名画的典故与底蕴。
本书是一本针对美术高考的色彩静物照片类素材书,适合广大的美术爱好者和艺考生使用。全书一共八个部分: 部分为基础知识讲解及照片书的运用方法;第二部分为黑白稿练习;第三部分为变调练习;第四部分为单体训练;第五部分为小组合练习;第六部分为常见考试静物组合;第七部分为考题模拟;第八部分为范画对临。
《素描石膏像(美术联考辅导教材)》都由具有丰富实战经验的教师编写,以科学的系统的方法阐述了怎样从一名美术初学者到美术联考的学习方法,用层层递进,环环相扣的方式将基础美术理论与技法较好地融合在一起,对绘画过程进行了分步指导,范画作品经典,具有很强的指导性。
由张小艳等编著的《30天突破明暗几何体》收录了众多素描头像优秀作品以及步骤解析,能够让考生读者很直观的学习和领会素描头像的造型要领,适合临摹学习。本书中的素描头像作品造型生动,结构扎实,画作质量上乘,相信能对高考应试有一定的帮助。本书主要为有志于考入艺术院校的高考艺术生编写。
随着美术考生规模的扩大及考试模式的变化,高考美术训练由单一的现场写生训练和临摹逐渐向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。无论以哪种方式,都要遵循由观察到思考再到表现的规律。由此完成作品和控制绘画制作过程,从中掌握绘画的基本规律和应试技巧。 高考美术培训的直接目的是让学生能很好地应付美术考试,走向高等院校。所以有必要研究美术高考命题的发展趋向性。当前各省美术统考和校考对考生的能力要求逐渐提高。 人物肖像作为素描科的主要考试内容,近三年来的命题内容充分体现了当前美考素描科命题的倾向性。 2010年湖北省统考素描题目:对照中年男子的照片完成试卷。该照片为中年男了正面像,人物特征突出,无明确光线。这对于基础薄弱的考生是具有挑战性的。他们往往处于以简单明暗刻画体积,甚至
四川美术学院是中国西南地区的高等美术学院,坐落在美丽的山城,分为黄桷坪校区和重庆大学城新校区。她以完备的、高层次的美术教育体系、活跃的学术氛围、卓越的艺术成就享誉国内外,成为我国美术高级人才的培养摇篮。 本书根据素质教育的基本要求和“厚基础、宽口径”的命题原则,四川学术学院对素描专业考试科目进行了统一规范,旨在通过对历年色彩高分试卷的展示,以及评卷专家的点评,分析了考卷的优缺点,指导学生学习色彩考试要诀,把握考试准则,使考生能按色彩考试要求进行训练,快速提高考试水平,顺利通过考试。同时,该书还内附相关高考信息、*评分标准、往年各省市录取分数线等内容,指导考生科学应试,合理安排考试时间。
素描头像是美术高考的必考科目。本书收录的素描头像造型生动,结构准确,作者根据描绘对象的性格体貌特征进行了适当的变形,表现出作者扎实的造型功力和游刃有余的创作能力。图书对素描头像中常见的结构转折和头颈肩关系进行了详细的评析,分析精彩独到,适合向读者推荐。本书由余嘉亮著。
张小艳,2000年毕业于湖北美术学院,获学士学位,一直从事美术教育和绘画创作工作。其作品多次在各大型画展中获奖并发表于权威美术刊物,先后独著或参编出版了《联考素描临摹》《30天突破静物组合》《联考色彩临摹》《联考速写临摹》等书籍,其严谨的教学体系和细心的教学指导受到业界的广泛好评。本书由其编写,首先是介绍静物素描初学者常见的毛病及解决方法,然后介绍单个物体的基础画法,再是罗列试卷中常见物体,后提供24幅素描试题作品。可供广大高考艺术生参考临摹。
本书是中国美院竭诚为考生服务,提供准确信息,提高考生的应试水平,每年编辑出版的绘画类素描专业考试指导书。由经验丰富的美院教师参与编辑,通过对优秀试卷的点评分析,具体说明试卷评分的基本要求,可以说是美术类考生主要也*应试指导价值的考试指南。多年来,该书由于编辑教师的权威性,评析标准的严谨性、科学性和实用型,使之不仅受到考生的普遍欢迎,也受到美术爱好者,特别是初学者的喜爱,成为具有普遍指导意义的美术基础指导书籍。
掐指算来作者与绘画结缘已近二十年。受工作的局限,长期素描和大型油画的创作已成为梦中奢侈的大餐。而速写却始终陪伴着自己,只要有空就会勾几笔,天长日久竟也积累了十几册。所画人物、风景都来自即兴的涂抹:地铁里困倦的上班族、旅途中行走的游子、火车快速行进中广阔的原野 在眼睛的抬起垂下间、手的快速移动间,线条迅速地呈现。对作者来说,速写就是此时此刻的快乐和凝结在纸上的记忆。 恰如一日三餐,速写从古至今都是真正画者的每日必修课。然而,现状是,考生为了应付专业加试而在高考美术培训班中面对故作姿态的模特,按照套路,生硬地涂抹。如此,速写过程中应有的感受和思考何在?速写的惬意与自由何在?速写的真正意义又何在? 本书汇集了部分大师的经典速写作品,从小幅头像到大幅创作的草图,不同的画家有不同的
本书收录了众多素描头像优秀作品以及步骤解析,能够让考生读者很直观的学习和领会素描头像的造型要领,适合临摹学习。本书中的素描头像作品造型生动,结构扎实,画作质量上乘,相信能对高考应试有一定的帮助。本书主要为有志于考入艺术院校的高考艺术生编写。
《联考速写》一书作品线条简练、风格成熟,适于临摹。本书作为一本速写范本,以范画为主,分章节梳理教学思路,从简到繁,从浅到深。讲解各个年龄阶段速写人物的特点,解析姿势、动态,范画囊括单人与组合多种形式。