《癫狂的纽约》（Delirious New York）一书中，库哈斯认为 曼哈顿的建筑是一种拥塞的开拓之范型，曼哈顿已产生自己的大都会都市主义――拥塞文化 ，并提出了拥塞文化的三个定理：格子（Grid）、脑前叶切开术（lobotomy）、分裂（schism）。 格子代表曼哈顿的都市规划，表现出一种不自由和自由间的辩证关系；脑前叶切开术代表摩天大楼内外关系的决裂；分裂则代表摩天大楼叠豆腐式的空间构成造成上下楼层关系分裂的状况。库哈斯认为拥塞文化 解决了形式（外）与机能（内）长久以来的冲突，使曼哈顿的的建筑物兼具建筑和高效能机械；现代的和永恒的。
图解设计思维过程小书库 引进了时下国外流行的图解类建筑设计工具书，通过轻松明快的编排方式、简单明了的图像以及分门别类的主题，使读者可以在床头案边随时翻阅，激发灵感，常读常新。 本书是针对规划和设计过程中各种造型手段的一个总结，分为形状物语、体量操作、组合出击、地面棋局、*终的火焰五大板块，运用图解的方式生动讲述折叠、挖除、包含等28种基本的建筑生成手段和更多叠加运用的复杂方法。在设计过程中灵活使用这些简单可行的手法，规避雷区，往往能够带来直击人心的造型效果。 本书适合作为建筑设计及相关设计专业学生的教学辅导书，也可以作为建筑设计从业者的灵感参考书。
乡村文旅建筑包括民宿、客栈、精品酒店、书吧、餐厅、咖啡厅、游客中心等多个概念，是乡愁之思，是设计艺术，更是人文关怀。 本书汇集多家设计院所、设计师与设计团队的20余个具有代表性的案例，分为民宿酒店及餐饮空间以及文化及服务空间两大类型。以设计一手资料作为出发点，而非停留在调研采风体验的表面阶段，深入解构这些 结庐在人境，而无车马喧 的山间庭院与居所隐庐，为设计从业人员、建筑相关专业师生、文旅爱好者们，呈现这些诗意栖居地的选址、改造、设计、建造以及经营利用等设计思路、建造资料、分析图与破解图。以文字结合具体案例的方式，*终向读者们展示了文旅建筑在乡村振兴中的重要作用， 绿水青山就是金山银山 。
华盖建筑事务所（the Allied Architects Shanghai）于1933年1月1日在上海正式成立，是中国近代建筑史上一家重要的事务所，其建成作品的品质数量、分布地域，事务所的运营机制及业界影响在民国时期都极具代表性。本书共分为九个章节。一到六章以时间为轴展开历史，由三个合伙人的家庭环境和教育经历切入，插入事务所成立的社会大环境，再聚焦于事务所成立的机遇与挑战，追踪事务所运行机制及其变化，探索这些变化在如何应对社会环境的变化，然后按照建筑类型集中描写抗日战争爆发前事务所的繁荣景象，后利用材料，尽可能勾勒出抗战后至事务所解散前的完整形象。第七章将集中呈现华盖未实施的建筑。第八章叙述事务所合伙人的其它几面，第九章试图提炼出华盖建筑事务所的理论观点和设计特征。本书试图从纵深方向构建一个较为饱满的民国建筑事务所的形
本书是著名建筑学家汉宝德的作品，他将自己对建筑设计、建筑艺术、建筑文化的思考以及他进入建筑行业的多年经验汇成给青年建筑师的十封信。
建筑构成学 : 建筑设计的方法》 一本被日本建筑教育界公认为经典传奇的建筑设计书，历来作为东京工业大学建筑基础教学的重要教科书之一。这本书来自于日本著名建筑师、建筑教育家坂本一成及其弟子多年的潜心建筑实践与案例研究，并以平实、通晓的语言结合图形与图表，轻松地阐述了有关建筑设计方法的精炼成果，使之成为一本简单但不平凡的书。
《建筑案例抄绘手册》通过案例研究为建筑师和空间设计师提供了一种学习建筑设计的有效方法。建筑师和空间设计师从研究案例着手先提出问题，然后通过抄绘逐步解释这个问题，*后得到自己的答案。这个认知的过程与设计的本质是一致的，即引用-重新诠释-重新组织。大量的抄绘训练有助于建筑师和空间设计师掌握多元的设计语汇和准确的设计立意，*终打造出有意境的空间氛围。
《建筑案例抄绘手册》通过案例研究为建筑师和空间设计师提供了一种学习建筑设计的有效方法。建筑师和空间设计师从研究案例着手先提出问题，然后通过抄绘逐步解释这个问题，之后得到自己的答案。这个认知的过程与设计的本质是一致的，即引用-重新诠释-重新组织。大量的抄绘训练有助于建筑师和空间设计师掌握多元的设计语汇和准确的设计立意，从而打造出有意境的空间氛围。
《小型建筑设计》课程是高职高专环境艺术设计专业二年级教学当中的一门课程，也是学生首次接触的建筑设计课程。课程历年来主要以功能相对简单的别墅设计为课程任务，但设计条件会有所不同，为学生提供初步、系统的建筑设计思维和专业基本技能的训练。 本书的写作思路主要有两点：阶段化，二维与三维互动。 (1)阶段化。本书紧扣小型建筑设计课程的实际教学过程，除辛导学和第八章结语以外，从第二章到第七章，分别对应建筑设计的6个阶段，将复杂的设计问题拆分成若干个相对单一、渐进的阶段性问题，然后分别研究求解，再将结果进行综合与深化，终形成设计成果。其中，每个阶段性问题包含有若干课题训练，针对各具体课题训练明确其学习目标，介绍完成该任务需要掌握的相关理论知识，明确相关概念，指出普遍性规律，提出课题训练实
《建筑案例抄绘手册》通过案例研究为建筑师和空间设计师提供了一种学习建筑设计的有效方法。建筑师和空间设计师从研究案例着手先提出问题，然后通过抄绘逐步解释这个问题，*后得到自己的答案。这个认知的过程与设计的本质是一致的，即引用-重新诠释-重新组织。大量的抄绘训练有助于建筑师和空间设计师掌握多元的设计语汇和准确的设计立意，*终打造出有意境的空间氛围。
《建筑师王大闳1942—1995》是台湾建筑史学者、评论家徐明松多年来对王大闳建筑成就的研究成果，不仅以专论形式收录了对其中39个建筑案例的评述，更以文献形式详尽记录了王大闳先生的所有建筑作品，以及他在文学方面的创作。读者从中不仅可了解到王大闳建筑实践的特点及演变、一些重大项目的前后始末，更可窥得一位建筑师在动荡大局下的人生际遇。
本书总结了作者以往中小学校建筑设计的实践经验，结合建筑师负责制，以中小学校项目建设进程为序，利用实际案例，系统介绍建筑师 在中小学校建设中的全过程设计服务工作内容。其中包括项目建设前期的建筑策划、咨询与评审、方案投标与评标、建筑方案深化与报审、建筑初步设计、建筑施工图设计、建筑施工图审查、现场设计服务各阶段的要点、难点、设计原则、技术措施以及常见问题等。本书可作为建筑 设计、城市规划与城市设计、工程管理与咨询等专业的高校学生教学参 考书，也可供建筑设计单位、工程咨询单位、工程管理部门技术人员参考。
本书是日本平面设计巨匠田中一光的自传，内容从以前他写过的《设计的周边》《从设计工作台联想开来》和《设计的前后左右》三本书中精选，书中回顾他从业四十余年的设计历程与思考感悟。 信息化时代已经来临，世俗化的娱乐精神开始蔓延，能让人静下心的凝视之美，正逐渐消失。艺术如何恢复本真？设计要如何重新审视对传统精神的再创造？与田中一光相遇，从艺术必不可少的感性与畅想出发，纵观古今，以博大而锐利的视角给整个时代以启示。本书阐述了日本平面设计的发展演变及社会作用、关西地区与东京的文化差异，以及作者本人对日本古典美学和现代设计的认识。另外，还有作者对艺术设计发展的建议和指引，是日本艺术设计史的参考读物。
《老屋创生》精选了25个台湾地区老屋改造及运营的案例，每栋老屋的屋龄都在50年以上，其建筑形式多种多样，如传统的三合院、老街屋、厂房、谷仓等，其空间营运型态分为7个类别，包括多功能书店、文化场馆、民宿、餐饮空间、艺术空间、工作空间及创意复合空间。作者对25位老屋项目的经营者进行了专访，不仅分享了他们对老屋的热爱，还介绍了修复老屋的方法以及创新利用的运营知识，并将其整理成要点，为那些对老屋改造和运营感兴趣的读者提供了具有启发性的参考。
迪埃斯特是一名工程师。在迪埃斯特的时代，很少有人了解他选择的技术 配筋的砖结构，把它用于实践者更是少而 又少。他利用这一结构技术，大胆地创造出与之匹配的结构形式。作为一个建造者，创新是他在结构 科学领域的洞察力的必然结果。迪埃斯特勤奋而多产。虽然他的绝大多数作品是朴实无华的仓库或市 场，但是他把这些平凡的建筑提升到了一个很高的境界。惊人的空间跨度是它们的典型特征，但并非 其魅力的全部。除了整体的比例、材料的经济性、优雅的表现力和丰富的细部，他的作品*重要的特 征是利用自然光塑造建筑。尤其当光线射入室内时，空间获得了神奇的力量。所有这些，正是一个高 超的建筑师的作品应有的品质。虽然只有寥寥几次机会承担建筑师的角色，但是无可否认，迪埃斯特 就是一位建筑师。
本书对建筑风景钢笔画速写技法进行了针对性的介绍与讲解，从绘画工具、表现形式、线条类型、空间透视、形体塑造、构图等方面入手，系统地讲述了建筑风景钢笔画速写的理论知识与技法表现，内容包括建筑主要构件、建筑配景、小型简体建筑、建筑场景表现技法与步骤及速写实例。并结合相关章节内容，重点列举了具体的绘画步骤，以供大家更好地理解和掌握。书中精选了作者近期创作的大量作品，供大家临摹和参考。 本书可以作为建筑、环境艺术、风景园林、城市规划及相关专业的辅助教材，帮助初学者在系统的教学辅助下快速提升建筑风景钢笔画的表现能力，同时，也适用于建筑设计院、装饰设计公司、城建规划院等专业人士和美术爱好者的学习和使用。
本书系统梳理建筑构图、形态构成基础理论与方法，全书选用案例涵盖古今中外的各地建筑，通过案例和简图分析使读者对建筑构图、构形原理有较为全面和正确的认识，同时培养科学的建筑审美能力。本书内容包括构图与建筑构图、构图要素、形态与形态构成、构图基本方法、建筑与建筑构图五部分，是针对建筑学、室内设计、城乡规划、风景园林等相关专业学生、教师，建筑设计人员、规划师、景观设计师、相关专业研究人员以及建筑爱好者的专业类书籍。
旧金山现代艺术博物馆（MOMA）的设计师马里奥·博塔是世界现代主义建筑很重要奠基者之一，对当代建筑发展产生了深远的影响。 本书是靠前上抢先发售对建筑师的设计理论与实践的全过程研究，以十年为一阶段解析其设计风格的形成与演变，涉及220项作品，集深度、广度和全面性为一体。在长期以来优选范围内的博塔研究热潮中，具原创性和独特性，对当代中国建设延续传统、弘扬地域文化的城市极具借鉴意义。
本书以编者十余年的手绘设计教学方法与实践结果为基础，总结出了一套非常适合手绘零基础读者学习的特殊训练方法。在编写上，汇集了景观设计手绘的案例，分步骤详解，同时配套了相应的视频教学资源辅助学习，使设计手绘的方法更直观、易学。 本书结构清晰，内容紧凑，由浅入深，图文并茂，内容从基础到提高循序渐进，符合学习规律，涉及线条、透视原理、景观配景、景观单体、景观组合及景观空间等范例，能够使初学者触类旁通，举一反三。 本书可作为高等院校、高职高专院校相关专业学生的手绘启蒙书和相关专业的授课教材，同时也可以作为装饰公司、房地产公司以及景观设计行业从业人员与手绘爱好者的自学参考书。
河北自古即是京畿要地，这里有清代*大的皇家古典园林避暑山庄，中国*大的皇家寺庙群 外八庙 ，清代皇家游猎的场所木兰围场，还有邯郸赵王城遗址、涉县娲皇宫、响堂山石窟、保定直隶总督署、古莲花池、清西陵，唐山清东陵、沧州铁狮子、定州塔、赵州桥、正定隆兴寺等。在悠悠历史古迹的背后，河北省也不乏拥有风景秀丽的自然景观,山、水、草原各种景致相映相成，为 燕赵大地 增添了不少色彩。作者辛塞波历时两年，实地考察河北各地古建，将建筑绘画与历史文献相综合，汇总80多幅写生作品集结成书，得有辛塞波绘画撰文的《河北古建掠影》面市。全书文字均为中英双语，以方便*多的人了解中国，了解中华文化。
