《播音主持 基础篇》为播音主持专业教材。是播音主持基础知识和能力与训练的讲述。包括普通话详解、吐字发声训练细说、话语内心技巧原理分析、话语形态技巧逐一说明、主持人基本的组织能力和思辨能力，以及应有的知识结构。 本书是《播音主持训练280法》的改版，其内容已经远远超越原书的局限，是一本更完整的播音主持教材。 本书内容详尽周全，对播音主持学科具有独特的视角，且有鲜明的讲述风格。 《播音主持 基础篇》适合在校学生学习，也适合现在已经在岗的播音员主持人学习，还能为社会上广大热衷学习播音主持的爱好者们提供帮助。

《 文学作品朗诵艺术（第二版） 》是广大朗诵艺术实践者与研究者的 应需之作 ，分为上下两编，上编阐释朗诵理论技巧，下编是朗诵文本指导，技巧阐释力求简洁明了，应用指导力求针对性强，可以成为朗诵爱好者的指导读物，也可以作为播音主持专业核心课程《文艺作品 演播》教材配套使用。朗诵是一门艺术，也是一门技术。作为艺术朗诵具有悠久的实践历史与较为完整的理论建构，可以说，朗诵与人类同时产生，与劳动相伴相随。人们利用朗诵活动相互交流、共同生活、传达信息、完善言行。朗诵在人类历史进程中具有巨大的社会传播功能、交际功能。朗诵的理论体系也慢慢地在朗诵实践中得以诞生并回过来指导朗诵实践，使朗诵艺术蓬勃发展、日益完善。作为技术，朗诵具有一定的技巧方法，无论是宏观技巧还是微观技巧都对朗诵表达起着明显的完善美

《播音主持 实践篇》为播音主持专业教材。是播音主持具体项目的能力与训练的讲述。包括新闻播音的技巧、现场报道采访的方法、主持谈话节目的过程、主持人成长的规律、主持各种各类节目的具体能力、朗读朗诵的艺术，广告语言的魅力。 本书是《播音主持训练280法》的改版，其内容已经远远超越原书的局限，是一本更完整的播音主持教材。 这本书是《播音主持规律与艺术 基础篇》的姊妹篇，更注重播音主持实践中技巧的讲解，实用性更强，更适合大学高年级学生和从事播音主持工作的人使用。

本书分为中国传统装饰纹样、图案形式法则、黑白装饰画、彩色装饰画、装饰纹样的设计实践5部分，主要针对于设计初学者，培养学生的平面造型能力、装饰造型能力、色彩造型能力、材料的运用及空间造型能力。本书每章的难点和要点表述清晰明了，语言朴实易懂，图文并茂，实例丰富，可作为高等院校设计相关专业的教材及辅导用书。

本书内容由两部分组成，*部分从六方面阐述学前儿童美术教育理论与实践，包括：美术与学前儿童美术、学前儿童美术能力的发展、学前儿童美术教育活动的目标和内容、学前儿童美术教育活动的实施、学前儿童美术活动的指导与案例分析；第二部分为附录，包括：幼儿园美术说课、幼儿园美术教师美术鉴赏素养。本书可作为高职高专院校学前教育专业的教材，也可以为幼儿园教师教育培训所用，亦可供学前教育工作者及学前儿童家长参考。

《设计速写(21世纪全国高职高专艺术设计系列技能型规划教材)》是作者盛希希、朱敏光近年来学习及教学实践的总结。全书分为八章：章设计速写概述，主要介绍设计速写的概念、方法、工具与材料等相关知识，第二章透视，重点介绍透视的基本原理及应用解析；第三章人物设计速写，主要讲授人体结构基础、人物的动态与表情、人物的服饰与表现等；第四章机械设计速写，主要介绍机械结构、机械设计与机械设计速写的方法与表现；第五章场景设计速写，主要介绍场景与设计以及场景设计速写的方法等；第六章情节设计速写，主要介绍漫画式的情节设计速写；第七章数码设计速写，主要介绍数码绘画工具、数码设计速写技法等相关内容；第八章为设计速写优秀作品赏析。 本书既可作为高职高专艺术设计专业教学用书，也可作为相关艺术设计专业人员的

《插花技艺(高职高专园林工程技术专业规划教材)》编著者谢丽。 插花技艺是一门集时尚性、实践性为一体的专业技术课程。为了适应课程教学，本教材将内容分为基础篇、技能篇和应用篇，涉及插花技艺概述，插花技艺基本理论，插花技艺的基本技能，插花技艺的应用，艺术插花的设计与欣赏和花店经营等内容。 《插花技艺(高职高专园林工程技术专业规划教材)》内容系统，条理清晰，便于学生掌握插花技艺的理论知识。全书图文并茂，各种插花构图步骤清晰，使学生能轻松地学习插花技艺，为今后走上插花创作道路打下坚实的基础，同时也为广大插花爱好者学习提供帮助。 本教材适用于高职高专园林、园艺等专业的插花课程教学、成人插花职业技术培训，也可供广大插花爱好者自学应用。

《民间歌曲》内容结构分为三章。*章 概述 ，旨在帮助学生对基本概念、特点、历史等方面的知识做一定了解；第二、三章着重对音乐及其具有代表性的歌种、曲种、剧种、乐种进行分别介绍。本书重点讲解了具有典型地域风格特征的汉族与少数民族的民歌音乐。本书由沈诚主编。

本书根据高校艺术设计教育的办学定位、课程目标、人才培养目标等情况，系统阐述关于设计素描理论方面的知识，通过教学要求培养学生的想象力、丰富设计素描表现方法和手段。对学生从具象到抽象分阶段、有侧重、循序渐进地进行训练，使他们逐步摆脱表象、概念、模仿的束缚，过渡到设计素描的创意阶段。

《足球后备人才的科学训练与管理研究》主要围绕足球后备人才的训练与管理展开研究，在阐述与分析足球后备人才发展现状及训练与管理理论的基础上，重点提出了足球后备人才各项竞技能力的训练方法及对训练的科学监控与管理，并指出了足球后备人才选拔与培养的有效策略。首先分析足球运动及足球后备人才的基本发展情况，阐述足球后备人才科学训练与管理理论；其次重点研究足球后备人才技战术能力、体能及心智能力的科学训练；再次着重探讨足球后备人才科学训练的管理；后提出足球后备人才的选拔与培养的操作、模式及策略。本书结构严谨，逻辑清晰，内容丰富，对提升我国足球后备人才训练水平及管理质量具有重要意义。

本书从服饰的基础知识开篇，知识点循序渐进、图文并茂，较为全面地讲解了女性形象设计中服饰形象装扮的色彩配置、款与型的配置、材质的选用与搭配、饰品的选配、风格的协调、服饰形象的综合塑造等几个方面的内容，深入剖析了服饰搭配的TPO原则及形式美法则，详细阐述了如何合理地运用服饰流行元素，结合不同人物形象的自身特点与相关要求打造出完美的服饰形象，从而让女性的整体形象得到升华。 通过学习本书，有助于学生理解服饰美的内涵，服饰美对人物整体形象美发挥的作用，通过妥善运用服饰装扮的技巧更好地进行女性形象设计中服饰形象的设计与创意，从而提升整体形象设计的效果与层次。 本书可作为高职高专人物形象设计专业教材，也可作为成人教育及培训机构的通用教材，还可以作为高校学生的美育读物，以及社会广大爱好者

《高职高专艺术设计类规划教材 建筑艺术欣赏》一书以经典建筑艺术欣赏为切入点，以建筑艺术发展历史为主线，从室内、外环境艺术设计角度对建筑艺术发展进行了全面阐释。内容包括源远流长的建筑艺术、西方古典建筑艺术、中国古典建筑艺术、探索新建筑四个教学模块，下设十三个教学课题，并以具体的学习任务实施教学。教材采用任务驱动的编写方式，围绕建筑艺术专业的学习任务，将教学重点、课程内容、能力结构以及评价标准有机衔接和贯通。 本书可作为高职高专、中等职业学校艺术设计类专业教材，也可以作为相关技术培训或素质教育教材。

本书共包括11章，章节安排完全按照建筑效果图制作的基本流程，系统地设置了从基础知识、文件管理、模型建造、材质调制、摄像机控制、灯光调节、渲染等前期工作到效果图后期处理等各环节内容，提供了大量功能示例以及图示说明，并安排了室内、室外两部分完整案例，插图丰富，步骤详尽。此外，考虑到建筑效果表现的发展趋势，我们还专门设计了一章建筑动画制作的内容，以讲授建筑动画制作基础。 本书配套光盘内容包括各章实例的场景、贴图，以及后期制作中的素材文件、过程（合成）文件与结果文件。 本书可作为建筑设计、室内设计、环境艺术设计等各相关专业以及三维设计人员的教学、自学用书，亦可作为社会培训班的培训指导用书。

《游戏动画设计基础—手绘动画》作为动漫专业的必修基础课，以培养具备数字化动画能力和专业技能的游戏动画人才为目标，遵循传统手绘动画的基本要点为主线，以数字工具创新应用进行更新和调整，结合当前较为流行的游戏动画作品案例，系统讲解游戏动画中手绘动画的制作概述、制作工具、角色设计、场景设计、原画解析、中间画解析、运动规律解析等基础知识要点，并注重通过强化训练提高应用技能与能力。 《游戏动画设计基础—手绘动画》结构合理、流程清晰、图文并茂、通俗易懂、突出实用性，并采用新颖统一的格式化体例设计，本书既适用于高校动漫专业本科生、专升本及高职高专院校动漫专业基础课程的教学，也可以作为动漫设计企业和动画游戏制作公司从业者的职业教育岗位培训教材，对于社会广大动漫自学者也是一本非常有益的

本书针对不同的绘画基础群体，从水彩静物写生开始讲授，学生初步掌握了水彩技法之后，再过渡到水彩建筑表现、马克笔和彩铅快速表现等。以期望能够使学生均衡地发展，更扎实地掌握绘画技巧。 全书共分为线条淡彩的意义、色彩的基本原理、色彩静物写生、建筑画配景与各材质的淡彩表现、线条淡彩的建筑画表现、作品欣赏与点评几个章节。

本书主要分为基础篇和实践篇两大部分内容。 部分基础篇，共分3章：章是产品模型概述，主要介绍产品模型的概念、核心价值及模型制作的基本原则等相关知识；第二章是产品模型的类型，主要讲授模型分类的不同方法及各自特性；第三章是产品模型制作的前期准备，主要讲授产品模型制作的材料、制作工具的应用等。第二部分实践篇，共分3章：第四章为产品模型的制作方法；第五章为产品模型的应用；第六章为工业产品模型制作赏析。 本书可作为高职高专院校艺术设计专业教学用书，也可作为相关艺术设计专业人员的参考书。

展示活动伴随社会经济发展与人类文明进步不断变化，当前空间的合理规划是展示设计成功的关键。本书主要从展示设计的空间构成来论述。 全书共有7章，内容包括展示空间设计概述、展示空间设计的基本程序、展示空间的规划设计、展示空间设计的构成及要素、展示空间的设计表现、各类展示空间的设计，以及展示设计作品赏析等内容，其中以展示空间的塑造为主要特点。每章前面都有内容导读，后又设置了相应的思考题，帮助同学们梳理所学内容和进行一定的练习。 本书可作为高等专科院校、高等职业院校艺术设计专业的教材，也可供其他爱好者学习和相关工作人员使用。

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由高鸿生主编的《角色运动规律》是高职高专影视动画专业系列教材之一。角色运动规律是影视动画各专业方向的必修课程。作者结合高职高专课堂教学的特点，以实际工作过程的经典案例为对象，剖析了在特定情节、特定环境、特定时间，特殊角色的运动过程，既有一般的运动规律，又有独特的、个性十足的运动样式。同时，对国内外大量的优秀作品进行分析、点评，拓宽了读者视野。《角色运动规律》由4章组成，主要内容有人物运动规律、动物运动规律、曲线运动规律及自然现象运动规律。通过经典案例的学习与训练，为学生在影视动画各专业方向的深造与拓展，奠定坚实的基础。 《角色运动规律》适用于高职高专院校影视动画专业学生作为动画基础课程教材使用，也可供相关动画从业人员、动画爱好者自学使用。

本书是根据编者多年的教学实践经验和对学生实际情况的了解而编写的，书中精心挑选了几十个经典案例进行详细讲解，通过与这些案例配套的练习来巩固本书的知识点和操作技能。本书理论与实践结合，将设计案例的制作过程与理论相结合进行讲解。 本书内容分为非线性编辑及镜头语言运用、后期剪辑基础操作、丰富的视频转场特技、神奇的视频特效、强大的音频特效、字幕制作、综合案例制作和专题训练8部分。编者将Premiere Pro 2.0的基本功能和*功能融入案例，读者可以边学边练，既能掌握软件功能，又能快速地进入实际的案例操作过程中。 本书可作为高职高专院校及中等职业院校计算机专业教材，也可作为影视后期制作人员与爱好者的参考用书。

《图案基础》在内容上延续了传统图案训练所秉承的基本理论、方法等规范性的经典教学内容，同时也注重创新，纳入新的科研成果和试验性、探索性内容，并配有新颖的图片，以体现教材的时代感。《图案基础》共六章，包括图案概述、图案组织结构、图案元素、图案色彩、图案形态和图案的应用设计。全书图文并茂，循序渐进，可读性强。 全书不仅提供基础训练的内容，还将图案设计与不同设计领域相结合，分别对服装纺织、视觉传达、环境艺术以及动漫中的图案设计及运用进行了讲解和说明，对不同设计方向的学习具有指导意义。文中既有中国经典的历代传统纹样，也有艺术史上著名的艺术作品，使学生在学习图案理论的同时，也对中国传统纹样和世界经典名作进行了一次美的鉴赏。同时附有大量的学生设计习作，增加了教学案例的示范意义。

湘剧是湖南地方大戏的代表性剧种，历史悠久。其剧目、声腔、表演均有鲜明的地方特色。为了传承艺术前辈的精品剧目，我们在数以百计的折子戏中精选出具有代表性的一批剧目，如《琵琶上路》、《打猎回书》、《抢伞》、《 拜月》等，编辑一套《湘剧教学剧目精选》。它包括了剧目内容、发展历史、声腔、调度、艺术特色等。本着对湘剧前辈艺术家表现风格的学习与继承这一宗旨，进行了系统的挖掘和整理，力求完整、准确地呈现其原貌。