电子游戏是高度互动的娱乐，精彩刺激的故事和代入感极强的角色令人身临其境。游戏中故事的主要目的是赋予玩家沉浸与前进的动力，厉害的开发团队无不绞尽脑汁整合故事发展与玩法规则， 催眠 玩家信以为真、投注情感。除了照顾游戏文本的一切细节，开发团队还需具备技术层面的知识以及对产业、市场的了解。 本书以建构强烈故事脉络为目标，详细解说在迭代游戏开发过程中所遇到的各方面的问题与解决方案，提供了关于IP开发、品牌建立的新思路，是对剧情架构、角色打造、关卡设计、世界构筑等方面多年宝贵经验汇整而成的通用范本，也是当今游戏内容创作者开拓职业生涯不可多得的进阶宝典。翻开本书，立刻学会业内资深大佬的真功夫！

本书全面介绍了次世代游戏建模的基础知识和基本技能，着重介绍基于PBR流程的高低模建模、UV拆分、贴图烘焙、Substance Painter贴图绘制、Marmoset Toolbag后期渲染的制作实践，并通过基于3ds Max的基本建模技能方法（大门案例）、基于ZBrush的高模建模技能方法（战斧案例）、3ds Max和ZBrush 相结合的建模技能方法（转轮手枪案例）三套完整的案例进行实际的建模训练。 本书分4章。第1章为次世代游戏建模概述，着重介绍次世代游戏建模的基础知识，赏析国际经典游戏作品，了解行业需求情况，激发读者的学习兴趣。第2章为PBR建模基础，以科技感大门模型的制作为例，着重讲解3ds Max游戏建模的基本理论、方法和工作流程；第3章为ZBrush高级建模，以战斧武器模型的制作为例，着重讲解基于ZBrush的高模建模的基本技能和应用实践；第4章为3ds Max ZBrush建模技能的结合应用，以M500

本书是艺术专业和工程专业都可以使用的游戏设计入门图书，对游戏设计的方法、原则、技术进行了全面的介绍。本书分为4个部分，共14章。第一部分介绍游戏研究理论、分类和游戏引擎的基础知识等；第二部分根据游戏分析框架，组织游戏策划工作，详细讲解从简单的创意到形成完整的游戏策划文档的全过程；第三部分讲解如何基于游戏策划内容完成一个游戏原型系统，并利用网络资源和AIGC工具制作部分游戏素材；第四部分介绍在进入游戏行业之前需要了解的事项。 本书适合游戏设计相关专业的师生使用，也适合对游戏开发有兴趣的爱好者自学使用。

《手把手教你学微课制作：前期规划 脚本撰写 拍摄与后期制作》从微课制作的理论基础出发，通过典型微课实例详细介绍了多媒体课件与微课制作的相关知识与技巧，主要内容包括微课制作基础、微课的规划与设计、使用PowerPoint制作课件、放映与录制PPT课件、录制视频微课、使用Premiere编辑拍摄型微课、使用Camtasia Studio制作录屏型微课、使用Camtasia Studio制作交互型微课和微课制作常用的辅助工具等。 《手把手教你学微课制作：前期规划 脚本撰写 拍摄与后期制作》内容全面、结构清晰、可操作性强，适合多媒体课件设计和微课制作爱好者学习，也可作为高校、培训机构的教材或辅导用书。

《手机短视频制作从新手到高手》是为短视频制作新手量身定制的一本实用型学习手册，全书内容丰富，语言通俗易懂，讲解深入透彻，案例精彩且实用性强。通过本书不但可以系统、全面地学习短视频的基本概念和剪映等软件的基础操作方法，还可以通过大量的视频案例，拓展短视频的制作思路。《手机短视频制作从新手到高手》共10章，不仅对短视频的拍摄、后期处理手法进行了详细讲解，还通过多个关联性极强的实战案例，帮助读者进一步掌握短视频的编辑方法及技巧。随书提供实战案例的素材及效果文件，同时配备相关教学短视频，方便读者边学习边理解，成倍提高学习效率，快速掌握短视频的制作方法。《手机短视频制作从新手到高手》适用于广大短视频制作爱好者，想要进军抖音、快手短视频平台的玩家和创业者，以及想要寻求突破的新媒体平台工作

《写实风格场景原画绘制》结合了东西方经典绘画的创作原则、制作规律及表现技巧，全方位解析了场景原画的绘制技巧，是国内外*级原画师几十年制作经验和表现技巧的系统总结。本书凝结作者多年从业经验，深入讲解场景原画设计的方法和技巧，主要内容包括透视原理、构图法则、基础绘画技巧、辅助练习、色彩概念设计、道具配件和自然现象设计等方面的知识。 读者学习《写实风格场景原画绘制》后，可以掌握写实风格场景原画设计的整体绘制流程及绘制技巧，举一反三，绘制出更多更精彩的写实风格场景原画造型及插画设计作品。 《写实风格场景原画绘制》结构清晰、语言简练、案例丰富实用、画面品质精美。《写实风格场景原画绘制》适合初级美术爱好者，如原画绘制爱好者、封面人物形象设计、二维动画人物形象设计者、游戏原画设计者等，也可

本书详细介绍了iOS 游戏开发中遇到的各种问题，从架构设计到图形性能，所有内容都升级到了*的Swift版本。本书主要内容有： 设计游戏架构，组织游戏内容。 用UIKit编写界面、定制菜单。 让游戏能够检测和响应用户输入。 使用音效、音乐和语音合成。 通过iCloud存储和访问数据。 用SpriteKit创建2D图形及动画。 用物理引擎模拟真实世界。 用SceneKit创建和绘制3D场景。 设计AI系统进行用户测试。 添加游戏控制，扩展显示器以及增强现实。

本书全面讲述了游戏特效的定义、特点、分类和制作方法，并介绍了游戏特效的作用和意义，特别是重点介绍了各种类型游戏特效的制作方法和流程。书中列举了大量实例，分析了2D游戏、2.5D游戏、3D游戏特效制作过程中的区别和特点，详细讲述了3dsMax、partileIllusion、Photoshop各类特效制作软件结合使用的制作技巧，以及游戏特效制作的终编辑阶段——引擎特效编辑器的介绍。 本书可作为大中专院校艺术类专业和相关专业培训班的教材，也可作为游戏美术工作者的入门参考书。

《游戏设计的236个技巧：游戏机制、关卡设计和镜头窍门》从游戏设计者和玩家的双重角度出发，以大量游戏为例，并结合丰富的配图，从“玩家角色”“敌人角色”“关卡设计”“碰撞检测”“镜头”这五个角度来探讨如何让3D游戏更加有趣，解明其中暗藏的技巧，为各位读者揭开游戏的“本质”。

《LibGDX游戏开发指南（第二版）》以实践项目为基础，从游戏开发的基本技能切入，完整并详细地讲解了LibGDX的各大模块与游戏开发的常见技术及其解决方案，国内许多读者和开发者一致认为《LibGDX游戏开发指南（第二版）》是学习LibGDX游戏开发的经典之作。 《LibGDX游戏开发指南（第二版）》适合具有一定Java基础的开发者，但并不需要其具有很高深的移动开发经验，即使不了解移动开发，也能阅读完《LibGDX游戏开发指南（第二版）》并学会使用LibGDX框架开发跨平台游戏。

《游戏引擎架构》同时涵盖游戏引擎软件开发的理论及实践，并对多方面的题目进行探讨。《游戏引擎架构》讨论到的概念及技巧实际应用于现实中的游戏工作室，如艺电及顽皮狗。虽然书中采用的例子通常依据一些专门的技术，但是讨论范围远超于某个引擎或API。文中的参考及引用也非常有用，可让读者继续深入游戏开发过程的任何特定方向。 《游戏引擎架构》为一个大学程度的游戏编程课程而编写，但也适合软件工程师、业余爱好者、自学游戏程序员，以及游戏产业的从业人员。通过阅读《游戏引擎架构》，资历较浅的游戏工程师可以巩固他们所学的游戏技术及引擎架构的知识，专注某一领域的程序员也能从《游戏引擎架构》一书更为全面的介绍中获益。

对于没有接触过短视频创作的用户来说，如何才能够进入短视频创作领域呢？《电子商务短视频策划、拍摄、制作与运营》依据互联网营销、电子商务等相关职业岗位特点，全面介绍从电商短视频创作的基础理论，电商短视频的前期策划、素材拍摄，到后期使用移动端和PC端视频剪辑软件对素材进行剪辑处理，以及电商短视频运营的相关知识，使读者能够轻松掌握电商短视频的创作。 全书共分为7章，包括了解电商短视频，电商短视频策划，图片与视频素材拍摄，使用 抖音 制作短视频，使用 剪映 制作短视频，使用Premiere制作短视频，电商直播营销等内容。 《电子商务短视频策划、拍摄、制作与运营》配套资源不但提供了《电子商务短视频策划、拍摄、制作与运营》所有实例的源文件和素材，还提供了所有实例的多媒体教学视频，以帮助读者轻松掌握电商短视频的

这是一部专门介绍如何用Java开发11类、50种很流行的手机游戏的教科书。本书从易教易学的实用目标出发，采用基础知识 范例开发流程图 技术分析 解决问题方法 全部源程序代码的方式，生动、细致讲解用Java 开发各类手机游戏的方法和技巧，是作者多年一线开发经验和教学经验的全面总结。 本书内容：50种手机游戏实例涵盖了文字、休闲、益智、棋牌、射击、角色、动作、冒险、体育、网络、三维等11类手机游戏。具体包括：1～ 8章为基础篇，通过13个实例介绍手机游戏开发环境、程序框架、文字控制、图像显示、记录存储、组件等开发知识；9～14章为提高篇，通过33 个经典实例介绍游戏框架、界面、功能按钮、声音、背景等通用管理类的代码的实际应用；15～17章为篇，通过4个实例介绍网络手机游戏和3D 手机游戏开发的知识。 本书特点：内容丰富、全面，

《PC游戏编程(人机博弈)》详细披露了编写人机对弈程序的原理，技术和各种相关内容。包含一个完整的中国象棋人机对弈程序和一个完整的五子棋人机对弈程序实例。

设计游戏，就是设计一个虚拟世界。这个世界是否吸引人，很大程度上取决于剧本和角色的创造。本书旨在教授游戏开发人员学会将故事叙事方法和游戏玩法结合起来，从而创作出更加复杂、更具戏剧性的游戏，让玩家体验无限乐趣。 本书分“剧本”、“角色”和“游戏玩法”三部分，部分着重说明故事的历史、一般故事元素、传统故事设计以及游戏剧本设讯第二部分着重说明传统角色原型、游戏角色创造以及对话结构；第三部分着重说明故事和游戏的结合、“故事玩法”的概念以及游戏设计文档元素。本书通俗易懂，理论结合实践，适合学生、游戏开发人士及广大感兴趣的消费者阅读。 本书说明了如何为游戏量身定制引入入胜的剧本和角色．仔细分析了故事的历史、传统和游戏的故事结构，以及角色开发的各个方面，包括生理角度、心理角度、社会角度以及语

内容简介：《游戏：未来的艺术，艺术的未来》汇集了一些外专家、作者、从业者对游戏的回顾、观察、思考和展望，旨在揭示游戏所的艺术潜力，探讨如何表现游戏的艺术性，最最重要的，激发从业人员的热情和想象力，为游戏产业的健康发展起到积极作用。

手游与社交游戏是一个生机勃勃、令人兴奋的产业，飞速发展的互联网与相关技术，成就了一个又一个广为流传、收益丰厚的游戏产品。与此同时，一批又一批默默无闻或惨淡经营的游戏在望而兴叹、奋力拼搏……如何让你的游戏脱颖而出？答案就在这本书中。