阿道夫·路斯是西方现代主义的先锋人物，他比同时代的任何人都更加清醒地揭示了现代社会的建筑困境，并提出了创造性的应对策略，柯布西耶称赞路斯“就像荷马一般用其思想和实践创造了现代建筑的史诗”。《言入空谷(路斯1897-1900年文集)》是路斯生前出版的仅有的两本文集之一，收录了路斯为1898年维也纳博览会所写文章和同时期其他的一些评论。其中著名的文章有“饰面原则”和“一个可怜富人的故事”。路斯的文章观点尖锐激烈、充满文采，抓住了那个时代转瞬即逝的某些本质特征，一些学者甚至认为他是那个时代伟大的作家之一。
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《勒·柯布西耶全集》共8卷，约400万字，由瑞士Birkhauser出版社引进，堪称建筑界有关柯布西耶资料为详尽的权威著作。全套书囊括了1910～1969年柯布西耶的作品及理论，图样详细、照片丰富，文字生动。 “该如何丰富我们的创造力呢？”这位伟大的建筑大师、哲学大师柯布西耶给我们指引的方向是：“去向那无疆之域，去自然的瑰丽多彩中发现”，“满怀激情地投入到对事理的探究中来，至于建筑变成了自然而然的结果。”他的设计没有边界，没有桎梏。在他而言，建筑师应该“成为整个社会之杰出——精神之富足”，“对任何事情都是开放的。” “建筑，是一种思维方式，而非一门手艺。柯布西耶教给我们的不仅是知识和方法，更是深入人心的思想和纲领。 柯布西耶的语言是慷慨激昂的，柯布西耶的设计是激情四射的，柯布西耶的理论是历久弥新的。让热爱
建筑作为综合性的艺术，与哲学、社会学和高科技、文化艺术等相关领域表现出愈来愈密切的、更为本质化的联系。随着计算机时代的到来与深入向前发展，全球性高科技文明对世界建筑发生的疾风暴雨般的冲击，迫切需要创建信息是到的建筑创作原则与建筑美学。许多先锋派建筑师已经为此作了深入的探讨，创作了一大批适应新时代发展的建筑作品。号称是建筑界诺贝尔奖的普里茨克建筑奖不断地被授予这些先锋派建筑师。美国建筑师弗兰克.盖里就是其中的一位。本书通过对弗兰克.盖里的建筑形态语言的文化基因、美学维度及技术采撷三个角度的透彻分析，提炼出了一种适合于当代建筑发展的技术模式。这种创作模式可以给我们中国的建筑师提供借鉴。
《现代建筑名家名作系列》旨在进一步挖掘、梳理对现代建筑的发展过程产生过重要影响的建筑作品。或许这些作品对读者来说已是耳熟能详，但一切 永恒的建筑 都具有当代性，作者在此提供了大量 客观的 图片，以空间为主线，采取围绕、进入的方式，展示出建筑的形态特征和空间意象，以期让读者以自己的角度重新去解读、体验这些作品。截取这些建筑史上的 断片 ，暂时从容易陷入教条主义窠臼的固定的 历史 理解中解脱出来，在每一个 断片 中去探寻建筑的根源和本质；同时追寻建筑师创作的理念及建筑形态形成的精神结构 即使这些以不可见的方式存在 但是它们仍将以各种不同的形式不断地在未来的建筑中延续和再生。
《建筑论与大师思想》是一本为满足广大读者的需求，选定91个条目作为关键词并加以必要解释的专业理论图书。《建筑论与大师思想》的特点在于每个条目的解释都比较长，这是因为执笔者不但从语意上，而且要从建筑理论的角度进行解读；其次，《建筑论与大师思想》不仅便于目录查询或索引查询，而且也便于全书阅读或部分查阅。 在部分“建筑理论的方法与范畴”中，通过建筑理论固有的课题或现代思想的方法概念，展望建筑理论的主题拓展，论述其成果及可能性。第二部分“建筑师的思想”，通过对作为理论家、创作者或实践者的建筑师的“语言”和“作品”的分析，解读其丰富多彩的世界，而且广泛讨论建筑理论和设计行为或造型构思的各种现象及其相互关联。
当代建筑批判的发展已经受到了后殖民话语的深刻影响。本书即是对霍米·K·巴巴（Homi K.Bhabha）为建筑话语与建筑实践所做贡献的具体检视。他的那些经常用于建筑分析的概念使得他的工作对建筑师们有着极大的吸引力，如同对其他创造性学科领域里的专业人士一样。 本书通过聚焦巴巴 受关注的著作——《文化的定位》（The Location of Culture），以简要的方式阐释了巴巴作品中使用的术语体系——翻译，矛盾状态，混杂性，以及“第三空间”，当然还有“演现性”和“教导性”。前两个概念是全书的基础，以此可以窥见其他术语的理论重要性，这些术语为修正建筑被历史书写的方式、进行理论研究的方式、学校教授的方式还有实践的方式提供了契机。 本书 地介绍了巴巴的理论，以及这些理论如何有助于挑战关于当代建筑的诸多假设，并且本书是从广
《现代建筑名家名作系列》旨在进一步挖掘、梳理对现代建筑的发展过程产生过重要影响的建筑作品。或许这些作品对读者来说已是耳熟能详，但一切 永恒的建筑 都具有当代性，作者在此提供了大量 客观的 图片，以空间为主线，采取围绕、进入的方式，展示出建筑的形态特征和空间意象，以期让读者以自己的角度重新去解读、体验这些作品。截取这些建筑史上的 断片 ，暂时从容易陷入教条主义窠臼的固定的 历史 理解中解脱出来，在每一个 断片 中去探寻建筑的根源和本质；同时追寻建筑师创作的理念及建筑形态形成的精神结构 即使这些以不可见的方式存在 但是它们仍将以各种不同的形式不断地在未来的建筑中延续和再生。
当代建筑批判的发展已经受到了后殖民话语的深刻影响。本书即是对霍米·K·巴巴（Homi K.Bhabha）为建筑话语与建筑实践所做贡献的具体检视。他的那些经常用于建筑分析的概念使得他的工作对建筑师们有着极大的吸引力，如同对其他创造性学科领域里的专业人士一样。 本书通过聚焦巴巴 受关注的著作——《文化的定位》（The Location of Culture），以简要的方式阐释了巴巴作品中使用的术语体系——翻译，矛盾状态，混杂性，以及“第三空间”，当然还有“演现性”和“教导性”。前两个概念是全书的基础，以此可以窥见其他术语的理论重要性，这些术语为修正建筑被历史书写的方式、进行理论研究的方式、学校教授的方式还有实践的方式提供了契机。 本书 地介绍了巴巴的理论，以及这些理论如何有助于挑战关于当代建筑的诸多假设，并且本书是从广
槙文彦于1928年出生于东京，他被看作是日本现代建筑的先行者。在东京大学取得他的个学位之后，槙文彦又进入了哈佛大学和匡溪艺术学院学习。1965年，在SOM事务所和约瑟夫·路易斯·塞特的手下工作了一段时间之后，他在东京成立了自己的事务所。他被看作是新陈代谢运动的创始人之一，并且从那时候起就一直保留着他在建筑界的崇高地位。1993 年，槙文彦被授予了普利茨克奖。 槙文彦的建筑语言以理性、精确而不失想像力的形式为特征。对于槙文彦来说，设计与环境尤其是城市之间值得称道的关系有着特殊的重要性。在他老练的空间和形式中充满了从日本文化中继承的感性。 在本书中，詹妮弗·泰勒把槙文彦的作品放进现代建筑，周围环境和日本文脉的视角之中。她阐述了作为确定模文彦作品参数的空间、城市、秩序和建造；它们像丝线一样编织成了建
杜多克（1884～1974年），被国际上公认为是荷兰最重要的建筑师之一。作为希尔弗瑟姆市公共建设工程部主管和一位市政建筑师，杜多克实现的设计作品不闻名于世的希尔弗瑟姆市政厅，还有包括公共浴室、图书馆、住宅、学校、运动场和墓地在内的众多小型项目。在这段时期，杜多克发展了以立方体组合为特点的自己特殊的建筑语言。包括他在希尔弗瑟姆设计的诸多建筑，他所设计的位于鹿特丹、巴黎和费尔森的其他建筑都曾经是人们广泛关注的焦点。它们被视作建筑的典范，不仅极大地影响了专业人员，而且也影响了广大的民众。这位建筑师成功地在现代与传统中探求着一种独特的平衡，本书对杜多克的主要作品作了一个完整的介绍。
让·努韦尔是一位善于运用建筑语言进行巧妙言说的建筑师。他一直孜孜不倦地以成熟稳健的姿态去探索经典语汇与现代修辞的融合，将建筑诗意表现得惟妙惟肖。他的每一件建筑作品都不是拘泥于某一种特定的风格，这与他的个性化设计手法是分不开的。他频频刷新了建筑语汇，变幻的光影、通透的墙体、含蓄的窗洞以及飘逸的屋顶极大地提升了建筑的表现力。他还采用精粹的修辞策略，以信息、情感、场域为媒介，塑造扑朔迷离的、诗意栖居的建筑。 通过对让·努韦尔建筑创作的设计理念、技术手段和表现手法三个层面的深入分析，从一个侧面揭示了当代西方建筑发展的深刻内涵。同时，也给我们中国建筑师提供一个不同的观察视角，使我们在了解当代西方建筑的发展轴线、思维模式、时代精神以及所带来的意义信息的同时，恰当地定位我国建筑师的设计理
当代建筑批判的发展已经受到了后殖民话语的深刻影响。本书即是对霍米·K·巴巴（Homi K.Bhabha）为建筑话语与建筑实践所做贡献的具体检视。他的那些经常用于建筑分析的概念使得他的工作对建筑师们有着极大的吸引力，如同对其他创造性学科领域里的专业人士一样。 本书通过聚焦巴巴 受关注的著作——《文化的定位》（The Location of Culture），以简要的方式阐释了巴巴作品中使用的术语体系——翻译，矛盾状态，混杂性，以及“第三空间”，当然还有“演现性”和“教导性”。前两个概念是全书的基础，以此可以窥见其他术语的理论重要性，这些术语为修正建筑被历史书写的方式、进行理论研究的方式、学校教授的方式还有实践的方式提供了契机。 本书 地介绍了巴巴的理论，以及这些理论如何有助于挑战关于当代建筑的诸多假设，并且本书是从广
